Ojo Mágico Productora Audiovisual y la Corporación Madera Salvaje, se unen para realizar en Medellín, la muestra de videoarte y cine experimental Intermediaciones. Muestra abierta, sin carácter competitivo, en la cual se pretende promover y divulgar diferentes prácticas artísticas y experimentales, en torno al video.
La muestra Intermediaciones busca ayudar a difundir obras de videoarte y cine experimental; en una selección en la que puedan apreciarse los trabajos de artistas, profesionales, estudiantes y aficionados.
Apuntamos a realizar una muestra en la que se integren las propuestas de video artistas, cineastas, y profesionales, con los trabajos de creadores que van por el mismo camino, pero que aún están en proceso de formación, o que trabajan el audiovisual de manera experimental.
POST-CASI-APOCALIPSIS
Mórbido cumple 15 años y es momento de celebrar la supervivencia del apocalipsis moderno. Mórbido 2022 está sucediendo y tendrá una identidad híbrida. El festival se llevará a cabo en formato presencial en cines, a través del canal de televisión de paga Mórbido TV y en línea.
CORTOMETRAJES / TV de paga
25 Oct al 31 Oct
La selección de cortometrajes 2022 será transmitida a través de Mórbido TV. (Basic Pay TV, América Latina, no Brasil)
LARGOMETRAJES / Salas de Cine - Autocinema - En línea
25 Oct al 31 Oct
La selección de largometrajes 2022 será exhibida en Cinépolis Diana, Cinemanía, Autocinema Coyote y Cinépolis Klic (del 1ro al 6 de noviembre).
La celebración de la XV Edición del Festival de Cine y Cortometraje de Puente Genil, CortogeniAl, se celebrará en la localidad de Puente Genil, Córdoba (España), del 11 al 19 de octubre de 2024.
Podrá participar toda persona (dirección, producción o distribución) que posea el control legal de la obra u obras presentadas.
REQUISITOS:
− Los cortometrajes deberán haber sido producidos en 2023 o 2024.
− La duración no podrá ser superior a 20 minutos.
− Cada autor/a podrá presentar tantas obras como desee.
− Las producciones no rodadas en español deberán estar subtituladas al castellano.
− Los autores/as serán los propietarios de los derechos de sus obras y los responsables de todos los derechos de autoría presentes en el cortometraje.
Como parte del «Mutual Muto», un espectáculo italiano que integra música en vivo con partituras originales de compositores contemporáneos con obras maestras italianas e internacionales del cine mudo, UNM, Unione Mucisti e Artisti Italiani (www.unionemusicisti.it) lanza la primera edición del «Festival de Cine reservado para cortometrajes silenciosos» para ser puestos a la música en vivo.
La intención es aprovechar al máximo la creatividad del video, en línea con la gran temporada del cine mudo, para crear una sinergia con la interpretación musical interpretada en directo.
La revisión, programada en Nápoles del 30 de septiembre al 28 de octubre de 2019, se aprovecha del patrocinio moral de la Universidad de Nápoles Federico II, de la Universidad de Nápoles Suor Orsola Benincasa y de la Universidad de Nápoles L'Orientale.
4ª edición del Fantastic Film Festival, para cortometrajes y largometrajes de género fantástico
EDITA es un festival de cortometrajes de transformación social que persigue, a través de la creación audiovisual, aumentar la capacidad crítica, involucrar a la ciudadanía en la promoción de derechos y que las espectadoras se sientan llamadas e interpeladas a la acción para el cambio social.
Con este certamen, desde ASAD, queremos conocer y difundir nuevos imaginarios sociales, mirar desde otras perspectivas y aproximarnos a propuestas no hegemónicas que apuesten por la equidad de género, la diversidad cultural y la acción frente a la crisis climática.
Este certamen apuesta por la promoción cultural y la diversidad de las expresiones artísticas a la vez que se consigue la sensibilización y la movilización sobre temas sociales y la Agenda 2030 en los pueblos. Se constituye como la primera edición itinerante, puesto que busca la participación social en los medios rurales.
El certamen “EDITA 2024” se enmarca en el proyecto #RuralizArte por los ODS: Fortaleciendo el compromiso del mundo rural con la Agenda 2023 a través de procesos culturales participativos de la Asociación Solidaria Andaluza de Desarrollo (ASAD) financiado por la Diputación de Granada.
En los mitos griegos antiguos, la ambrosía es el alimento o bebida de los dioses griegos, que confiere longevidad o inmortalidad a quien la consumía. Con la ambrosía, Hera «limpió toda impureza de su hermosa carne», y con la ambrosía Atenea preparó a Penélope mientras dormía, de modo que cuando apareció por última vez ante sus pretendientes, los efectos de los años habían desaparecido y se inflamaron de pasión al verla.
El consumo de ambrosía estaba normalmente reservado a los seres divinos. En la Odisea y la Ilíada, Homero usa la palabra ambrosía para tres cosas: la comida de los olímpicos, un ungüento que se usaba para tratar los cadáveres, y como perfume para ocultar el olor de las pieles de foca sin curar. A pesar de toda esta confusión, la palabra ahora se usa metafóricamente para referirse a cualquier cosa tan fragante y tan deliciosa que parezca divina «comida y bebida deliciosas».
La comida y la bebida son una necesidad vital, ¿verdad? Somos lo que comemos: mental, física, emocional e incluso espiritualmente. Vivimos en un mundo de extremos, con la inanición de alimentos por un lado y la gula por el otro. Sin embargo, hay quienes viven con la abundancia al alcance de la mano y con los medios para disfrutar de comidas sanas y deliciosas, pero que optan por darse un festín con una nutrición vacía. Las pequeñas cosas pueden traer alegría, y de hecho lo hacen. A los amantes de la comida les encanta la sencillez y la complejidad de la comida y la bebida, respeta la comida, come con atención, agradece cada bocado o sorbo, tiene curiosidad por saber cómo se prepara, conserva y planta la comida, siempre atento a aprender, cultivar, compartir y servir.
El Ambrosia Food & Drink Film Festival está dedicado exclusivamente a películas centradas en la comida y la bebida, así como a aquellas películas en las que la comida y la bebida son una parte importante de la sinopsis (o pueden ser de una escena memorable). Admitimos cortometrajes y largometrajes, animaciones, documentales, series web, vídeos musicales, vídeos instructivos y recetas y anuncios con o sobre comida/bebida, cocina, repostería, restaurantes, cafés, pubs, comer, beber, degustar y/o comidas, vino, té, café y refrescos, deliciosos platos de un restaurante de lujo con un famoso chef, comida rápida, comida vegetariana, comida sana, comida sencilla y comida callejera.
PANÒPTIC. FESTIVAL DE CINE DE MATARÓ
7ª edición
El Panóptic es un festival de cine y artes visuales que explora los efectos de la era digital en la sociedad: el impacto en las relaciones de poder, el control social, así como en los ámbitos de la ética, las libertades y los derechos humanos. A través del audiovisual, el Panòptic quiere generar reflexión, debate y conocimiento en torno al momento de transformación radical que como sociedad estamos viviendo en el contexto de la era digital.
La sexta edición del Festival tendrá lugar en mayo de 2025 en la ciudad de Mataró (Barcelona, España).
La selección de cortometrajes de la Sección Oficial y de la Sección no Competitiva del festival está basada en criterios artísticos, temáticos y técnicos.
El Festival de Sci-Fi, Terror y Fantasía 2025 es un evento de muestra y esparcimiento de la cultura de estos géneros en la ciudad de Bogotá, con varios espacios de muestra durante los días 21 y 27 de Julio de 2025.
SHORT FILM Breaks es el único festival de cine que tiene lugar dentro de organizaciones públicas, sin fines de lucro y sin fines de lucro, en un intento por ofrecer oportunidades de descanso inteligente mientras promueve la industria cinematográfica independiente en todo el mundo.
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Descripción
del Festival
Para nuestra 9ª edición estamos esperando sus películas, que competirán en las siguientes categorías:
- Mejor cortometraje internacional:
Una de las dos categorías principales, aceptamos cortometrajes, de cualquier género, de menos de 30 minutos, procedentes de todo el mundo, excepto Rumanía.
- Mejor cortometraje rumano:
Categoría principal. Aceptamos cortometrajes de cualquier género, de menos de 30 minutos, producidos en Rumanía o en todo el mundo, pero teniendo el rumano como lengua única (o principal) de diálogo.
- Mejor largometraje
Aceptamos largometrajes, de cualquier género y duración, de todo el mundo.
- Mejor película de animación:
Aceptamos películas de animación, en menos de 20 minutos, de todo el mundo.
- Mejor película documental:
Aceptamos documentales, en menos de 20 minutos, de todo el mundo.
- Mejor película experimental:
Aceptamos películas experimentales, en menos de 20 minutos, de todo el mundo.
- Mejor vídeo musical:
Aceptamos videos musicales, en menos de 20 minutos, de todo el mundo.
- Mejor película sin diálogo:
Aceptamos cortometrajes de cualquier género, de menos de 30 minutos, sin diálogo ni palabras habladas, de todo el mundo.
- Mejor cortometraje
de derechos humanos
Aceptamos cortometrajes de cualquier género, de menos de 20 minutos, creados en todo el mundo, con un tema o historia relacionado con los derechos humanos, el medio ambiente y la ecología, el activismo, la ciudadanía y la movilización comunitaria, el desarrollo local, los derechos de las minorías, la migración, la justicia global, etc.
- Mejor cortometraje
de salud mental
Aceptamos cortos de cualquier género, de menos de 20 minutos, creados en todo el mundo, con un tema o historia relacionado con la salud mental.
- Mejor película
de 1 minuto
Aceptamos cortometrajes de cualquier género, con una duración inferior o exactamente 1 minuto.
¡Esperamos ver sus películas!
¡Cada año descubrimos nuevas joyas de las que nos enamoramos!
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Misión
del Festival
Creado por cineastas y personas de recursos humanos, Short Film Breaks tuvo su misión, desde el principio, de crear un puente entre películas difíciles de distribuir (especialmente cortometrajes independientes) y audiencias difíciles de alcanzar (empleados y beneficiarios de nuestras empresas asociadas y ONG y personas que viven en aldeas remotas de todo el mundo).
Durante nuestros primeros nueve años hemos logrado proyectar más de 600 películas a audiencias con un total de alrededor de 50000 personas, procedentes de 7 países.
Historia
del Festival
Comenzamos en 2013, con proyecciones a lo largo de un período de tres meses para los 1000 empleados de Ipsos en Bucarest y Brasov. A partir de nuestra primera edición organizamos eventos especiales y preguntas y respuestas con invitados de la industria cinematográfica rumana como Tudor Giurgiu, Adrian Sitaru o Tom Wilson, entre otros.
En nuestra segunda edición nos asociamos con NeXT IFF (www.nextfilmfestival.ro), el festival de cortometrajes más importante de Rumanía. Una vez más, tuvimos proyecciones semanales durante tres meses y eventos especiales con invitados como Florin Piersic Jr., Vivi Dragan Vasile, Ioana Flora, Dana Bunescu y Gabi Suciu.
Durante nuestra tercera edición continuamos nuestra asociación con NeXT IFF y añadimos una nueva con Alter-Native (www.madisz.ro), el festival de cine en lengua húngara más importante de Rumanía. Eso significa que, una vez más, durante tres meses seguidos, los empleados de Ipsos vieron cortometrajes durante sus descansos.
En 2016 pasamos al siguiente nivel y añadimos un componente competitivo al festival, además de nuestras asociaciones no competitivas con Next IFF y Alter-Native, mientras iniciamos una nueva colaboración, con Onion Films de Katmandú (http://onionfilms.com.np).
De las películas presentadas en 1985, seleccionamos 7 en la categoría Mejor Cortometraje Rumano y 26 en la categoría Mejor Cortometraje Internacional.
También hemos organizado el primer evento público, una Noche Blanca en J'ai Bistrot Bucarest (https://bit.ly/2LaRPNS), que continuó en 2017 con una segunda edición (https://bit.Ly/2nbPend) y continuará en 2020 con el tercero.
2017 fue el año en que organizamos por primera vez nuestro increíble evento de Cortometrajes de Katmandú y junto con nuestras proyecciones desde Ipsos, comenzamos nuestras colaboraciones con Zitec y UBIS Club, tanto en Bucarest como en Iasi (https://bit.ly/2uhWU0b).
También abrimos nuestras puertas a una nueva gama de películas y cineastas. Del total de 2403 películas recibidas en todas las plataformas, aceptamos 118 películas.
Además, hemos añadido un festival online, i-Say Short Film Breaks, a nuestras proyecciones en directo! La primera edición fue ganada por LA HISTORIA DE 90 MONEDAS, mientras que la edición 2018 fue ganada por TIME 2 SPLIT (http://i-say.co/iSaySFBplaylist).
2018 fue un gran año para nosotros. Casi duplicamos el número de inscripciones recibidas, hasta 3851, y hemos aumentado nuestros premios CINCO TIEMPOS, a $1500, mientras que DXC Technology, Casa Pariurilor y eFortuna también se unieron a nuestra lista de socios donde estamos llevando a cabo proyecciones semanales durante nuestro festival!
En 2019 doblamos los premios, alcanzando un total de premios RECORD de $3000. ¡Eso es diez veces más que los premios con los que empezamos, en 2016!
Y después de unos años de pruebas, proyectando películas en 19 comunidades de 7 países (Nepal, Indonesia, Kenia, Tanzania, Rumania, Senegal y Guatemala) en 2019 lanzamos nuestra página Patreon (https://www.patreon.com/shortfilmbreaks) con el objetivo de crear experiencias cinematográficas recurrentes en 50 comunidades de 17 países.
También hemos organizado un evento para la comunidad rumana de Salud Mental, frente a una casa llena, en colaboración con The Estuar Foundation y Mental Health Europe, en ARCUB Bucarest (http://bit.ly/estuar2019).
Y la cereza en la parte superior, por primera vez en la historia, hemos organizado una proyección de la película a 5.364 metros, en el Everest Base Camp, en octubre (http://bit.ly/SFBatEverestBaseCamp2019)! Lo más probable es que las películas más altas hayan sido proyectadas!.
El Certamen de Cine Lento es un festival de cine de Guadalajara, creado en 2011 por Contrapicado Films y El Rincón Lento, con la intención de motivar a la gente a que transmita sus ideas a través de imágenes y dar la oportunidad al público de visionar otro tipo de cine.
La temática que lo identifica se basa en la idea de “lentitud” o “vida lenta“, lo que entendemos como un cúmulo de acciones (respeto al Medio Ambiente y a las personas, consumo responsable, defensa de la cultura, decrecimiento, vida y ocio alternativo, cooperación, soberanía alimentaria, economía social…) que hacen que los individuos mejoren su calidad de vida, controlen su tiempo y sean críticos con el actual sistema económico y social.
El Festival de Cine Mirada Oeste es un evento muy importante a nivel provincial, donde se exhiben cortometrajes y largometrajes cinematográficos. Se realiza todos los años durante el mes de octubre en la Ciudad de Godoy Cruz y otras locaciones de la provincia, que forma parte de la Provincia de Mendoza.
Dentro del marco del Festival, se realiza el Concurso de Cortometrajes Mirada Oeste, la convocatoria está abierta desde Junio a Septiembre, proceso donde se eligen los cortos participantes.
Las obras son nacionales, de temática libre, y la condición para participar es que sean cortometrajes, de no más de 20 o 30 minutos de duración según la categoría. Los premios consisten $50.000 , la misma para todas las áreas de Ficción, Animación y Documental. Las obras deben ser producidas a partir de enero del 2018.
El Festival Internacional de cine infantil, Pingüinos del sur surge con el objetivo de formar público infantil y juvenil, promover la conservación de los Pingüinos y los recursos naturales a través de charlas proyecciones y talleres para chicos y chicas.
Se Realizará en el Mes de Octubre en Puerto Madryn, Chubut, Argentina
Acerca de JSFF
JSFF es un festival anual de cine bi-city de 9 años de duración reconocido por su plataforma de intercambio cultural temática inmersiva que se estrena en Tokio y Belgrado. Este año, JSFF forma parte del programa oficial EcoC (Capital de la Cultura de la UE) de Novi Sad 2022, que contiene 6 días de programa de cine condensado y arte colateral, tras lo cual se realizarán las proyecciones en Tokio y Belgrado. Todos los autores de piezas seleccionadas tendrán la oportunidad de ser proyectadas ante un gran público bajo la luz del eCoC en Novi Sad del 5 al 10 de noviembre.
JSFF 2022 TEMA: CULTFRONTATION
«Espacio entre dos fotogramas»
No es erróneo decir que la industria cinematográfica tal como la conocemos hoy no existiría sin las influencias mutuas de diferentes culturas. Solo un ejemplo de esta complementariedad artística se puede ver en la obra de Fumio Kamei, que aplicó las técnicas de edición que adquirió en el extranjero en el formato de poesía haiku, dando más importancia y espacio a las tomas entre la propia obra.
En el espíritu del concepto tradicional de JSFF como formato de intercambio cultural de representantes cinematográficos de dos culturas, CULTFRONTATION pretende afrontar aún más las opiniones del autor en el ámbito de la categoría de programa «¿Otros? Europa». Esta categoría hace referencia a la «cultura de lo diferente». Al reexaminar los valores dominantes de la cultura y el arte europeos, llegamos al descubrimiento de expresiones diferentes, alternativas, marginadas, minoritarias y rebeldes.
Por primera vez desde su fundación, JSFF ampliará el programa en 3 categorías unidas por el tema CULTFRONTATION:
1. JSFF - Mantendrá la selección original de las películas producidas en Japón o Serbia (incluidas excepciones condicionales en relación con el rodaje y los antecedentes de la tripulación), que presentarán las opiniones de los autores sobre el tema anual CULTFRONTATION, pero también los fenómenos sociales contemporáneos en el espíritu de «Otro? Europa» narrativa del programa NOVI SAD 2022 - EcoC.
2. ASIA ORIENTAL — BALCANES OCCIDENTALES - De acuerdo con el principio del formato JSFF tradicional, EA-WB ampliará el campo de CULTFRONTATION a nivel regional, lo que proyectará obras del grupo de países EA (Asia Oriental) (Japón, China, Hong Kong, Macao, Mongolia, Corea del Norte, Corea del Sur y Taiwán), así como países de los Balcanes Occidentales (Serbia, Croacia, Bosnia y Herzegovina, Montenegro, Eslovenia, Macedonia del Norte y* Kosovo).
3. JSFF - INTERNATIONAL - Selección global de películas de todo el mundo que tratan el aspecto más amplio de la confrontación cultural. Uno de los términos del enfrentamiento cultural implica enfrentar los valores de un entorno cultural adaptable con un entorno cultural extremadamente protector. Además, todo tipo de reexamen del canon, generalización, posición en la sociedad, etc. se puede interpretar como una especie de CULTFRONTATION.
Atención especial a:
- Premiere (Todas las categorías)
- Antecedentes del área ECOC (categoría JSFF INTERNATIONAL): 2023: Elefsina (Grecia), Veszprém (Hungría) y Timisoara (Rumanía); 2024: Bad Ischl (Austria), Tartu (Estonia) y Bodø (Noruega)
Buenos Aires Music Video Festival (BAMV Fest) es el primer evento internacional de video clip en Argentina creado para promocionar y premiar las mejores actuaciones cada año. El Festival organiza diversas actividades con la intención de formar una comunidad de creadores de videoclips.
Fidé es un festival en Francia que está completamente dedicado al documental estudiantil internacional. Se trata de cualquier trabajo filmado, sonoro o multimedia apoyado en la realidad y realizado durante los estudios del director. Participan en ella universidades, escuelas, talleres y estudiantes de todo el mundo, para unos 600 documentales registrados cada año. Sus principios son los de la promoción y la celebración de las creaciones estudiantiles, excepto los circuitos habituales, en los que rara vez encuentran su lugar.
El festival no tiene restricciones de la fecha de producción o soporte original, tema o duración.
Directores de todas las nacionalidades son bienvenidos a inscribir sus películas. Se exigen subtítulos en francés o inglés.
La próxima Fidé tendrá lugar en abril de 2021, en los suburbios parisinos.
Este 2024, el Festival Internacional de Cine de Iquique (Ficiqq) celebrará 15 años. Ficiqq es un certamen único en la región de Tarapacá que en esta ocasión es financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual 2024, y cuenta con el auspicio de SQM Yodo Nutrición Vegetal junto a la producción de Volcánica Films.
El Laboratorio de Antropología Visual «Fiorenzo Serra», gestionado por el Departamento de Historia, Ciencias Humanas y Educación de la Universidad de Sassari (en adelante, llamado «Departamento») y la Società Umanitaria - Cineteca Sarda (en adelante, llamada «Archivo cinematográfico»), como parte de un proyecto destinado a mejorar la conciencia pública sobre el director, cineasta y etnólogo Fiorenzo Serra, anuncian para el año 2023 el concurso de producciones cinematográficas etnográficas tituladas «Festival de Cine de Fiorenzo Serra». La definición de «producción cinematográfica» (en adelante, «película») significa cualquier producto audiovisual, una película documental, producida con tecnologías analógicas o digitales. El concurso tiene como objetivo promover la producción de películas que puedan contribuir a la conciencia de las realidades culturales etnográficas a través del medio audiovisual y persigue el objetivo de proteger e implementar, de manera científica y sistemática, las producciones audiovisuales nacionales y extranjeras relacionadas con el patrimonio etnográfico, arqueológico, histórico, cultural-lingüístico y ambiental. El concurso también tiene la función de definir mejor, en el marco del debate teórico-metodológico de las disciplinas demoetnoantropológicas, no solo el importante papel de la antropología visual, sino también el objetivo de apoyar la realización de documentación audiovisual sobre la identidad y las especificidades culturales de Cerdeña, así como las diferentes realidades sociales nacionales e internacionales.
En 1981, André ABET y la ciudad de Cabestany decidieron crear el Festival de Cortometrajes First Encounter de Cabestany. Es realmente un encuentro, más que un festival, porque todo está pensado para promover el intercambio entre el público y los directores, como los numerosos «verre de l'amitié» (brindis de amistad) que se ofrecen después de cada proyección. ¡Siempre es un momento divertido y agradable!
En este evento internacional pueden participar vídeos y reportajes de animación, documentales, experimentales, de ficción, musicales con una duración máxima de 30 minutos y subtítulos en francés.
KYIV INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL (#KISFF) es el mayor festival de cortometrajes de Ucrania
El panorama más amplio de cortometrajes contemporáneos, clásicos y últimos logros del cine ucraniano, eventos especiales y estrenos mundiales, secciones educativas y profesionales, todo en nuestra maratón de cinco días en el centro de la ciudad.
Es un acontecimiento para aquellos amantes del cine real, ¡el arte más importante para nosotros!
