El objetivo principal del Festival Internacional de Cine CHHATRAPATI SHIVAJI es brindar a los cineastas de todo el mundo la oportunidad de sobresalir y de seleccionar y exhibir las mejores obras en una celebración del cine, así como brindar a los cineastas una plataforma para establecer contactos entre otros profesionales y artistas cinematográficos. El CSIFF espera fomentar estas relaciones y ayudar a cineastas extraordinarios a hacer que sus proyectos sean vistos por el público mundial. El CSIFF une objetivos cinematográficos, culturales y educativos más que inspiradores al presentar sus descubrimientos cinematográficos.
Acerca de CHHATRAPATI SHIVAJI:
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji
El CSIFF se dedica a exhibir películas nuevas e innovadoras y, al mismo tiempo, a fomentar la próxima generación de cineastas. Es un firme defensor del cambio social y fomenta la diversidad cultural y el entendimiento entre las naciones. Se esfuerza por fomentar el arte cinematográfico de todos los continentes estimulando el desarrollo de un cine de calidad y promoviendo los encuentros entre profesionales del cine de todo el mundo.
El Festival Internacional de Cine CHHATRAPATI SHIVAJI está dedicado a mostrar el espíritu, la pasión y la habilidad de los mejores nuevos cineastas de todo el mundo para el público de todo el mundo.
También incluimos y apoyamos activamente no solo los mejores ejemplos de cine clásico, sino también obras que son experimentales, que abren nuevos horizontes en nuevas formas no narrativas y que se adentran en las videoartes. Todas las películas se revisarán a medida que se presenten y se elegirá a las mejores de cada categoría para que se proyecten en el festival. Luego, un jurado de profesionales del sector verá a los finalistas y elegirá las selecciones ganadoras.
Los cineastas que tengan previsto asistir deberán comunicarlo al festival de cine lo antes posible para que sus nombres puedan figurar en el programa programado del lugar donde se proyectará su película. https://csiff.buddhafest.in/
El Festival de Comedia Golden Smile forma parte del Festival de Cine de Holanda. Con premios especiales y proyecciones separadas y público diferente.
El festival tiene una regla: ¡hacer reír al público!
Inscribir tu mejor trabajo de cómic, ¡disfruta de la diversión!
El humor es universal y une a las personas. El Festival Internacional de Cine de Comedia Golden Smile quiere mostrarte las mejores y más divertidas películas y vídeos del mundo. Aceptamos todos los géneros, nuestra única regla es simple: hacer reír al público. Desde slapstick hasta largometrajes, clips cortos, clips ultracortos, cámara oculta, documentales, lo que sea.
La duración máxima es de 30 minutos, no mínima.
Alentamos a los cineastas de todo el mundo a inscribir sus obras. Hay mucho por descubrir en el mundo del humor. Amplía nuestra perspectiva y haznos sonreír.
El festival de cine tiene lugar en Bergen, Países Bajos. (No muy lejos de Ámsterdam).
11th Bangalore Shorts Film Festival-22 es un movimiento para reconocer y popularizar el trabajo de cineastas jóvenes y experimentados de toda la India y del mundo. El humilde viaje de BSFF ha comenzado en el año 2012 para conmemorar los 100 años de celebración del cine indio y para saludar la contribución de la industria cinematográfica kannada al desarrollo del cine en la India. El festival ofrece plataforma a cineastas aspirantes y profesionales para mostrar su talento con oportunidades de networking y marketing en la industria cinematográfica.
El objetivo del festival es crear la cultura de los cortometrajes en la India, la promoción de los próximos cineastas, el desarrollo de fuentes de generación de ingresos para los cortometrajes y hacer de cortometrajes una empresa comercial. BSFF-2012-2021 tuvo un gran éxito con la gran participación de cineastas de todo el país y del extranjero.
El objetivo de BSFF-22 es aún más grande y mejor con la participación de los cineastas. Este año el festival presentará más talleres y clases magistrales. El Miniboxoffice Film Market será lo más destacado para aquellos cineastas que quieren aventurarse en la producción de largometrajes. La programación del concurso de cortometrajes y festivales será una delicia para tratar.
CONCURSO DE LARGOMETRAJES DE FICCIÓN, DOCUMENTAL, Y CORTOMETRAJES NUEVO CINE ANDALUZ 2025
Fecha de estreno el año 2025 o posterior
Su producción debe ser andaluza en al menos un 60 % o ser de dirección andaluza o haber sido filmado mayormente en tierras de Andalucía (España).
INTRAS, la salud mental y la cultura: Visionando
En INTRAS pensamos que la salud mental es un término muy amplio que reconoce aspectos culturales, sociales, filosóficos e históricos más allá de lo puramente biológico y sanitario.
Por eso, este festival busca recoger y mostrar todas las miradas posibles con la finalidad de visibilizar diferentes realidades y combatir los estigmas asociados a los problemas de salud mental.
Desde esta perspectiva convocamos el II Festival de cortos sobre salud mental ‘Visionando’ que se celebrará entre los meses de septiembre y octubre de 2025 en la ciudad de Valladolid como sede principal.
¿Por qué surge Visionando?
‘Visionando’ nace en 2023 como ciclo de cine con la colaboración del Ayuntamiento de Valladolid, creando un espacio en la ciudad donde reflexionar sobre la salud mental a través de la proyección de películas seguidas de coloquio con profesionales de la salud mental, el cine y los medios de comunicación. En ellos se abordaron diferentes perspectivas de la salud mental: las relaciones familiares, afectivas y sociales, los cuidados, el paso por las unidades de psiquiatría, las nuevas tecnologías y su impacto, la violencia de género y su abordaje terapéutico, la integración en comunidad y la importancia del empleo como herramienta normalizadora.
Nambrocorto es el festival de cortometrajes de Nambroca, una localidad situada en la provincia de Toledo, España. Desde su creación en 2016, su objetivo principal ha sido fomentar la creación artística, la cultura audiovisual y el amor por el séptimo arte entre los habitantes del municipio y sus visitantes, premiando la creatividad y el talento de quienes participan cada año en su convocatoria.
Lo que comenzó como un festival local se ha transformado, gracias al entusiasmo del público y al compromiso de su organización, en un evento con gran proyección cultural. A lo largo de sus nueve ediciones anteriores, Nambrocorto ha experimentado un crecimiento exponencial en número de participantes, asistentes y actividades, convirtiéndose en un referente para la región.
En su X edición en 2025, el festival reafirma su papel como evento cultural de alcance regional y nacional, consolidando el formato ampliado de varios días con proyecciones, talleres, charlas, exposiciones, conciertos y actividades interactivas dirigidas a todos los públicos. Profesionales del audiovisual de toda España volverán a compartir su experiencia con la comunidad, en un entorno participativo y cercano.
Tras el lanzamiento en 2021 de su web oficial y sus canales digitales, Nambrocorto entra en una nueva fase de expansión y visibilidad. Gracias a estas herramientas, el festival amplía su alcance a nivel nacional y aspira a abrirse próximamente a participantes internacionales.
Talleres, foros, actividades formativas, exhibiciones artísticas, impacto social y difusión digital forman el corazón de esta décima edición, reafirmando a Nambrocorto como un punto de encuentro para el talento emergente y el cine de calidad, sin perder sus raíces comunitarias.
Filmsolt es una plataforma dinámica que celebra la creatividad en el cine a través de una serie de concursos seleccionados diseñados para creadores emergentes e independientes. Ofrecemos cinco formatos de competición únicos: cortometraje, vídeo musical, ensayo en vídeo, menos de un minuto e Hilarious in 5, cada uno diseñado para destacar diferentes estilos y formatos de narración.
Desde narraciones cinematográficas hasta ensayos que invitan a la reflexión, pasando por microhistorias impactantes y parodias cómicas, Filmsolt ofrece un escenario para todo tipo de narradores visuales. Con plazos de inscripción flexibles, atractivos premios acumulados y un fuerte enfoque en la originalidad y la expresión artística, nuestros concursos están abiertos a cineastas de todo el mundo.
Los participantes se benefician no solo de la visibilidad y el reconocimiento, sino también de la oportunidad de formar parte de una comunidad creativa en crecimiento. Ya seas un aspirante a director, un creador de contenido o simplemente alguien con una historia que contar, Filmsolt es tu plataforma de lanzamiento para brillar.
FESTIVAL DE CINE «MASTER OF ART» 2026
MISIÓN
El Master of Art Film Festival es un evento cultural único y el único festival internacional de cine documental sobre arte en Europa del Este. Se celebra en Bulgaria: Sofía, Plovdiv y Varna.
El festival se centra en diferentes enfoques artísticos del arte.
Su programa está dedicado al cine documental, que representa la visión artística tanto de la historia del arte y las formas de arte contemporáneo como de celebrar la diversidad multicultural de nuestro tiempo.
Nuestro objetivo es mostrar documentales que manifiesten los talentos y el proceso creativo en las siguientes categorías:
Arquitectura, diseño y moda, arte y poder, arte contemporáneo, arte culinario, bellas artes, fotografía, literatura, música y danza, teatro y cine.
Los documentales estrenados después del 1 de enero de 2024 optarán a la competición del Master of Art Film Festival.
La misión del Master of Art Film Festival es crear una plataforma alternativa a la cultura de masas. Queremos crear una oportunidad y contribuir al diálogo y la cooperación entre artistas. El festival es el mayor foro de Europa del Este para jóvenes realizadores de documentales, tentados a contar historias inspiradoras sobre el arte.
El Master of Art Film Festival está organizado por la productora Spotlight, el Palacio Nacional de Cultura y la Fundación «Master of Art», con el apoyo financiero del Ayuntamiento de Sofía, AURUBIS BULGARIA, el Centro Nacional de Cine de Bulgaria, etc.
Los fondos del festival se recaudan mediante cuotas de participación, subvenciones financieras, donaciones, patrocinios y entradas.
La undécima edición del festival se llevará a cabo de tres formas:
• Edición de invierno (competición): del 6 al 26 de febrero de 2026 en los cines Art de Sofía, Plovdiv, Varna y Stara Zagora.
• Edición de primavera (online): abril de 2026 en una plataforma geobloqueada especial del festival, disponible solo en Bulgaria
• Edición de verano: julio/agosto de 2026 en lugares al aire libre.
El laurelo de la SELECCIÓN OFICIAL se otorga a todas las películas seleccionadas en las siguientes categorías:
Laurel «SELECCIÓN OFICIAL — COMPETICIÓN»
CATEGORÍAS DE COMPETICIÓN — DOCUMENTALES
I. ARQUITECTURA: documentales para arquitectos, obras arquitectónicas pasadas y presentes y edificios históricos.
II. ARTE Y NIÑOS: documentales sobre la relación entre el arte y los niños
III. ARTE y PODER: documentales sobre la relación entre los artistas y los regímenes y la política totalitarios.
III. ARTE CONTEMPORÁNEO: documentales sobre arte contemporáneo, el arte de los siglos XX y XXI.
V. ARTE CULINARIO: documentales sobre el arte de preparar, cocinar y servir los alimentos.
VI. DISEÑO Y MODA: diseñadores de Interion, diseñadores de moda y sus obras.
VII. FINE ART: documentales sobre las Bellas Artes de diferentes épocas, galerías y exposiciones.
VIII. LITERATURA: documentales sobre escritores, poetas, sus obras y bibliotecas.
MIX. MÚSICA y DANZA: documentales sobre música, compositores y músicos: ópera, clásicos, folk, jazz, pop y rock; bailarines y coreógrafos: ballet, folk, danza tradicional y contemporánea.
X. FOTOGRAFÍA: documentales sobre el arte de la fotografía, fotografías de acontecimientos históricos y fotógrafos.
XI. TEATRO y CINE: documentales sobre teatro, desafíos interpretativos en el escenario; cineastas y actores destacados.
XII. ART MUSEMS: documentales sobre los museos de arte y la vida en los museos
CATEGORÍA DE CONCURSO: VIDEOARTE Y PUBLICIDAD ARTÍSTICA
(Esta categoría tiene un premio aparte y los vídeos presentados no compiten con los documentales y videojuegos de las demás categorías).
XIII. VIDEOARTE Y PUBLICIDAD ARTÍSTICA: videoarte, vídeos experimentales, publicidad artística y publicidad.
Laurel «SELECCIÓN OFICIAL — FUERA DE CONCURSO»
CATEGORÍA FUERA DE COMPETICIÓN
XV.ART HORIZONS: documentales muy apreciados por el comité de preselección.
“Identidad y Diversidad Cultural”
Entendemos a la identidad como un proceso de cambio y búsqueda constante, que nutre la diversidad cultural y cuestiona los iconos tradicionales. Y entendemos al cine como reflejo de los pueblos, sus culturas e identidades.
Entendemos Diversidad cultural, como una fuerza promueve la empatía comunitaria y enriquece la vida cotidiana de las personas.
Bienvenido al Festival Internacional de Cine de Ahmedabad (AIFF), una celebración de la creatividad y el talento en la vibrante industria cinematográfica gujaratí. Nuestra ciudad, Ahmedabad, declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, no solo está impregnada de cultura, sino que también cuenta con un legado en la industria cinematográfica, que ha formado a grandes cineastas y artistas.
AIFF nació de la visión de mostrar lo mejor del cine gujaratí y ofrecer una plataforma para talentos emergentes y establecidos. Estamos orgullosos de ser pioneros en Gujarat y ofrecer a cineastas, músicos, animadores, editores, realizadores de publicidad, directores de fotografía, guionistas y directores de arte la oportunidad de mostrar su trabajo entre los expertos del sector.
Esperamos la participación entusiasta de cineastas y profesionales tanto a nivel nacional como internacional. La misión principal de la AIFF es fomentar el talento, independientemente del nivel de experiencia, fomentando un entorno en el que prospere la creatividad.
Acompáñenos en la AIFF-26, donde podrá perfeccionar sus habilidades, establecer contactos con líderes del sector y dar pasos importantes en su trayectoria como cineasta.
El Festival Hallnaywood es un evento cinematográfico imprescindible dedicado a los cortometrajes que se celebra anualmente en Aulnay-sous-Bois. Este festival muestra la creatividad de cineastas emergentes y consagrados de todo el mundo y ofrece al público una variada selección de cortometrajes de todos los géneros.
Además de las proyecciones, Hallnaywood organiza reuniones y debates con expertos de la industria, lo que brinda una valiosa oportunidad para aprender y establecer contactos. El festival, que está activo en las redes sociales, también permite a los fans mantenerse informados sobre las últimas noticias y el contenido entre bastidores durante todo el año.
Con su compromiso de promover la diversidad y el talento, el Festival Hallnaywood se ha consolidado como un evento clave para los cortometrajes en Francia.
El Festival Internacional de Cine de Belalcázar celebra su tercera edición entre el 5 y el 8 de agosto de 2025. Belalcázar está situado en el norte de la provincia de Córdoba (España), en el Valle de los Pedroches, un enclave limítrofe entre las comunidades de Andalucía, Extremadura y Castila La Mancha.
En esta segunda edición se hace un llamamiento a cineastas de todo el mundo, con obras de menos de 20 minutos que aborden cualquier temática. Habrá tres secciones con cortometrajes de animación, documental y ficción.
Cortometrajes de hasta 20 minutos. Temática libre con orientación para infancias, adolescentes y jóvenes. Producidos entre 2023 a 2025.
Solo aceptamos películas sobre el derecho a la salud subtituladas en italiano o inglés
La Asociación Premio Fausto Rossano anuncia la undécima edición del «Premio Fausto Rossano», que se celebrará en Nápoles (Italia) a principios de noviembre de 2025. El premio conmemora la vida y obra de Fausto Rossano, psiquiatra y psicoanalista junguiano que falleció en 2012.
El objetivo del evento es desafiar el estigma y los prejuicios que rodean el sufrimiento mental y resaltar la importancia de reconocer la experiencia personal de cada individuo. A través del cine y el diálogo con autores, profesionales y expertos, el Festival busca promover la conciencia social sobre estos temas críticos.
El Festival está patrocinado por la Asociación Premio Fausto Rossano
El Festival Internacional de Cine de la NoViolencia Activa FICNOVA se celebra cada dos años en torno al 2 de octubre, Día Internacional de la Noviolencia declarado por Naciones Unidas.
Está organizado y promovido mediante el trabajo voluntario por la asociación humanista sin ánimo de lucro FICNOVA, inspirada en el Humanismo Universalista, junto a otras asociaciones, entidades y personas que comparten la sensibilidad transformadora de la noviolencia activa.
Tras sus siete primeras ediciones celebradas en diferentes ciudades de Argentina, Bolivia, Brasil, Canadá, Chile, Ecuador, Guatemala, Mauritania, México, Perú, Rep. Checa y España, nuevamente participan conjuntamente activistas de diferentes ciudades y países en la preparación de la octava edición del FICNOVA 2026.
FICNOVA es un festival temático, que reúne películas de todo el mundo que muestren ejemplos de noviolencia activa, como formas de superar la violencia, la discriminación y el sufrimiento humano.
En esta edición pondremos especial atención en aquellas obras que mejor muestren la NOVIOLENCIA como referencia universal, saltando sobre el egocentrismo personal, interesado solo en uno mismo, y sobre el grupal de bandos, interesado solo en los “iguales a mí”. Destacaremos aquellas producciones que aspiren a querer lo mejor para todo ser humano, y así pasar DEL YO AL NOSOTROS.
Desde este contexto general, compartimos las siguientes bases de participación de la 8ª Edición del FICNOVA 2026
En Galindo Producciones, nos apasiona contar historias que cautivan y emocionan. Con más de 10 años de experiencia en la creación de cortometrajes, nos especializamos en transformar ideas en obras materializadas en audiovisuales que aporten a la comunidad en redes sociales. Nuestra misión es descubrir y colaborar con nuevos talentos, brindando una plataforma para que sus historias cobren vida en la pantalla.
Buscamos guionistas creativos para participar en nuestra nueva convocatoria 3-2-1. La idea es simple: escribe un guion con 3 locaciones, con 2 personajes y 1 maleta, con temática libre.
Si tu historia es seleccionada, la convertiremos en un cortometraje en colaboración contigo. ¡No pierdas la oportunidad de ver tu visión cinematográfica hecha realidad!"
Evento del Sleeping Owl Film Fest que tiene como objetivo descubrir y reconocer nuevos talentos de todo el mundo. Fue creado con el fin de apoyar a los realizadores de cortometrajes a realizar una evaluación crítica de su trabajo.
Lo que hace que un cortometraje sea un gran film no es lo ambiciosa que sea la historia, sino la forma en que se cuenta. Los ingredientes para tener un gran cortometraje son un buen guion, dirección, trabajo de cámara, iluminación y edición.
Hay muchas películas que son interesantes, pero que tienen un sonido descuidado. Todo cineasta debe preocuparse por el sonido antes del rodaje, es uno de los elementos cinematográficos más importantes. ¡Atrapa a grandes actores, no a modelos! Es otro consejo que damos para que las historias se puedan contar de una manera real, no de forma teatral.
Sustain es un festival de cine, animación, artes escénicas y medios interactivos con sede en Guildford, Surrey, una ciudad catedralicia a poca distancia en tren de Londres. El tema del festival tiene connotaciones medioambientales, pero damos la bienvenida a las inscripciones de artistas, creadores, productores y realizadores de todos los ámbitos creativos y culturales, con una invitación abierta a interpretar el tema como mejor les parezca. Buscamos historias y obras de arte en todas partes: locales, regionales, nacionales y globales. Queremos unir a las personas para promover el bienestar futuro del planeta, así como el bienestar cultural actual de sus habitantes. Queremos ofrecer experiencias que exploren la naturaleza misma de nuestra especie, que investiguen nuestra psique y planteen grandes preguntas sobre quiénes somos y quiénes podríamos llegar a ser.
Sedes confirmadas:
Sala de calderas
Instituto Guildford
Centro Nodus
Cine Lakeside
Estudios de tecnología para artes escénicas
El Festival de Cine de Áncash, cumple 5 años transformando desde el cine, recorriendo, aprendiendo y encontrando su propio horizonte, entre su quehacer, entre lo formativo y las películas que alberga, acoge y comparte.
Somos un festival ancashino comprometido con el desarrollo cultural de la región, que forja nuevos realizadores cinematográficos y promueve el cambio a través del cine con un enfoque de desarrollo sostenible alineados a la agenda 20230 (ODS).
Para esta 5ta edición, el Festival, presenta 3 categorías competitivas.
