Festival du film inclusif et diversité SECINDI
L'objectif de SECINDI avec cette compétition de courts métrages, incluse dans le Festival du film inclusif et de la diversité, est d'encourager et de récompenser les meilleurs courts métrages nationaux et internationaux afin de donner de la visibilité aux films dont le thème est lié d'une manière ou d'une autre à la diversité fonctionnelle et à l'inclusion afin de les rendre accessibles à tous.
Le Taos Shortz Film Fest continue d'apporter un court métrage de classe mondiale à la communauté et de fournir aux cinéastes un lieu de présentation de leur travail, de participer à des ateliers, des panels et de réseautage avec d'autres cinéastes, des entreprises médiatiques, des producteurs et des distributeurs.
Nous sommes à nouveau à la recherche de courts métrages exceptionnels dans le monde entier. Nous sommes à la recherche d'histoires convaincantes, d'une production et d'une cinématographie exemplaires et de films impressionnants dans l'ensemble ! Élu l'un des « 50 festivals de films valant le prix d'entrée » par MovieMaker's Magazine ce printemps, Taos Shortz se targue d'être l'un des meilleurs courts-métrages du pays.
Le Taos Shortz Film Fest est de nouveau... à la recherche de courts métrages exceptionnels dans le monde entier. Nous sommes à la recherche d'histoires convaincantes, d'une production et d'une cinématographie exemplaires et de films impressionnants dans l'ensemble ! Élu l'un des « 50 festivals de films valant le prix d'entrée » par MovieMaker's Magazine, Taos Shortz se targue d'être l'un des meilleurs courts-métrages du pays.
Nous continuons d'offrir à la communauté des courts métrages de classe mondiale et de fournir aux cinéastes un lieu de présentation de leur travail, de participer à des ateliers, des panels et de réseautage avec d'autres cinéastes, des entreprises médiatiques, des producteurs et des distributeurs.
Avez-vous une histoire à raconter ? Un secret à révéler ? Une vérité qui crie à être entendue ? Si vous pensez avoir ce qu'il faut, inscrire votre film.
Dates du festival : 19 au 21 mars 2021
www.taosshortz.com
Festival international du court-métrage.
(Sexe, Genre, Diversité et Érotisme).
Le neuvième Festival international du film de La Serena, FECILS, est un concours audiovisuel compétitif qui aura lieu du 8 au 11 novembre 2024 dans la région de Coquimbo. Il vise à soutenir la production et la diffusion d'activités audiovisuelles régionales, nationales et latino-américaines, et à contribuer ainsi à la décentralisation, en promouvant la rencontre et la formation de cinéastes et producteurs régionaux. Avec ces actions, FECILS cherche à s'imposer comme un événement culturel qui, en plus de créer des espaces d'exposition de films dans la région de Coquimbo, met l'accent sur la création de nouveaux publics. FECILS 2024 dispose d'un programme d'extension audiovisuelle qui atteindra les différents espaces des communes de la région.
Les inscriptions sont maintenant ouvertes pour le 12e Festival international du film de Balneário Camboriú, un événement complet qui présente le meilleur du cinéma international et brésilien au public.
Les programmeurs cherchent à présenter le travail de réalisateurs nouveaux ou consolidés, qui stimulent différents types de sensibilité, par le biais de longs métrages, de moyens formats et de courts métrages. La FICBC recherche également des œuvres audiovisuelles innovantes réalisées dans différents supports de production destinés à différents formats d'exposition.
Les cinéastes, les professionnels et les artistes participent à des activités avec le public et contribuent au développement des cinéphiles, des nouveaux professionnels et de la pensée critique.
Le marché audiovisuel comprend le concours de scénario, la réunion de coproduction, la salle des réalisateurs, Country Focus et d'autres.
La résidence audiovisuelle propose des ateliers, des conférences et des débats publics avec des artistes et des professionnels.
« Chaque année, la FICBC est plus complète, sans oublier de donner de la visibilité à chaque film sélectionné. De nombreuses rencontres entre le public et les professionnels et entre professionnels de différents pays ont permis de consolider de nouvelles coproductions », explique André Gevaerd, fondateur et directeur du festival. Pour la commissaire Barbara Sturm, l'objectif est de « montrer le meilleur du cinéma artistique actuel dans les productions nationales et internationales et en plaçant les réalisateurs pour interagir avec le public et la presse ».
Il s'agit d'un événement culturel au format innovant qui s'est consolidé comme un événement d'une grande importance. Plusieurs médias suivent son développement et le placent comme une partie officielle du calendrier annuel des grands festivals du cinéma. En dix ans, nous avons présenté des invités importants tels que les réalisateurs Carlos Sorín, Frederike Jehn, Helene Klotz, Hanna Doose, Beto Brant, Renato Ciasca, Sérgio Machado, Rubens Velloso, Patrícia Moran, Francisco Garcia, Chico Faganello, David Schurmann, l'artiste Hans Op Beeck, les actrices Bianca Byington, Paula Bradano, Djin Sganzerla, Christiane Tricerri, les acteurs Marcos Azevedo et Ivo Muller, le critique Rodrigo Fonseca, entre autres, qui étaient présents et étaient en contact direct avec le public.
LES DIFFÉRENTES SESSIONS DU FESTIVAL :
Internacional : montre des films qui font leurs débuts internationaux ou nationaux. Les courts-métrages, moyens et longs métrages du monde entier participent à une compétition.
Nacional : Spécial pour les productions brésiliennes. Courts, moyens et longs métrages.
En direct : ouvert aux nouvelles manifestations du langage audiovisuel par de nouveaux moyens de production et différents supports d'exposition. Cinéma, cinéma live, installations et formats étendus qui vont au-delà des possibilités de la chambre noire.
Catarina : projette des films réalisés par des réalisateurs de Santa Catarina ou qui ont une relation - réalisateur, producteur, casting, équipe, lieu, autres - avec l'État de Santa Catarina.
Nocturnal : ouvre une fenêtre sur un cinéma fantastique pendant les séances nocturnes.
Little Owl : offre de la programmation pour tous les âges, formant de jeunes fans de cinéma.
ANTOFACINE, le Festival international du film d'Antofagasta, est un lieu de rassemblement pour les cinéastes nationaux et internationaux ; sur cette base, nous aimerions contribuer à :
● Promouvoir les films de fiction, de non-fiction et d'animation en tant qu'outils de transformation culturelle et sociale au profit de tous les habitants de la région d'Antofagasta.
● Favoriser le développement de projets audiovisuels dans la région et le pays, soutenir la création d'un espace professionnel afin de promouvoir les œuvres audiovisuelles locales, nationales et internationales ; contribuer à la formation du public et créer un point de rassemblement à Antofagasta pour l'interaction nécessaire de tous les agents concernés de l'industrie audiovisuelle.
La version 12 du Festival international du film d'Antofagasta, ANTOFACINE 2023, se tiendra du 14 au 18 novembre, dans la ville d'Antofagasta et dans d'autres lieux de la région.
Le Festival du Film Indépendant de Madras est un festival international du film en ligne qui a lieu chaque mois à Chennai. En janvier 2021, le film gagnant de chaque concours mensuel sera projeté lors de notre événement en direct avec un gagnant général choisi par notre estimé jury.
Le Global Indie Film Fest célèbre le meilleur du cinéma indépendant. À une époque où les films sont de plus en plus programmés par des études de marché, des démographies, des bandes dessinées et des ventes de jeux informatiques, il n'a jamais été aussi important de découvrir et d'encourager de nouveaux cinéastes indépendants courageux.
Votre film sera jugé sur un seul critère : la qualité de votre travail. N'hésitez donc pas à faire connaître au monde vos opinions et votre politique, à condition que celles-ci soient radicalement cruciales pour le travail que vous inscrire. Dans les domaines de ce qui est légalement décent, nous ne blesserons pas votre travail.
Nos catégories comprennent le long métrage, le court métrage, le long métrage, le travail autochtone/Première nation, le court métrage d'animation, le court métrage d'animation, le travail d'étudiant, le LGBTQI+, le téléphone intelligent et les vidéoclips.
Tout est au sujet de l'exposition !
L'exposition massive que votre Film, Documentaire ou Music Video peut recevoir pour votre, Cast and Crew peut obtenir en entrant dans Giff.
Que vous soyez choisi pour la projection ou non, votre entrée peut être sélectionnée pour la diffusion TV américaine sur The Mini Movie Hour (MMH) et PrimeTime Music.
Le but des émissions est d'offrir aux cinéastes, chanteurs et musiciens une exposition sur la télévision de radiodiffusion américaine. Ces spectacles atteignent environ 50 millions de foyers à travers les États-Unis et peuvent également être consultés sur les plateformes OTT, Roku et Amazon FireTV !
Nous aimerions vous informer à l'avance que nous ne facturons pas pour être présenté sur la Mini Movie Hour ou Prime Time Music, et ils ne paient pas de frais de licence. En outre, leurs licences sont non exclusives.
Fièrement, nous n'avons pas d'autres restrictions sur votre travail. Cela inclut le statut de premier choix de vos œuvres, son âge et/ou si votre travail a été mis à disposition en ligne.
Nous nous réjouissons de votre participation en tant que cinéastes, acteurs, musiciens, juges de l'industrie, commanditaires et salles de théâtre.
« Connecter et inspirer les communautés à travers des histoires d'Asiatiques américains et insulaires du Pacifique de la Silicon Valley et de l'Amérique »
« Le Silicon Valley Asian American Pacific Film Festival offre une plate-forme pour l'art de raconter des histoires sur les insulaires de l'Asie et du Pacifique à travers l'optique de l'expérience américaine, l'imaginable et l'inimaginable reliant nos vies et nos communautés à travers des mots écrits, des chansons et des performances. »
Le festival de cette année aura lieu du 24 au 26 octobre 2020 au CineArts Theater à Santana Row, San Jose.
Le festival du film APOX réunit des documentaires internationaux indépendants du monde entier. Toutes les participations sont diffusées sur nos réseaux sociaux et notre site Web avec une page dédiée avec synopsis, photos de films et bande-annonce.
À cette fin, nous recommandons que les projets soient pleinement inscrits, y compris les photos de films, les photos de production, les affiches téléchargeables, les bandes-annonces ou les teasers.
Tous les projets officiellement sélectionnés à chaque saison reçoivent le lauréat et le certificat Independent APOX Awards.
La sélection 2020 comprenait plus de 200 films, dont 65 films présentés, provenant de plus de 25 pays à travers le monde. L'objectif est de promouvoir les réalisateurs indépendants et de stimuler l'intérêt pour leur travail. En outre, l'objectif du festival est de promouvoir les jeunes réalisateurs et les œuvres cinématographiques, et par conséquent, en 2021, nous prévoyons d'organiser un programme de films jeunes/étudiants pendant le festival du film APOX, qui tiendra compte des œuvres des jeunes réalisateurs de moins de 22 ans et leur donnera la possibilité de réaliser leurs rêves grâce à nos ateliers. et pourrait à l'avenir faire partie d'une nouvelle génération qui sera projetée au programme principal du festival. L'orientation est sur la promotion de la culture de l'île de Losinj, la promotion et les opportunités que l'île offre, une oasis de paix pour les grands rêves sur la petite île de l'Adriatique. Nous sommes là pour vous permettre de vous montrer, de montrer vos films au monde, et de vous promouvoir, jeunes et vieux réalisateurs indépendants, scénaristes, producteurs. Pourquoi vous inscrire et faire partie de cette histoire, parce que nulle part cela n'est comme à Losinj. En nous connectant avec d'autres festivals à travers l'Europe, nous créons une cohésion intéressante du film documentaire et partageons entre eux les œuvres qui ont remporté des prix aux festivals, et ainsi promouvoir et déplacer davantage les frontières, inter-États et assurer une plus grande et meilleure représentation.2021 concept est de promouvoir les jeunes réalisateurs films dans le spectacle du matin, et les meilleurs films documentaires dans le spectacle du soir. Nous présenterons des films dans une période de 7 jours, et nous espérons avoir au moins 80 films. 2021 nous aurons 2 positions, 2 cinémas. Et pour 2021 nous avons préparé 4 prix, un pour le meilleur réalisateur de long métrage documentaire od 1000, -EUR, meilleur premier film avec le prix de récompense de 700, -EUR, pour le meilleur jeune film réalisateur dans le programme Jeune réalisateur APOX fest recevra une bourse jusqu'à 2000, -EUR pour un nouveau projet de film ou pour scolarisation, et le meilleur court métrage documentaire de 500, -EUR.
Lors de la première et de l'ouverture du festival sera ouvert au cinéma Mali Lošinj, le tapis rouge pour les invités VIP du festival sera prévu, et avant le premier film par le maire et les représentants de l'Association sera présenté le programme du Festival et tous connectés au festival lui-même. Tous les participants, téléspectateurs et représentants recevront un programme de festival spécialement conçu avec un programme de films et une courte description de chaque film individuellement. Dans le but d'améliorer la présentation du festival, un concert final sera organisé à la fin du festival et la cérémonie de remise des prix sur la scène de Veli Lošinj. Il vise également à donner aux jeunes réalisateurs la possibilité de vivre le frisson de faire un film à travers des ateliers de cinéma et que les parents du film, ainsi que les spectateurs, aient l'occasion de voir sur la grande toile.
Possibilités de culture et familiarité avec le patrimoine culturel et historique de l'île de Lošinj. Festival du film APOX Lors des présentations du festival du film et de mettre les films sélectionnés sur le site filmocracy.com afin que les gens puissent voter pour les films.
Le programme de la compétition principale du Festival est présenté en 4 catégories :
LONGS MÉTRAGES DOCUMENTAIRES INTERNATIONAUX
COURTS MÉTRAGES DOCUMENTAIRES INTERNATIONAUX
PREMIERS FILMS
PRIX DU JEUNE RÉALISATEUR
À côté des programmes de compétition, le Festival présente également des programmes de films parallèles, avec Industrie, une plateforme unique de formation et de réseautage qui accueille un programme éducatif et pratique avec de nombreuses masterclasses, séances de pitching, ateliers, tables rondes et tables rondes organisées par certains des plus noms respectueux dans l'industrie cinématographique.
Au défi Thinking Hat Fiction, nous croyons en la puissance de la créativité, la portée de l'imagination et la beauté de l'art du conte. Nous nous efforçons de fournir un espace créatif aux cinéastes de tous les horizons de la vie à travers les continents.
En tant qu'amateurs de cinéma nous-mêmes, nous croyons fermement à la création d'un environnement où les cinéastes et autres membres de l'équipe créative peuvent participer à un échange sain d'idées, de pensées et partager leurs connaissances et expériences entre eux à travers des débats, des discussions et des ateliers.
Thinking Hat Fiction Challenge a une projection physique trimestrielle dans plusieurs districts du Bengale occidental, en Inde, y compris la ville métropolitaine, Kolkata, et est gratuit pour tous.
Nous facturons des frais de inscription pour couvrir le coût de la sélection, tels que les frais de site, la conception et l'impression de documents marketing et plusieurs autres frais généraux administratifs.
Le Festival Fims Infest aime les films indépendants et, pour cette raison, nous acceptons les films enregistrés dans tous les formats et avec n'importe quel budget, mais assurez-vous que votre film s'inscrit dans notre festival.
Événement officiel à l'IMDB :
https://www.imdb.com/event/ev0005660/2018/1/
Le Urban Mediamakers Festival (UMF) est une organisation caritative sans but lucratif 501 (c) (3) qui s'est transformée en un festival qui promeut et soutient des créateurs de contenu indépendants et des productions multimédias — animation, campagnes de publicité/marketing, blogs, publicités, films, musique, nouveaux médias, podcasts. télévision, vidéo YouTubers et webseries. Guidés par la sagesse du passé et reflétant la nouvelle et passionnante génération de nouvelles technologies, nous nous engageons à penser hors de la boîte traditionnelle alors que nous poursuivons nos rêves avec courage.
À PROPOS DE LA FESTIVAL
« Content Creators Changing the World, One Project at a Time » est le thème du 18e festival Urban Mediamakers, qui se tiendra du 10 au 16 octobre 2019 à Atlanta, Duluth et Lawrenceville, en Géorgie. Reconnaissant les médias comme un puissant outil de choix pour divertir, informer et inspirer, ce festival annuel des créateurs de contenu met en vedette des médias indépendants internationaux mettant l'accent sur les œuvres produites par ou mettant en vedette des personnes de couleur - Africaines, Asiatiques, Noirs et Latino.
L'UMF apporte une atmosphère passionnante et créative qui englobe la diversité culturelle, avec des activistes, des créateurs de contenu, des artistes, des écrivains et des passionnés de télévision et de cinéma réunis sous un même toit pour se rencontrer, collaborer et élaborer des stratégies pour le changement mondial !
Acteurs, artistes, blogueurs, créateurs de contenu, cinéastes, graphistes, développeurs d'applications mobiles, musiciens, podcasters, producteurs, YouTubeurs et écrivains ont l'occasion de se faire connaître pour leurs projets, de rivaliser pour le meilleur du meilleur avec des prix dans chaque catégorie, d'assister à des activités éducatives liées à l'industrie , ainsi qu'une excellente collaboration et réseautage.
Les cinéphiles, les créateurs de contenu, les cinéphiles indépendants et les partisans de mix-media ont l'occasion de voir un groupe diversifié de films et de projets de créateurs qui sont indépendants avec une vision.
Le festival comprend :
— réception d'ouverture et première.
— lecture de scénarios mettant en vedette une scène des trois meilleurs scénarios en compétition.
— projections de films indépendants en compétition.
— une vitrine de blogueurs, de podcasters et de développeurs d'applications mobiles.
— Urban PitchFest 2019
— 3e AfroFuturism Fest 2019 - Noir science-fiction, fantaisie, horreur et jeu
— ateliers et panels.
— Videopalooza 2019 - série de projection du collège et du secondaire.
— producteurs/distributeurs à la recherche de films indépendants.
— remise des prix et événement de clôture.
— la clôture du film de nuit.
— prix du public.
— sessions de collaboration entre cinéastes et écrivains (SpeedCollabs).
— les films gagnants seront présentés lors de la tournée des créateurs de contenu Urban Mediamakers, qui sera annoncée.
— tous les films de sélection officielle recevront un accord de distribution avec le service de streaming UrbanFlixTogo.
Les participants de l'UMF ont la possibilité de réseauter avec leurs pairs et leurs cadres pour des collaborations sur des projets futurs, ainsi que d'interagir avec un public qui soutient le médiamaking indépendant.
VOTRE film ou scénario rendra notre festival phénoménal ! Inscrire à UMF 2019 aujourd'hui !
Paix et bénédictions,
Cheryle Moïse
I Will Tell est une célébration de drames, de documentaires, d'animations et de courts métrages de partout dans le monde. Nous fournissons une plateforme vitale pour les cinéastes indépendants et inspirons les festivaliers passionnés d'amplifier les voix de l'inouï et de mettre en lumière les histoires cachées de l'Autre.
Notre mission est d'accueillir, d'encourager et de soutenir le meilleur des talents cinématographiques établis et émergents du monde en créant des chefs-d'œuvre narrateurs. Ce sont des histoires qui donnent le pouvoir aux gens dont les voix ne seraient pas entendues autrement ou dont les histoires ont été cachées dans des souvenirs lointains, ignorées ou délibérément refusées. Ce sont des histoires qui provoquent la crainte et l'émerveillement, parfois simplement en nous aidant à chérir le fil unique de la rédemption qui traverse même les circonstances les plus difficiles.
Chaque projection est suivie d'une discussion et d'un débat de post-projection inspirants avec des cinéastes, des dirigeants communautaires, des ambassadeurs de pays, des experts en la matière et un public engagé, culturellement diversifié et conscient. Nous disons à nos festivaliers que vous êtes je vais dire parce que, à la fin, nous sommes tous des histoires.
Notre jury comprend Bart Gavigan (cinéaste et scénariste hollywoodien), Max Oginni (Animateur, Mr Bean Series), Lashana Lynch (Actrice, Fast Girls), Prof Robert Beckford (BBC et Channel 4), Dionne Walker (Productrice, The HARD STOP), Martin Kiszko (Académique), Mark Playne (Réalisateur primé) et autres réalisateurs et professionnels gagnants.
Nous présentons les films les plus innovants et inoubliables traitant de questions telles que la guerre et la paix, les relations, la foi, la famille, les affaires, le gouvernement, les questions de genre, la race, la politique mondiale, l'objectif social, la cohésion communautaire, la justice sociale et bien plus encore, ainsi que les trésors immatériels de l'amour, de la beauté et de la joie .
2020 sera notre 14e année au Royaume-Uni de présenter des films primés provenant de plus de 40 pays de genres variés, des micro-animations aux longs métrages épiques, suivis de discussions post-projection inspirantes et inspirantes. Nous sommes au début de notre voyage aux États-Unis.
Le nom du festival a été inspiré par une jeune fille, appelée Anel, originaire d'une région pauvre du Mozambique, qui voulait que le monde connaisse son histoire et celle de tant d'autres dans le monde.
Nous aimons les histoires qui défient, nous émerveillent, nous secouent au cœur de nos êtres et ouvrent notre esprit à d'autres possibilités. Nous aimons les histoires qui nous encouragent, nous habilitent, nous équipent et qui inspirent amour, miséricorde et générosité. Et nous aimons les histoires qui nous rappellent vraiment.
Le festival britannique est projeté en partenariat avec Vue Cinemas à Londres. Le festival américain est projeté conjointement avec Cinepolis Cinemas dans le sud de la Floride.
Parmi les lauréats récents du festival, mentionnons :
Mischa Marcus - JE SUIS toujours ICI (Meilleur Drame)
Jonas Schaul & Oliver Becker - KINGSTON CROSSROADS (Meilleur documentaire)
Samantha Babboni - ORDINAIRE HOMME (Meilleur court métrage)
Ya-Yu Lin - Mention spéciale
Lors de notre 10e anniversaire en 2016, le directeur KEN LOACH a reçu notre DIAMOND
AWARD
Les projections spéciales comprennent :
13e (Ava DuVernay)
NAISSANCE D'UNE NATION (Nate Parker)
REINE DE KATWE (Mira Nair)
L'AIDE (Tate Taylor)
Je sais pourquoi l'oiseau en cage chante (Fielder Cook)
Parmi les autres gagnants/films exceptionnels au fil des ans, mentionnons :
UNE PAIX BOLD (PRIX NDINADSAWAPANGA)
PREZ LE DIABLE REPOUR À L'ENFER
BURMA VJ
VOIX INNOcentantes
FEMME TU ART DOSÉ
Pourriez-vous être sur cette liste l'année prochaine ? Nous sommes impatients de vous accueillir au 12ème Festival International du Film I Will Tell !
#TheSecretIsOut
Le Berlin FilmFest 180' est le plus récent festival à Berlin et il apportera une expérience nouvelle et passionnante aux cinéastes indépendants.
Les films jusqu'à 30 minutes sont acceptés, et il y a un espace spécial pour microfilm jusqu'à 3 minutes.
Basé dans la ville géorgienne de Birr, Offline Film Festival est un événement passionnant pour les amateurs de cinéma et les réalisateurs. Avec des films irlandais et internationaux qui sont projetés dans un éventail excentrique de salles de la ville, le tout précédé de courts métrages, le public a l'embarras du choix.
Le festival comprend également des ateliers sur tous les aspects de la réalisation cinématographique donnés par des professionnels de l'industrie. L'aspect le plus excitant de Offline est peut-être la compétition de courts métrages.
Des équipes de cinéastes réalisent et montent un court métrage à Birr en quelques jours, souvent avec l'aide des locaux devant et derrière les caméras.
Les films sont soumis à un panel international de juges et présentés au public le dernier jour avec le court-métrage gagnant qui remporte un généreux prix en argent.
Nous aimons l'horreur et nous sommes très excités de regarder vos films !
Le Festival international du film d'horreur sanglante (BHIFF) est un festival international à la recherche du meilleur de l'horreur indépendante (amateur et professionnel).
Le festival se déroule en deux sessions annuelles. Les films sélectionnés seront reconnus et récompensés dans différentes catégories.
BHIFF a fait un point pour maintenir nos frais d'entrée bas afin de donner à tout le monde la chance d'y participer ! Nous offrons un grand nombre de catégories de prix, ainsi qu'une option pour que votre film soit examiné par nos juges.
Le BHIFF a son siège social au Canada, mais son panel de juges se trouve dans différentes parties du monde et possède une vaste expertise en matière de films d'horreur.
ANNONCE ! ! BHIFF est très heureux de partager quelques nouvelles passionnantes avec vous !
Nous nous sommes associés avec les gentils gens de B-Movie TV ! B-Movie TV est une chaîne de télévision en direct disponible via Roku Box. B-Films 24/7 !
Chaque film qui remporte le prix Baddest B-Movie du BHIFF sera projeté exclusivement en LIVE sur la chaîne de B-Movie TV ! C'est cool ?
Plus de nouvelles ! Le juge Andrew J.D. Robinson est un artiste d'horreur multimédia à l'origine de concours de cinéma international à but non lucratif, le 15 Second Horror Film Challenge et les Prix du film d'horreur. Les Horror Movie Awards sont actuellement à la recherche de courts métrages et/ou de longs métrages à considérer dans leurs catégories de nominations à l'horreur indépendant !
Nous organisons ce festival afin de créer une nouvelle raison de produire et de présenter des films et toute autre œuvre d'art qui mettent l'accent sur les problèmes et les richesses du monde, et pour être les pionniers de la création d'une plateforme gratuite et de récompenser ces œuvres. Nous vivons à une époque où trop d'informations et d'entrées ne peuvent être considérées comme un flux d'informations à un rythme déconcertant sur tous les canaux plausibles. Nous organisons ce festival afin que nous puissions tous rechercher ce qui est plus local et plus petit, et surtout ce qui est vrai et authentique ensemble.
Les problèmes écologiques s'aggravent et se diversifient de plus en plus, mais nous assistons également à des développements porteurs d'espoir. Nous organisons ce festival afin de créer une plateforme qui nourrit cet espoir. Nous espérons que grâce à notre festival, les habitants de Bozcaada, les agriculteurs, les producteurs, les scientifiques, les artistes et tous nos invités seront informés des développements technologiques actuels, des catastrophes environnementales et des innovations, des techniques documentaires les plus récentes et de l'existence de chacun. Nous espérons que notre festival contribuera à nourrir la solidarité.
