Il 34° Festival internazionale di documentari, cortometraggi live-action, animati e sperimentali Message to Man si svolgerà dal 18 al 27 ottobre 2024 a San Pietroburgo, in Russia.
Con una storia che abbraccia tre decenni di sviluppo cinematografico, Message to Man è stata fondata nel 1989 a Leningrado dal regista Mikhail Litvyakov, che ora è presidente onorario del Festival.
Nel 2010, Alexei Uchitel, famoso regista di documentari e lungometraggi, ha assunto il ruolo di presidente del Festival.
Nel corso degli anni, il Festival ha ospitato personaggi illustri del cinema mondiale, tra cui Werner Herzog, Ulrich Seidl, Claude Lanzmann, Isabelle Huppert, Fanny Ardant, Agnès Varda, Mira Nair, Paolo Sorrentino, Alan Berliner, Eric Roberts, Jonathan Rosenbaum, Abdellatif Kechiche, Udo Kier e molti altri.
Il programma del Festival ruota attorno a tre competizioni: internazionali, nazionali e sperimentali, fornendo una piattaforma per lungometraggi e cortometraggi in lizza per il Grand Prix del Festival. Message to Man attira costantemente migliaia di appassionati di cinema a San Pietroburgo ogni anno.
Nel 2023, il Festival ha attirato oltre 10.000 spettatori e i suoi programmi in concorso e fuori concorso hanno visto la partecipazione di circa 200 film provenienti da tutto il mondo.
«Il team del Festival è rimasto piacevolmente sorpreso dal successo del Message to Man dello scorso anno. Non c'è bisogno di affermare l'ovvio che viviamo in un periodo difficile, sotto tutti i punti di vista. Il cinema ha acquisito una maggiore importanza come linguaggio unificante e come modo per entrare in contatto gli uni con gli altri.
Riteniamo che questo sia il motivo per cui nel 2023 il Festival ha attirato così tanti spettatori. Quindi, quando la gente si è affrettata a procurarsi i biglietti per le proiezioni, è stato, onestamente, molto commovente e importante. Non si trattava solo di biglietti esauriti, ma anche di solidarietà.
Era altrettanto importante riunire registi di vari paesi: autori provenienti da Svezia, Spagna, Belgio, Grecia, India, Colombia e Giappone hanno visitato il Festival, sottolineandone la portata globale.
Pertanto, il Message to Man Film Festival è lieto di annunciare un nuovo concorso nel 2024. Il nostro team crede fermamente che il buon cinema sia sempre un invito all'umanità», afferma Mikhail Ratgauz, direttore del programma del Message to Man Film Festival.
Nova Frontier Film Festival and Lab è un festival cinematografico puntuale, narrativo, documentario e sperimentale, impegnato con passione a migliorare la visibilità dei registi delle diaspore africane, dei Caraibi, dell'America Latina e del Medio Oriente, situato a Brooklyn, New York e Marsiglia, Francia - Città che funge da nesso tra queste regioni. Con un programma di proiezioni cinematografiche, workshop, conferenze, conferenze e concerti in corso, miriamo a creare un festival di film ibrido che promuova la comprensione interculturale e l'impegno intellettuale attraverso l'arte del cinema, celebrando, approfondiscendo ed espandendo i nostri collegamenti con comunità diversificate. culture e lingue a New York e nel mondo.
Accettiamo cortometraggi e cortometraggi girati su smartphone o tablet. Le storie devono riguardare i personaggi della Diaspora africana, del Medio Oriente, dei Caraibi, dell'America Latina e del Maghrebiano con il
tema Identità, immigrazione e interculturalismo...
Il CINE ANIMAL FEST è un festival per i Diritti degli Animali, organizzato e presentato nella città di Bogotà, Colombia, che, sulla base del cinema e di altre manifestazioni artistiche, mette in discussione il nostro rapporto con altri animali, con lo scopo di contribuire alla costruzione di un nuovo mondo, gratuito e giusto per tutti gli abitanti del pianeta.
Il festival del cinema alternativo #1 di Philly.
Il Philadelphia Unnamed Film Festival (PUFF) seleziona il 95% dei suoi micro e cortometraggi. Abbiamo presentato oltre 30 film in ciascuno dei nostri 5 anni e lavoriamo sodo per mostrare quanti più registi indipendenti possibile. Più di un semplice festival cinematografico «horror», ogni anno PUFF include un eclettico mix di lungometraggi e cortometraggi, tra cui fantascienza, azione, documentario, bizzare, dramma e altro ancora.
PUFF è stata fondata come festival alternativo per portare film nuovi e non scoperti ai fan del cinema di Philadelphia. Il festival ha già presentato film importanti come Tragedy Girls, Witch in the Window, Happy Face, Antrum e Karate Kill. Otteniamo un ottimo tasso di successo per le nostre selezioni, con il 95% dei nostri lungometraggi dei primi anni del festival che ricevono una distribuzione indipendente.
PUFF lavora per collegare i registi upstart con i punti di distribuzione lavorando con distributori cinematografici indipendenti locali e per offrire ai registi un posto per ottenere visibilità e mettersi in contatto con il maggior numero possibile di professionisti del settore. I registi sono invitati a partecipare alla nostra biblioteca di proiezione digitale per diffondere la consapevolezza sui loro progetti.
Tutti i film accettati sono proiettati al Teatro 2223 (2223.fish) sul nostro schermo di dimensioni teatrali. Il teatro si trova nel quartiere alla moda di Fishtown, noto per i suoi famosi ristoranti, bar e scena artistica. (La sede può cambiare a causa delle attuali restrizioni dello stato e della città COVID).
Il direttore del festival Alex Gardner offre una lunga storia di festival cinematografici e di esperienza giornalistica horror, lavorando con altri festival cinematografici del passato come Another Hole in the Head, Buffalo Dreams e Silicon della Bay Area.
L'obiettivo di PUFF è quello di trasformarsi in un'esperienza multimediale in cui le persone possono godersi la nostra grande città mentre sperimentano il meglio del nuovo cinema.
"CineMigrare – Rassegna Internazionale di Cinema Senza Frontiere" è concepita nel 2017 dall’Associazione Culturale “No_Name”. Questo progetto nasce dalla volontà di realizzare una rassegna itinerante sul tema dei migranti, quanto mai attuale. La manifestazione, articolata in eventi di un’unica giornata e ad ingresso totalmente libero, prevede la proiezione di documentari e cortometraggi di tematica prettamente legata al tema dell’integrazione di soggetti stranieri ed espressioni di comunità immigrate presenti in Italia. Per ciascuno dei singoli eventi è prevista l’assegnazione di premi ai registi che meglio hanno saputo veicolare la conoscenza del tema dell’immigrazione e dell’integrazione. Si tratta di un modo di presentare da un nuovo punto di vista un argomento considerato da alcuni spinoso ma assolutamente centrale per le società italiana e siciliana in particolare.
ISFFC è un festival internazionale di cortometraggi organizzato dalla Film Society del 1895 a Guangzhou. Il festival presenta i migliori film dei registi più importanti del mondo e introduce nuovi talenti provenienti da tutto il mondo.
Come sempre, siamo orgogliosi di accogliere sia la Cina che le iscrizioni internazionali. Nel 2019 (la prima edizione del concorso internazionale di cortometraggi), abbiamo proiettato oltre 50 film accuratamente curati da oltre 1000 iscrizioni dature, tra cui Oscar® Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Emmy® e Grammy® artisti provenienti da tutto il mondo.
L'ISFFC si svolge tradizionalmente nell'ultimo fine settimana di ottobre, in diversi luoghi straordinari della città di Guangzhou, con ingresso gratuito a tutto il programma.
Il Festival accetta film di interesse per persone gay, lesbiche, bisessuali, intersessuali e transessuali. Per partecipare alla sezione competitiva (premi), questi film non avrebbero dovuto essere programmati in TV, proiettati in luoghi commerciali o in altri festival spagnoli esclusi quelli organizzati dalla Fundacion Triangulo. In ogni caso, il copyleft o il copyright dovrebbero essere pubblicati dopo il 2022.
Il concorso internazionale che premia la migliore colonna sonora, e dunque il migliore compositore di musica per immagini, avrà come Gran Prix “LA VIOLETTA D’ORO”, fiore simbolo di Parma.
Oltre al primo premio – La Violetta d’Oro – seguirà la “Violetta d’Argento” al miglior film, le Menzioni d’Onore alla migliore Regia, alla migliore Fotografia, al migliore interprete, alla migliore sceneggiatura e al miglior cortometraggio.
Scopo dell’iniziativa è portare all’attenzione del pubblico non solo produzioni cinematografiche di buon livello e di recente produzione, ma anche di sottolineare il valore della scrittura musicale per il cinema come elemento essenziale di poetica e di riuscita del film stesso. Il concorso sarà inoltre un’occasione per cineasti e produttori di presentare il proprio lavoro ad un pubblico vario e ad una qualificata giuria internazionale.
Oltre alla sezione in concorso relativa ai lungometraggi, è inserita anche una sezione relativa ai cortometraggi che concorreranno per un premio apposito.
E’ ammessa al concorso ogni genere di produzione (film a soggetto, film musicale, drammatico, comico, storico, attuale, fiction televisive, film d’animazione) di ogni nazionalità, soggetto e durata.
SEZIONE SPECIALE: cortometraggi di DANZA. Una apposita giuria premierà il miglior video con il "DANCE AWARD".
La Cerimonia di Premiazione si terrà alla Casa della Musica di Parma il 21 settembre 2024 alle ore 17.00 con Cena di Gala alla quale saranno invitati tutti i referenti dei film in nomination.
La scadenza per l’iscrizione è il 15 giugno 2024.
Il London International Animation Festival mette in mostra con orgoglio l'intero spettro dell'animazione creativa, dimostrando che l'animazione è adatta a tutti.
Fondata nel 2003, la LIAF mira a dissipare il malinteso popolare secondo cui l'animazione è solo cartoni animati per bambini, proiettando la più ampia gamma possibile di film attuali intelligenti, divertenti e provocatori provenienti da tutto il mondo, oltre a retrospettive e sessioni specializzate provenienti da paesi e animatori che normalmente non suscitano tale attenzione.
Il nostro Festival annuale di 10 giorni include anteprime di gala, retrospettive, domande e risposte con registi, workshop, voto del pubblico e proiezione del Best of the Festival.
L'Associazione dei Sordi di Tolosaldea-Goierri, propone di organizzare il XIII. Festival internazionale del cinema nella lingua dei segni, premia GAINDITZEN 2022. Avremo un concorso di cortometraggi e, d'altra parte, presenteremo documentari e lungometraggi in lingua dei segni.
Con questo progetto intendiamo portare le nuove tendenze artistiche e tecnologiche al gruppo dei sordi e fornire uno spazio di riconoscimento e nuove opportunità per questo gruppo, che raramente trova barriere per partecipare a Numerose attività culturali.
La celebrazione dei premi «GAINDITZEN» 2022 si svolgerà il 22 ottobre, a Tolosa, Guipúzcoa, Spagna.
Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) nasce per amore del cinema e dell'isola di Ibiza con il fermo impegno di dedicare all'isola delle attività legate al cinema così come a una programmazione cinematografica che apre l'abanico delle attività culturali dell'isola a nuovi pubblici e convertir así Ibiza in un punto d'incontro del settore cinematografico nazionale e internazionale.
Ibicine, Festival de Ibiza, è un festival organizzato nell'ambito delle attività annuali dello IACI. Un festival che valorizza il talento emergente nazionale, internazionale e delle Isole Baleari.
Ibicine cerca di ampliare i cineasti emergenti e generare legami con talenti consacrati, dando particolare importanza al cortometraggio e alle sue tecniche, premiando per categorie gli aspetti tecnici e artistici che hanno avuto successo in queste produzioni cinematografiche con i premi Astarté, una statua creata ed elaborata a Ibiza in onore della divinità fenicia che ha dato l'impronta sull'isola.
Oltre alla Sezione ufficiale di Cortometrajes SOC, il festival presenta anche sezioni parallele, così come la sezione ufficiale di Largometrajes SOL e i progetti in sviluppo grazie alla creazione del Foro de projectos del Mercado de Cine de Ibiza per spingere il cinema professionale a isola, in modo da generare un punto di incontro con l'industria nazionale e internazionale per generare e rafforzare le relazioni all'interno del settore: creatori, produttori, piattaforme, acquirenti, ecc. si incontrano a Ibiza, un sito perfetto per disconnettersi dal rutinas y del estrés de las grandes ciudades y, in questo scenario perfetto se dan lugar sinergie, nuovi progetti e aprendizaje, bloccando contratti e generando come industria cinematografica in un ambiente ineguagliabile.
Ibiza è stata selezionata dall'UNESCO come festival rappresentante della Spagna sulle rotte del turismo cinematografico Movie Travel, ha ricevuto il riconoscimento del Consell d'Eivissa, è stata premiata con il Business Excellence Award come Miglior Festival delle Isole Baleari dalla rivista Acquisition International e recentemente ha ricevuto il premio della rivista vista LuxLife como Festival dell'anno 2023 - Spagna.
Dal 2022 il Festival collabora con l'Accademia delle Arti e delle Scienze Cinematografiche di Spagna, che fa parte della lista dei festival che si sono qualificati per i premi Goya '24.
In questo modo, i cortometraggi premiati con Astarté a mejor cortometraje de ficción e con Astarté a mejor cortometraje Documental, otterranno direttamente la nomination ai premi Goya, e i selezionati nella sezione ufficiale di Ibiza potranno optare per entrare nella lista delle classifiche ados a los Goya si suman, insieme a questa selezione di altre sei selezioni nei festival collaboratori dell'Accademia. ***
***Per consultare le basi di partecipazione alla 38 edizione dei premi Goya
clicca sul seguente link (cortometraggi a pagina 39): https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-38-premios-goya/
***Per consultare l'elenco dei festival che hanno collaborato ai premi Goya:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-38-premios-goya/
Il comitato di selezione di Ibicine è formato da professionisti del settore dei diversi generi: montaggio, direzione, direzione, direzione della fotografia, interpretazione, ecc. e lavora in modo congiunto affinché la selezione sia curata e risponda sempre ai criteri di qualità professionale, diversificata, uguaglianza e tematiche e generi vari, per realizzare una programmazione annuale che consenta agli spettatori di divertirsi e apprendere la settima arte attraverso le diverse storie.
La giuria di ogni edizione di Ibicine è sempre paritaria ed è composta da una media di cinque e sette professionisti del settore cinematografico, rappresentanti anche dei diversi geni. La giuria è presieduta da un professionista selezionato o dalla giunta direttiva dell'Associazione, che ha la competenza di dissempatarsi in caso di parità, oltre a frequentare i media a nome del resto della giuria, è sempre formata da una gran parte di membri dell'Accademia delle Arti e delle Ciencias Cinematográficas de España.
Ibicine è stata ammazzata in ogni sua edizione dalle attrici Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas e Michelle Calvó e apadrinado, fin dalla prima edizione, dall'attore e comico Jon Plazaola, che ci accompagna in ogni edizione como padrino vitalicio del festival.
Fino alla data, abbiamo celebrato e riconosciuto il talento dei talenti nazionali, premiando le sue carriere cinematografiche con il premio Astarté de Honor a: l'attrice Terele Pávez, la regista Isabel Coixet, l'Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales CIMA, l'attore e regista Paco León, l'attrice Yolanda Ramos, la comica Eva Soriano e la giornalista e divulgatrice cinematografica Cayetana Guillén Cuervo.
Ibicine è possibile grazie al sostegno delle istituzioni insulari come il Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària e l'Ajuntament di Sant Antoni de Portmany, così come le aziende patrocinatrici, collaboratori e alla diffusione mediatica dei media partner come IB3, Diario di Ibiza, TEF e Periodico di Ibiza. Grazie a loro, al team appassionato e ai volontari che vengono assunti ogni anno, che questo incontro culturale a Ibiza è possibile e si è trasformato in poco tempo in un appuntamento annuale imprescindibile per tutti i cinefilofoni.
Il NIFF è uno spazio di critica, denuncia, impatto e crescita sociale attraverso la diffusione e la promozione del cinema.
Il NIFF vuole essere una dichiarazione contro il non coinvolgimento, il disprezzo e la mancanza di impegno, che è la vera malattia di questo secolo, in cui produciamo più di quanto possiamo consumare e la felicità è soggetta alla legge della domanda e dell'offerta.
Il NIFF è nato con l'intenzione di innescare, discutere le questioni nascoste sotto le apparenze e confrontare il pubblico con le realtà sociali che mostrano ogni individuo come parte di quelle che ci rendono complessi, unici e umani.
