DAL 13 SETTEMBRE AL 15 SETTEMBRE 2024, IL T-SHORT FESTIVAL SI TERRÀ AL CINEMA KINEMATHEK KARLSRUHE, A KARLSRUHE, IN GERMANIA.
DAL 20 SETTEMBRE AL 29 SETTEMBRE 2024, IL FESTIVAL SARÀ DISPONIBILE ONLINE SOLO PER I RESIDENTI IN GERMANIA, NONCHÉ PER I PARTECIPANTI E GLI OSPITI DEL FESTIVAL.
LA SCADENZA PER LA PRESENTAZIONE DEI FILM È FINO AL 31 MAGGIO 2024.
------- GIURIA DEL FESTIVAL 2024 ---------
- Amy Kravitz (Stati Uniti)
- Hossein Moradizadeh (Iran)
- Thomas Stellmach (Germania)
- Katalin Egely (Ungheria)
- Isabel Loyer e Luis Paris (Argentina, Francia) - Vincitori del programma del concorso del festival 2023 nella categoria «Miglior debutto».
Il partecipante vincitore del programma competitivo del festival 2024 nella nomination «Miglior debutto» diventa membro della giuria del festival successivo.
_______________________PUNTI SALI_________________________
T-Short Festival per professionisti di tutto il mondo e appassionati di film d'animazione in Germania.
Al festival vengono presentati solo cortometraggi della durata massima di 15 minuti, preferibilmente senza monologhi e dialoghi.
T-Short Festival tratta con trepidazione qualsiasi film d'animazione d'autore, tuttavia preferisce film d'animazione astratti, sperimentali e soprattutto surreali.
Il festival è rivolto solo a un pubblico adulto.
Il festival è internazionale e non ha premi nazionali.
I premi nazionali possono essere presentati solo dagli sponsor e dai partner del festival.
I film sono giudicati dalla nostra giuria molto rispettata.
I film del festival possono essere guardati sia online che offline al cinema.
Terrazza corta e all'aperto. Questo è ciò che viene proposto Korterraza, un festival di cortometraggi che celebra la sua quattordicesima edizione dal 04 al 06 luglio 2024 a Vitoria-Gasteiz e, per tutta l'estate, la decima edizione di Korterraza Araba.
Il FANTPALS, Pals Fantastic Film Festival è un progetto che mira a diffondere il cinema di genere fantastico come horror, fantasy, fantascienza, animazione, commedia e avventura nella regione dell'Empordà di Pals, Baix Empordà (Girona).
Daupará è la capacità posseduta dai Jaibanás (saggi del popolo Embera) di immaginare, di vedere oltre: una capacità che nella lingua Embera significa «daupará». L'universo embera è costituito da un livello superiore in cui vivono Karagabí (dio), gli antenati e gli esseri essenziali, un altro il mondo sottostante dove vivono i jai: gli spiriti governati da Trutruika e il mondo terrestre embera. Il jaibaná interagisce e dialoga con i Jai e trasmette i loro messaggi alla comunità per curare o guidare le azioni attraverso cerimonie e canzoni rituali.
Per noi, la parola Daupará esprime il potere delle visioni indigene e il loro rapporto con il lavoro audiovisivo, con film e video. Daupará, come palcoscenico per mostre e scambi culturali, è possibile grazie ai molteplici gruppi e registi indigeni che lo compongono e lo rinnovano costantemente.
FILMETS Badalona Film Festival, è un festival internazionale di cortometraggi con 50 anni di storia. È un festival di riferimento in Catalogna assegnato dal Consiglio provinciale di Barcellona ed è uno dei prescrittori dei premi Goya.
Badalona ha celebrato la prima edizione del vecchio festival nel 1971, su base biennale. La sezione di cinema amatoriale del Museo è stata l'ente che ha organizzato quel concorso internazionale con il nome «Badalona World Amateur Cinema» e ha anche organizzato altri concorsi come Images (per i membri dell'entità), il National Festival of Filmed Song (a livello statale) e il Religious Film and Human Values Contest (a livello statale). L'entità ha collaborato con i principali festival cinematografici amatoriali della Catalogna, come quelli che si tengono a Barcellona (Union of Amateur Filmmakers, Catalonia Excursionist Center o l'Associazione fotografica di Barcellona) e altri a Figueras, Terrassa, Valls, Mataró, Manresa, Vilanova i la Geltrú, ecc.
Questi festival hanno proiettato film in 8 mm, Super8, Single 8 e 16 mm, dove opere di registi dilettanti Tomàs Mallol, Rafael Marcó, Enric Menal, Miquel Esparbé, Jan Baca, Toni Garriga, Tomàs Freixas, Arnal S. Licer, Josep Parra, Enrique Montón, Agustí e Rafel Argelich, Joan Vidal, ecc. Alla fine degli anni '80, è stata creata una nuova associazione, denominata Badalona Independent Filmmakers, che si è occupata del nuovo festival, il Badalona International Film and Video Festival, fino alla fine degli anni '90.
Nel 2001, il Comune di Badalona e Badalona Comunicació SA, con il sostegno di membri storici del festival, hanno lanciato la 27a edizione del nuovo festival, con il nome di FILMETS Badalona Film Festival. Quella nuova edizione aveva 400 cortometraggi registrati e 2.000 spettatori ed è stata il punto di partenza e il nuovo punto di riferimento per i festival di cortometraggi in Catalogna.
Da quel momento in poi, FILMETS Badalona Film Festival è stato un punto di riferimento non solo per i festival di cortometraggi con la maggiore copertura ed eco internazionali, ma è anche un punto di incontro per i registi e, soprattutto, per il pubblico più fedele. Sin dalla sua ripresa, ha avuto la partecipazione dei principali registi di cortometraggi della Catalogna e del resto dello stato e nei suoi ventidue anni di nuova fase hanno partecipato veri talenti cinematografici che si sono successivamente distinti con la produzione di lungometraggi di impatto mondiale.
Alcuni dei registi che hanno partecipato al festival sono Álex de la Iglesia, Fernando Trullols, Jaume Balagueró, Paco Plaza, Kiko Maillo, Judit Colell, Mar Coll, Javier Fesser o Àlex Pastor, tra gli altri, oltre alla partecipazione di importanti registi internazionali come Steven Spielberg, George Lucas e Pedro Almodóvar. Ha anche lasciato il posto alle nuove generazioni attuali di cortometraggi come Bill Plympton, JA Bayona, Ari Sandel o Carla Simón, tra gli altri. La giuria internazionale è composta da persone di riconosciuto prestigio nel panorama audiovisivo come Manuel Huerga, Josep Maria Forn, Roland Nguyen, Joao García, Ventura Pons, Antoni Verdaguer, Lluís Marco, Roger Coma, Romà Gubern, Florence Keller, Judit Colell, Jaume Figueras, Llorenç Soler, Sílvia Quer, Carles Bosch, Albert Solé e Oriol Sala-Patau, tra gli altri. Negli ultimi anni hanno partecipato professionisti del settore della distribuzione di cortometraggi, come Marvin&Wayne, Freak, Kimuak, Catalan Films, Agence du Court Métrage, Nikita Distribution, France TV, RTP, o programmatori di festival come Medit, Mecal, Fec Cambrils-Reus, Cittadella di Corto, Biennale di Vicenza, Off Courts Trouville L'Alternativa, My first festival, OH, LOS ANGELES! , BCN Sports Film. Hanno anche svolto un ruolo importante nelle scuole di cinema della Catalogna (ESCAC, Bande à Part, CECC, 9 Zeros, ECIB, FX Animation, EMAV) o nella rinomata Filmakademie Baden-Württemberg in Germania, ESRA, ESMA, Arte FX, Les Gobelins of France USC California, ecc.
Il festival è anche una piattaforma per i nostri registi, poiché la presenza del festival nei principali mercati internazionali (WSFF Toronto, Regard Saguenay Quebec, Short Film Corner Cannes, Tous Courts Aix -en-Provence, Off-Courts Trouville, Clermont-Ferrand, BISFF Brussel·les, ecc.) ha permesso a FILMETS Badalona Film Festival di fungere da catalizzatore per il genere, promuovendo anche le proprie produzioni. Hanno partecipato e partecipato registi e produttori di cortometraggi che hanno successivamente vinto l'Oscar, o Goya, Gaudí, César, Donatello, ecc.
FILMETS Il Badalona Film Festival ha mantenuto rapporti e collaborazioni con i principali festival del mondo sin dalle sue origini, dall'USC della California meridionale, dal New York Film Institute, dalla London Film School, ma principalmente con i più importanti produttori e distributori di cortometraggi indipendenti (Premium Films, European New Sales, Marvin&Wayne, Freak, Agencia du Cortmétrage, Interfilm Berlin, Kurtz Film Hamburg, Ouen, At Media, ecc.)
A questo proposito, il festival è attivo tutto l'anno e oltre le date della celebrazione ha organizzato sessioni in tutto il mondo, con sessioni antologiche in diverse città europee. FILMETS sviluppa anno dopo anno un'opera pedagogica del miglior cinema, con contenuti che sono stati attentamente elaborati dal team di programmazione. Allo stesso tempo, i membri del comitato organizzatore del festival hanno partecipato attivamente a diverse conferenze, tavole rotonde, incontri professionali e come membri della giuria ufficiale dei festival: ImagineNative Toronto, WSFF Toronto, Regard Saguenay Quebec, Off-Courts Trouville/Deauville, Très Courts Aix -en-Provence, Short Film Corner Cannes, Huesca International Festival, Docs Barcelona, Cryptshow Badalona, BISFF Busan, Corea del Sud, Clermont-Ferrand, ecc. D'altra parte, hanno anche partecipato come relatori o moderatori a: Short Film Corner, Clermont-Ferrand, Quebec, Trouville e in diverse mostre e festival della Catalogna, nonché membro della commissione per i cortometraggi del Premio Gaudí dell'Accademia del Cinema Catalano.
FILMETS Badalona Film Festival ha promosso in tutto il mondo non solo il marchio del festival, ma anche i principali festival di cortometraggi del Catalunya Film Festivals CFF (membro fondatore).
MAFIC: «MALAGA- FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL CINEMA»: formazione, AFFARI E APPREZZAMENTO Spazio per nuovi prodotti audiovisivi, artistici e cinematografici; laboratori accademici; terreno adatto per l'incontro e lo scambio di alleanze e lo sviluppo di progetti tra l'industria regionale, nazionale e internazionale.
MAFIC: è composto da 3 ESPERIENZE progettate come segue:
REMA: «PERCORSO ESPOSITIVO - MALAGUEÑA»: spazi espositivi esclusivi in tutto il comune, delle ultime produzioni audiovisive: cinematografiche, internazionali, nazionali e regionali.
MAM «MÁLAGA AUDIOVISUAL AND ART, MARKETING» ti offre opportunità che ti consentono di espandere la tua rete di contatti e conoscere il mercato audiovisivo regionale, nazionale o internazionale in aree artistiche (cinema, teatro, musica, designer, artisti plastici, costumi, decorazioni, fumetti, ecc.)
LAFAMA «LABORATORI DI FORMAZIONE AUDIOVISIVA DI MALAGUEÑA»
Sono laboratori di indagine e conoscenza, dove personaggi illustri e riconosciuti, esporranno al pubblico, in generale o specifico, informazioni dettagliate su soggetti dell'industria cinematografica.
Ti invitiamo a iscriversi i tuoi film a tema LGBTQ+ alla 15a edizione del KASHISH Pride Film Festival che si terrà dal 15 al 19 maggio 2024 a Mumbai. Il festival è organizzato dalla KASHISH Arts Foundation, un trust senza scopo di lucro che si occupa dell'integrazione delle questioni queer attraverso il cinema e le arti.
Il KASHISH Mumbai International Queer Film Festival è il primo festival cinematografico LGBTQ+ (lesbiche, gay, bisessuali, transgender, queer) in India a tenersi in un teatro tradizionale e il primo festival cinematografico LGBTQ+ in India a ricevere l'autorizzazione dal Ministero dell'Informazione e della Trasmissione.
KASHISH PFF, ora considerato il più grande festival cinematografico LGBTQ dell'Asia meridionale e uno dei 5 festival cinematografici LGBTQ più cool del mondo, nelle ultime 14 edizioni è diventato uno dei più grandi eventi Pride in India.
Fondato nel 2010, il festival è cresciuto sempre di più, attirando quasi 9000 spettatori nei 4 giorni e mezzo del festival in due/tre sedi. Il festival, ogni anno, ha proiettato da 110 a 180 film tra cortometraggi, documentari, lungometraggi, tutti incentrati su temi LGBTQ. Il festival attira anche celebrità di Bollywood, registi di spicco e personalità dei media e riceve ogni anno oltre 150 articoli sulla stampa mainstream in India e nel mondo.
Tema del festival KASHISH 2024: UNFURL YOUR PRIDE
Lo Yuva International Short Film Festival si dimostra una piattaforma globale per giovani e aspiranti al cinema nei college per mostrare i propri talenti e competere con altri professionisti della stessa fascia d'età. YISFF provoca un senso di grande responsabilità fornendo un'esperienza di apprendimento divertente ed emozionante. Attraverso YISFF, i partecipanti avranno la possibilità di esplorare e apprendere l'arte del cinema dai sostenitori del settore.
L'obiettivo di YISFF è portare alla ribalta i talenti dei nascenti aspiranti cinematografici e offrire loro l'opportunità di presentarsi davanti al mondo. Incoraggiamo i partecipanti e fungiamo da ponte per mostrare le loro competenze uniche nel nostro festival e per raggiungere un pubblico più ampio. Sono orgoglioso di farvi sapere che YISFF servirà anche come mezzo per promuovere amicizie e collaborazioni tra gli altri partecipanti attraverso una sana competizione. In segno di apprezzamento e incoraggiamento,
YISFF premierà i vincitori del concorso in varie categorie pertinenti selezionate dalla giuria del settore e del mondo accademico.
YISFF è un evento inclusivo che valorizza la diversità. I film sono accettati indipendentemente dall'età, dall'identità di genere, dalla razza, dall'orientamento sessuale, dalle sfide fisiche o mentali, dall'etnia e dalla prospettiva.
Fin dalla sua nascita, questo festival ha promosso la città come ambiente in cui ogni regista racconta la propria realtà, i propri modi di lavorare e le proprie esperienze di vita, in modo tale che chiunque sia un fan o si dedica al cinema possa apprendere attraverso l'osservazione e la visione tutti i tipi di opere e i loro dettagli tecnici come il movimento della telecamera, i tempi di durata di una scena, la posizione della telecamera o la percezione dei silenzi...
FILOSOFIA
Cosa ci guida:
Un concorso dedicato al cinema trascendentale, nelle sue diverse accezioni, tra cui il cinema filosofico, psicologico, scientifico, antropologico, spirituale e poetico.
Perché la trascendenza nell'uomo e nel mondo, potrebbe alla fine essere ineffabile e, su questo, l'arte cinematografica ha alcuni vantaggi e una grande responsabilità.
CINEMA GRATUITO
Tutte le possibilità cinematografiche sono benvenute, con un grande interesse per le rarità
SENZA TEMPO
Cinemística come spazio-tempo aperto, con caratteristiche non restrittive, che consente agli autori di sviluppare la propria lingua: sono accettati tutti i formati, la durata, la nazionalità, l'anno di produzione, ecc.
UN RIFUGIO
Un rifugio internazionale per film che intendono, tecnicamente o con la trama, un avvicinamento al grande mistero della rappresentazione mondiale, nell'arte e nell'uomo. Senza dogmi, in qualsiasi prospettiva individuale o collettiva, dalla fede, ma anche dall'agnosticismo, dall'ateismo spirituale e dal pensiero scientifico.
UN CINEMA POETICO DI CONTEMPLAZIONE
Gli sguardi dei registi, in tutta la loro diversità socio-culturale, sono interessati a qualsiasi film come risultato della scoperta personale, della ricerca o della sperimentazione, dell'ispirazione e del lavoro, della rivelazione o dell'introspezione degli autori. Quotidiano, estasi e disparità come strutture per dare profondità al trattamento cinematografico.
ASCETISMO
Il misticismo e l'ascetismo nella produzione cinematografica rappresentano, probabilmente, uno stato più assoluto rispetto agli altri, perché si potrebbe fare un cinema con un budget enorme e una maggiore complessità tecnica, ma a volte il film più umile e semplice è comunque universale.
L'ALAMBICCO
Le cinematografie impermanenti, ferme, del cinema «amatoriale» (dal verbo francese aimer), definiscono i registi non solo in base a ciò che mostrano e a come lo fanno sullo schermo, ma anche in base a ciò che decidono di non mostrare.
FENOMENOLOGIA
Ciò che appare e scompare, topologia l'emergere, materiale o cosciente, e la loro invisibilità o successiva scadenza. L'ambiente sequenziale del vuoto, della materia e del tempo. Contro il discorso, eloquente, ognuno può capirlo da solo. Assenza e miracolo: la mistica come possibile convivenza.
CORDIALITÀ, COMUNICAZIONE E COLLOQUI
Grande importanza dei colloqui e dell'interazione dal vivo tra spettatori e registi. Massima comunicazione, rispetto, simpatia e vicinanza da parte dell'organizzazione ai registi, artisti e registi che vengono a presentare i loro film.
"CineMigrare – Rassegna Internazionale di Cinema Senza Frontiere" è concepita nel 2017 dall’Associazione Culturale “No_Name”. Questo progetto nasce dalla volontà di realizzare una rassegna itinerante sul tema dei migranti, quanto mai attuale. La manifestazione, articolata in eventi di un’unica giornata e ad ingresso totalmente libero, prevede la proiezione di documentari e cortometraggi di tematica prettamente legata al tema dell’integrazione di soggetti stranieri ed espressioni di comunità immigrate presenti in Italia. Per ciascuno dei singoli eventi è prevista l’assegnazione di premi ai registi che meglio hanno saputo veicolare la conoscenza del tema dell’immigrazione e dell’integrazione. Si tratta di un modo di presentare da un nuovo punto di vista un argomento considerato da alcuni spinoso ma assolutamente centrale per le società italiana e siciliana in particolare.
Organized by Associazione Culturale “NO_NAME” with support of the Municipality of Pedara (Sicily, Italy), SICILY INTERNATIONAL SHORT LEAGUE, is a festival totally dedicated to short movies from all over the world, included in the annual program of “Via dei Corti - Festival Indipendente di Cinema Breve”.
The 8th edition of Sicily International Short League will take place among 8th and 24th of July in Pedara
Foreing authors are invited to send their short movies with italian subtitles. Info: shortleague@viadeicorti.it
PANOTTICO. FESTIVAL DEL CINEMA DI MATARÓ
6a edizione
Panòptic Film Festival è un festival cinematografico e di arti visive che esplora il ruolo dell'era digitale e il suo impatto sulla società: l'impatto sulle relazioni di potere, sul controllo sociale, nonché nelle aree dell'etica, delle libertà e dei diritti umani. Attraverso l'audiovisivo, il Panòptic Film Festival vuole generare pensiero, dibattito e conoscenza sul momento di trasformazione radicale che come società stiamo vivendo nel contesto dell'era digitale.
La sesta edizione del festival si svolgerà a maggio 2023 nella città di Mataró (Barcellona, Spagna).
La Selezione Ufficiale e la Selezione Fuori Concorso si basano su criteri artistici, tematici e tecnici.
Benvenuti al Courtyard Independent Film Festival, dove la magia del cinema indipendente rivive nella cornice intima e pittoresca di un incantevole museo. Dopo la prima edizione, effettuata nel cuore di Ottaviano (Napoli, IT), il nostro festival celebrerà l’arte di raccontare storie attraverso il cinema, mettendo in risalto la creatività e l’ingegno di registi indipendenti provenienti da tutto il mondo all'interno del Museo Emblema.
Un ambiente unico: il nostro festival si svolge in un museo che emana fascino rustico ed evoca un senso di nostalgia; uno spazio, quello del Museo Emblema, dove hanno costantemente luogo serate artistico di indiscutibile valore. Circondato da pareti rivestite di edera, luci soffuse e il dolce fruscio delle foglie nella brezza serale, questo luogo incantevole crea l’ambiente perfetto per un’esperienza cinematografica indimenticabile.
Film diversi e stimolanti: Courtyard Independent Film Festival presenta una vasta gamma di film indipendenti che sfidano le convenzioni, esplorano nuove narrazioni e affascinano il pubblico con la loro autenticità. Da documentari avvincenti a drammi commoventi e opere sperimentali strabilianti, la nostra selezione attentamente curata promette qualcosa per ogni appassionato di cinema.
Discussioni coinvolgenti: oltre alle proiezioni di film, il festival offre discussioni coinvolgenti e sessioni di domande e risposte con i registi, offrendo un’opportunità unica per ottenere informazioni dettagliate sui loro processi creativi e sulle storie dietro i loro film. Queste sessioni promuovono un senso di comunità e mettono in contatto i registi con un pubblico riconoscente.
Sostenere il cinema indipendente: partecipando al Courtyard Independent Film Festival, non solo potrai goderti film eccezionali, ma sosterrai anche il vivace mondo del cinema indipendente. La tua presenza e il tuo entusiasmo aiutano questi registi di talento a condividere le loro storie con il mondo.
Unisciti a noi: che tu sia un cinefilo, uno spettatore occasionale o qualcuno alla ricerca di un’esperienza culturale unica, il Courtyard Independent Film Festival ti dà il benvenuto a far parte di questo viaggio cinematografico. Porta i tuoi amici, la tua famiglia o vieni da solo e immergiti nell’affascinante mondo del cinema indipendente, il tutto nell’incantevole abbraccio di un giardino ricco di opere d'arte.
20° LesbiGayTrans Film Fest International in Paraguay
Aireana, un gruppo per i diritti delle lesbiche, organizzatrice della 20a edizione del LesBigayTrans International Film Festival di Asunción vi dà il benvenuto.
Le iscrizioni possono essere presentate fino al 12 maggio 2024.
CINEMA INDIPENDENTE NEL CUORE DELL'ITALIA MEDIEVALE
L'Associazione Culturale Aedon è lieta di fondare e inaugurare il Festival dei Lumi, un festival artistico che si svolge ogni anno a Soriano nel Cimino, nel cuore dei monti Cimini, in provincia di Viterbo.
UN LUOGO PIENO DI STORIA, AMATO DAGLI ARTISTI
Luogo ricco di storia, appartenuto alle più grandi famiglie dell'aristocrazia papale italiana (Orsini, Colonna, Albani), conserva una forte tradizione e nella sua storia recente è stata la residenza creativa di artisti italiani di fama mondiale come PierPaolo Pasolini, che visse a Chia, o Luigi Pirandello che dedicò anche una poesia alla faggeta di Soriano nel Cimino, da cui rimase molto estasiato.
STIAMO CERCANDO LA TUA ARTE
Il Festival dei Lumi mira a proporre il cinema indipendente italiano e internazionale al pubblico di Soriano.
Cerchiamo film spontanei, creati da artisti che abbiano il coraggio di usare la loro intelligenza e mettere la loro essenza nel loro lavoro. Cerchiamo opere sincere, non ci interessano il budget, il genere, la nazione, il mezzo usato per le riprese.
Cerchiamo artisti che abbiano a cuore il proprio lavoro, che amino il processo creativo e che non facciano arte per vanità.
