香港九龍映画祭（HKKFF）は、世界中の革新的なインディペンデント映画製作者やアーティストを紹介する毎年恒例の映画祭です。
HKKFFは、新しい才能を鼓舞し、やる気を起こさせ、表彰することを目指しています。
香港九龍映画祭では、短編映画、中編映画、長編映画、ドラマ、実験映画、コメディ、ホラー、スローシネマ、SF、ファンタジー、アニメーション、ドキュメンタリーなど、あらゆる形式とジャンルが受け入れられます。
ホワイトユニコーン国際映画祭について
夢を追いかける勇気さえあれば、すべての夢を実現できます
映画は創造的な芸術に他なりません。 情報、教育、娯楽、文化の伝達など、人々の機能を表現しています。 すべての個人にはストーリーがあります。 私たちを魅了する物語、私たちに考えさせる物語、私たちを信じさせる物語、私たちに希望とインスピレーションを与える物語。 「FPS」のベンチャーである「ホワイトユニコーン国際映画祭」は、そんなストーリーの集大成です。
WUIFFは、喜びの街、コルカタの中心部で毎月開催される映画祭です。 世界中の映画を称え、さまざまなカテゴリーやジャンルの賞を授与しています。 WUIFFは、インディーズ映画製作者に夢のプロジェクトを世界中の他の独創的な映画製作者と競う機会を提供します。 FPSには独自の使命があります。映画祭に提出された各プロジェクトから一定額が社会貢献に充てられ、年末に開催されるWUIFFの毎年恒例のガラフェストでは、その金額をあらゆる社会組織に寄付します。また、NGOのWUIFFは、映画芸術を大規模に広める責任も負っています。この目標を達成するために、私たちのチームは毎月受賞したプロジェクトをさまざまな場所で上映することにしました。インド全土。 「ホワイトユニコーン国際映画祭」は単なる映画祭ではありません。世界中のすべての映画製作者と映画愛好家の間の無限で強力なつながりです。
私たちの使命
「ホワイトユニコーン国際映画祭」の使命は、審査、審査、配給ネットワークを通じて、世界中のインディペンデント映画製作者をサポートすることです。 WUIFFは、あなたとあなたのプロジェクトにふさわしいすべての表彰、悪評、称賛を得て、夢のプロジェクトを成功への道に導く手助けをしたいと考えています。
Feelmotion UDIT国際短編映画祭は、マドリードのUDIT大学が主催する大学生向けの短編映画祭です。
もともと大学生のための映画祭として構想されたこの映画祭は、学生たちと映画祭のディレクターでUDITの教授であるラウル・サン・ジュリアンの主導により2012年に初開催されます。 それ以来、映画祭は合計12回開催され、世界33か国の50以上の大学から3000本以上の短編映画が参加し、合計5,000人以上の大学生が映画祭に参加または協力してきました。
パートナーのサポートのおかげで、ファイナリストはFeelmotionを使って勢いを増し、サンセバスチャン国際映画祭、ニューヨーク国際インディペンデント映画＆ビデオフェスト、3D Wireなどの重要な映画祭に出演することができました。
優れた参加者の中には、2017年のベスト・フィールモーション・ショートフィルムに選ばれ、現在40以上の賞と200のノミネートを獲得している「Un día en el parque」でゴヤ賞2018最優秀アニメーション短編映画賞にノミネートされた卒業生のディエゴ・ポラルと、「カザタレントス」でゴヤ賞の最優秀アニメーション短編映画2019賞を受賞したホセ・エレーラがいます。
各エディションにおいて、Feelmotionは学生団体の専門家とボランティアの大規模なチームを頼って、コンテストとそれに対応するアワードガラ、および各エディションの数多くのテーマ別イベントを開催してきました。 UDITのさまざまな学年から集まった合計200人以上の学生が、Feelmotionを実現するための取り組みに協力してきました。
また、Feelmotionは、毎年受賞者を選ぶ審査員として、映画業界の優れた専門家を期待しています。 監督や脚本家のフアン・カルロス・ルフォ、ボルハ・コベアガ、パコ・マルティネス・ベラスコ、ヘクター・エルセ、マリア・ペレス・サンス、アレックス・ロドリゴなどの専門家、プロデューサーおよび学者のマリチュ・コルヘド、チェペ・ララ、ホセ・ノラ、俳優のトリスタン・ウロア、ナタリー・ポザ、オリビア・モリーナ、アナ・アリアスやジョン・ビアールなど、ジャーナリスト、技術者、学者などの長いリストがあります。
ル・フェスティバル・インターナショナル・デュ・シネマ Numérique de Cotonouest organisé par FICNC PRODUCTION unregroupement de jeunes cinéastes et techniciens de l'audiovisuel issus d'Afrique et d'Europe, agissant pour le soutien à la réalisation et la diffusion de la nouvelle création cinématographique numérique numérique.
ル・フェスティバル・インターナショナル・デュ・シネマ Numérique de Cotonou prépare d'ores et déjà sa 9è édition, qui se tiendra du 09 au 16 Decembre 2022.
9ème版を注ぐ、ル・フェスティバル・インターナショナル・デュ・シネマ・ヌメリク seは、アンコール・ド・フェール découvrir auパブリックラ・トレズグランデdiversité de la création cinématographique 問題デュnumérique を提案します。 Sachant que l'Apparition du numérique du numérique du numérique dan le cinéma a a vu naître une nouvelle génération de cinéastes qui se réproprese les formes d'expression audioviselle, léinvente pour enfin porter ses propres よろしくシュルル・モンド. Il en résulte une effervescence de productions et de réalisations à laquelle particentent assidument les jeunes cinéastes africains aux cotés de leurs homologues des autres 大陸。
ル・フェスティバル, à la découverte des talents les plus créatifs, va devoir présenter une abondante sélection internationale de films en provenance de l'Afrique, de l'Asie, de l'Europe, des Amériques. デフィクション, ドキュメンタリー, アニメーション, クリップ, 映画 d'école, 裁判所あなたは長いメトラージュ, トゥースジャンルferont la fête.
アトリエ・ド・フォーメーション au bénéfice de la jeunesse: "Atelier de Réalisation Documentaire"。
•アトリエクールau bénéfice de la jeunesse:「フィルム・ド・ポッシュ」。 アニメーター：ジャン・アホント、Réalisateur et Producteur togolais。
•映画Trop-court de 01Mn à 03分アラカルトナーパーレ見習い。
•Rencontres avec léalisateurs et professionnels de l'audiovisuel。
•観光客を訪れる。
コトヌー国際デジタルシネマフェスティバルは、アフリカとヨーロッパの若手映画監督と視聴覚技術者のグループであるFICNC PRODUCTIONによって主催され、新しいデジタルシネマトグラフィー制作の制作と普及を支援しています。
コトヌー国際デジタルシネマフェスティバルは、2022年12月9日から16日にかけて開催される第9版をすでに準備している。
第9版では、国際デジタルシネマフェスティバルは、デジタルによる非常に多様な映画制作を一般に公開することを提案しています。 映画におけるデジタル技術の出現は、視聴覚表現の形式を再利用し、最終的に世界に自分の目を投げるために、それらを再発明する新世代の映画製作者の誕生を見たことを知る。 その結果、若いアフリカの映画制作者が他の大陸の相手と一緒に熱心に参加するプロダクションとプロダクションの泡立ちが生まれます。
このフェスティバルは、最も創造的な才能を求めて、アフリカ、アジア、ヨーロッパ、アメリカ大陸の豊富な国際映画を発表する必要があります。 フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、クリップ、学校映画、短編映画または長編映画、すべてのジャンルが祝います。
若者の利益のための研修会：「ドキュメンタリー制作ワークショップ」。
•若者の利益のためのワークショップコース：「ポケットフィルム」。 ホスト：トーゴリー監督兼プロデューサー、ジーン・アホント。
•学習者によって撮影される01mnから03mnまでの短すぎるフィルムの成果。
•ディレクターや視聴覚専門家とのミーティング。
•観光客訪問。
民主主義と平和のための共有記憶センター（CMCDP）は、国際的な活動を展開する全国的な人権団体であり、その活動分野は次のとおりです。
-知識と専門性としての記憶と共有記憶に関する問題。
-平和、共存、民主主義の文化を促進する。
-あらゆる形態の過激主義との闘い。
-人権を守り、その文化の普及に貢献すること。
-アイデンティティ、言語、文化の多様性に関する問題。
-人々と国家間の連帯と建設的な対話の価値の強化と発展。
-あらゆる世代の人権への支援。
ナドールでは、記憶をテーマにした国際シネマ・エ・メモワール・コミューン映画祭（FICMEC）という映画祭を毎年開催しています。
2025年の第14回映画祭のテーマは「平和の記憶」です。
平和を非戦争と定義する者もいれば、あらゆる形態の暴力にまで反対する者もいる。 しかし、平和の説教者や使者たちは絶えず以下のことを求めています。
-交戦者とウォーモンガーの和解により、敵対行為に終止符を打つか、侵略を回避し、集団的知性を優先してバランスを崩す。
-先見の明のある対話と調和のとれた国際関係を通じて、過去のスティグマを克服する。
-とりわけ、寛容と友愛の価値観を教育カリキュラムに含めることを通じて、平和主義の普遍的な文化を促進すること。
-国連決議の全会一致の批准。
政治、経済、宗教、教義上の紛争の再発は、理性の声に取って代わり、誠実な取り組みを危うくし、国際社会を道徳的混乱に陥れています。
武力衝突による人命の損失と荒廃は、戦後の期間に数えられるか、少なくとも推定できる。 定量化が可能で、引き起こされた、または被った人的および物的損害の深刻さに関する情報を提供します。 しかし、心理的トラウマの影響を正確に判断し、魂の傷を正確に診断し、暴力の後遺症を綿密に評価できるのは誰でしょうか？
記憶の傷は、短期的にも中期的にも縫合するのが困難です。 怒りを払拭し、執念を曲げ、苦しめられた良心を落ち着かせるには、和解への長くて険しい道のりを歩むことが、過去の血まみれのページをめくる理想的な解決策のように思えます。 思い出、回復力、許し、連帯の物語、そして辛い経験を分かち合うことは、敵意を取り除き、恩赦に道を譲る最良の方法です。
「平和の記憶」は、和解と共通の未来の構築を求める過去の要素に焦点を当てた概念であり、和解と相互理解を主な基盤としており、過去の過ちから学び、非暴力の文化を人々の心に定着させ、とりわけ教育、証言、芸術、特に感情の強力なベクトルである映画を通じて、この記憶を将来の世代に伝えています。共感と共感。
上記を踏まえて、以下のテーマのいずれかを扱った映画が選ばれます。
-戦後または大量虐殺後の和解。
-憎しみや苦しみを克服し、人間と社会の絆を再構築するための相互理解。
-許しと回復力
-平和運動
-平和を象徴する人物
-過去の過ちから学ぶ
-正義と寛容の価値を広める
-非暴力の文化を個人と集団の記憶に根付かせる
-平和と社会的結束を模範とする地域社会のイニシアチブ
-教育的アプローチによる平和教育
このリストはすべてを網羅しているわけではないので、映画祭運営者は他の平和関連問題を扱った映画も歓迎している。
Bendita Túは、アルゼンチンとスペインを拠点とする国際映画祭で、女性、トランスジェンダー、ノンバイナリーの個人が制作した短編映画を上映することを目的としています。
この映画祭は、実験的、エッセイスティック、ノンフィクションのオーディオビジュアル作品を、ジェンダーの視点とアイデンティティの多様性をテーマに、形式的にも概念的にも献身的に提案しながら広めるための場です。 私たちは、非覇権的、状況的、具現化されたアプローチの探求を可能にし、交差するフェミニズムを通じて異なる国の人々の間に絆を築くことができる映画を選びます。
その目的は、展示や配給の機会が限られているために目に見えない新しいオーディオビジュアル作品やデビュー作品を紹介することです。 同時に、世代間の関係や映画界における系図の重要性に焦点を当てて、これらの作品と定評のある女性監督の作品との対話を促進しています。
この VII Edition では、水は抵抗と革命の一形態であり、オーディオ・ビジュアル・クリエーションを通じて表現されている。 歴史を通じて、さまざまな著者がこのパワフルで透明な媒体を強さの象徴として使ってきました。 例えば、グロリア・アンザルドゥアは、川は抑圧的な構造に挑戦する要素であり、アイデンティティと文化の流動性を表すものだと説明しています。 ベル・フックスは、アメリカで黒人女性として過ごした経験から、水を変容とレジリエンスのメタファーと見なした。 ジュディス・バトラーは、この液体を、二元的なジェンダー規範に対する流動性と抵抗の象徴と解釈している。
したがって、私たちはこれらの著者と共に、この重要な要素を味方として取り戻し、安心感を得ることができ、そこから自分の考えを表現したり、他の可能な未来を想像したりできる避難所となっています。 今年は潮の流れが強まり、変化を要求する政治的記録へと私たちを駆り立てます。 だからこそ、視聴覚メディアの限界を超える作品、挑戦的で流動的で集団的な存在の必要性を伝える生き生きとした作品を求めています。
SmiFestは、マドリード（スペイン）で開催されるアジアのAV実験、アートハウス映画、アートビデオのフェスティバルです。 特にアジアの新進映画製作者やアーティストを対象としていますが、常にクラシックやパイオニアに注目しています。 中国、日本、韓国、インド、東南アジアの最新オーディオビジュアル作品やクリエイターを紹介する理想的なプラットフォームです。 また、新進気鋭のスペイン人やラテンアメリカの同僚との対話を促すこともできます。
国際大学短編映画祭「CINESTESTIA FEST」は、コロンビアのカルタヘナのボゴタにあるロスリベルタドーレス大学財団で2017年に誕生した国際文化空間です。
主な目的は、世界のどこの国から来た新しい視聴覚映画製作者や大学に所属する学生にスペースを提供し、彼らのプロジェクトを展示し、認識と反省を結びつけ、観客を訓練できるようにすることです。 とりわけ、ゴヤ賞の候補者（マリオ・カンポイ、ナチョ・ルイ・ペレス、デヴィッド・デソラ、ホセ・ルイス・ペチョロマン、ジョナス・トゥルーバ）、コロンビア人（ハロルド・トランペッター、ミゲル・ウルティア、アイーダ・モラレス、サンティアゴ・エナオ、ハイメ・マンリケ、ホセ・アレバ）など、名声の高い海外からのゲストが参加していることは特に際立っています。ハンドロ・ゴンザレス、アンドレス・バレンシア、ローラ・グティエレス、ヒメナ・プリエトなど）
このフェスティバルは毎年10月にコロンビアのボゴタとカルタヘナで開催され、国際的な大学の才能に認められるキネステシアと呼ばれる像が授与されます。
スプリット映画祭/新しい映画祭は、クロアチアのアドリア海沿岸の真ん中に位置する古代の町スプリットで毎年開催されます。 フェスティバルは、すべての新しい、革新的な、個人的な、実験的な、過激な、破壊的ななどすべてのジャンルと長さの仕事（映画、ビデオ、新しいメディア）に開かれている、それは靴紐の予算で作られたかどうか、好ましくは主流の外から、またはスタジオリリースです。
スプリット映画祭は、国際的で独立した、革新的で実験的な映画と視覚芸術の質の高い選択を提供し、Festhomeを通じて独占的に提出を受け入れます。
最近の動向は、より多くの現代的なアーティストがオーディオビジュアル媒体での表現の新しい方法を探していることを示しているように, フェスティバルは、伝統的な映画技術や電子画像の最新技術を含む作品を発表します. 映画祭では、厳選された映画やビデオ、VR/AR/AI映画、インスタレーション、パフォーマンス、回顧展、ワークショップ、ディスカッション、フェスティバルのカタログの上映を行います。
さまざまな国籍や地域の先住民族および非先住民族のオーディオビジュアル映画製作者に、2023年11月14日から18日にかけてテムコ市、ニュルマプとその周辺のマププのコミューンで開催される第8回FicWallMapuフェスティバルに、先住民族および/またはアフリカ系の子孫のテーマに関する作品を、個人または集団の創造による自由で拡張したものとして提出してください。アラウカニア地方、アラウカニア地方。
ザ・フェスティバル
北京国際短編映画祭（BISFF）は、中国で愛されている短編映画祭です。 映画祭の10日間には、何百人もの映画製作者やアーティストが多くの観客に作品を上映します。 映画祭は、私たちの先見の明のあるチームが、堅実で折衷的で冒険心にあふれた質の高いプログラムに合わせて、映画関連の活動を企画し、刺激するハブです。また、新進気鋭の才能と一流のゲストが出会う場所でもあります。 これがBISFFのユニークな点です。毎年、この分野から個性的な人物が集まり、世界で最もダイナミックな都市の中心で映画の魔法を再発見します。
BISFF の詳細については、www.bisff.co をご覧ください。
