フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
文化協会ベギラ・エルカルテアが主催する「ジネトキシキ・ジネマルディア-子どもと青少年のための国際映画祭」の第9回版が、2024年12月14日から29日まで、ビルバオやその他のバスクの都市や町で開催されます。
Zinetxiki Zinemaldiaは、世界中の質の高い視聴覚コンテンツを家族の観客に提供することを目指しています。 映画祭は、いくつかの競争力のあるカテゴリーから選ばれた作品を上映することで、視聴覚教育と新しい観客の創出を促進することを目指しています。
ルックスとプレゼンテーションがすべてである時代では、ミュージックビデオは曲そのものと同じくらい重要です。 LAミュージックビデオ賞は、この過去1年から最高のミュージックビデオを認識しています。
推薦は5月1日まで営業しています。 ファイナリストは5月18日に発表され、受賞者は業界のインサイダーとファン投票の組み合わせによって決定されます。 コビナ舞台芸術センターでは、レッドカーペット、カクテルアワー、授賞式が開催されます。
アンタキヤ映画祭は、国際的で競争の激しい映画祭です。 （AFF）は映画祭サーキットの主要な開催地であり、シネマ・アカデミーによってすべての映画カテゴリーの予選映画祭として認められています。 アンタキヤ映画祭は、国際的な映画とメディア産業がこの地域で初めて出会う場所です。
その使命は、アンタキヤに公共の場を設け、映画や映画の自主制作への関心を高めることです。 アンタキヤを映画の中心地として世界中の注目を集めること。 すべてのアンタキヤ住民がインディペンデント映画製作の力にアクセスして体験する権利を奨励し、非難されることなく芸術家の芸術的卓越性と創造的自由を促進すること。
2023年の映画祭では、45か国で撮影・制作された作品を代表する800本の映画が上映されました。 このイベントでは、多くの人にとってキャリアを確立するさまざまな体験ができます。 最終締め切りまでに作品を提出してください！
映画祭はインディペンデント・フィルムメーカーのためのもので、またインディペンデント・フィルムメーカーによるものです。 アンタキヤ映画祭の主催者は、この毎年恒例のイベントに10年の映画祭の経験を生かしています。 アンタキヤ映画祭では、「ナラティブ・フィーチャー・ドキュメンタリー」、「ショート・ナラティブ」、「ショートドキュメンタリー」、「エクスペリメンタル」、「ショート・スチューデント」、「アニメーション」の6つのカテゴリーで応募を受け付けています。
応募は10月から9月まで受け付けており、150本以上の映画の最終選考は9月に発表され、映画祭は10月に開催されます。 各カテゴリーで選ばれた映画は、複数の賞の対象となります。 映画祭では、ラインナップのほか、アンタキヤとハタイ周辺の会場で複数の映画製作者パーティーやネットワーキングイベントも開催されます。
マックフィン映画祭（#mcguffinfest）は、十代の若者のための国際映画祭です。 2016年以来、モスクワで毎年開催されています。
マクガフィンフェストは、で構成されてい:
— コンテスト
Q&A、ディスカッション、国際審査員評価
など、大画面でティーンメイドの映画
—「McGuffin 才能」教育プラットフォーム
参加者は、映画撮影とビデオ制作の分野で知識とスキルを拡張し、新しいアイデアを作成し、一緒に
楽しい時間を過ごすために
— 有名な撮影監督
とマスタークラスとワークショップ
参加者とフェスティバルのゲスト
のための
— ビジネスプログラム
パネルインタビュー、プレゼンテーション、ディスカッション
マクガフィン・タレンツ
は、「クラスA」映画祭の最高の伝統の中で祭りの日に参加者のためのユニークな教育プラットフォームです。
若者と経験を共有し、一緒に新しいアイデアを作成する若い演技の撮影監督と開催します。
2020年にマクガフィン映画祭は、モスクワ10月19〜25で開催されます。
バルセロナオリンピック財団は、バルセロナ市議会の支援を受けて、BCNスポーツフィルム2025 — 第15回バルセロナ国際フィクトフェスティバルを開催し、ワールドフィクトチャレンジ2025の一部を構成しています。
BCN スポーツフィルム 2025 は、2025 年 2 月 17 日から 25 日までバルセロナで開催されます。 この第15回目の映画祭は、競争の激しいものとなるでしょう。
第15回フェスティバルはハイブリッド形式なので、対面上映とオンライン上映があります。 したがって、作者が割り当てる権利は、コンテストの公式会場で行われる対面セッションと、オンラインプラットフォームを通じてオンラインで行われるセッションの両方に適用されます。
これらの規則と規則は、BCN スポーツフィルム 2025 組織委員会によって承認されています。 BCNスポーツフィルム2025に参加することは、これらの規制を完全に受け入れたことを意味します。
アカデミー賞授賞式への一歩
FOX、NBC、CBS、オーソリティ・マガジン用。
レビュー
「マイ・フェイバリット・フェスティバル」アレックス・プロヤス（アイ・ロボット、ザ・クロウ、ダーク・シティ）
「他のノミネート作品には、すでに有名人も含まれていました！ このような素晴らしい候補者たちと一緒にノミネートされたことは本当に光栄でした。」リサ・ヒューレル。
「パリ・アート・アンド・ムービー・アワードについては、本当に良いことはいくら言っても足りません。 このイベントでの私の経験は、間違いなく最高でやりがいのあるものでした。」-Ev Duran
「今まで行った中でも最も組織化され、プロが運営しているフェスティバルのひとつです！ 公式セレクションは高水準で、人脈作りも素晴らしかったです」-ジャミ・ランベラン
「今まで経験した中で最高のフェスティバル体験のひとつです。 素晴らしい！」 ウォーレン・ポール・グローバー。
「フィッシャーマンズ・ダイアリー」は2020年にPAMAで2度優勝し、現在は同国の代表として2021年に選ばれています。
「ゲームチェンジャー」が受賞し、監督のアヴィヴ・マノが受賞した後、ディズニーの「ココ」と「トイ・ストーリー4」（2018）を手がけました。
「ウィッシュグランター」は、、、エミー賞、そして（2016）を受賞しました。
「レガシー・オブ・ライズ」はライオンズゲート（2020）から配給されています。
ありそうもないヒーロー「サージェント・スタビー」が (2018) で配信契約を結んだ。
『カーピジョン』は、アマゾン・ビデオ・ダイレクト映画祭スターズ (2016) に選ばれました。
「ウィスパー」はフィルムクエスト (2015) で上映されました。
「ノー・オブ・ザット」は (2015) のスタッフピックでした。
収録された年月を通じて:
-ジョン・ラン、プライムタイム・エミー賞を2回受賞、「ダウントン・アビー」の作曲家
-モニカ・クルーズ、「アン・パソ・アデランテ」
-オリビア・サンダスキー、ジャーナリスト、NBC
-マーク・ダカスコス、俳優、「ジョン・ウィック三世」
-サミュエル・アーノルド、俳優、「エミリー・イン・パリ」
-パトリック・ファビアン、俳優、エミー賞ノミネート「ベター・コール・ソール」
-クレア・コプスキー、エミー賞受賞ジャーナリスト、CBS
-ジェイミー・キャンベル、「セックス・エデュケーション」プロデューサー
-シンディ・モロ、エディ賞受賞者、エミー賞4回ノミネート、「オザーク」の編集者
-レナ・オーウェン、女優、「スター・ウォーズ Ep II」&「ep. III
-フォラ・エバンス=アキンボラ、女優、「ナイト・エージェント」、「サイレン」、「ゲーム・オブ・スローンズ」
-ミシェル・テソロ、SXSW受賞者、エディ賞受賞者、「クイーンズ・ギャンビット」編集者
-ボードウォーク・エンパイア女優、パス・デ・ラ・ウエルタ
-ブレント・ハフ、監督、俳優「ザ・ルーキー」、「ザ・ルーキー・フェッズ」、「ザ・ウェスト・ウィング」
-マックス・マークソン-代表 A・シュワルツェネッガー、メル・ギブソン、JCVD...
-コール・シブス、俳優「スタンプタウン」、オリンピック金メダルアスリート
-Netflixの「ロスト・イン・スペース」、DCの「レジェンド・オブ・トゥモロー」、女優、ミナ・サンドウォール
長年にわたるラインナップには、キルスティン・ダンスト、サム・ロックウェル、ウラジミール・コズマ、クリスタナ・ローケン、マーク・ダカスコス、カテリーナ・ムリーノ、アンドリュー・J・ウェスト、ヒューゴ・ベッカー、ヤンセン・パネッティーア、レスリー・ビブ、メラニーとアラン・ドゥーティ、マカレナ・ゴメス、フランスのエディス・クレッソン首相、フランスの大臣フレインが含まれていました。デリック・ルフェーブル、エマ・ベル...
私たちは映画製作者を称え、映画を作っている人間に焦点を当てています。各監督/参加者は自分の映画について話すことができます。
新しい観客と出会い、最新の作品を上映して上映し、プロの仲間と交流し、レッドカーペット、映画プレミア、パーティー、映画製作者ネットワーク、数々の質疑応答、国際的なスポットライト、業界トークやマスタークラス、アートパフォーマンスや展示会、ライブミュージックなど、街中で開催される上映会や特別イベントで情熱を分かち合います。
独立系の映画祭で、
-アワード
-フォトコール
-芸術的表彰
-ネットワーキング
-授賞式
XV Film Festival: Childhood and Adolescence -2024は、子供、青少年、若者を対象とした回覧スペースと視聴覚トレーニングのためのスペースを備えた映画祭で、展示会、レクリエーション活動、ワークショップ、パネル、ディスカッションが行われます。その主な目的は、視聴覚構築を通じて、ボゴタを目に見える主役であり、権利に満ちた子供時代と思春期という観点から、ラテンアメリカの先駆的な都市として宣伝することです。 視聴覚コンテンツの展示や流通の活動には無料で参加できます。
コンテストは2024年9月7日から13日まで開催されます。
子供や青少年は、国内外のアニメやフィクションの短編映画、テレビシリーズ、コロンビアの子どもたちが制作したオーディオビジュアルを対象とする「FESTICINE AWARD」部門で構成される視聴覚番組にアクセスできます。 また、「映画を通じた知の領域、生物多様性、インクルージョンの領域」をテーマに、遊び心あふれる振り返りのアクティビティも行われます。
シュチェチン映画祭（シュチェチン映画祭）は、ポーランドとドイツの国境地帯で、映画分野での会議と協力のためのフォーラムである映画イベントです。 このフェスティバルは、ポーランドのシュチェチン（71-445）のレナルトヴィツァ通り3-4にある、ポーランドのOfficyNA協会によって組織されます。 フェスティバルプログラムは、ポーランドとドイツの主催者ネットワークと協力して実施され、シュチェチン/ポーランドで開催されます。
シュチェチン映画祭'21における欧州ドキュメンタリー映画コンクールの主な目的は、ドキュメンタリー映画の概念を広げ、そのステレオタイプなイメージを破る映画を模索することである。 毎年、コンペティションは数十種類の厳選されたタイトルを発表しています。 選ばれたドキュメンタリー映画は、疲れたフォーミュラと一見プレイアウトされたトピックの背景に目立つ作品の断面です。 少数のクリエイターや映画のベテランに知られているクリエイターは、審査員やフェスティバルの観客の意見で自分の作品に立ち向かう機会があります。 テクノロジーの入手可能性と、人々がグローバルにコミュニケーションできる容易さのおかげで、ドキュメンタリー映画に対する以前の認識を廃止し、視野を広げる、革新的でエキサイティングな映画を楽しむことができます。
フェスティバルで上映された映画は、ポーランド・ドイツ選抜チームによって選出されます。 そのメンバーは、正式な境界を越えるプロダクションを探して、現実への型破りなアプローチ、すなわちドキュメンタリーの先駆者であるプロダクションを示しています。 初演は特に重要であると考えられています。 賞は、主催者によって組み立てられる国際審査員によって授与されます。 映画上映とは別に、欧州コンクールの関連的かつ特徴的な部分は、提示された映画のクリエイターとのディスカッションです。
映画監督と脚本家を歓迎し、
Screamfest® 映画祭は、インディペンデント映画制作者やクリエイティブライターを支援しています。 2020年に安全な物理的なドライブインフェスティバルを提供したので、いつでもScreamfestに提出することができます。
ロサンゼルスのTCL チャイニーズ・シック・シアターズで、今年10月22日に予定通りフィジカル・フェスティバルを計画しています。 私たちの目標は、ファンと業界のためにあなたのストーリーを宣伝することです。
最大のホラーオンライン出版物の中には、それを「ホラーのサンダンス」と呼んでいる。 Moviemaker Magazineは、2021年の世界ベストジャンルフェスト50選、25の映画祭のエントリー料と死ぬべき13の映画祭、2019年のブラッディ・ベストジャンルフェスト30回。
スクリームフェストホラー映画祭（Screamfest Horr Film Festival）は、アメリカ合衆国で最大かつ最長のホラー 2007年のフェスティバルでパラノーマル・アクティビティが発見され、初演された。
このフェスティバルでは、世界中の新しいジャンルの映画が展示されます。 その他の初演には、超常現象活動：ゴーストディメンション、超常現象アクティビティ、デッドアリ、トリックR' Treat、30デイズ・オブ・ナイト、ザ・ヒューマン・ムカデ、アメリカン・メアリー、ダイアリー・オブ・ザ・デッド
過去の Screamfest® ショートフィルムを視聴するには、YouTubeチャンネル-www.youtube.com/screamfestla
