Visceral, 국제 공포 영화제는 비오비오 지역에서 장르 영화를 선보이고, 보급하고, 홍보하기 위한 프로젝트로 부상하고 있습니다. 공포와 다양한 하위 장르에 초점을 맞춘 문화, 예술 및 엔터테인먼트에 중점을 둔 단편 영화 상영, 영화 제작자와의 대화 및 시청각 워크숍을 포함하는 프로그램을 중심으로 구성된 전 세계의 영화 작품을 현지 관객에게 선보일 수 있는 기회를 제공합니다.
우리의 목표 중 하나는 장르 페스티벌 서킷 내에서 지역, 지역, 국가 및 국제적 레퍼런스로 자리매김하는 것입니다. 각 에디션에서 가장 뛰어난 작품에 대한 선정과 후속 상을 통해 작품을 인정받아 작품을 출품하는 영화 제작자에게 독특한 주제별 경험을 제공하는 것입니다. 우리는 또한 참석자들이 장르 영화 전용 공간에서 영화를 보고, 토론하고, 공유할 기회를 갖게 될 뿐만 아니라 공개 투표를 통해 심사위원으로 참여할 수 있는 기회를 제공하고자 합니다.
축제에 대해
락 호러 영화제 (Rock Horror Film Festival) 는 단순한 영화제가 아니라 최고의 호러, 스릴러, 판타지 영화를 로큰롤과 결합하여 음악과 영화를 사랑하는 영화 관객들을 위한 큰 파티를 여는 행사입니다. 국내외 최고의 스릴러와 다양한 로큰롤로 가득한 무섭고 신나는 밤을 맞이할 준비를 하세요.
록 호러 랩
이 페스티벌에는 프로덕션, 사진, 연출, 연기, 메이크업, 사운드트랙 등 다양한 분야의 영화에 관한 패널, 워크숍 및 라운드 테이블에서 국제 전문가들로 구성된 팀이 참가할 예정입니다.
라운드 테이블
페스티벌은 감독, 배우 및 전문가가 참여하는 원탁을 조직합니다.
안타키아 영화제는 국제적이고 경쟁이 치열한 축제입니다. (AFF) 는 페스티벌 서킷의 주요 목적지이며 시네마 아카데미에서 모든 영화 카테고리의 퀄리파잉 페스티벌로 선정되었습니다. 안타키아 영화제는 이 지역에서 국제 영화 및 미디어 산업이 만나는 첫 만남의 장소입니다.
영화에 대한 대중의 관심과 영화의 독립 제작을 증진하기 위해 안타키아에 공개 포럼을 제공하는 것이 사명입니다. 영화의 중심지로서 안타키아를 전 세계의 이목을 집중시키기 위함입니다. 모든 안타키아 주민들이 독립 영화 제작의 힘을 접하고 경험할 수 있는 권리를 장려하고, 차별 없이 예술적 우수성과 예술가의 창조적 자유를 증진하기 위함입니다.
2023년 페스티벌에서는 45개국에서 촬영 및 제작된 작품을 대표하는 800편의 영화를 선보였습니다. 이 행사는 다양하고 많은 사람들에게 경력을 쌓을 수 있는 경험을 제공합니다. 최종 마감일 전에 작품을 제출하세요!
이 페스티벌은 독립 영화 제작자를 위한, 독립 영화 제작자들에 의해 진행됩니다. 안타키아 영화제 주최측은 이 연례 행사에 10년의 축제 경험을 제공합니다. 안타키아 영화제는 내러티브 장편, 다큐멘터리 특집, 단편 서사, 단편 다큐멘터리, 실험, 단편 학생, 애니메이션 등 6개 카테고리로 출품작을 접수합니다.
출품작은 연중 10월부터 9월까지 진행되며, 150편 이상의 영화 중 최종 선정작은 9월에 발표되며, 영화제는 10월에 열립니다. 각 카테고리의 엄선된 영화는 여러 상을 받을 수 있습니다. 영화 라인업 외에도 이 페스티벌은 안타키아 및 하타이 주변 장소에서 여러 영화 제작자 파티와 네트워킹 이벤트를 개최합니다.
바이샤다 영화제는 영화 예술을 기념하고 마라냐오 피네이로의 문화적 활력을 불어넣는 행사입니다. 영화적 다양성을 증진하기 위해 마련된 이 페스티벌은 현지 및 국내 제작물을 조명합니다. 상영 외에도 젊은 영화 제작자를 교육하고 지역 사회 참여를 유도하기 위한 강의, 워크숍 및 워크숍을 제공합니다. 레안드로 구테레스 (Leandro Guterres) 가 아프로신피 (APROCINPI) - 피네이루 제작자 협회 (Pinheiro Procinpi) 와 협력하여 주도하는 이 이니셔티브는 또한 피네이로를 문화 및 관광 명소로 자리매김하여 국가 무대에서 도시를 강화하는 것을 목표로 합니다.
바이샤다 영화제는 피네이로의 여러 장소에서 열릴 예정이며, 도심에서 페리쿠마 강 유역까지 다양한 곳에서 상영됩니다. 상영은 도시의 자연과 도시의 풍요로움을 연결하는 몰입도 높은 영화 경험을 제공하는 전략적 및 문화적 공간에서 개최됩니다.
KIFF에 대해
제4회 가라쓰 국제 영화제는 2025년 4월 4일부터 6일까지 사가현 가라쓰 시에서 개최됩니다.
KIFF는 카라츠 시에서 22년 만에 부활한 영화관인 THEATER ENYA가 주최합니다. 차세대 영화인을 안내하고 영화 제작자 간의 가교 역할을 함 -우리의 사명은 가라쓰 영화제를 통해 시각 문화의 가능성을 사람들과 공유하는 것 뿐만 아니라 전 세계 영화를 만나고 발견하는 장소를 만드는 것입니다.
주요 경쟁 부문에는 장편 영화, 단편 영화 및 다큐멘터리 영화를 출품할 수 있습니다. 일부 수상자에게는 장학금 프로그램을 통해 KIFF의 지원이 제공되어 해외/국내 배급 기회가 창출됩니다.
영화제 기간 동안 KIFF는 영화에 관한 상영, 강의, 토론 및 워크샵을 제공합니다. 또한 국제 영화 제작자 “오모테나시 프로그램”을 위한 환영 이벤트도 개최하여 일본 문화에 대한 새로운 경험을 제공하고 사람들을 만날 수 있는 기회를 제공합니다.
위치
사가현 가라쓰시는 일본 규슈 지역 북서쪽의 아름다운 바다로 둘러싸인 유서 깊은 성곽 도시입니다. 이곳은 천혜의 자연을 담은 식재료의 보고이며, 일본 고유의 미식을 즐길 수 있습니다. 이 도시는 전통 예술과 공예가 여전히 살아 숨쉬는 곳으로, 현지 도자기와 400년 이상의 역사를 지닌 연례 가라쓰 쿤치 축제*로 유명합니다.
*2016년 유네스코 무형문화유산으로 등록되었습니다.
엔야 극장의 역사
2010년에 설립된 이래로 THEATER ENYA는 문화 유산을 통해 고향에 새 생명을 불어넣기 위해 노력하는 회사로서의 측면도 가지고 있습니다.
2017년에는 일본의 거장 영화 감독 중 한 명인 오바야시 노부히코와 협업하여 가라쓰를 무대로 하나가타미를 촬영했고, 제72회 마이니치 필름 어워드에서 그랑프리를 수상했습니다. 이 영화는 20여 개국의 국제 영화제에 초청되었습니다.
2019년, 우리는 가라쓰에서 22년 만에 마침내 영화관을 부활시켰습니다. 그 후 극장을 운영하고 영화제, 영화 위원회, 문화 관광 부서를 관리합니다.
마지막으로, THEATER ENYA는 2023년 일본 재단이 선정한 “일본 독립 영화 10선”에 선정되었습니다. 영화제 개최지, 고향, 우리가 누구인지에 대해 더 가까이 다가갈 수 있도록 10개 국어로 자막을 제작한 단편 다큐멘터리를 소개합니다. 한 번 보세요.
시어터 엔야 (사가, 일본) - 미니 시어터 저니【DE/EN/ES/FR/ID/IT/TH/中/JP】
https://youtu.be/Yf9aIax9Wyc?si=VFJhj5eD7sShLnId
이름이 알려졌든 알려지지 않았든, 예산이 많든 적든 상관없이, 진심으로 여러분이 만든 영화를 만날 수 있기를 기대합니다!
XV 피에라고스 단편 영화제 (소설 작품만)
우리는 IMDb 퀄리파잉 페스티벌입니다.
https://www.imdb.com/event/ev0002609/2024/1/?ref_=ev_eh
피에라고스 시의회 문화부는 피에라고스 국제 단편 영화제 '피에라고스 엔 코르토'의 15번째 에디션을 시작합니다.
단편 영화
제작 날짜가 2023년 1월 1일 이후이고 최대 30분인 작품은 허용됩니다.
카테고리: 픽션만
1- 칸타브리아 (칸타브리아) 칸타브리아 감독 또는 칸타브리아 등록 이사, 2년 경력의 칸타브리아 등록 이사.
2- 내셔널 (소설만)
3- 인터내셔널 (소설만)
제2회 콤파마 애니메이션 페스티벌은 콤파마 안티오키아 가족 보상 기금의 문화 행사로, 시청각 애니메이션 제작 프로그램 및 대화를 통해 관객층 형성에 기여하고 다양한 현실에 대한 성찰을 불러일으키고 ELPAUER 애니메이션 마켓을 통해 애니메이션 부문을 강화하는 데 기여하고자 합니다.
2025년 컴파마 애니메이션 페스티벌은 다시 한 번 국제 장편 영화, 이베로아메리카 단편 영화, 콜롬비아 시리즈 및 대학 제작물을 즐길 수 있는 공간이 되어 주로 애니메이션 기법으로 제작된 콘텐츠를 즐길 수 있는 공간이 될 것입니다. 가족 및 청소년 관객을 대상으로 합니다.
Comfama는 새로운 에디션으로 여러분을 환영하며 이베로아메리카 애니메이션 감독과 프로듀서 (전문가 및 아마추어) 를 이베로아메리카 단편 영화 섹션에, 콜롬비아 대학 영화 제작자를 University Creators 섹션에 등록하도록 초대합니다.
3일 동안 열리는 브라지어 국제 영화제 (BIFF) 는 독특하고 역사적인 환경에서 상영되는 다양하고 역동적인 국제 영화 프로그램을 선보입니다. 프로그램에는 다큐멘터리, 애니메이션, 소설, 확장 영화 및 현대 예술가의 영화 및 비디오가 포함됩니다.
예술가-영화 제작자 팀이 선정하고 비영리 단체로 운영되는 이 페스티벌은 매년 슈퍼노멀 페스티벌이 열리는 브라지어스 파크 (Braziers Park) 부지에서 열립니다. 고딕 양식의 저택과 맞춤형 야외 구조물 외에도 공공 공연에 적합한 대형 17세기 헛간에서 상영, 워크숍 및 특별 행사가 열리는 영화 같은 환경에서 관객에게 영화를 상영합니다. 16mm 프로젝션과 디지털 비디오 프로젝션이 모두 제공되므로 각 프로그램 상영 후에는 Braziers에 초대되는 참석 영화 제작자와의 그룹 토론 및 Q&A가 이어집니다. 이 페스티벌에는 워크숍과 스페셜 포커스 프로그램도 있는데, 이전 에디션에는 아티스트-영화 제작자인 베아 오트, 카렐 도잉, 메리 스타크, 데이비드 채튼 바커, BEEF (브리스톨 익스페리멘탈 익스팬디드 필름) 등이 참여했습니다.
브라지어스 파크 소개:
Braziers Park 통합 사회 연구 대학은 옥스퍼드셔 남부 시골 깊숙한 곳에 숨겨진 커뮤니티이자 기숙 대학이자 건축학적 보물입니다. 1950년 진보적인 비영리 교육 신탁으로 설립되었으며, 영국에서 가장 오래 운영되고 있는 '의도적 커뮤니티'입니다. Braziers의 커뮤니티 구성원들은 맨션 하우스, 55에이커 규모의 토지, 유기농 키친 가든, 가축 등을 운영하고, 전 세계에서 온 방문 자원봉사자들의 도움을 받아 코스를 진행하고 행사를 조직하는 일을 분담합니다.
브라지어스 파크에 관한 다큐멘터리: https://vimeo.com/221863085
인디 필름 페스트 (Indy Film Fest) 는 영화의 예술을 기념하고 인디애나폴리스에서 영화를 둘러싼 경험을 공유하기 위해 2004년에 설립되었습니다. 우리는 장편 영화제와 단편 영화를 모두 다루는 비영리 국제 독립 영화제입니다. 모든 직원이 자원봉사를 통해 업계 최고의 영화를 국내외에서 우리 커뮤니티에 선보이기 위해 노력하고 있습니다. 우리 프로그래머들은 새로운 인재를 양성하고 영화 제작자들이 글로벌 산업과 소통할 수 있도록 돕는 것을 목표로 합니다. 우리는 또한 인디에 있는 국제 영화 및 독립 영화를 위한 관객을 교육하고 개발하기 위해 최선을 다하고 있으며, 이 분야에서는 일반적으로 유통되지 않을 수 있는 혁신적이고 선구적인 작품을 상영하고 있습니다.
Indy Film Fest는 라이브 액션, 애니메이션, 드라마, 코미디, 내러티브, 다큐멘터리, 공포, 공상 과학, 실험 영화 등 카테고리나 장르에 상관없이 최고의 독립 장편 및 단편 영화를 찾고 있습니다. 10일 이상 진행되는 연례 페스티벌은 일반적으로 약 25편의 장편 영화와 100편의 단편 영화를 상영하며, 출품작 중 90% 이상이 출품작입니다.
항상 성장하고 적응하는 인디 필름 페스트는 2004년 3일간의 인디애나폴리스 국제 영화제로 시작되었습니다. 우리는 2006년에 현재의 10일 형식으로 빠르게 확장했고, 2009년에는 여름 축제로 옮겼고, 2014년에는 인디 필름 페스트로 이름을 변경했으며, 2018년부터는 원래 봄 시간대로 고향으로 돌아왔습니다. COVID-19 때문에 2020년과 2021년의 페스티벌은 주로 가상으로 진행되었고, 2022~2024년 페스티벌은 5일간의 대면 페스티벌에 이어 가상으로 관람이 가능한 하이브리드 페스티벌로 진행되었으며, 마지막 주말에 수상 경력에 빛나는 대면 상영으로 마무리되었습니다. 이 형식은 2025년 페스티벌의 목표이며, 선정 결정이 내려지기 전에 영화 제작자에게 날짜 또는 형식 변경 사항을 알리고 이러한 변경이 허용되지 않는 경우 향후 페스티벌에 제출료를 적용하도록 요청할 기회가 주어집니다.
인디 필름 페스트 (및 인디애나폴리스 국제 영화제) 졸업생은 합리적인 수의 무료 출품작을 받을 수 있습니다. 인디애나주와 상당한 관련이 있는 영화는 제출 수수료를 대폭 할인받을 수 있습니다. 자격의 예로는 감독이나 작가가 현재 인디애나 거주자 또는 원주민이거나 인디애나 주에서 주로 촬영되는 영화 등이 있습니다. 이 두 기회 중 하나를 이용할 자격이 있는지 알아보려면 submissions@indyfilmfest.org 으로 문의하세요.
TNFF는 타밀나두 주의 수도인 첸나이 (구 명칭 마드라스) 에서 놀라운 품질의 독립 영화를 기념하고, 교육하고, 권한을 부여하고, 홍보하고, 확산시키는 데 중점을 두고 있습니다. TNFF는 독립 영화 제작자들이 자신의 창의성을 선보일 수 있는 기회를 제공하는 것을 목표로 합니다. 관객에게 독립 콘텐츠를 소개하는 것이 우리의 사명입니다.
제3회 타밀나두 영화제는 여러 장소에서 생방송으로 상영되는 영화제가 될 것입니다.
타밀 나두 영화제 (TNFF) 는 현지 및 국제적으로 놀라운 품질의 독립 영화를 생중계하는 10일간의 축하 행사를 제공합니다. 영화 카테고리에는 내러티브 장편, 애니메이션 장편, 다큐멘터리 장편, 단편 다큐멘터리, 단편 애니메이션 영화, 뮤직 비디오, 단편 영화 및 영화 학교의 학생 제작물이 포함됩니다.
영화는 다음 섹션 중 하나로 분류됩니다.
1. 인터내셔널 믹스 (국제 영화용)
2. 인디언 믹스 (인도 영화계의 새로운 발견과 유망한 재능을 위한 작품)
3. 타밀 믹스 (새로운 트렌드에 도전하는 타밀 시네마)
4. 차세대 — 초등학생: 5-12세 (어린 관객을 위한 영화)
5. 제너레이션 넥스트 — 청소년: 13-18세 (청소년 관객을 위한 영화)
6. 캠퍼스 스튜던트 믹스 (전 세계 학생 영화)
행사를 진정으로 국제적인 TNFF로 만들기 위해서는 언론 보도 기회, 네트워킹 행사, 업계 참석, 토론 포럼, 수준 높은 워크숍 등의 프로그램이 마련되어 있습니다.
제2회 TNFF 시상식을 장식하고 행사를 기억에 남게 만든 주요 게스트는 다음과 같습니다. 감독이자 작사가이자 내셔널 어워드를 수상한 인도 배우인 수석 게스트 탐비 라마이아 (Thambi Ramaiah) 씨입니다. 촬영 감독이자 심사위원인 Ravindhar 씨는 40년 이상 영화 산업에서 인상적인 유산을 남겼으며, 시나리오 작가이자 심사위원인 Sab John Edathtil은 34년의 시나리오 작성 경력을 가지고 있으며 약 32개의 시나리오를 촬영했습니다. 그는 인도 남부, 특히 말라얄람어 및 타밀 영화 산업에서 각본과 스토리텔링을 주도하는 인물 중 한 명입니다.
온라인 제1회 타밀나두 영화제 (TNFF 2020) 를 빛낸 VIP는 Rev. Fr. A.J. 탐부라즈, S.J., 로욜라 칼리지 총장, 1983-84 학사연도 그는 첸나이와 타밀나두 주, 인도에서 처음으로 로욜라 컬리지의 VISCOM 과정을 도입한 선구자이며, DSR 수바시 (DSR Subash), 타밀나두 언론인 연합 회장, Bh 씨. S. S. PRAKASH REDDY, 인도 영화 협회 연맹 지역 장관, M. Davamani Christober 박사, 마두라이 아메리칸 칼리지 교장 겸 총무, S. S. S. Stanly (영화 감독), 영화 사학자, 연구원, 작가, 배우, 강연자, S. 시어도어 바스카란 씨, 대본 작가, 영화 및 TV 시리즈 감독, A 라디오 브로드로드 캐스터 겸 웅변가, 영화 제작자, 영화 교수, 풀브라이트 학자, 칼럼니스트, 대중 연설가 겸 미디어 분석가 우마 뱅갈 부인, 모한 브이 라만, 인도 배우, 작가, 성우, 웅변가 2017년과 2019년에는 내셔널 필름 어워드 최우수 영화 부문 심사위원을 지냈으며, 하리하란 크리슈난 (Hariharan Krishnan) 씨는 한국 대학교 미디어 랩 교수, 예술 및 감독, 작가, 출판사, 대본 작가, 타밀 영화 평론가 (콜리우드), 아자얀 발라 (Ajayan Bala) 씨, 다양한 주제에 관한 책 30여 권을 저술했으며, 그 중 아홉 권은 길리우드에 관한 책만 다루었습니다. 리쉬 반케데 (무역 분석가), 1999년 대통령 내셔널 필름 어워드를 수상한 비벡 모한 씨, 여러 상을 수상한 키차스 씨 (크리슈나사미 고팔사미) (DOP), 란지스 샨카란, 준회원하이데라바드 마힌드라 대학교 인문학 및 사회과학부 교수, 2007년 타밀 영화 “스링가람”에서 감독 데뷔작으로 내셔널 필름 어워드를 세 번 수상한 샤라다 라마나단 (영화 감독), 발라지 모한 (영화 감독, 배우 겸 프로듀서)
모든 제출자는 프로젝트를 위해 제공한 연락처 정보가 정확한지 다시 한 번 확인하시기 바랍니다. 또한 스팸 폴더를 포함하여 이메일 수신함의 모든 폴더를 정기적으로 확인해 주시기 바랍니다.
인도에서 제출한 모든 출품작은 결제 관련 문제가 있는 경우 이메일을 보내거나 전화로 문의하시기 바랍니다.
GST 청구서가 필요한 모든 인도인은 전체 GST 청구 정보를 이메일로 보내주십시오. 이 플랫폼에서 자금이 출금되면 제공해 드릴 수 있습니다.
모든 참가자는 제출 파트너 중 한 곳을 통해 출품작을 제출하도록 요청합니다. 저희는 환경 친화적인 영화 페스티벌이므로 DVD나 CD는 받지 않습니다.
SciFi를 좋아하세요? 우리도 그래요! 샌프란시스코 사이언스 픽션 단편 영화 및 TV 어워드는 올해 가장 매력적이고 창의적이며 재미있는 단편 영화, 온라인 비디오 또는 스트리밍, TV 에피소드, 감독을 기념합니다. 그들은 훌륭한 업적과 탁월함을 기립니다.
SF SCI-FI SFTA는 단편 영화와 비디오, TV 에피소드와 파일럿, 포스터 아트를 수용하며 공상 과학으로 알려진 열정적이고 흥미로운 영화 장르를 발견하고 이를 기리는 데 전념하고 있습니다.
샌프란시스코 공상 과학 단편 영화 및 TV 시상식은 샌프란시스코의 독특한 장소 중 한 곳에서 열리며 단편 영화, 비디오, 감독 출연, 팬, 공상 과학 어워드가 한자리에 모이는 잊지 못할 저녁입니다.
다소 특이하고 꿈과 현실의 경계에 갇혀 있는 무성영화는 PSSST에서 몇 년 동안 확신을 얻었습니다! 트레슈녜브카 문화 센터가 주최하는 사일런트 영화제.
잠시만요! 무성영화의 예술을 새롭고 흥미롭고 재미있는 방식으로 선보이는 독특한 영화제입니다. 이 페스티벌은 예술가들이 이러한 구체적이고 까다로운 분야에서 자신의 기술을 시험해 볼 수 있는 기회를 제공하는 이니셔티브가 부족한 문화계에서 보기 드문 보석입니다. 예술적 형식.
이 행사는 현대의 “사일런트” 타이틀을 관객에게 상영하는 경쟁 프로그램을 통해 고전적인 의미의 페스티벌로서의 위상을 확고히 합니다. 경쟁 부문 최우수 영화에는 PSSST의 공식 상인 브르치코 그랑프리가 수여됩니다! 1917년에 제작된 크로아티아 최초의 자그레브 장편 영화 브르치코의 주인공의 이름을 따서 명명되었습니다.
하지만 오늘날 실제 무성영화가 얼마나 많이 만들어지는지 궁금해하는 사람이 있을까요? 확실히 극소수만이 제작되었고 (없다고는 말할 수 없지만), 그래서 우리는 이런 질문을 던질 수 있었습니다. 경쟁의 요점은 무엇이고 브르치코 그랑프리의 요점은 무엇일까요? 하지만 이 페스티벌의 컨셉은 무성영화의 이질성과 풍부한 시각적 가치를 바탕으로 만들어진 미디어 실험으로 이해해야 합니다. 저자는 PSSST에 영화를 보낼 수 있습니다! 원음을 없앤 뒤에도 제대로 작동하고 의사소통이 가능하다고 생각하는데, 저희 페스티벌은 고품질 사운드 지원, 사일런트 프로젝션에 수반되는 라이브 음악을 제공할 책임이 있습니다. 우리의 전문 즉흥 연주자들은 록부터 클래식, 재즈, 전자 음악에 이르기까지 다양한 장르와 하이브리드 음악을 다루며 관객들에게 흥미로운 공감각적 경험을 제공합니다. 물론 이것은 우리가 사운드트랙을 제거한 원작과는 완전히 다른 영화를 만들어냅니다. 이것이 바로 PSST를 선택한 이유입니다! 정말 신나는 일이에요.
경쟁 프로그램 외에도 이 페스티벌에서는 무성영화의 황금기를 배경으로 한 다양한 고전 영화를 상영합니다.
표현력이 풍부한 음악 반주가 곁들여진 무성 영화는 당신을 환상의 세계로 빠져들게 할 것입니다. 그 최면의 힘은 말의 무례한 현실에 의해 파괴되지 않으므로 꿈과 무성 영화에는 공통점이 많다는 것이 분명해집니다. 둘 다 사랑, 증오, 갈등, 탈출과 같은 단순하고 직접적인 감정과 행동을 다루고 있습니다. 무성 영화의 이러한 차원은 그 불멸의 매력을 강조한다.
올해도 색다른 시학의 세계로 향하는 문을 열고 싶다면 PSSST에 오세요! 무성영화의 예술이 살아 숨쉬는 곳.
