이 축제는 단편 영화를 통해 영화 문화를 홍보하는 것을 목표로 합니다.
리바데세야 문화협회의 친구들은 1986년에 설립되었으며, 리바데세야 시민들과 그 위원회 사이에 문화를 전파한다는 소명을 가지고 있으며, 법적 목적은 매우 광범위합니다 (회의 개최, 전시회 개최, 서적 출판, 문화 및 역사적 유산, 도시의 예술, 민족지, 자연 또는 과학적 유산 보호, 스포츠 또는 사회적 성격의 활동). 현재 약 천 명의 회원이 우리 문화를 지지하고 있습니다. 궤적.
제13회 리우라우 영화제
요구 사항:
-2023년 1월 1일 이후의 생산 날짜.
-단편 영화 제작 시간: 20분 미만.
픽션 단편 영화만.
-규칙에 따라 영어, 스페인어, 발렌시아어로 자막 제공.
카테고리:
- 댄스 필름 (멀티퍼스펙티브+파편화+연속성)
- 일반 소설 (무료 테마)
-사회적 다양성 소설 (문화, 기능, 성별, 성별, 연령...)
- 지속가능성 소설 (환경, 경제, 사회 문화)
-발렌시아의 피치오 (무료 테마)
-픽션 엘 노스트레 시네마 (알리칸테 라 마리나 알타 지역과 연계)
4,100유로의 상금: 상금과 조각상 8개+여성 감독 단편 영화 특별상 1개+디플로마 7개
이 내용은 베이스에서 발췌한 것입니다. 전체 규정은 전화 문의 및 웹사이트 riuraufilmfestival.com에서 확인할 수 있습니다.
Feelmotion UDIT 국제 단편 영화제는 마드리드의 UDIT 대학교에서 주최하는 대학생을 위한 단편 영화제입니다.
원래 대학생을 위한 영화제로 구상된 이 페스티벌은 학생들과 UDIT 교수인 라울 산 줄리안 (Raúl San Julián) 의 주도로 2012년에 첫 회를 맞이합니다. 그 이후로 이 페스티벌은 총 12개의 에디션을 기념했으며, 전 세계 33개국 50개 이상의 대학에서 3000편 이상의 단편 영화가 참가했으며, 페스티벌에 참여하거나 페스티벌과 협력한 총 5000명 이상의 대학생이 참가했습니다.
파트너의 지원 덕분에 결선 진출자들은 Feelmotion을 사용하여 추진력을 얻고 산 세바스티안 국제 영화제, 뉴욕 국제 독립 영화 및 비디오 페스티벌 또는 3D Wire와 같은 중요한 페스티벌에 진출할 수 있었습니다.
뛰어난 참가자 중에는 2017년 최우수 필모션 단편 영화로 선정되었으며 현재 40개 이상의 상과 200개 후보에 오른 “Un día en el parque”로 2018년 고야 어워드 최우수 단편 애니메이션 부문 후보에 오른 디에고 포랄 (Diego Porral) 과 “카자탈렌토스”로 2019년 고야 어워드 최우수 애니메이션 단편 영화 상을 수상한 호세 에레라가 있습니다.
Feelmotion은 각 에디션에서 학생 단체의 전문가 및 자원 봉사자로 구성된 대규모 팀을 활용하여 콘테스트와 그에 상응하는 시상식 갈라 및 각 에디션의 수많은 주제별 이벤트를 조직했습니다. 다양한 UDIT 학년의 총 200명 이상의 학생들이 Feelmotion을 실현하기 위해 협력했습니다.
또한 Feelmotion은 매년 수상자를 선정하는 심사위원단에 영화 업계의 훌륭한 전문가들을 참여시켜 주셨습니다. 감독이자 시나리오 작가인 후안 카를로스 룰포, 보르하 코베아가, 파코 마르티네즈 벨라스코, 헥터 에르세, 마리아 페레즈 산츠, 알렉스 로드리고 등의 전문가, 프로듀서 겸 학자 마리추 코루게도, 텍세페 라라, 호세 놀라, 배우 트리스탄 울로아, 나탈리 포자, 올리비아 몰리나, 아나 아리아스 또는 존 비아르, 그리고 언론인, 기술자, 학자 등의 긴 명단
축제: 문화의 움직임
이 페스티벌은 매우 구체적인 사명을 가지고 탄생했습니다. 농촌 환경과 같이 개방적이고 넓은 대표 공간에 대한 대중의 관심을 자극하고, 누구에게나 공개되는 야외 프로젝션을 최고의 명소로 만드는 것입니다. 나이와 경험으로 분리된 여러 세대의 청소년과 성인이 스크린 주위에 모여 과거와 미래의 빛을 비춥니다. 문화는 시간을 초월하고 문화는 단결하며 영화 언어는 감정과 느낌을 누그러뜨리고 추억을 소중히 여기며 활기찬 모임을 불러일으키는 연결 고리가 될 것입니다.
이렇게 하면 행사 참석자 모두가 이질적이고 역동적인 연설을 즐길 수 있습니다. 이러한 문화적 충동을 통해 다양한 창의성의 흐름을 통해 시청자는 공공 공간에서 새롭고 오래된 코드를 탐색하고 탐색하여 커뮤니티를 형성할 수 있습니다.
Festival Inclús는 신체적, 정신적 장애를 주제로 한 다큐멘터리와 소설의 시청각 작품 축제입니다. 이 행사는 어소시에이시오 인클루스의 이니셔티브이며 피쉬 무비가 진행합니다.
Festival Inclús의 목표는 장애를 주제로 제작된 시청각 작품을 다른 관점에서 볼 수 있도록 하는 것입니다. 목표는 제작이 장애 세계에 직접 관여하는 주체에 의해 수행되든, 다른 사람이나 집단에 의해 수행되든 상관없이 장애의 현실에 대한 가장 깊은 시각을 제공하는 것입니다.
또한 포용적인 페스티벌인 만큼 두 개의 섹션이 새로 생겼습니다. 인클루스의 가치관, 사회적 문제를 다루는 어린이와 청소년을 위한 영화와 수화 영화인 수화 영화라는 두 개의 섹션이 새로 생겼습니다.
이 축제는 12월 3일 국제 장애인의 날에 가까운 2024년 11월에 개최됩니다. 결선 진출자들의 시청각 자료는 다양한 카테고리에 따라 이날 동안 재생됩니다. 최고의 응모작에는 상이 수여됩니다. Inclús는 시청각 제작에 중점을 두고 있지만 이 분야에 대한 가시성을 높이기 위해 다른 예술 및 상업 활동과 분야도 운영하고 있습니다.
휘헤이! 순회 애니메이션 영화 학교는 문화부 시청각, 음반 및 뉴미디어 부서의 전국 시청각, 음반 및 뉴미디어 담당 2022년 시청각 문화 관리 프로젝트 공모전에서 우승한 프로젝트 중 하나입니다. Whiphay는 Ajayu Film Association의 프로젝트로, 문화 간 및 지역 사회에 초점을 맞춰 어린 시절의 창의적 기술, 문화적 지식 및 환경에 대한 인식을 향상시키고 의미 있는 경험을 제공하는 것을 목표로 합니다. 이 프로젝트의 첫 번째 에디션으로 페루 각지에서 온 진행자들을 대상으로 애니메이션 영화, 드로잉, 인터컬처러리티, 교육학, 문화 관리, 원주민 음악, 대본 및 사운드 분야의 전문가들에 의한 교육 워크숍을 제공합니다. 이들은 교육 과정을 완료하고 평가를 거친 후 푸노와 아레키파 부서의 소년 소녀들과 함께 애니메이션 영화 프로젝트 제작에 참여할 수 있습니다. Wiphay는 또한 전국 각지에서 영화 상영회를 개최할 예정입니다.
VII Curta Lages 국제 영화제는 모든 형식과 장르의 단편 및 장편 영화에 대한 경쟁 및 비경쟁 상영을 개최하는 광범위하고 다양한 국제 프로그램을 홍보합니다.
Curta Lages Festival은 젠더, 인종주의, 인종 다양성, 지속 가능성 및 사회적 포용과 관련된 주제를 탐구하는 작품을 우선시하며 포용과 다양성에 중점을 둔 큐레이션을 자랑스럽게 생각합니다. 목표는 이러한 이야기에 대한 접근성을 제공하는 것뿐만 아니라 상영 후 의미 있는 토론을 촉진하는 것입니다. 이 페스티벌은 지역 사회를 참여시키고 풍요롭게 만드는 영화의 힘을 인식하여 특히 독립 제작을 중요하게 생각합니다.
우리는 영국 더비셔 중심부의 유서 깊은 도시 웍스워스에 위치한 새로운 공포 영화제입니다. 엄선된 영화는 마을에 위치한 세 곳 중 한 곳에서 상영됩니다. 펍 뒤편에 있는 커다란 헛간 공간부터 작은 갤러리 공간까지 모두 독특합니다.
웍스워스는 번창하는 예술 도시이며, 전 세계의 공포 영화 제작자들이 작품을 출품하는 것을 환영합니다.
엄선된 영화는 2024년 7월에 이틀 (주말) 동안 상영됩니다.
심사위원들은 모두 호러 장르에 관심이 많은 영화 제작자들입니다.
“소셜 월드 영화제”는 이벤트, 영화, 프리뷰, 혁신적인 활동, 청소년 및 전문가 심사위원, 워크샵, 대회, 프레젠테이션 및 수천 명의 방문객이 방문하는 세계에서 가장 감동적인 축제입니다.
제13회 국제 소셜 시네마 페스티벌 “소셜 월드 필름 페스티벌”은 2023년 7월 2일부터 7월 9일까지 이탈리아 소렌토 해안 비코 에쿠엔세 (Vico Equense) 에서 개최되며, 작가들과 행사 관객의 직접적이고 연결성 있는 상호 작용을 보장하기 위해 늘 그렇듯이 현장의 활동과 혁신적인 스트리밍 모드 사이에서 개최됩니다.
경쟁 셀렉션의 우승자는 비코 에쿠엔세 (이탈리아 소렌토 해안) 에서 열리는 제13회 갈라 나이트에서 수여됩니다.
소셜 시네마 국제 페스티벌에 참가하는 “소셜 월드 필름 페스티벌”은 특별히 엄선된 일부 작품을 전 세계에서 개최되는 이벤트에서 선보일 수 있는 독점적인 기회를 제공합니다. 지난 10년 동안 로스앤젤레스, 뉴욕, 리우데자네이루, 빈, 워싱턴 DC, 서울, 부산, 베를린, 바르셀로나, 암스테르담, 칸, 몬테카를로, 파리, 이스탄불, 샌프란시스코, 도쿄 등 5개 대륙의 40개 이벤트에 28개 도시를 참여시켰습니다. 시드니, 마르세이유, 팔마, 튀니스, 홍콩, 자카르타.
산 베네데토 국제 영화제 (약관, 규칙, 상금 및 동기는 당사 사이트를 방문하여 22개 언어로 번역할 수 있습니다. https://www.sanbenedettofilmfest.it)
“MAGICSCREENPLAY” (약관, 규칙, 상금 및 동기는 당사 사이트를 방문하여 22개 언어로 번역 가능 https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
우리는 어떤 외부 조건도 없이 완전히 자유롭게 페스티벌을 만들었습니다. 국제 단편 영화 공모전. 특별한 관점에서 영화를 바라보는 창: 산 베네데토 델 트론토라는 도시. 2017년에 탄생한 SBFF는 아드리아 해 리비에라와 피체노 지역을 대표하는 국제 행사 중 하나로 자리 잡았습니다. 이 행사는 산 베네데토 델 트론토 (AP) 의 비알레 부오찌 14호에 있는 팔라치나 아주라에서 열립니다.
“MAGICSCREENPLAY” - (산 베네데토 국제 영화제 부대행사) 는 마르케 지역의 경치, 건축, 자연의 아름다움을 싱크라시아에 있는 문화적, 사회적 유산, 정체성, 장소의 필요성과 그에 따른 인적, 전문적 자원과 결합하고, 교육, 기술 및 능력의 지속적인 확장을 희망하면서 탄생했습니다.
이 콘테스트는 국내 및 국제적으로 떠오르는 인재를 발굴하고 육성하는 전략에서 시작되었으며, 품질 심사위원단을 통해 사전 정의된 주제와 함께 최고의 피치를 선정하여 최종 대본으로 만들 수 있는 독점적인 맥락을 나타냅니다.
선정 후, 가장 실적이 좋은 것으로 간주되는 작품은 예술 및 관리 관련 전문가 협회 “IL SERPENTE AUREO”가 제작하고 마르케 지역 필름 커미션 (FILM COMMISSION) 과 협력 및 지원을 받아 산 베네데토 델 트론토 시의 후원을 받아 총 15분 이내의 단편 영화를 개발합니다.
예술가의 비전 - 세계의 비전
- "양심을 깨우고 감정을 뒤흔들고 영혼의 비밀의 방에 도달하는 데 영화만큼 좋은 예술 형식은 없습니다.” 잉마르 버그만
- "깊은 곳에서의 삶은 지상 생활과 완전히 다르며 신비하고 무서운 측면이 있습니다.” 다리오 아르젠토
- "나는 예술가가 아니라 장인이다” “심장은 뇌와 손 사이를 중재해야 한다” 프리츠 랭
- "지금까지 만들어진 모든 영화를 훔쳐요. 좋아하는 게 있으면 섞어서 섞어요. 사람들이 싫어하면 보러 가지 마세요... 난 모든 걸 훔쳐요... 위대한 예술가는 경의를 표하지 않고 훔치는 법이다.” - 쿠엔틴 타란티노
- "전 세계 어디를 가도, 외국어를 못해도 저는 어색함을 느끼지 않아요. 저는 지구를 제 집이라고 생각해요. “쿠로사와 아키라
- "모든 예술의 필수 요소는 위험입니다...” 프랜시스 포드 코폴라
- "영화는 사물의 모든 뉘앙스와 그 반대의 뉘앙스를 표현할 수 있는 표현 방식입니다...” 캐서린 브레일라
- “다른 모든 예술 형식과 달리 영화는 시간의 흐름을 포착하고 렌더링하여 시간의 흐름을 거의 멈추고 무한히 지배할 수 있습니다. 영화는 시간의 조각이라고 말하고 싶어요. “안드레이 타르코프스키
- “저는 스토리텔러일 뿐이고 영화는 제 매개체인 것 같아요. 움직이는 삶을 재현하고 살려주기 때문에 마음에 들어요. 제 이야기를 들려주는 방식이에요. “페데리코 펠리니
- “영화의 예술은 현실에 대한 고도로 조직화된 배신을 통해서만 실제로 존재할 수 있다.” - 프랑수아 트뤼포
- “저는 꿈이나 악몽을 안고 일해요.” 데이비드 크로넨버그
- “캐릭터가 말을 못하게 되면 포기하죠.” 퀀틴 타란티노
- “시인은 손을 뻗어 우리를 마지막 지평선 너머, 피라미드 꼭대기를 넘어, 진실과 거짓을 넘어서, 삶과 죽음을 넘어, 공간과 시간을 넘어, 이성과 환상을 넘어, 정신과 물질을 넘어서는 땅으로 인도합니다.” 알레한드로 조도로프스키
- “영화는 작품이 움직이고 관객이 움직이지 않는 유일한 예술 형식입니다.” 엔니오 플라이아노
- "영화는 문화 산업입니다. 영화를 만든다는 것은 사회적, 도덕적 책임을 진다는 의미이기도 합니다. 따라서 우리는 팔 수 있는 것을 생산하지 말고 생산하고 싶은 것을 팔아야 합니다.” 프랑코 크리스탈디
- "스캔들링은 옳은 일이라고 생각해요..." 피에르 파올로 파솔리니
- "행동하는 것은 귀를 기울이는 것이다..." Pupi Avati
- "과거가 이야기를 전달하는 능력에 영향을 미치는 것 같아요.” Joel Coen
- “영화는 현실을 읽을 수 있다면 아름답다” 에토레 스콜라
- "영화는 스크린과 의자 두 가지로 구성되어 있습니다. 비결은 이 둘을 모두 채우는 데 있습니다. "로베르토 베니니
영화는 공유할 수 있는 강력한 매체입니다. 그렇죠. 하지만 영화 제작자를 만드는 것은 무엇을 공유해야 하는지에 대한 감각입니다. 관점에서 보면 엔터테인먼트는 영화 애호가들과 삶의 영역을 공유하는 매체에 불과하다는 것을 알 수 있습니다. 언젠가 삶의 의미를 꿰뚫어 보게 되면 삶에 그런 의미나 목적이 없다고 느끼게 되죠. 맞아요! 언젠가, 하지만 우리는 삶에 큰 의미와 목적을 부여하여 한 가족으로서 온 세상을, 온 인류를 위해, 또는 다음 세대를 위해 더 아름다운 삶을 창조해야 합니다.
GIFFI는 다양한 부문과 장르의 다양한 상을 수상하며 세계 단편 영화에 영예를 안겨줍니다. 우리의 사명은 다양하고 새로운 목소리를 발견하고 수많은 플랫폼을 통해 아티스트의 작품을 홍보하는 것입니다. 각 에디션에서 영화 제작자는 프로젝트를 제출하여 수상 경력에 빛나는 업계 전문가로부터 높은 기준의 우수성을 기준으로 심사하고 전 세계의 다른 단편 영화 제작자와 경쟁할 수 있습니다.
우리는 영화 제작자로서의 열정과 열정을 정말 존경합니다. 그래서 우리는 겸손한 마음으로 전국의 영화 제작자들을 초대하여 당신의 훌륭한 단편 영화를 인도 글로벌 독립 영화제인 GIFFI에 공유합니다.
로마의 길 VIA XIV는 2,000년 동안 몬테레이 계곡을 가로질러 왔습니다. 오늘날 도로와 철도, 그 중 일부는 옛 로마 도로에 건설되었고 다른 일부는 평행하고 짧은 거리를 달리는 것을 보면 그 중요성과 타당성을 알 수 있습니다.
이 모든 기간 동안 이 길은 새로운 아이디어, 발전, 문화의 길이었습니다. 베린 단편영화제는 카니발, 이민, 국경 등 전 세계 크리에이터들의 시선을 사로잡아 이 문화의 길을 계속 이어가고자 합니다.
날짜: 2024년 8월 29일부터 9월 8일까지.
장소: 카사 다 컬투라 데 베린 시립 강당 및 회의장
