O AZYL Shorts é um evento único na Eslováquia e na Europa Central. Criamos um espaço para apresentar os autores de curtas-metragens e vídeos musicais. Nosso principal objetivo não é apenas preparar cuidadosamente a competição em si, mas criar uma plataforma que garanta a promoção dos artistas tanto para o público profissional quanto para o público em geral.
Como o festival do ano passado está acontecendo tanto online quanto fisicamente, você pode comparecer ao nosso evento de quatro dias em Banská Bystrica em outubro de 2022.
Temos três categorias competitivas:
- Filmes de 1 minuto
- Filmes de 5 minutos
- Vídeos musicais
e uma categoria não competitiva (para filmes que não podem competir)
Haverá exibições não apenas das seções competitivas do festival, mas também dos melhores curtas do Oscar, Cannes e outros festivais conhecidos.
Nossos jurados de países da V4 serão os programadores da seção de curtas V4, escolhendo os melhores filmes de seus países.
Estamos preparando ótimos eventos paralelos — masterclasses, discussões, oficina de cinema para jovens cineastas e, claro, noites de folga, como shows e festas com artistas de países da V4.
Os melhores filmes do festival serão apresentados não apenas na Eslováquia, mas também em diferentes partes do mundo, como Hungria, Polônia ou República Tcheca, onde os espectadores poderão ver os filmes mais bem classificados do ano atual — The Best of AZYL 2023.
Os Encontros de Arqueologia de Narbonnaise visam promover e aprimorar a Arqueologia e as produções audiovisuais dedicadas a ela e aumentar a conscientização de uma ampla gama de público para esses temas.
ITALIAN HORROR FANTASY FEST é a nova denominação do Festival organizado pela Lu.Pa. Film di Roma, que detém todos os direitos do título e logotipo do evento.
Anteriormente conhecida como ITALIAN HORROR FEST e ITALIAN HORROR FILM FESTIVAL, a mudança de nome foi oficializada para a edição de 2024, abrindo-se ao gênero fantástico e fantástico em todas as suas correlações.
O Festival quer focar nas melhores expressões dos filmes de terror, suspense e fantasia italianos e internacionais, com o objetivo de celebrar e prestar a devida homenagem aos grandes mestres italianos, cujas obras contribuíram para dar a conhecer a cinematografia feita na Itália em todo o mundo, mas ao mesmo tempo promover jovens autores que continuam essa gloriosa tradição artística. Além disso, o Festival quer ser também um ponto de encontro e comparação com filmes de gênero de outros países.
Esse propósito é garantido pelo diretor artístico, produtor e diretor Luigi Pastore, que governa a harmonização do programa com a ajuda de uma comissão de especialistas designada por ele mesmo.
Devido à emergência do COVID-19 e aos regulamentos em vigor que, no momento da publicação deste regulamento, impedem a realização pública dos eventos, o organizador se reserva o direito de modificar o programa do Festival. Se nos próximos meses a emergência diminuir e, portanto, permitir a realização pública dos eventos, a organização prevê uma noite de gala que acontecerá em Roma em data a ser definida.
As regras e a conduta do Festival podem ter algumas mudanças e variações, que serão comunicadas no site oficial e no Festhome.
Independent RCFF foi fundada em 2004 em Reggio Calabria em nome de Gianluca Curti, presidente da Minerva Pictures, e Michele Geria, presidente da Associação Cultural E20, para promover produtos audiovisuais independentes e do território. Ao longo das últimas treze edições, estabeleceu-se o objetivo de descobrir novos talentos no setor e hoje representa uma realidade nacional bastante significativa, envolvendo atores, produtores, diretores, cenografistas, roteiristas e figurinistas que juntos contribuíram para a prossecução do propósito sobre novidades em evolução que o audiovisual tem vivido nestes anos. E, assim, também promovendo produtos web. Por esta razão, o presidente da associação E20 e diretor geral do festival atribuiu a direção artística à experiência e sensibilidade do diretor italiano Mimmo Calopresti, já no júri em festivais internacionais como Cannes e Veneza, que também é presidente do júri de prêmio do prêmio Bergamota de prata. Desde a sua primeira edição, o festival decidiu promover locais e locais de alto valor cultural ao nível do território. A Associação Cultural E20 pensou, portanto, em uma “rua mediterrânica para a arte” onde os convidados do festival podem visitar e aprender sobre locais como o museu arqueológico de Reggio Calabria, lar da oitava maravilha do mundo: o Riace Bronzes, cujo 50º aniversário da descoberta será celebrado em 2022. Seguindo a Piazza Vittorio Emanuele II, mais conhecida como Piazza Italia, o assento eleito para a preparação do elegante tapete vermelho, onde os protagonistas do festival desta nova 14ª edição vão desfilar. O castelo aragonês, ponto central da cidade, dedicado a exposições fotográficas. O teatro Francesco Cilea, retornou ao trono de Dale 2003 após a restauração do teatro onde as noites destinadas aos prêmios para os vencedores da competição são realizadas após o ndependent RCFF foi fundada em 2004 em Reggio Calabria em nome de Gianluca Curti, presidente da Minerva Fotos, e Michele Geria, presidente da Associação Cultural E20, para promover produtos audiovisuais independentes e do território. Ao longo das últimas treze edições, estabeleceu-se o objetivo de descobrir novos talentos no setor e hoje representa uma realidade nacional bastante significativa, envolvendo atores, produtores, diretores, cenografistas, roteiristas e figurinistas que juntos contribuíram para a prossecução do propósito sobre novidades em evolução que o audiovisual tem vivido nestes anos. E, assim, também promovendo produtos web. Por esta razão, o presidente da associação E20 e diretor geral do festival atribuiu a direção artística à experiência e sensibilidade do diretor italiano Mimmo Calopresti, já no júri em festivais internacionais como Cannes e Veneza, que também é presidente do júri de prêmio do prêmio Bergamota de prata. Desde a sua primeira edição, o festival decidiu promover locais e locais de alto valor cultural ao nível do território. A Associação Cultural E20 pensou, portanto, em uma “rua mediterrânica para a arte” onde os convidados do festival podem visitar e aprender sobre locais como o museu arqueológico de Reggio Calabria, lar da oitava maravilha do mundo: o Riace Bronzes, cujo 50º aniversário da descoberta será celebrado em 2022. Seguindo a Piazza Vittorio Emanuele II, mais conhecida como Piazza Italia, o assento eleito para a preparação do elegante tapete vermelho, onde os protagonistas do festival desta nova 14ª edição vão desfilar. O castelo aragonês, ponto central da cidade, dedicado a exposições fotográficas. O teatro Francesco Cilea, retornou ao trono de Dale 2003 após a restauração do teatro onde as noites destinadas aos prêmios para os vencedores da competição são realizadas após as exibições da tarde e da noite. Miramare, o salão de espelhos, uma localização estratégica porque tem vista para o que o poeta italiano Gabriele d'Annunzio definiu “o quilômetro mais bonito da Itália. O festival inclui 5 dias no calendário organizado em cinco seções, o concurso independente de longas-metragens, os prêmios de prata Bergamota, aos quais os interessados também podem se inscrever através da plataforma Festhome (link) a um custo de 90 euros por longa-metragem. Seção Masterclass dividida em quatro/cinco eventos dedicados à direção, cenografia, dublagem, serialidade e produção. A seção “um livro para o cinema” destina-se ao conhecimento das etapas necessárias para a transformação de uma obra literária em uma obra audiovisual. A seção ReggioFoodFest visa promover alimentos e produtos vitivinícolas locais. A seção de competição de clipes de vídeo criada para novos criadores de vídeo jovens. A seção de cinema dentro das paredes é uma seção fortemente desejada pelo presidente da associação cultural e20, Michele Geria, e o advogado criminal, Agostino Siviglia, garante dos direitos dos prisioneiros para a Região da Calábria, a seção inclui três eventos nas casas distritais de três obras selecionados com base em um alto valor cultural inerente ao trabalho de colaborar na atividade de reeducação e reintegração dos presos sob o perfil do art. 27 da Constituição. Os prêmios concedidos durante a 14ª edição são: Bergamota de Prata para o melhor filme da competição, prêmio Raf Vallone atribuído para melhor ator, prêmio Leopoldo Trieste de melhor ator emergente, prêmio Oreste Lionello de melhor ator dublador, prêmio Città Metropolitan para Reggio Calabria para melhor diretor, Prêmio CiakCalabria para melhor desempenho dos trabalhadores da Calábria, fora de competição prêmio “Rieducazione e Solidarietà Reggio Calabria” seção de cinema dentro das paredes.
A IX edição do Zinetxiki Zinemaldia - Festival Internacional de Cinema para Crianças e Jovens, organizado pela associação cultural Begira Elkartea, acontecerá em Bilbao e em outras cidades e vilas bascas de 14 a 29 de dezembro de 2024.
A Zinetxiki Zinemaldia visa oferecer conteúdos audiovisuais de qualidade mundial para um público familiar. Por meio da projeção de obras selecionadas em diversas categorias competitivas, o festival busca promover a educação audiovisual e a criação de novos públicos.
Todos os anos nos últimos 16 anos, durante 5 dias em Evreux (Normandie), o Festival Internacional de Cinema de Educação oferece uma ampla seleção de curtas-metragens, médias e longas-metragens, seja ficção, animação ou documentários.
Filmes de “Educação”?
Os filmes selecionados, através do olhar de seus diretores, abordam os grandes temas da Educação,
Infância e Juventude, transmissão cultural e intergeracional, luta contra todos os tipos de discriminação, através de diferentes histórias e caminhos seguidos por crianças, jovens e adultos. Esses filmes de ficção, filmes de animação ou documentários, de qualquer formato, visam um público amplo, pais, educadores, gerentes associativos, políticos ou comunidades locais, e cada cidadão.
O Festival Internacional de Cinema e Artes de Mídia ALT de Seul (NeMaF) é o festival anual que mostra arte baseada em mídia com espírito inovador em seus temas e formas.
Os tipos de trabalhos que mostramos incluem videoartes de canal único, artes de mídia, documentários, filmes encontrados, filmes de ensaio, filmes experimentais e assim por diante. Acontece em vários cinemas em Seul.
Foi fundada e exibiu mais de 2.000 obras baseadas em mídia e descobriu 1.000 artistas desde que foi fundada em 2000.
O NeMaF agora abre para inscrições e busca filmes inovadores e obras de arte midiática.
- Prazo de Inscrição
17 de maio de 2024, 23:59 (horário padrão da Coreia)
Szczecin Film Festival é um evento cinematográfico, um fórum para reuniões e cooperação no campo do cinema, diretamente na fronteira polaco-alemã. O festival é organizado pela Polonese OfficyNa Association, localizada na rua 3-4 Lenartowicza, em Szczecin (71-445), Polônia. O programa do festival é realizado em parceria com uma rede de organizadores polonês-alemães e apresentado em Szczecin/Polônia.
O principal objetivo do Concurso Europeu de documentários no Szczecin Film Festival '21 é buscar filmes que ampliem o conceito de cinema documental e quebrem sua imagem estereotipada. Todos os anos, a competição apresenta várias dezenas de títulos cuidadosamente selecionados. Os documentários escolhidos são uma seção transversal de obras que se destacam no contexto de fórmulas cansadas e tópicos aparentemente reproduzidos. Criadores conhecidos por poucos e veteranos de cinema terão a chance de confrontar suas produções com as opiniões do júri e do público do festival. Graças à disponibilidade de tecnologia e à facilidade com que as pessoas podem se comunicar globalmente, podemos desfrutar de um cinema inovador e emocionante que abole nossa percepção prévia de um documentário e amplia nossos horizontes.
Os filmes apresentados no festival são selecionados por uma equipe de seleção polonês-alemã. Seus membros buscam produções que atravessem as fronteiras formais e exibem uma abordagem não convencional da realidade — produções que são pioneiros documentais. As estréias são consideradas especialmente significativas. Os prêmios são dados por um júri internacional, que é montado pelos organizadores. Além das exibições de filmes, uma parte relevante e característica do Concurso Europeu são discussões com os criadores dos filmes apresentados.
O Festival é composto por uma competição de longas-metragens recebidos através de uma convocatória aberta e uma amostra de material não competitivo, retrospectivas e seções especiais; também uma seção de treinamento com seminários, workshops e palestras. Secção especial para curtas-metragens.
22º MonFilmFest
Jogos de Cinema Sem Fronteiras de 4 a 13 de julho de 2024
OS CINEASTAS IRANIANOS SÃO CONVIDADOS A PEDIR “CÓDIGO DE RENÚNCIA”.
TRIAGEM: SETEMBRO 2021
APENAS UMA NOTA: Cafe Irani ChaII International Film Festival não aceitará quaisquer inscrições que sejam contra qualquer governo, suas políticas ou prejudicando as crenças religiosas de ninguém.
Servir como o próximo Festival de Cinema Premier de Mumbai, o Cafe Irani ChaII International Film Festival (CICIFF) é fundado para mostrar Mumbai e Bollywood como a maior indústria cinematográfica em todo o mundo. Com o objetivo de exibir o conteúdo mais cativante e inovador, o festival de dois dias está previsto para setembro de 2021.
Quebrando todos os estereótipos, a missão da CICIFF é apresentar filmes de qualidade de todo o mundo, bem como apoiar, reconhecer e homenagear os cineastas. O festival CICIFF pretende conectar os fãs do cinema e os frequentadores do cinema com o mundo, especialmente o cineasta sério e seus associados, de modo a proporcionar uma maior compreensão da arte do cinema.
Os dois dias Cafe Irani ChaII International Film Festival será um festival de cinema “Free for All” para o público desfrutar de filmes de vários países, incluindo Alemanha, Itália, Reino Unido, EUA, Rússia, Bangladesh, Irã, Polônia em Inglês e as próprias línguas do país. Filmes indianos regionais como Hindi, Marathi, Bengali, Bhojpuri, e na língua sul da Índia, incluindo Malaialam, Tamil, Telegu e Kanada serão exibidos.
OPORTUNIDADE DE OURO PARA CINEASTAS IRANIANOS - ENTRADA GRATUITA
Convidamos inscrições de curtas-metragens (menos de 15 minutos) para aparecerem como parte do festival de cinema do Ceticismo Saudável. Inscrições devem oferecer alguma contemplação das questões em consideração no projeto do Ceticismo Saudável (aqui), e podem fazê-lo em qualquer um que o cineasta considere adequado. Inscrições podem explorar, por exemplo, os seguintes tipos de perguntas: Quais são as experiências de saúde, doença, bem-estar, medicina, cuidados de saúde? Qual é a sua perspectiva sobre como nossos sistemas de saúde funcionam e não funcionam? Como nos vemos atualmente como “doentes” ou “saudáveis”, e por quê? Que papel os meios de comunicação social — incluindo as redes sociais — têm nas nossas percepções de saúde, bem-estar, doença e doença? Como é que os encontros pessoais, as histórias familiares, as identidades étnicas, sexuais e de género mudam as nossas experiências de saúde e doença, de cuidados de saúde e sistemas de saúde? Como a COVID-19 mudou as coisas para nós em termos de como entendemos a saúde e seus cuidados?
Apresentaremos os filmes dos nossos finalistas como parte do nosso festival de cinema virtual, e um vencedor geral será destaque no festival, juntamente com uma entrevista com o cineasta vencedor. O vencedor será escolhido por um painel interdisciplinar de juízes que trabalham nas áreas de conteúdo do projeto Ceticismo Saudável.
Casablanca Film Festival contará com filmes selecionados on-line de cineastas, diretores, cineastas, roteiristas, atores e atrizes.
Aceitamos inscrições de todo o mundo e temos o prazer de anunciar publicamente os vencedores do concurso.
A XI edição do Festival Internacional de Cinema de Guayaquil será celebrada de 30 de julho a 6 de agosto de 2025 na cidade de Santiago de Guayaquil, Equador. Com exibições em teatros e workshops, fóruns e master classes. A maior experiência cinematográfica da cidade.
O BSIFF é um festival sem fins lucrativos que procura criar conexões globais através do cinema e ajudar a colmatar a lacuna entre o cinema africano e o mundo.
Focado no negócio de defesa do cinema e da indústria, o festival está empenhado em oferecer a você a melhor experiência de desenvolvimento e oportunidades de networking. A BSIFF oferece a oportunidade de se reunir com colegas cineastas, talentos e distribuidores, e participar de workshops e painéis diários projetados para ampliar sua compreensão de todos os aspectos da indústria cinematográfica.
A casa do BSIFF é Accra, a capital do Gana. A BSIFF oferece experiências culturais a todos os participantes do festival para mostrar as maravilhas de Gana.
Acra seu agosto!
Bangkok International Documentary Awards (BKK DOC) é o concurso de premiação internacional de documentários e festival de cinema sediado em Bangkok, Tailândia.
O tema BKK DOC 2021 é:
VISÕES SOBRE A ÁSIA
Inscrições fora do tema não serão consideradas.
Aberto para inscrições (festHome.com/BKK-doc): 5 janeiro 2021 - 31 julho 2021
Anúncio da seleção oficial 26 setembro 2021
Festival 16-19 Dezembro 2021 Banguecoque, Tailândia
Festival Online 1-31 Dezembro 2021
O BKK DOC foi fundado por Stephane Lambert, produtor, residente de longa data de Bangkok, e co-fundador e organizador do “Asian Side of the Doc Bangkok 2016", o primeiro mercado de filmes documentais na Tailândia.
Stephane estabeleceu o BKK DOC para promover documentários e seus talentos no Sudeste Asiático, começando pela Tailândia.
O BKK DOC visa trazer documentários de todo o mundo para a Tailândia, e documentários do Sudeste Asiático para a atenção de profissionais de outras partes do mundo.
Stephane Lambert, fundador do BKK DOC e diretor do festival explica:
“Todos os filmes apresentados serão exibidos por um comitê de seleção que acolhe atores, diretores, produtores, distribuidores e profissionais de entretenimento de diferentes áreas (TV, Cinemas, Plataformas, Festivais) provenientes de todo o mundo.”
Sítio Web:
www.bkkdoc.com
Instagram
http://instagram.com/bkkdocfest
Facebook
https://facebook.com/bangkokdoc/
Vimeo
https://vimeo.com/bkkdoc
Twitter
https://twitter.com/bkkdoc
Youtube
https://www.youtube.com/bangkokdoc
LinkedIn
https://www.linkedin.com
O Festival “Corto di sera” acontece em agosto em Itala, na província de Messina, desde 2012.
A participação no Festival é gratuita e aberta a todos os autores italianos e estrangeiros, cineastas solteiros ou coletivos/associações.
- O Festival é dedicado exclusivamente a curtas-metragens que duram menos de 25 minutos.
- Qualquer gênero será aceito (documentário, ficção, animação clássica e/ou digital)
- Todas as obras estrangeiras filmadas em qualquer idioma que não seja o italiano devem ser legendadas em italiano. Os curtas-metragens estrangeiros não legendados não serão selecionados.
- Cada autor pode inscrever até um máximo de três trabalhos.
- Os organizadores se reservam a possibilidade de criar seções adicionais.
O objetivo do Festival é promover a produção independente de curtas-metragens em todas as suas formas como uma linguagem artística e expressiva. O objetivo de criar um evento anual na Itália, onde cineastas, cineastas, profissionais ou entusiastas do cinema possam se encontrar e conectar diferentes experiências.
Audio Shoot é o que acontece quando você funde os cineastas mais talentosos com os melhores artistas musicais.
Apresentando apresentações ao vivo e entrevistas, estamos estabelecendo um novo padrão em festivais de boutique. Realizado no Wexford Arts Centre, Irlanda, a nossa missão é descobrir e promover cineastas independentes talentosos e músicos de todo o mundo.
Nota: Acabamos de adicionar algumas categorias muito importantes este ano e agora estamos aceitando inscrições para: Melhor Ator e Melhor Atriz, e por último, mas longe de ser o melhor catagório de Imagem Musical [Foto]. Estes são, além das duas categorias que adicionamos no ano passado, Melhor Mp3 em qualquer gênero e Melhor Canção Cover em um Video Music.
O People's Film Festival, um evento dinâmico de três dias que celebra a Voz do Povo por meio do poder do cinema, da arte e da tecnologia. Nosso festival acontece de 29 de maio de 2025 a 31 de maio de 2025 no Harlem, NY, e apresenta filmes de todo o mundo.
Com base na crença na liberdade de expressão e acesso à mídia para todos, a TPFF foi fundada em 2012 com o objetivo de fornecer uma plataforma para cineastas, produtores e criativos independentes exibirem seus trabalhos em locais que possam elevá-los ao próximo nível. Nos últimos 13 anos, a TPFF ficou conhecida como “A Voz do Povo”, uma plataforma extraordinária na qual os cineastas podem contar suas histórias à sua maneira e causar um impacto real em seu público.
Nossa missão é não apenas inspirar futuros criativos e inovadores, mas também expor o público de todas as idades a novas ferramentas e tecnologias para contar histórias. A TPFF teve algumas histórias de sucesso notáveis, com muitos filmes exibidos em nosso festival sendo exibidos em outros meios de comunicação e locais de prestígio, como HBO, Netflix, FOST, PBS — Public Broadcasting Service, Revolt TV e Rock and Roll Hall of Fame Library & Archives.
Nosso festival é realizado no Harlem, NY, uma comunidade próspera e vibrante com uma rica história cultural. É uma sinergia definitiva de boa música, literatura, artes e entretenimento, também conhecida coletivamente como The Harlem Renaissance. Cineastas e cinéfilos se reúnem todos os anos para compartilhar ativamente informações, dividir o pão e construir relacionamentos.
O People's Film Festival é uma grande iniciativa da The People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF) - uma corporação sem fins lucrativos 501 (c) 3. Usamos nossa plataforma para promover a conscientização sobre cinema, tecnologia, mídia, música e arte independentes em todo o mundo, ao mesmo tempo em que incentivamos aqueles, particularmente na área do Harlem de Nova York, a desenvolver uma maior apreciação e compreensão da diversidade cultural na mídia.
Este evento é aberto a todos.
