O Canadian Independent Film Festival (CIFF) é um festival independente nascido no Canadá, a terra da diversidade.
A visão do CIFF é estabelecer Montreal como um centro para cineastas locais e internacionais compartilharem perspectivas globais e pensamentos independentes para um grande público por meio do cinema.
A missão do CIFF é promover a cultura cinematográfica independente e incentivar seu desenvolvimento junto com o empoderamento das minorias.
Nenhum status de estreia é necessário.
Agora em sua 15ª edição anual, o BoneBat “Comedy of Horrors” Film Fest é uma noite cheia de risadinhas e sangue, onde apresentamos o melhor em curtas-metragens e curtas-metragens independentes de comédia/terror de todo o mundo, música ao vivo incrível e prêmios em abundância, todos apresentados por Steve e Gord do The BoneBat Show!
13ª versão do Festival Internacional de Documentários Globale - Bogotá
O Globale International Documentary Film Festival - Bogotá convida documentaristas e produtores audiovisuais a inscrever propostas que giram em torno da luta contra o fascismo.
Sobre o festival
Globale—Critical and Emancipatory Perspectives é um festival sem fins lucrativos e não competitivo que exibe documentários com temas políticos e sociais. Foi fundada em Berlim em 2003 e posteriormente replicada em Varsóvia, Montevidéu, Rio de Janeiro e Bogotá, onde acontece desde 2011.
Seu objetivo é gerar cenários de denúncia, diálogo, conscientização e análise da realidade com base nos temas estabelecidos para cada versão. Assim, propõe transformar os modelos culturais, sociais e econômicos estabelecidos. Para eles, recorremos ao documentário sem uma hierarquia de formatos, mídias, qualidades ou validações acadêmicas ou industriais.
A Miniboxoffice é uma empresa global independente de marketing, distribuição e organização de festivais de cinema com sede na Índia. A empresa tem como objetivo promover o cinema independente em todo o mundo e realizar o cinema independente como empresa comercial. A empresa estabeleceu festivais de cinema em toda a Índia, principalmente em Delhi, Noida, Bangalore, Hyderabad, Mumbai e Calcutá, juntamente com o estimado “Festival de Cinema Dada Saheb Phalke”. Todos os festivais estão sendo realizados com sucesso no 9º ou 10º ano. Em pouco tempo, o Miniboxoffice conquistou reputação entre a fraternidade de cineastas, já que mais de 26.000 filmes de mais de 110 países participaram de seus festivais de cinema. A marca Miniboxoffice é bem conhecida na indústria e ajuda cineastas participantes jovens e experientes a obter reconhecimento.
My Film Project é a última edição da família de festivais Miniboxoffice com o objetivo de trazer novas ideias, histórias e talentos. O festival é global e aberto a cineastas de todas as nações. O objetivo do festival é criar uma cultura cinematográfica independente, promover futuros cineastas, desenvolver fontes de geração de receita para filmes independentes e tornar a produção de filmes independentes uma empresa comercial. O festival está aberto para profissionais e estudantes de todo o mundo.
Portanto, esteja pronto para liberar seu potencial criativo. Espero que seja uma ótima experiência de aprendizado e diversão para todos vocês e seja um marco em sua carreira cinematográfica.
A Associação Cultural “Orange Animation”, em colaboração com o festival itinerante de cinema de autor e documentários “D.O.C.”, tem o prazer de anunciar a primeira edição do Festival Internacional de Cinema de Orange — Ardizzone Gioeni 2025. As exibições presenciais serão realizadas de 18 a 20 de setembro de 2025 no prestigioso Palazzo “Ardizzone Gioeni”, localizado na Via Etnea 595, Catania. As exibições em streaming das obras participantes do prêmio dedicado começarão a partir de 20 de julho de 2025 na plataforma privada da Associação.
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O que é um filme de drogado?
Essa foi a pergunta de Golden Ganja enquanto assistimos às entradas exóticas uma após a outra. Não são só coisas masculinas ou imagens engraçadas com diálogos dissociados. Percebemos que o que faz de um filme um filme de drogado é seu senso de realidade, uma certa distância observacional — o distanciamento zen. Nem todos mostram ganja na tela ou mesmo abordam a cultura da maconha, mas todos têm em comum o estado de serem drogados.
A questão é: se a realidade consensual contemporânea, com suas meias-verdades abusivas, está claramente perdendo a cabeça, artistas, cineastas e cinéfilos têm o direito — até mesmo o dharma — de subverter e destruir esse ídolo querido.
Tudo o que eliminamos é amor.
Dra. Alice Skinhead, programadora
Incrível Festival de Cinema de Stoner
no Cinema Oasis em Bangkok
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Flashbacks do festival anterior:
O 4º Amazing Stoner Movie Fest no Cinema Oasis
7 a 10 de novembro de 2024
Prêmios Golden Ganja
Talvez você deva estar drogado para entender por que um documentário sobre a batalha entre monges bons e maus pela alma da Birmânia ganhou o mesmo prêmio Most Shocking Stoner Movie inventado para homenagear 'Space Birth 2' em 2022. Monges birmaneses incitando e absolvendo a sede de sangue versus a castração espacial alemã, o que é mais chocante?
Depois da cerimônia de premiação Golden Ganja, mergulhada em um pufe bebendo um baseado assistindo filmes de drogados no brilho constante da tela na última exibição ao ar livre (a nota sombria de Shorts 4: Holy War Zone), fiquei cheia de uma percepção avassaladora: como é vital ser feliz, fazer coisas felizes com pessoas felizes de boa vontade. Estar presente aqui e agora, assistindo ao mesmo filme juntos, sonhando o mesmo sonho. Um festival de cinema como uma flor doce fervilha com novos amigos e velhos se reunindo para inspirar e se inspirar.
O destaque emocional foi a sessão de zoom com o diretor Christian Linaban, que agora busca asilo no exterior após o sinistro assédio policial contra sua família como consequência da produção e, pior ainda, da exibição de 'SuperPsychocebu', um 'filme drogado' em um país nas garras da Guerra contra as Drogas de Duterte. O filme ganhou o primeiro Golden Ganja em 2019 e se tornou um filme cult de drogados em todo o mundo. Grandes abraços e boa sorte para ele.
Obrigado a todos por se reunirem com tanta alegria para fazer isso acontecer, incluindo nosso primeiro patrocinador corporativo, Thai Stick, pela amostra gratuita premium distribuída aos cineastas e ao público. Acima de tudo, obrigado aos cineastas por seus filmes incríveis, o que significou que a competição deste ano foi extraordinariamente acirrada. O júri teve dificuldade em decidir o vencedor, as pontuações estavam muito próximas. É por isso que acabamos com 3 prêmios especiais do júri. Aqui estão os prêmios anunciados ontem (domingo, 10 de novembro) no Cinema Oasis, apresentados com seu talento habitual pela celebridade tailandesa de ganja Piak Lek Hip, que voou de Pye in the Sky para passar todo o Amazing Stoner Movie Fest conosco:
Golden Ganja e USD 1.000 para o filme mais incrível de Stoner:
'Bionico's Bachata', do diretor Yoel Morales, da República Dominicana, por seus personagens e filmes extraordinários, até mesmo novos.
Baby Golden Ganja* e 5.000 baht de Melhor Curta-Metragem de Stoner:
“Brother's Horn”, do diretor Majid Asadi, do Irã, por sua pura e meticulosa raiva e estranheza.
(*Anteriormente conhecido como Crystal Bong. Isso teve que ser alterado depois que tivemos problemas para enviá-lo a um vencedor em um país anticanabis)
Prêmio Especial do Júri:
“When This Is All Over”, do diretor Kevin Mayuga, das Filipinas
por sua guerra de classes e emoções intensas.
'Vegetable Only Sir', do diretor BC Amparado, das Filipinas
por sua sátira corajosa da Guerra contra as Drogas.
“Forest At Night”, dos diretores Moritz Goebel e Luca Storch, da Alemanha
por sua autenticidade fascinante.
Filme mais chocante de Stoner*:
“Monges e Generais”, do diretor Burma Bear, de Mianmar
(*distribuído pela última vez ao Space Birth 2)
Filme Feel Good Stoner:
“World Naked Bike Tour” do diretor William Bradford do Canadá
O filme Stonest:
'Bubbler' do diretor Nicholas Giombi dos EUA
Prêmio da Liberdade:
'Eternal Void', do diretor Pavaret Udompattanakij, da Tailândia
por ir corajosamente aonde os cineastas tailandeses temem ir.
Prêmio do Público:
'Dead Dead Full Dead' do diretor Pratul Pundik Gaikwad da Índia
Que interessante: o filme que fez todo mundo rir tanto foi Dead Dead Full Dead, uma tentativa histérica de matar o que não pode ser morto, por mais irritante, malvado e falso que seja. Mais do que nunca, All We Weed Is Love (e nós cineastas e amantes do cinema também). Então, por favor, não faça guerra contra nós. Shanti. Paz, cara. Não proíba maconha ou filme.
L*O*V*E
(Dra.) Alice Skinhead, programadora
Amazing Stoner Movie Fest no Cinema Oasis
O Earth Film Festival — EFF é uma celebração internacional do cinema na convergência entre arte, ativismo e consciência ambiental, com foco em inovação e sustentabilidade. Realizado no coração da Amazônia, o festival tem como objetivo servir como uma plataforma criativa para amplificar narrativas climáticas urgentes, inspirando novas perspectivas e soluções para os desafios sociais e ambientais globais.
Mais do que apenas um evento, o Earth Film Festival — EFF é um movimento cultural e educacional que:
Celebra cineastas visionários que desafiam paradigmas e propõem futuros sustentáveis;
Exibe curtas-metragens e longas-metragens, documentários, animações e formatos experimentais;
Prioriza originalidade, relevância temática e impacto emocional;
Conecta públicos e comunidades por meio de painéis, workshops e experiências imersivas.
O festival consiste em três etapas principais:
Pré-eventos: Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília;
Evento principal: Belém, durante a COP30 (novembro de 2025);
Pós-evento: Nova York, 2026.
Bem-vindo ao 8º Festival Internacional de Cinema Anual de Ravenheart (RIFF), que acontece no vibrante coração de Oslo, Noruega!
Nossa missão é conectar cineastas nacionais e internacionais por meio da linguagem universal do cinema. Enquanto celebramos todas as formas de cinema, damos ênfase especial aos gêneros fantásticos, incluindo ficção científica, terror, fantasia, suspense, comédia de humor negro e muito mais. O RIFF não é apenas um festival; é um encontro vibrante para cineastas, amantes do cinema e esquisitos criativos se unirem, compartilharem suas paixões e se deleitarem com o mundo cativante dos filmes de gênero.
Convidamos calorosamente inscrições de todos os gêneros enquanto nos esforçamos para mostrar os melhores trabalhos de todo o mundo. Nosso evento ao vivo proporcionará uma experiência enriquecedora para todos os envolvidos. Também incentivamos aspirantes a cineastas e estudantes a se unirem, se inspirarem e elevarem sua arte de contar histórias.
À medida que nos aproximamos do evento deste ano, visite nosso site para obter as informações e atualizações mais recentes. (www.ravenheartfilmfestival.com)
Se você é apaixonado por filmes de gênero de alta qualidade e quer se juntar ao Northern Flock, agora é a hora! Inscrever seu filme, arrumar suas malas, deixar seu ninho e vá para a Noruega!
Nós somos o REBANHO...
NÓS SOMOS RAVENHEART!
O 23º Festival Nacional de Cinema Estudantil de Guaíba/Mostra Nacional e Internacional de Curtas e Longa Metragens (Guaíba 2025), é pioneiro no Brasil e referência no debate e uso das novas tecnologias na sala de aula, tendo contribuído no surgimento de novos talentos e um novo olhar sobre a mídia. É um evento que vem ocorrendo ininterruptamente, recebendo a cada ano mais trabalhos de escolas de todo o Brasil e do Exterior, abrindo espaço para curtas e longas profissionais de outros países.
Guaíba, cidade Berço da Revolução Farroupilha, tem-se transformado no Berço de Novos Cineastas.
Chamada aberta para filmes: EDUKINO — Empowering Film Festival
O EDUKINO Empowering Film Festival convida cineastas de todo o mundo a inscrever seus trabalhos cinematográficos inspiradores e empoderadores dirigidos aos jovens. Estamos procurando histórias que iluminem a força do espírito humano e a jornada de superação das adversidades, criadas especificamente para equipar os jovens para as complexidades da vida moderna.
Estamos particularmente interessados em filmes que explorem as seguintes quatro áreas cruciais:
1. Construindo resiliência e saúde mental
Buscamos filmes com protagonistas que lidam com limitações pessoais, decepção, tristeza, medo, dúvida, solidão ou depressão. Ao testemunhar suas lutas e mecanismos de enfrentamento, os jovens telespectadores podem encontrar experiências relacionáveis, aprender soluções práticas e fortalecer seu senso de esperança, entendendo que o caminho para superar a dor pode levar a uma profunda força e sabedoria.
2. Desenvolvendo o pensamento crítico e a resistência à desinformação
Em uma época saturada de notícias falsas, manipulação da mídia e influência generalizada da IA, a EDUKINO promove filmes que promovem o pensamento crítico por meio de narrativas intrincadas e perspectivas diversas. Convidamos inscrições que ensinem o público a analisar motivos, intenções e a credibilidade das informações, ao mesmo tempo em que reconhecem a manipulação emocional. Esses filmes devem aumentar a resistência à desinformação e cultivar a empatia por pontos de vista diferentes.
3. Preparação para desafios tecnológicos e globais
Estamos procurando filmes que humanizem questões globais de forma acessível, abordando assuntos como as consequências do terrorismo, o impacto de longo alcance da tecnologia (incluindo IA) e as mudanças climáticas. Incentivamos produções que apresentem histórias individuais que criam empatia, despertam a consciência global e inspiram os jovens a adotar ações sociais e decisões orientadas por valores.
4. Apoio na crise de identidade e desenvolvimento pessoal
Estamos procurando narrativas cinematográficas sobre heróis que defendem seus valores, perseguem seus sonhos e desenvolvem suas paixões. Essas histórias devem ajudar os jovens espectadores a definir seus próprios sistemas de valores, estimular a criatividade, incentivar a autorrealização e mostrar a rica diversidade de caminhos de vida, capacitando-os a se libertarem dos moldes convencionais.
Por 15 anos, o Festival de Cinema EDUKINO expandiu as perspectivas dos espectadores, com um forte foco no cinema juvenil com consciência social. Este ano, as exibições presenciais acontecerão no Cinema MOK em Józefów, de 15 a 18 de outubro de 2025. Depois disso, os filmes estarão disponíveis para streaming online de 19 a 26 de outubro de 2025.
Getafe en Corto é um festival de curtas-metragens organizado pela Onda Vecinal Getafe, em colaboração com a Câmara Municipal de Getafe.
Será realizado nos dias 19, 20 e 21 de março de 2026, às 19h30, no Getafe Market Space. Pl. de la Constitución, 5, 28901 Getafe, Madri
O Festival Internacional de Cinema do Ártico “Golden Raven” é realizado anualmente no território da Região Autônoma de Chukotka e é a exibição competitiva profissional de obras cinematográficas de todo o mundo. As datas do festival são acordadas anualmente.
O 10º Festival Internacional de Cinema do Ártico “Golden Raven” acontecerá de 30 de março a 12 de abril de 2026.
O festival define suas metas e objetivos da seguinte forma:
• busca e promoção dos melhores filmes modernos relacionados ao Ártico e que refletem vários aspectos da vida nesta região;
• atrair a atenção do público e da comunidade profissional para os tópicos relevantes para o Ártico, incluindo ecologia, relações interétnicas, continuidade de gerações, preservação de tradições e cultura, etc.;
• criação de um canal de comunicação e fortalecimento da cooperação entre a Rússia e a comunidade mundial através dos territórios e do espaço cultural do Extremo Norte da Federação Russa;
• popularização do turismo ecológico e de eventos no território da Região Autônoma de Chukotka;
• criação e desenvolvimento de um ambiente confortável para os residentes da Região Autônoma de Chukotka;
• desenvolvimento da infraestrutura de produção cinematográfica, bem como promoção da Região Autônoma de Chukotka como um local atraente e confortável para a produção cinematográfica;
• busca e apoio de jovens cineastas talentosos que criam filmes na região do Ártico;
• preservação e popularização do patrimônio cultural dos povos indígenas do Norte, da Sibéria e do Extremo Oriente.
O Festival está sendo realizado pelo Centro de Produção da Iniciativa Juvenil, pelo Comitê de Cultura e Turismo da Região Autônoma de Chukotka, pelo Centro de Desenvolvimento e Apoio a Projetos Culturais “Golden Raven” e é apoiado pelo Ministério para o Desenvolvimento do Extremo Oriente e Ártico Russos, pelo Governador da Região Autônoma de Chukotka, pelo Fundo Presidencial de Iniciativas Culturais, pelo Governo da Região Autônoma de Chukotka, pela União dos Cineastas Russos, AU CHAO Okrkinovideoprokat.
O Festival é composto pelas seguintes seções de competição:
•seleção competitiva internacional de longas-metragens e documentários;
• seleção competitiva internacional de filmes de animação completos;
•seleção competitiva internacional de curtas-metragens;
•seleção competitiva internacional de curtas-metragens documentais;
•seleção competitiva internacional de curtas-metragens de animação;
• seleção competitiva inter-regional “FilmRising!”.
O programa fora da competição do Festival inclui:
• longas-metragens e curtas-metragens;
• filmes animados;
•outros conteúdos de mídia, a critério do Comitê Organizador do Festival.
O Festival “Golden Raven” se distingue pelo fato de os vencedores da categoria principal (O Grande Prêmio) serem escolhidos não por um júri de especialistas, mas pelos telespectadores, que participam da votação preferencial.
O júri especializado do Festival inclui cineastas profissionais da Rússia e do exterior, e escolhe os vencedores nas outras categorias.
Inscrições para o Festival serão aceitas até 30 de novembro de 2025.
As inscrições em russo são inscritas on-line no site oficial do Festival http://goldenravenfilmfest.ru/ e é obrigatório enviar todos os materiais para a seção https://goldenravenfilmfest.ru/zayavka.
As inscrições estrangeiras são inscritas para o comitê de seleção por meio de uma das plataformas on-line, incluindo o Festhome (https://festhome.com/festival/the-golden-raven-international-arctic-film-festival).
A inscrição para as seções competitivas é gratuita.
O Comitê de Seleção do Festival tomará suas decisões finais até 25 de março de 2026.
O diretor artístico do Festival é Philipp Abryutin.
A produtora principal do festival é Oksana Lakhno.
O diretor do programa é Alexander Solomonov.
Informações de contato do Comitê Organizador:
Site: www.goldenravenfilmfest.ru
Correio electrónico: goldenravenfilmfest@yandex.ru
Centro ANO para Desenvolvimento e Apoio a Projetos Culturais “Golden Raven”
125319 Federação Russa, Moscou, rua Chernyakhovsky, 16, escritório 1305
O Kampala Slum Mobile Cinema Outreach é um projeto dinâmico que visa levar entretenimento, educação e oportunidades de intercâmbio cultural para comunidades carentes em Uganda.
Atualmente, operando em 2 favelas em Entebbe e 3 favelas em Kampala, nosso caminhão de cinema móvel personalizado, equipado com equipamento de projeção de alta qualidade e um sistema de som, serve como peça central para nossas atividades.
Nossas principais atividades do projeto incluem 50 exibições gratuitas de filmes ao ar livre (documentários, filmes de ficção e curtas-metragens), todas centradas em temas relacionados aos direitos humanos relevantes para os moradores das favelas.
Após cada exibição, facilitamos debates e discussões envolventes para incentivar o diálogo e a participação da comunidade, servir para capacitar indivíduos com ferramentas de conhecimento e defesa de direitos, amplificando as vozes e promovendo o diálogo em grupos marginalizados para uma sociedade mais justa e inclusiva, onde os direitos sejam respeitados e defendidos.
DICHO Y HECHO PRODUCCIONES SL É uma entidade cujo objetivo corporativo é a produção de todos os tipos de projetos, incluindo obras cinematográficas, bem como a organização de eventos, entre os quais se destaca o festival de curtas-metragens chamado Ibicine Ibiza Film Festival, planejado durante todo o ano e realizado entre janeiro e abril.
Ibicine é um festival que apoia talentos emergentes nacionais, internacionais e baleares, com o objetivo de promover cineastas emergentes e gerar vínculos com talentos estabelecidos, dando especial importância aos curtas-metragens e recompensando os aspectos técnicos e artísticos dessas produções cinematográficas com o Prêmio Astarté, uma estatueta criada e produzida em Ibiza em homenagem à deusa fenícia que deixou sua marca na ilha.
Além da Seção Oficial de Curtas-Metragens do SOC, o festival apresenta seções paralelas, bem como a seção oficial de longas-metragens da SOL e projetos em desenvolvimento graças às conferências da indústria do mercado cinematográfico de Ibiza realizadas como parte do festival, para promover o cinema profissional na ilha, criando um ponto de encontro com a indústria nacional e internacional para gerar e fortalecer relacionamentos dentro do setor: criadores, produtores, plataformas, compradores, etc.
Todas essas atividades se reúnem em Ibiza como cenário de sinergias, novos projetos e aprendizado, com a assinatura de contratos e a geração de negócios para a indústria cinematográfica. E eles estão vinculados ao ambiente, aos profissionais e ao público.
Ibicine foi selecionado pela UNESCO como o festival que representa a Espanha nas rotas de turismo cinematográfico da Movie Travel, recebeu o reconhecimento do Consell d'Eivissa, recebeu o Prêmio de Excelência Empresarial de Melhor Festival nas Ilhas Baleares pela revista Acquisition International e o Prêmio Hospitalidade 2023 de Festival do Ano pela revista LuxLife.
Desde 2022, o Festival colabora com a Academia Espanhola de Cinema, fazendo parte da lista de festivais que dão acesso aos Prêmios Goya nas categorias de Ficção, Animação e Documentário, nesta 9ª edição do Prêmio Goya 2026, sendo o único festival nas Ilhas Baleares com este prêmio.
Isso significa que os curtas-metragens de ficção, animação e documentário premiados com o Astarté de melhor curta-metragem de ficção e o Astarté de melhor curta-metragem documental serão diretamente elegíveis para a pré-seleção de indicações para o Prêmio Goya. Os curtas-metragens selecionados na Seção Nacional Oficial de Ibicine podem ser incluídos na lista de indicados ao Prêmio Goya se, além dessa seleção, forem selecionados por outros seis festivais que colaboram com a Academia. ***
***Para consultar as regras de participação na 40ª edição do Prêmio Goya,
clique no link a seguir (curtas-metragens na página 40):/https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/
***Para consultar a lista de festivais que colaboram com o Goya Awards:
/https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/ Anexo V
Além disso, desde 2023, Ibicine é classificatória para o Prêmio Forqué nas mesmas categorias e para o Prêmio Fugaz na categoria de melhor curta-metragem de ficção.
O comitê de seleção do Ibicine é composto por profissionais de diferentes setores da indústria que trabalham juntos para garantir que a seleção seja feita com cuidado e sempre atenda aos critérios de qualidade profissional, diversidade e igualdade, com temas e gêneros variados, a fim de alcançar um programa anual que permita aos espectadores apreciar e aprender sobre a sétima arte por meio de diferentes histórias e perspectivas.
O júri de cada edição do Ibicine é composto por uma média de cinco a sete profissionais da indústria cinematográfica, que também representam diferentes guildas. O júri é presidido por um profissional selecionado pela diretoria do festival, que tem o poder de romper laços e falar com a mídia em nome do resto do júri. O júri é composto principalmente por membros da Academia Espanhola de Cinema, bem como por membros internacionais.
O Ibicine foi patrocinado pelas atrizes Kira Miró, Paz Vega, Cayetana Guillén-Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas e Michelle Calvó e, desde a primeira edição, pelo ator e comediante Jon Plazaola, que nos acompanha em cada edição como patrocinador vitalício do festival.
Até o momento, celebramos e reconhecemos o talento de figuras espanholas e internacionais, concedendo o prêmio Astarté de Honor por suas carreiras cinematográficas a: atriz Terele Pávez, diretora Isabel Coixet, Associação de Mulheres Cineastas e Mídia Audiovisual (CIMA), ator e diretor Paco León, atriz Yolanda Ramos, comediante Eva Soriano, jornalista e crítica de cinema Cayetana Guillén-Cuervo, internacional produtor e roteirista Axel Kuschevatzky, Jaume Ripoll, cofundador da FILMIN, ator internacional Leonardo Sbaraglia, ator Javier Gutierrez, atriz Cecilia Suárez e a diretora Carmen Vidal.
O Ibicine é possível graças ao apoio de instituições insulares como o Consell d'Eivissa, Ibiza Travel, Eivissacultural.es e Adlib Ibiza; L'Ajuntament d'Eivissa, L'Ajuntament de Santa Eulària des Riu e L'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, além de empresas patrocinadoras, colaboradores e parceiros de mídia, como IB3, Diário de Ibiza, TEF, Cadena SER, Noudiari e Periódico de Ibiza. É graças a eles e à equipe da Ibicine que esse evento cultural em Ibiza é possível e se tornou um evento anual essencial.
