O Festival FICINDIE baseia-se na divulgação da importância e relevância do cinema independente e de autor em todo o mundo, e na importância e necessidade de ter as Ilhas Canárias, e especificamente o município de San Cristóbal de La Laguna, como Patrimônio Mundial e as Ilhas Canárias como um local relevante para fazer cinema independente, como cenário natural e ideal para esse tipo de história, devido às suas características e estética, bem como à variedade de profissionais da o setor audiovisual independente que reside aqui. Este Festival é formado por artistas, produtores e profissionais do cinema independente, para valorizá-lo e mostrar sua importância.
O Festival de Curtas-Metragens “San Rafael in short” visa a divulgação, divulgação e exibição de obras cinematográficas, bem como o conhecimento delas pelo público.
Os trabalhos apresentados não optam por um prêmio ou premiação, apenas pela avaliação do público.
A Sessão Ilerdenca faz parte da CurtàNeu, uma mostra internacional de curtas-metragens realizada nos Vales de Àneu, localizados nos Pirenéus Catalães, na região de Pallars Sobirà. É uma seção específica dedicada às produções feitas nos condados de Lleida ou por pessoas dos condados de Lleida.
O Most Festival é um evento anual que visa mostrar o melhor trabalho audiovisual internacional ligado à vinicultura, vinho e cava. Ao mesmo tempo, o festival pretende fazer um brinde ao bom cinema, projetando filmes inéditos de grandes autores.
Realizado em Penedès, uma zona muito próxima a Barcelona (Espanha) com uma longa tradição vinícola e várias atrações turísticas relacionadas ao vinho, o festival quer promover a vinicultura e as artes ligadas ao vinho e à cava por meio de obras audiovisuais e também explorar todos os aspectos da vinificação, especialmente valores como qualidade, diversidade, enoturismo e laços com a região.
Bem-vindo à sétima edição do Diminuto, Festival Internacional de Cinema Minimal, uma celebração de curtas-metragens.
Diminuto vem do latim: extremamente pequeno. O cinema mínimo é aquele cinema minúsculo, mas imensamente profundo; breve, mas extenso em possibilidades; minúsculo, mas capaz de criar universos infinitos. Porque sabemos que cada segundo é importante, esta é uma celebração de pequenos curtas-metragens, pequenos projetos que nos deixam com emoções enormes e sensações diversas. É por isso que dizemos que: O cinema mínimo é o máximo.
Categorias em competição.
Em todas as categorias, recebemos: ficção, documentário, ficção, animação, experimental e híbridos.
Zero: menos de 59 segundos
Um: 1 minuto
Fractal: entre 1 e 3 minutos
Silencioso: curto sem diálogos, entre 1 e 3 minutos
Vertical: curtas verticais, entre 1 e 3 minutos
Tik Shorts: Shorts feitos pela Tik Tok, menos de 3 minutos
Spot: Spot, menos de 5 minutos
Cassete: videoclipe, entre 1 e 5 minutos
Largo: shorts entre 3 e 5 minutos
XL: Shorts entre 5 e 8 minutos
Categoria não competitiva.
Para esta categoria, recebemos ficção, documentário, animação, experimental e híbridos.
Filmes alternativos: curtas-metragens com menos de 3 minutos, feitos por autores do México, Cuba e Venezuela.
Nesta edição, prevê-se que os trabalhos selecionados nas categorias adolescentes concorrentes sejam exibidos, programados e visualizados em três modalidades:
1. Exibição da seleção oficial em pelo menos quatro espaços culturais localizados na Cidade do México.
2. A seleção oficial será hospedada na plataforma de streaming Retina Latina e no Wahu Streaming.
Os trabalhos vencedores de cada categoria em competição serão exibidos em um espaço cultural em Bogotá, Colômbia. Local e data a serem confirmados.
Os trabalhos selecionados nos Filmes Alternativos serão programados em streaming nas redes sociais do festival e na Wahu, plataforma de streaming.
A origem do Diminuto se refere aos workshops on-line: curtas-metragens ministrados no último ano por Aarón Álvarez, diretor do festival. Neles, promove-se o conceito de brevidade e a ideologia que permite destacar os processos criativos dos autores. Alguns trabalhos que fizeram parte da seleção oficial e dos filmes alternativos da primeira edição foram produzidos nessas oficinas.
Complementares às exposições, programação e visualizações, os workshops serão ministrados: curtas-metragens, formatos curtos (níveis 1 e 2), haverá palestras e master classes com especialistas em cinematografia, essas atividades serão realizadas on-line, planejadas para os participantes e o público interessado, buscando promover novos autores. Serão realizadas atividades on-line especiais para os autores dos curtas-metragens vencedores em cada categoria e as menções honrosas.
Getafe en Corto é um festival de curtas-metragens organizado pela Onda Vecinal Getafe, em colaboração com a Câmara Municipal de Getafe.
Será realizado de 23 a 27 de fevereiro de 2027, às 19h30, no Espacio Mercado de Getafe, Plaza de la Constitución, 5, 28901 Getafe, Madri.
La Sección Western (Premio Sección Western/Premio Forastero) segue siendo una sección paralela del Certamen de cine Corto de Salas de los Infantes.
A ideia desta seção é homenagear o western e dar a conhecer as novas tendências de um gênero que hoje segue ao vivo e atual.
A 15ª edição 2026 do Festival de Cinema de Palena convida você a inscrever seu curta-metragem, animação ou videoclipe.
O Festival de Cinema de Palena é uma competição de quatro dias que acontecerá em Palena (CH) - Itália, de 06 a 08 de agosto de 2026.
A noite de premiação acontecerá no Teatro Aventino “Ettore Maria Margadonna” em Palena, em 08 de agosto de 2026 (21:30 no horário local).
Fundado em 2008 pela associação cultural de Palena (Associazione Culturale Palenese) e reconhecido como um dos festivais de curta-metragem mais importantes do mundo, o Festival de Cinema de Palena (anteriormente conhecido como “Premio Cinematografico Palena” desde sua criação há nove anos) recebeu mais de 10.500 curtas-metragens, animações e videoclipes de mais de 125 países de todos os 5 continentes ao longo dos anos nos últimos nove edições.
O Festival de Cinema de Palena está aberto a qualquer diretor e/ou roteirista, juntamente com suas próprias produções recentes de todos os tipos de estilos e assuntos.
Cada diretor pode inscrever curtas-metragens, animações ou vídeos musicais (taxa de inscrição para cada projeto).
O tempo de execução dos filmes não deve exceder 20 minutos (créditos de abertura e encerramento incluídos).
O prazo para envio de inscrições é 30 de junho de 2026 (23:59, horário local).
A entrada é gratuita.
O Festival de Cinema de Palena celebra dois representantes eminentes da comunidade de Palena: o roteirista italiano Ettore Maria Margadonna (recebeu indicação ao Oscar e ao Prêmio de Cinema Italiano Nastro d'Argento; trabalhou em “Pão, Amor e Sonhos” de Luigi Comencini com Vittorio De Sica e Gina Lollobrigida; “Pão, Amor e Ciúme” de Luigi Comencini com De Sica e Gina Lollobrigida; “Escândalo em Sorrento” de Dino Risi com Vittorio De Sica, Sophia Loren e Tina Pica; “Pão, amor e Andaluzia” de Javier Setó com Vittorio De Sica, Carmen Sevilla e Vicente Parra; ator em “The White Sheik” de Federico Fellini (com Alberto Sordi e Giulietta Masina) e a cantora e personalidade televisiva americana Perry Como (Grammy Award), conhecida por canções populares como “Magic Moments”, “Papa loves mambo”, “Caterina”, “Here we come a-caroling”, “It's beginning to look very like Christmas “; funcionou com Frank Sinatra e Dean Martin, também conhecidos por programas de televisão populares como “The Perry Como Show” e “The Perry Como's Kraft Music Hall”).
As características notáveis do festival incluem:
• mais de 10800 curtas-metragens, animações e vídeos musicais recebidos
• mais de 125 países envolvidos
• todos os 5 continentes envolvidos
• O presidente do júri é Arch. Marianna Como
• o júri, indicado pela associação cultural de Palena, é composto por engenheiros, artistas e representantes do mundo da cultura, cinema, artes cênicas e música.
• personalidades/celebridades anteriores incluíram, entre os diretores: Giuseppe Marco Albano (Nastro d'Argento e David di Donatello Italian Film Awards), Sydney Sibilia (Ciak d'Oro e Italian Golden Globe Film Awards; trabalhou em “Smetto quando voglio”), Alessia Scarso (trabalhou em “Italo”), Pierluigi Ferrandini (trabalhou com Sergio Ruglio Bini), Piero Messina (trabalhou com Paolo Sorrentino e Juliette Binoche), Floria Sigismondi (MTV Video Music Awards, MTV European Awards e Juno Awards; trabalhou com Katy Perry, Christina Aguilera, Interpol, The White Stripes, David Bowie, Sigur Rós, Sheryl Crow, The Cure, Björk, Muse, Justin Timberlake e Marilyn Manson)
• entre os atores: Raoul Bova (Nastro d'Argento e Golden Globe Film Awards da Itália), Alessandro Haber (David di Donatello, Nastro d'Argento e Globo de Ouro da Itália), Claudia Pandolfi, Ricky Memphis, Jane Alexander, Alessandro Preziosi, Donatella Rettore, Nino Frassica, Giancarlo Magalli, di, Enzo Salvi, Toni Bertorelli, Sérgio Fiorentini, Gabriele Pignotta, Anna Orso, Lindsay Kemp, Michela Andreozzi, Elisabetta Ferracini, Alessandro Borghi, Giancarlo Ratti
• entre os artistas, músicos e bandas dos videoclipes: Duran Duran, Royksopp, Gnars Barkley, Moby, Rob Thomas, Korn, Modest mouse, Nicky Romero com Nile Rodgers, Offspring, Samuel Beam (Iron and Wine), Subsonica, Nek, Fabio Concato, Dolcenera, Mango com Franco Battiato, Peppino De Capri, Teatro degli horrori
• entre os convidados especiais que compareceram às edições anteriores: Randall Paul (ator) (trabalhou em “De olhos bem fechados” de Stanley Kubrick com Tom Cruise, Nicole Kidman e Sydney Pollack; “Quatro casamentos e um funeral” de Mike Newell com Hugh Grant e Andie MacDowell; “Missão Impossível” de Brian De Palma com Tom Cruise, Jon Voight e Jean Reno; “La Verità sta in ciudad” “elo” de Roberto Faenza com Riccardo Scamarcio, Maya Sansa e Greta (Scarano) Giulia Di Quilio (trabalhou em “A grande beleza” de Paolo Sorrentino). Em 2018, ele é um dos protagonistas da comédia É Não é verdade, mas acredito nisso e também entra como convidada na novela “novela”, interpretando o papel de Clara Fiorito. Mauro John Capece (diretor), Corinna Coroneo (atriz), Corrado Oddi (ator), Prof. Gian Piero Consoli (professor de História e Crítica do Cinema na Universidade G. D'Annunzio de Chieti - Itália), Maurizio Becker (editor-chefe das revistas musicais “Classic Rock” e “Vinile”) Sharon Salerni (fotógrafa) Celeste Di Febo (Produtora FASA), Mila Cantagallo (jornalista Rete 8) Dott.SS Paola Bellarosa (Região de Abruzzo)
O Festival de Cinema de Palena valoriza e promove Palena, seu território e sua vocação cultural que, ao longo dos anos, se identificou por meio desse evento distinto.
A história local, o patrimônio e as composições artísticas se complementam para criar o pano de fundo certo para os meios de expressão visual e musical.
O festival também apresenta uma série de eventos especiais, incluindo oficinas de cinema, retrospectivas e exibição de longas-metragens não competitivos, com a participação de toda a cidade, autoridades municipais, turistas e cinéfilos interessados.
O Festival de Cinema de Palena é promovido pela associação cultural de Palena (Associazione Culturale Palenese), a Região de Abruzzo, o Município de Palena, a Província de Chieti, a Câmara de Comércio de Chieti e a Promoção Turística de Abruzzo.
Concurso de filmes de IA sobre o futuro do dinheiro
Apresentado por Bitcoin FilmFest e MoneroKon
O Future of Money AI Film Contest, apresentado pelo Bitcoin FilmFest e pela MoneroKon, é uma competição pública para curtas-metragens feitos com ferramentas de IA.
Aberto a cineastas, artistas, animadores, tecnólogos criativos, contadores de histórias e criadores iniciantes de qualquer lugar do mundo.
A IA deve desempenhar um papel significativo no processo criativo.
Fluxos de trabalho totalmente gerados ou híbridos são bem-vindos.
Os filmes devem estar em inglês ou legendados em inglês.
Os cineastas mantêm todos os direitos.
Filmes selecionados são exibidos ao vivo no Bitcoin FilmFest em Varsóvia (4 a 7 de junho de 2026) e aparecem em uma galeria online pública inaugurada em 1º de junho de 2026.
Os vencedores foram anunciados ao vivo em 7 de junho de 2026.
2.500.000 assentos em prêmios em todas as faixas.
FICVI, Festival Internacional de Curtas-Metragens de Vila-seca é um festival focado na exibição de curtas-metragens.
É organizado pelo Conselho de Turismo de Vila-seca e colabora com a Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España — Premios Goya como um concurso colaborador na pré-seleção de curtas-metragens nas categorias de ficção e animação para os Prêmios Goya.
A XI edição do FICVI, Festival Internacional de Curtas-Metragens de Vila-seca, será realizada de 17 a 25 de outubro de 2026.
Regulamento para Inscrição à Seção de Competição do 9º Festival Internacional de Curtas-Metragens de Jeonju
O Festival Internacional de Curtas-Metragens de Jeonju é um evento anual organizado pelo CineSoop, uma organização sem fins lucrativos do Instituto de Pesquisa de Conteúdo Cultural.
O 9º Festival Internacional de Curtas-Metragens de Jeonju será organizado pelo Comitê Executivo do Festival.
O festival visa contribuir para a diversidade do cinema e da cultura, apresentando curtas-metragens excepcionais da Coréia e de todo o mundo para o público.
A 9ª edição do Festival Internacional de Curtas-Metragens de Jeonju será realizada em Jeonju de 17 a 21 de setembro de 2026.
O AMOR International LGBT+ Film Festival é o primeiro festival internacional de cinema em Santiago, Chile, focado na diversidade sexual e de gênero. É um festival independente e competitivo. A nona edição do AMOR Festival acontecerá de 24 a 29 de novembro de 2026, em formato híbrido, com exibições e atividades digitais e presenciais em todo o país.
Como em todas as edições, o festival é concebido como um espaço inclusivo onde o programa convida diferentes setores da sociedade a se envolverem com o cinema centrado em temas LGBT+ (lésbicas, gays, bissexuais, transgêneros e diversidades sexuais e de gênero mais amplas). É um espaço seguro para a comunidade, onde os participantes podem se envolver, ganhar visibilidade, identificar e compartilhar suas experiências.
O AMOR Festival se posicionou como um evento de alta qualidade artística, apresentando alguns dos filmes nacionais e internacionais mais atraentes e distintos que exploram a diversidade, bem como títulos premiados de renomados festivais internacionais. É também um espaço onde a programação é estruturada em torno da igualdade de gênero em competições e atividades, dando visibilidade às mulheres cineastas.
O amor transcende todas as sexualidades e, por meio do AMOR Festival, pretendemos contribuir para a inclusão, promover a compreensão e celebrar a visibilidade de diversas identidades por meio da arte do cinema.
O Festival of Future Storytellers tem sido um dos festivais mais importantes para jovens cineastas em todo o mundo desde 1981. Todos os anos, oferece a jovens cineastas de todo o mundo uma plataforma para apresentar seus próprios curtas-metragens e trocar ideias sobre cinema. Todo mês de novembro, Munique se torna o ponto focal do promissor cinema internacional — um lugar para intercâmbio animado, networking e discussão.
Os curtas-metragens de ficção, documentários e animações exibidos em competições internacionais são elegíveis para prêmios valiosos, concedidos por um júri independente do festival. Além disso, o Festival of Future Storytellers apresenta uma competição de curtas-metragens DACH, na qual curtas-metragens da região DACH serão programados. Um extenso programa de apoio com painéis e masterclasses complementa o programa de filmes.
O festival de cinema LA MIRADA TABÚ quer motivar artistas e criadores a mostrarem sua visão do conceito de “tabu”, que é amplo e diversificado, abrangendo desde os sonhos, o inconsciente, os mundos mentais e os fantasmas que os povoam, o mistério, a magia, até a realidade não contada, o não dito, “as roupas penduradas”, no local de trabalho, emocional, familiar, vital... de uma visão como Por mais édrico que seja o pensamento humano: casual, humorístico, dramático, onírico... sempre pelo respeito por todas as formas de pensar e pela criatividade.
LA MIRADA TABÚ lança um convite para trazer à luz o mundo pessoal e intransferível de cada criador, que, como pudemos verificar ao longo da história da arte e do cinema, por meio de grandes nomes da cinematografia mundial, se conecta com o imaginário mais profundo, desconhecido e elusivo dos espectadores
[Data indicativa: o festival acontecerá em abril de 2027, embora possivelmente em um fim de semana diferente]
Le Frisson qui vient é um festival promovido pela associação Le Cinéma qui vient, fundada em abril de 2026. A missão da associação é levar o cinema às áreas rurais e oferecer programação artística de alta qualidade a territórios com acesso limitado a experiências culturais.
Os princípios fundamentais do festival
— Apresentando novas vozes
Le Frisson qui vient é um festival voltado para descobertas. Buscamos primeiros longas-metragens, segundos filmes e trabalhos criados fora de circuitos estabelecidos — filmes que não preencham os requisitos “certos”. Inovação, ousadia e surpresa são nossos princípios orientadores.
— Reinventando o gênero
O cinema de gênero tem seus códigos. Estamos interessados naqueles que se atrevem a dobrá-los. O que importa para nós é o medo, como ele ainda não foi visto: emergir de uma moldura, de um som, de uma imagem ou do que não foi dito. Do tipo que se instala antes mesmo de qualquer coisa acontecer. Cada edição do Le Frisson qui vient é um laboratório — um mapeamento do que o gênero ainda pode inventar.
— Atmosfera sobre sangue
Não programamos filmes sangrentos. Essa não é uma postura moral, mas estética. O tipo de emoção que defendemos é construído por meio de atmosfera, tensão e ambigüidade. O medo mais duradouro, em nossa opinião, é aquele que o espectador constrói por si mesmo — em silêncio, entre duas cenas, em subtexto, no que permanece fora da tela.
— Fazer mais com menos
Alguns dos filmes mais importantes da história do terror foram feitos com recursos muito limitados: uma câmera portátil, uma floresta, uma noite. As restrições promovem a invenção, e a invenção pode produzir resultados notáveis. Nesse espírito, o Le Frisson qui vient concede a cada ano o Prêmio Found Footage, homenageando uma forma que transformou a limitação em sua própria linguagem.
— Mais do que um festival
Le Frisson qui vient é tanto uma experiência quanto um evento de exibição. O festival é concebido como um trabalho em si: personagens recorrentes aparecem, vozes emergem da escuridão, fragmentos de narrativa se acumulam ano após ano. À beira de um castelo medieval, você descobre não apenas um programa, mas um universo. Cultivamos a incerteza — a própria fonte da emoção. Cada edição revela um pouco mais. E obriga você a voltar...
O CALIFORNIA MUSIC VIDEO AWARDS celebra alguns dos vídeos musicais, músicas, músicos, artistas, filmes e diretores mais empolgantes e criativos do ano. Eles honram o excelente trabalho e a excelência.
A indústria musical e cinematográfica tem uma conexão inegável com a Califórnia. Às vezes é a paixão, às vezes é a visão, às vezes é o estilo e às vezes é o som. Esse é o motivo do CALIFORNIA MUSIC VIDEO AWARDS.
As inscrições não precisam ser de um artista da Califórnia, mas devem ser vídeos musicais, filmes ou documentos dos últimos 12 meses.
Os prêmios aceitam videoclipes, filmes musicais e documentários.
Os prêmios foram originalmente lançados pela série musical de televisão da TasteTV, MUSIC CALIFORNIA. A série de televisão MUSIC CALIFORNIA atinge mais de 80 milhões de famílias nos Estados Unidos. O programa traz um festival de música para os telespectadores e inclui vídeos musicais em destaque e entrevistas de bandas, artistas e músicos.
O show anual do CALIFORNIA MUSIC VIDEO & FILM AWARDS acontece em um dos locais musicais exclusivos de São Francisco e é uma noite incrível que reúne videoclipes, apresentações de músicos, fãs e, claro, prêmios de videoclipes
