Las proyecciones en directo se llevarán a cabo en diciembre de 2023 en Moscú, San Petersburgo y varias ciudades rusas.
El Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil Calibélula nace en el año 2017 en Santiago de Cali, con el propósito de acercar el cine a las infancias y juventudes a través de una programación diversa y de calidad.
Desde su primera edición hasta la fecha, el Festival ha contado con una selección significativa de contenido cinematográfico que ha llegado a salas de cine comerciales e independientes, así como a espacios alternativos e instituciones educativas, consolidándose como un espacio cultural de amplio alcance y proyección.
Uno de los pilares fundamentales del Festival es su componente pedagógico, que ha estado presente desde sus inicios. A través de este eje, niños, niñas y adolescentes de instituciones públicas y privadas, así como docentes, realizadores y profesionales de la industria cinematográfica y audiovisual, han participado de manera gratuita en actividades formativas, proyecciones comentadas, talleres y encuentros.
El Festival es un evento que cuenta con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, a través del Programa Nacional de Concertación Cultural, entre otras organizaciones públicas y privadas que respaldan su misión educativa, cultural y artística.
El Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil, CALIBÉLULA abre su Novena versión 2025 consolidándose como un proceso continuo que fortalece el desarrollo de la circulación y creación de nuevos contenidos cinematográficos cuyas temáticas son el niño y el adolescente. Y en su Novena versión ha logrado consolidarse gracias a los resultados obtenidos, tras la participación de importantes directores, productores y realizadores quienes con sus piezas cinematográficas y audiovisuales han hecho posible un contenido de calidad, como también gracias a la participación de empresas del sector público y privado que han apoyado la realización del Festival y el desarrollo de nuevas iniciativas de formación, previas el encuentro final.
Dentro de los objetivos de Calibélula están el contribuir al reconocimiento y ejercicio de los derechos de niños, niñas, adolescentes y jóvenes como sujetos activos que inciden en los procesos culturales y sociales de los territorios colombianos, a través de la formación de públicos para el arte cinematográfico en las nuevas generaciones y del fomento a la producción nacional e internacional de contenidos cinematográficos y audiovisuales especializados en públicos infantiles y juveniles.
Es también nuestro propósito, fortalecer y propiciar el desarrollo de la circulación de nuevos contenidos cinematográficos a través de Calibélula, cuyas temáticas sean acordes y atractivas para nuestro público, que logren no solo promover buenas prácticas sino también desarrollar un pensamiento crítico y reflexivo sobre los contenidos que consumen y el ejercicio de sus derechos como sujetos activos que inciden en los procesos culturales y sociales de los territorios; que los elementos audiovisuales de las obras como su guion, montaje, sonido y fotografía sean acordes a las edad del público; que propicien la resolución de conflictos y la convivencia pacífica a través de la construcción de valores y principios. Calibélula acompañará toda su programación con talleres y encuentros académicos para incentivar la creación de contenidos por parte de nuestros niños y adolescentes, entre otros objetivos.
Las obras seleccionadas en la versión 2025 serán programadas en salas de cine comercial alternativas, bibliotecas públicas, centros culturales; espacios al aire libre e instituciones académicas públicas y/o privadas, entre otros escenarios.
Nota: Como otra forma de circulación de contenido tendremos nuestra plataforma streaming www.ficijcalibelula.com creada en el 2020 y que ha sido la ventana de circulación de numerosas obras cinematográficas y audiovisuales.
Seguiremos con nuestra presencialidad en el 2025 siempre y cuando no existan limitantes sanitarias, ni de orden público. Hasta la fecha nuestra plataforma ha respondido a las necesidades de nuestros participantes, gracias a su robustez y amigabilidad, además de ser un espacio seguro que garantiza la protección de los derechos del contenido de nuestros realizadores.
A festival dedicated to the human rights.
Born in the creative brains of Film, TV and Production and Marketing professionals, the originally US based Views of the World Festival’s primary goal is to present films, scripts & film scores which have the power to raise awareness about vital social issues and inspiring audiences to take positive action as stated in our Mission Statement.
The beautiful city of Montréal will be the home of the Views of the World Film and Music Festival. In 2018, it will be from September 19th to 23rd.
From World Premiere to Awards ceremonies, from screenings to fruitful networking, from fierce competitions driven by international jurors to bright keynote speakers, opportunities to fulfill your needs to better understand and be part of the ultimate trends in movies making are numerous.
By participating in the Views of the World Festival, all attendees will get exposure to the world of scriptwriting, feature films and writing music for scores on an international level, enjoying a forum to share knowledge, experience and talents with peers as well as an opportunity to network with international professional movers and shakers.
A market is set to take place during the Festival including Master-classes and conferences.
Sofia Independent FIlm Festival (So Independent) is the first and most exciting American independent film festival in South East Europe. The Festival’s goal is to present films that don't usually reach the screens in Bulgaria and surrounding regions, and to show a side of American cinema that the audience cannot find in mainstream production. In it's 8th edition, the festival invites new works from american and international independent filmmakers. The festival showcases between 50 and 80 premieres in ten days, followed by exciting parties in the heart of the City of Sofia which was named "Creative City of Film" by UNESCO in 2016.
Along with screenings, there are seminars, workshops and parties to allow everyone the chance to share our passion for film. In the supporting event "So Academy" you will find panels and workshops lead by some of the best in our industry: Kenneth Turan, Per Saari, Loren Hammonds, Kalina Ivanov, Prof. Jerry Carlson,James Solomon, Vladimir Todorov had been our guests among others.
So Independent is all about cutting edge art and innovation - the sidebars include films in the following categories: VR and AR, Sport Films, Art and Style, Architecture.
Sofia Independent was the sole exhibitor of amazing films like: "The Lobster" "Swiss Army Man" "Manchester by the Sea" "American Honey" "First Monday in May" "Nebraska" "Whiplash" "Twenty Feet From Stardom" "The Hurt Locker" and many more.
Sofia Independent Film Festival has it's New York City edition in the Fall featuring Bulgarian and South East European Films and projects in development during IFP's Independent Film Week.
Es un festival de cortometrajes "mudos" (sin diálogos ni voces en off), abierto a la participación de profesionales y amateurs.
Es un proyecto sin ánimo de lucro, que cuenta con el apoyo de entidades sociales y patrocinadores privados, los cuales ofrecen productos y servicios como premios del festival.
El Festival Internacional de Cine Colortape es un festival de cine multicultural que promueve el arte y la cultura mundial a través de películas, al tiempo que une las diferencias culturales y la amistad y muestra la visión creativa de cineastas de todo el mundo. Somos firmes defensores y promotores de la paz, el amor, la amistad y el respeto mutuo. ¡Uno de los pocos festivales, si no el único, que garantiza la aceptación, la entrada y la certificación de todos los cineastas!
¡Más de 2810 cineastas han sido premiados en los últimos 8 años!
Colortape es un concurso y festival de cine que ofrece la oportunidad de proyectar películas en interiores y exteriores para mostrar el trabajo de los cineastas y recompensar a todos al final de la temporada competitiva.
Viva! Latino Film Festival NYC Int'l is starting the process for 2017. The festival is the newest Latino international film festival in NYC. We will showcase emerging and established filmmakers from the U.S., Mexico and Latin America. We have industry representatives such as network executives, distributors, etc., on industry panels, workshops, and plenty more. Viva! Film Festival NYC is looking forward to meeting you and thanks for being part of this new event.
La Fundación Visión Iberoamericana y Validarte Asociación Cultural invitan a participar en el 6to. FESTIVAL DE CINE INFANTIL Y JUVENIL a realizarse del 21 al 28 de octubre de 2017 en Bogotá, Colombia.
El tema de éste año es "Creatividad e Innovación" ¡Bienvenidos!
Somos un evento cinematográfico autogestionado, independiente y colaborativo que se realiza en el municipio de Amalfi, Antioquia. Este año celebramos nuestra décima versión, en la que buscamos abrir espacios de reflexión y diálogo en torno a las problemáticas del territorio, a través de la creación audiovisual y artística, talleres, conversatorios, murales, ciclopaseos y muestras de cortometrajes.
Todas las actividades están abiertas a la comunidad en general, con un enfoque especial en niñas, niños y jóvenes de las zonas rurales y urbanas.
El festival se ha convertido en una oportunidad para que niñas, niños, jóvenes y personas adultas encuentren en el trabajo comunitario y en la creación audiovisual una forma de contar sus propias historias, reconocerse en otras narrativas y ampliar su mirada a partir de distintos lugares, experiencias, sentires y realidades compartidas.
Por eso, cada año abrimos una convocatoria dirigida a Latinoamérica y el Caribe para recibir cortometrajes de ficción, documental y experimental. De allí surge una selección oficial que se proyecta en las calles, el parque principal y las veredas.
AMALFI
Amalfi es una comunidad ubicada en la cordillera central de los Andes, en el nordeste del departamento de Antioquia, Colombia. La Ciudad Señora del Nordeste o la Tierra del Tigre como se le suele decir por cariño; posee varios pisos térmicos que albergan diversidad de flora y fauna nativa como jaguares, tigrillos, monos siriris, ocelotes, mariposas y pájaros endémicos ... en diferentes ecosistemas entre ríos, lagunas, cascadas, montañas. Amalfi tiene un protagonismo geográfico para conectar las selvas de Sur y Centroamérica. Es un territorio con costumbres campesinas, que se han dedicado principalmente a la minería, agricultura, ganadería y comercio.
Cuenta con 59 veredas y un corregimiento, en el que habitan 28,071 personas, el 60% ubicadas en el área rural y el otro 40% en el área urbana. En este pueblo existen veredas que están a 7 horas en auto desde el área urbana, por carreteras que no cuentan con pavimentación, en las que hay una precarización de la educación y la salud de sus habitantes.
El oro ha sido su mayor suplicio, lo que lo ha convertido en un territorio profundamente marcado por la violencia y el conflicto político; han hecho presencia diferentes grupos armados, que han violentado a las comunidades y que han perpetrado varios hechos como masacres, desapariciones forzadas, asesinatos y feminicidios. Su ubicación es clave para el narcotráfico, el transporte y producción de coca ya que conecta con otras regiones que tienen salida al mar. La complejidad del conflicto dificulta el ejercicio de la memoria y la garantía de la no repetición.
Este conflicto ha tocado a toda la comunidad, sin embargo lo hace de manera diferenciada con los jóvenes, las mujeres, las niñas y los niños; los grupos armados reclutan jóvenes para trabajar en sus organizaciones, profundizando ciclos de violencia difíciles de romper, los cuerpos de las mujeres han sido violentados y las madres son quienes se esfuerzan por reparar sus historias en medio de la soledad del estado.
Las políticas locales no se preocupan por ofrecer espacios artísticos, culturales o deportivos constantes dejando a la juventud excluida, sin alternativas, y exponiendolos a la asimilación de la violencia o las armas como forma de vida
En el pueblo existe la estigmatización de la juventud, las chicas y chicos no encuentran un lugar seguro por el estigma del deber ser creado por el catolicismo y el paramilitarismo que le temen a lo diverso.
Además, su riqueza natural se ha visto amenazada por la presencia de empresas extractivas e hidroeléctricas quienes han afectado los ecosistemas, el clima y la fauna silvestre como los jaguares, quienes están en vía de extinción. Un indicador de este deterioro ha sido la presencia de jaguares albinos en el territorio.
Al mismo tiempo es un municipio donde la preocupación por la naturaleza y la construcción comunitaria se han desarrollado de manera orgánica. Algunos habitantes se han organizado para generar transformaciones desde pequeñas acciones, que han dado lugar a procesos como el Festival de Cortometrajes Rodando en Bicicleta un festival de cine comunitario hecho por personas del pueblo para la gente del pueblo.
FESTIVAL DE CINE «MASTER OF ART» 2026
MISIÓN
El Master of Art Film Festival es un evento cultural único y el único festival internacional de cine documental sobre arte en Europa del Este. Se celebra en Bulgaria: Sofía, Plovdiv y Varna.
El festival se centra en diferentes enfoques artísticos del arte.
Su programa está dedicado al cine documental, que representa la visión artística tanto de la historia del arte y las formas de arte contemporáneo como de celebrar la diversidad multicultural de nuestro tiempo.
Nuestro objetivo es mostrar documentales que manifiesten los talentos y el proceso creativo en las siguientes categorías:
Arquitectura, diseño y moda, arte y poder, arte contemporáneo, arte culinario, bellas artes, fotografía, literatura, música y danza, teatro y cine.
Los documentales estrenados después del 1 de enero de 2024 optarán a la competición del Master of Art Film Festival.
La misión del Master of Art Film Festival es crear una plataforma alternativa a la cultura de masas. Queremos crear una oportunidad y contribuir al diálogo y la cooperación entre artistas. El festival es el mayor foro de Europa del Este para jóvenes realizadores de documentales, tentados a contar historias inspiradoras sobre el arte.
El Master of Art Film Festival está organizado por la productora Spotlight, el Palacio Nacional de Cultura y la Fundación «Master of Art», con el apoyo financiero del Ayuntamiento de Sofía, AURUBIS BULGARIA, el Centro Nacional de Cine de Bulgaria, etc.
Los fondos del festival se recaudan mediante cuotas de participación, subvenciones financieras, donaciones, patrocinios y entradas.
La undécima edición del festival se llevará a cabo de tres formas:
• Edición de invierno (competición): del 6 al 26 de febrero de 2026 en los cines Art de Sofía, Plovdiv, Varna y Stara Zagora.
• Edición de primavera (online): abril de 2026 en una plataforma geobloqueada especial del festival, disponible solo en Bulgaria
• Edición de verano: julio/agosto de 2026 en lugares al aire libre.
El laurelo de la SELECCIÓN OFICIAL se otorga a todas las películas seleccionadas en las siguientes categorías:
Laurel «SELECCIÓN OFICIAL — COMPETICIÓN»
CATEGORÍAS DE COMPETICIÓN — DOCUMENTALES
I. ARQUITECTURA: documentales para arquitectos, obras arquitectónicas pasadas y presentes y edificios históricos.
II. ARTE Y NIÑOS: documentales sobre la relación entre el arte y los niños
III. ARTE y PODER: documentales sobre la relación entre los artistas y los regímenes y la política totalitarios.
III. ARTE CONTEMPORÁNEO: documentales sobre arte contemporáneo, el arte de los siglos XX y XXI.
V. ARTE CULINARIO: documentales sobre el arte de preparar, cocinar y servir los alimentos.
VI. DISEÑO Y MODA: diseñadores de Interion, diseñadores de moda y sus obras.
VII. FINE ART: documentales sobre las Bellas Artes de diferentes épocas, galerías y exposiciones.
VIII. LITERATURA: documentales sobre escritores, poetas, sus obras y bibliotecas.
MIX. MÚSICA y DANZA: documentales sobre música, compositores y músicos: ópera, clásicos, folk, jazz, pop y rock; bailarines y coreógrafos: ballet, folk, danza tradicional y contemporánea.
X. FOTOGRAFÍA: documentales sobre el arte de la fotografía, fotografías de acontecimientos históricos y fotógrafos.
XI. TEATRO y CINE: documentales sobre teatro, desafíos interpretativos en el escenario; cineastas y actores destacados.
XII. ART MUSEMS: documentales sobre los museos de arte y la vida en los museos
CATEGORÍA DE CONCURSO: VIDEOARTE Y PUBLICIDAD ARTÍSTICA
(Esta categoría tiene un premio aparte y los vídeos presentados no compiten con los documentales y videojuegos de las demás categorías).
XIII. VIDEOARTE Y PUBLICIDAD ARTÍSTICA: videoarte, vídeos experimentales, publicidad artística y publicidad.
Laurel «SELECCIÓN OFICIAL — FUERA DE CONCURSO»
CATEGORÍA FUERA DE COMPETICIÓN
XV.ART HORIZONS: documentales muy apreciados por el comité de preselección.
¿DE QUÉ VA EL FESTIVAL? Los cortos participantes deberán versar sobre alguna/as de las siguientes temáticas:
Salud Comunitaria. Entendida la Salud como un asunto que no es individual, y que por lo tanto, se puede colaborar, ayudar o impulsar procesos de salud comunitaria poniendo el acento fuera del centro de salud, más bien en los otros recursos y personas que generan salud en la comunidad.
Desmedicalizando lo cotidiano. Acciones que se dirigen a revertir el proceso de medicalización de la vida, entendida como aquel en el que eventos de la vida cotidiana son convertidos en problemas de salud, y desde esa perspectiva son abordados y tratados por diferentes profesionales de la salud.
De la deprescripción de Medicamentos a la prescripción social. La deprescripción se puede ver como el proceso de desmontaje de la prescripción de medicamentos por medio de su análisis, tratando de resolver sus paradojas. Y la prescripción social como la derivación que se hace a una persona que acude a la consulta a los recursos no sanitarios que existen en la comunidad.
¿QUIÉNES PUEDEN PARTICIPAR?: Puede participar cualquier persona mayor de 18 años, sea de la nacionalidad que sea.
¿CUÁNTOS CORTOS SE PUEDEN PRESENTAR?: El número de cortometrajes que se pueden presentar a concurso es ilimitado.
¿QUÉ CONDICIONES DEBEN CUMPLIR LOS CORTOS PRESENTADOS?
Los cortos durarán un máximo de 6 minutos sin contar las carátulas oficiales de inicio y final.
Será motivo de rechazo del corto la publicidad directa o indirecta de cualquier casa comercial, producto o servicio.
Los 3 primeros segundos deben contener la carátula oficial del concurso. Después irá la carátula con el título y director/es del corto, descargables en www.polimedicado.org
Los 3 últimos segundos del corto deben contener la carátula de cierre descargable en www.polimedicado.org
FKM, Festival de Cine Fantástico de A Coruña, es un Festival especializado en los géneros cinematográficos de terror, fantástico y ciencia ficción. En sus secciones competitivas participan los mejores cortometrajes y largometrajes producidos en 2020 y 2021. Su objetivo es contribuir al desarrollo de la Industria y las Artes Audiovisuales, fomentando las perspectivas de género, la difusión de producciones independientes y la incorporación de nuevos y nuevas cineastas a la cultura cinematográfica.
Secciones competitivas:
-Concurso Internacional de Cortometrajes FKM 2021
-Concurso Internacional de Largometrajes FKM 2021
-Concurso Internacional de Cortometrajes "FETUS" FKM 2021
-Concurso Internacional de Guión para Cortometraje FKM 2021
El Municipio de Villa Constitución a través de su Dirección de Cultura, convoca a realizadores audiovisuales profesionales, estudiantes y aficionados con residencia en Argentina, a participar del concurso nacional de cortometrajes que se realizará en el marco del 16º Festival Cinematográfico “Visión Ribereña” en la ciudad de Villa Constitución, Santa Fe.
La fecha de realización del Festival está prevista para el mes de octubre de 2025, en fechas a confirmar.
La Agrupación Cultural PROA, aglutina a una veintena de integrantes de la mas variada actividad profesional.
Entre nuestras actividades más emblemáticas es el Festival internacional de cine Polo Sur Latinoamericano en Punta Arenas que ha brindando un evento comunal de exitoso resultado, de gran prestigio nacional e internacional, y que se enmarca todos los años en los festejos municipales del Carnaval del Invierno o en dicha estación es un Festival No competitivo.
El Festival es un referente en la zona, y tiene un importante compromiso social, artístico y cultural.
The Entity Horror Film Festival
CURT'ARRUDA - El Festival Anual de Cine de Arruda dos Vinhos tiene como objetivo presentar el cine nacional y extranjero, estimulando la producción cinematográfica a través de la atribución de premios al mejor cortometraje rural y al mejor cortometraje de Arruda dos Vinhos.
CURT'ARRUDA es un festival de cine centrado en la ruralidad. Está organizado por Cultura DeGau — Asociación Cultural.
Patagonia Eco Film Fest convoca a realizadores de cine de todo el mundo a participar de la 9na edición del Festival Internacional de Cine Ambiental de la Patagonia a realizarse del 5 al 10 de Septiembre de 2024 en la ciudad de Puerto Madryn, Chubut, Patagonia Argentina. El evento se realizará de forma mixta, teniendo proyecciones presenciales así como también proyecciones online a través de la plataforma del festival.
Se aceptarán películas de género Documental, Ficción, Animación de temática ambiental.
Year 4 is on the way! The film industry of Philadelphia has come together to make this city an active spot for HORROR shorts from around the world to be screened and celebrated. Philadelphia has one HUGE thirst for horror flicks and Average Superstar Films has stepped up and lead the way for this massive event. This event truly gives both local and international filmmakers their due. It is held at the world famous Trocadero Theatre in Philadelphia. With a $60,000 sound system, and a FULL screen, the theater seats up to 600 movie-goers. This years event will run 10 hours, with a big networking party going on in the lobby area. News outlets and press are active at this event. Celebrities and horror movie Icons from all walks of life have shown up at this event. Last year we members of The Howard Stern Show on hand. Along with Lloyd Kaufman and The Angry Video Game Nerd. We are only accepting online screeners. There are a variety of ways to submit your screener to us (YouTube, Vimeo (FAVORED) , or through one of the online submission services.). This will SAVE YOU MONEY! These events are 21 and up.
Each film director and cast is also interviewed at our event for an episode of Average Superstar Films TV. PLEASE visit our website averagesuperstarfilms.com to see videos and pictures from past events.
Want to take a deeper look into this fest? Click on the link below and see highlights from last years event join us!
Our events matter! Our events are fun!
https://www.youtube.com/watch?v=8zsoIqizbF4
Dallas Videofest es el evento principal presentado por la Asociación de Video de Dallas, que se dedica a promover la comprensión del video como medio creativo y fuerza cultural en nuestra sociedad, y a apoyar y promover el trabajo de artistas de Texas que trabajan en el video y las artes electrónicas. A través de sus programas y servicios de información, la Video Association pretende educar e informar a artistas, estudiantes, educadores, críticos, productores de vídeo y cine y a un público interesado para que puedan comprender, apreciar y evaluar mejor las posibilidades creativas del medio de vídeo. También proporcionará un foro para la labor de los artistas de vídeo regionales, a fin de estimular la excelencia en su trabajo y proporcionar la oportunidad de diálogo y debate crítico.
