Sous le nom Illusive Eye, le processus optique par lequel l'animation se produit dans notre cerveau en générant un mouvement à partir de l'illusion produite par l'exposition rapide à des images en séquence est évoqué. L'animation propose la construction d'univers crédibles, capables de nous libérer des limites de la réalité immédiate.
Avec l'arrivée des technologies de communication actuelles, l'animation a gagné encore plus de terrain que dans le cinéma, la didactique et les jeux vidéo. Aujourd'hui, avec Internet, la puissance des téléphones portables, des applications mobiles et l'interconnexion des appareils et des institutions avec le réseau, l'animation est devenue un élément essentiel du langage d'interaction entre l'utilisateur et le monde.
Ce langage audiovisuel a étendu ses horizons discursifs aussi loin que l'imagination humaine, et techniquement, son évolution lui a permis de dépasser la réalité en ouvrant un vortex fantastique qui offre des expériences immersives et de fortes doses d'empathie, ainsi que des tonnes de fans de tous âges et du monde entier, développant n'importe quel thème avec une grande contribution esthétique et différents niveaux de profondeur.
En l'honneur de cet abîme de créativité et comme une invitation à s'y immerger, cet espace de rencontre a été créé pour les créateurs, les universitaires et les amateurs. Nous cherchons à montrer non seulement sa force dans le récit actuel du film, mais aussi dans la présence d'autres types de discours basés sur ce moyen d'expression visuelle : GIF, mèmes, autocollants, émoticônes, en-têtes, symboles pour les réseaux sociaux, éléments d'interface, bannières, promotions et tout type d'élément généré par l'illusion d'un œil.
Le Festival international du film d'Ensenada (FICE) vous invite à participer à sa première édition. Il aura lieu dans la ville d'Ensenada, province de Buenos Aires, en septembre 2024 (la date du festival peut être modifiée au cours de ce mois).
La recherche de FICE se concentrera sur des œuvres cinématographiques abordant une réflexion critique, poétique ou esthétique autour de l'eau. En ce sens, l'eau peut apparaître comme un élément central ou tangentiel dans le développement des récits.
Parce que nous sommes habités, agités et agités par cette rivière qui nous alimente, depuis le FICE, nous recherchons ces œuvres qui, comme l'eau, peuvent pénétrer poétiquement toute la réalité que nous sommes capables de couvrir.
Le Festival International du Film Documentaire Environnemental 2020 (IED Film Festival 2020) est présenté par le Rotary International District 3202 et organisé par le Rotary Club de Calicut Cyber City, Kerala, Inde, afin d'améliorer la compréhension entre les membres du Rotary et le grand public sur les questions environnementales et d'accroître la leur sens des responsabilités dans la protection de l'environnement. Ce festival de films en ligne de sept jours sera diffusé en direct à l'heure annoncée, puis les films diffusés seront disponibles à la demande pendant toute la durée du festival. Le festival présentera environ 21 documentaires nationaux et internationaux sur le thème du septième domaine d'intérêt du Rotary : soutenir l'environnement.
IED Film Festival 2020 invitera les membres du Rotary et le grand public à participer à cette initiative soit en soumettant les films sur l'environnement, soit en regardant Live Stream dans leur confort.
Les films documentaires seront diffusés à des heures convenables pour s'assurer qu'ils fonctionnent dans tous les fuseaux horaires du monde entier. Les spectateurs seront invités à aimer et commenter les films qui feront partie du facteur décisif pour les prix. Les films seront également examinés par un jury nommé par le Rotary Club de Calicut Cyber City ainsi que par le Rotary District 3202 et les prix seront décernés aux films qui aborderont le mieux le thème du festival.
SANFICI est un espace qui permet de générer des réunions à différents niveaux, avec une volonté de dépassement et d'innovation. Il s'agit tout d'abord d'un espace de relations entre spectateurs, cinéastes et théoriciens autour du cinéma et de toutes ses manifestations frontalières et hétérodoxes. Deuxièmement, il s'agit d'un point de rencontre spécial et temporaire.
SANFICI veut devenir, année après année, le lieu de convergence du cinéma indépendant mondial. Mais il veut également être l'espace où le passé et le futur dialoguent. Le lieu où les traditions cinématographiques les plus diverses sont embrassées avec leurs propositions les plus risquées.
Le Festival international du film ésotérique rassemble les meilleurs films ésotériques du monde entier, créés à la fois par des professionnels et par des passionnés, et contribue à les faire connaître au public russe.
Nous n'admettons que les films ésotériques, modernes et historiques. Ainsi que ces films, où le monde ésotérique occupe une place importante dans le synopsis.
Le Festival international du film ésotérique invite les cinéastes qui réalisent des films et des documentaires sur les fantômes et les esprits, les brownies et les sorciers, les fées et les sorciers, l'exorcisme et la parapsychologie, la télékinésie et la transmission de pensées à distance, les rêves prophétiques et les prémonitions, l'alchimie, les amulettes, les cultes religieux non traditionnels, la religion vaudou, l'animisme, le chamanisme, la théosophie et l'anthropographie posophie, les limites cachées de la réalité et d'autres dimensions ; découverte de soi, recherche du sens de la vie, recherche de vous-même dans ce monde et de votre mission, la vie après la mort, l'énergie humaine, les chakras, l'aura, la méditation, le yoga, les retraites, les pratiques spirituelles, les maîtres spirituels et les ashrams, la réincarnation et le souvenir de vies passées, le pouvoir des pensées et le travail du subconscient ; la médecine alternative et les méthodes de traitement non standard, l'esprit universel, les énergies du nouveau temps, les vibrations élevées, etc.
Tous les films doivent être en anglais (ou en russe). Vous pouvez également utiliser les sous-titres en anglais ou en russe (à l'exception de tous les films sans paroles), quel que soit le pays de production.
Tous les meilleurs films sélectionnés pour la projection seront projetés sur grand écran lors de la cérémonie finale solennelle du 1er au 2 février 2025 à Moscou, en Russie, et pourront se battre pour le prix principal et le titre de « meilleur film ésotérique ». Ainsi que pour l'otérique dans les nominations indépendantes.
Jersey City Popup Film Festival (JCPFF) est conçu pour être un festival de film détendu amusant, offrant des films indépendants de qualité et des opportunités de réseautage.
Nous nous efforçons de créer des opportunités de réseautage avec d'autres cinéastes et acteurs avant et après les projections.
Chaque festival aura une fête après et des prix.
Les films sélectionnés par un comité comprennent des longs métrages, des courts métrages, des vidéoclips, des webisodes et des documentaires.
ONLY FOR SPANISH FILMMAKERS (and residents in Spain) // SOLO PARA CINEASTAS ESPAÑOLES Y EXTRANJEROS RESIDENTES EN ESPAÑA.
Le festival présente les meilleurs films des cinéastes du monde entier ainsi que de nouveaux talents venus du monde entier. Notre mission est de découvrir des films ambitieux et de haute qualité, de promouvoir les œuvres des cinéastes et de les aider à réaliser leurs rêves.
Le FPP croit au pouvoir du divertissement utilisé pour aider les autres à apprendre (Walt Disney l'a appelé « edutainment »). L'initiative F5 vise à inciter les éducateurs financiers à leur montrer les avantages de l'enseignement des sujets financiers à l'aide d'un contenu qui divertit, informe et influence. De plus, le travail cinématographique fournira aux leaders d'apprentissage de la Floride des ressources qu'ils pourront intégrer à leurs plans de leçon.
Le résultat souhaité est d'amener des élèves de tous âges à regarder votre court-métrage/vidéo dans des salles de classe à travers la Floride. Quand ils le feront, notre prochaine génération de Floridiens sera mieux préparée pour leur avenir financier.
FPP ne cherche pas ennuyeux, les vidéos d'enseignement de l'industrie ! Un contenu drôle, dramatique, stimulant la réflexion, lié à la finance personnelle, qui engage le public est un élément essentiel pour cet appel à Inscriptions !
J'ai des compétences en cinéma, mais je ne sais pas grand-chose sur les finances.
Rassurez-vous, FPP est là pour aider les cinéastes dans leurs connaissances financières s'ils ont le talent de raconter une histoire passionnante ! FPP est ravi de mettre en relation les cinéastes avec un mentor pour aider à cet aspect de la production. Ce que le FPP veut le plus, c'est votre talent pour raconter des histoires !
FPP créera des plans de cours autour de votre film (si sélectionné) pour ouvrir les publics possibles à votre travail.
Communiquez avec FPP@FloridaProsperityPartnership.org pour être en contact avec un mentor du savoir financier tout de suite !
Le Florida Prosperity Partnership (FPP) a pour but de promouvoir la stabilité financière et la prospérité économique pour tous les Floridiens. Le FPP est une coalition sans but lucratif 501 (c) 3 regroupant plusieurs centaines d'entités à but non lucratif, à but lucratif et quasi-gouvernementales qui travaillent avec des particuliers et des ménages à revenu faible ou moyen (IMT) pour devenir plus stables sur le plan financier, plus sécuritaires et, espérons-le, prospères. Le FPP collabore activement avec ses organismes membres, leur donnant une voix plus grande et plus influente et augmentant leur capacité d'influer sur leurs communautés locales. FPP a la portée et les liens pour aider votre travail à être vu par beaucoup !
Le Festival international du film d'art et d'essai de Batoumi (BIAFF) a été créé en 2006. Le fondateur et organisateur est « Batumi Art-house ARGANI ». Le BIAFF est un événement annuel organisé dans la deuxième quinzaine de septembre à Batoumi (Géorgie).
Le festival met l'accent sur le cinéma d'auteur. Les principales sections du festival BIAFF incluent la compétition internationale (sections long métrage, documentaire et court métrage), les rétrospectives, la rencontre du jury, la collection Master, etc. Outre les projections de films, le programme du festival comprend divers ateliers, master classes et événements industriels.
Nous n'acceptons que les films sur le droit à la santé sous-titrés en italien ou en anglais
L'association du prix Fausto Rossano promeut la huitième édition du « Premio Fausto Rossano » qui aura lieu fin octobre 2024 à Naples, en Italie. Ce prix rend hommage à la vie et à l'œuvre du psychiatre et psychanalyste jungien Fausto Rossano, décédé en 2012.
Le but de ce prix est de combattre la stigmatisation et les préjugés qui entourent les nombreuses formes de souffrance psychique et l'importance de chaque personne dans le contexte concret de sa vie en stimulant la prise de conscience sociale par le biais du langage cinématographique et en dialoguant avec des auteurs, des professionnels et des experts du domaine.
Nous sommes un Festival international du court-métrage, qui travaille dans la diffusion et la promotion de la cinématographie vénézuélienne, latino-américaine et mondiale dans quatre pays simultanément ;
Et de toute sa portée culturelle. Essayez de montrer des œuvres cinématographiques qui divertissent, mais surtout, qui exercent une influence sur l'éducation des enfants, des jeunes et de la population en général.
Le but de « Agropoli International Film Festival » est d'honorer la vision, l'art et le travail des cinéastes indépendants du monde entier.
Le Live Event aura lieu en octobre 2020 dans la « Zone des films » à Agropoli, un beau village de la côte du Cilento (Italie).
En plus de 36 heures de projection, les meilleurs courts métrages, vidéoclips, documentaires et longs métrages seront présentés et reconnus.
Veuillez lire attentivement les règles avant de les soumettre.
Le Festival du film d'Aprilia offre la possibilité aux cinéastes indépendants du monde entier de présenter leurs œuvres en avant-première et de les faire connaître au public et aux professionnels.
Courts métrages, documentaires, films d'animation, les catégories en compétition dans les éditions précédentes.
À partir de la 4e édition, les catégories suivantes seront également présentes : Music Videoclip et Web Video.
IMPORTANT ! !
Les courts-métrages en langues étrangères ne seront acceptés que s'ils sont intégrés aux sous-titres italiens.
Le City in Film Award distinguera les meilleurs films liés aux enjeux urbains. Il peut s'agir de fiction ou de documentaire, d'un court ou d'un long métrage. Nous recherchons des films qui se rapportent à la ville, où la ville joue un rôle important dans l'humeur, le thème ou la narration du film.
Tous les genres et durées sont les bienvenus.
Les 4 films sélectionnés seront projetés en direct et le meilleur film récompensé en Septembre 2018, en plein cœur de Lisbonne historique, dans l'Alfama mystique.
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LA VILLE IN FILM Award est une SECTION PARALLERALE SPÉCIALE DES CINALFAMA LISBON FILM Awards et il remplira une date spécifique de son programme principal événement : les prix annuels CINALFAMA !
depuis 2007. Le festival vise à mettre en valeur le travail de nouveaux cinéastes du monde entier et à promouvoir la diversité et la richesse du court métrage.
Le festival fait partie d'un projet visant à rechercher, promouvoir et développer l'art du cinéma. Le programme du festival comprend des projections de courts métrages grecs et étrangers ainsi que des événements audiovisuels, des conférences, des masterclasses, des expositions et des concerts en direct. La qualité de ses projections, de ses conférences et de ses expositions en a fait un point de référence pour les cinéphiles, les cinéastes, les professionnels et les nouveaux artistes. Chaque année, les activités du festival se sont développées, attirant de plus en plus de participants de différents pays et bénéficiant d'un soutien accru de la part des cinéastes et des professionnels.
Le festival vise à traverser les frontières afin de développer un esprit d'amitié et de coopération avec des festivals internationaux et des cinéastes du monde entier.
Le Festival international du court métrage de Psarokokalo est organisé par Kyklos, une organisation à but non lucratif basée à Athènes dont le but est de promouvoir des actions liées au cinéma et de sensibiliser le public aux questions environnementales. « Kyklos » en grec signifie cycle et la vision du cycle est le respect des droits fondamentaux, notamment la liberté, l'égalité des chances et la diversité culturelle.
The 11th Cortala Yerba Buena, Latin American Short Film Festival reports that the call for shorts is open for the eleventh edition of the Festival for film directors and producers from the entire NOA region, Argentina and the sister countries of Latin America.
The Festival will take place from Tuesday, September 15 to Monday, September 21, 2020 and adapting to the particular context of the Pandemic we are experiencing, it will be a
special edition to enjoy as Drive-in cinema and / or Online.
The festival that was born in 2006 in Tucumán is co-produced by the Municipality of Yerba Buena and the Production Company Árbol Negro Films, creator of the festival.
Le Festival international du film « Oltre lo specchio » (« Through the Looking Glass ») est une vitrine populaire des meilleurs films de SCI-FI et de FANTASY du monde entier.
Il y a 4 sections principales :
- une section compétitive pour les longs métrages (« Cine Futures ») - avec des premières italiennes uniquement ;
- une section non compétitive pour les films de fiction et documentaires plus expérimentaux et pour les courts métrages narratifs (« Enlightments ») ;
- une section non compétitive pour des émissions plus commerciales et de divertissement de haut niveau (« Little Futures »), particulièrement axée sur les jeunes adultes ;
- une section rétrospective (« Retro Futures ») dédiée à un maître de la science-fiction et de la fantaisie et à une sélection spéciale de films du passé (Retro Futures n'est pas ouverte aux inscriptions).
Au cours des projections, il y aura aussi d'autres événements comme des panels, des masterclasses et des ateliers sur la littérature de science-fiction et de fantaisie, la bande dessinée, les séries télévisées, les jeux vidéo et sur des sujets tels que le développement urbain futur et l'avenir de l'alimentation.
Le Festival international du film FENAVID se tient chaque année dans la ville de Santa Cruz, en Bolivie. Organisé par la Fondation audiovisuelle (FUNDAV), le festival est devenu l'événement cinématographique le plus important de Bolivie et l'un des plus importants d'Amérique latine.
Depuis sa première version, réalisée en 2001, plus de 10 000 œuvres audiovisuelles provenant de 30 pays ont été présentées lors de cette réunion, qui a transcendé les frontières de la Bolivie et de l'Amérique.
Dans chaque version, FENAVID propose au public plus de 150 projections de longs métrages, de courts métrages, de clips musicaux et d'une série d'œuvres audiovisuelles qui sont présentées gratuitement au public.
FENAVID a toujours des clients de premier ordre. L'événement a réuni des personnalités de renommée internationale telles que Celso Franco, protagoniste de « 7 boîtes », Marisol Correa, actrice colombienne, Alexandre Rodrigues et Leandro Firmino de Hora (protagonistes du célèbre film brésilien « Ciudad de Dios »), la productrice argentine Vanessa Ragone (lauréate de l'Oscar du meilleur film étranger en 2010), les réalisateurs boliviens Marcos Loayza et Rodrigo Bellot et l'actrice argentine Aymará Romara Vera, pour n'en nommer que quelques-uns.
Au-delà du glamour et des projections de films, FENAVID est un macro-rendez-vous où se rencontrent des producteurs, des réalisateurs, des acteurs, des spécialistes et toute une multitude de passionnés de cinéma.
Au cours des jours de sa réalisation, le Festival organise une série d'activités parallèles, telles que des projections de films pour enfants, des concours de clips vidéo, des ateliers, des conférences, des colloques et des débats.
L'un des événements les plus attendus de FENAVID est le Santa Cruz 100X100 Film Production Meeting. Il consiste à réunir 25 talents cinématographiques émergents en Amérique latine. Les élus se rendent à Santa Cruz de la Sierra et, pendant le développement du festival, ont pour mission de produire un court métrage en 100 heures.
Theatre and drama has been a forte of this winter capital of the Indian state of Maharashtra. Well known personalities like Suresh Bhat, Ram Ganesh Gadkari ,Rajkumar Hirani ,Mahesh Elkunchwar , Gayatri Joshi , Abhijit Kokate , Subhas Ghai , Ketaki mategaonkar , Tejas Prabha Vijay Deosakar , Sanjay Surkar, Vaibhav Tatwadi, Sonu Sood , Ronit Roy and many more have brought laurels to his city.
There are many aspiring actors and upcoming directors for whom such personalities are role models. However, the film industry in Nagpur has not kept pace with the other industries. Though it exists, it is not yet well known.
Through this short film festival we intent to bring the hidden talent not only From Nagpur but from all over the India.
