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Das Nationale Film- und Fernsehfestival, die einzige Kermesse in Italien, die die beiden Makrothemen der Kommunikation kombiniert, schafft es, auf einfache und direkte Weise, aber gleichzeitig Kritik und Analyse, Themen und Kommunikationsstrukturen miteinander zu verbinden, die das Leben aller begleiten und manchmal beeinflussen. In Geschichten, Treffen, Debatten, Vorführungen, Shows, Ausstellungen und Konzerten werden die größten Künstler der kleinen und großen Leinwand erzählt, eingefangen von den Emotionen, die durch das „magische Klima“ erzeugt werden, das nur die Welt des Kinos und Fernsehens einem leidenschaftlichen Publikum bieten kann.
Willkommen zur XXI Ausgabe des International Air Film Festival, ein Veteran Festival, das 1999 begann und als Thema Luft und Flug in all seinen Facetten hat. Dieses Jahr 2020 wurden wir einundzwanzig Jahre alt und zeigen den Besuchern unseres Festivals das Beste aus Flugkino aus aller Welt. Zwanzig Jahre, in denen sich die Welt der audiovisuellen Medien radikal verändert hat, von Formaten, Qualität und auch in der Produktion, wo wir sehr professionelle Produktionen und auch „Amateur“ Produzenten haben, die uns mit sehr originellen und gut gearbeiteten Formaten und Produktionen überraschen können.
Dieses Filmfestival führte zu dem aktuellen „Festival del Aire“, wo wir endlose Aktivitäten im Zusammenhang mit Flug und Sport finden und wo natürlich das Kino eine führende Rolle spielt.
MOTTO
Was uns antreibt:
Ein Wettbewerb, der dem transzendentalen Kino in seinen verschiedenen Bedeutungen gewidmet ist, darunter philosophisches, psychologisches, wissenschaftliches, anthropologisches, spirituelles und poetisches Kino.
Weil Transzendenz im Menschen und in der Welt irgendwann unaussprechlich sein könnte, und in dieser Hinsicht hat die Filmkunst gewisse Vorteile und eine enorme Verantwortung.
KOSTENLOSES KINO
Alle filmischen Möglichkeiten sind willkommen, wobei ein großes Interesse an Raritäten besteht
OHNE ZEIT
Cinemística als offener Raum und Zeit ohne einschränkende Merkmale, der es den Autoren ermöglicht, ihre eigene Sprache zu entwickeln: alle Formate, Dauer, Nationalität, Produktionsjahr usw. werden akzeptiert.
EIN ZUFLUCHTSORT
Ein internationales Refugium für Filme, die technisch oder mit der Handlung eine Annäherung an das große Geheimnis der Weltrepräsentation, in der Kunst und im Menschen, beabsichtigen. Ohne Dogmen, aus jeder individuellen oder kollektiven Perspektive, aus dem Glauben, aber auch aus Agnostizismus, spirituellem Atheismus und wissenschaftlichem Denken.
EIN POETISCHES KINO DER KONTEMPLATION
Die Blicke der Filmemacher, die sich in all ihrer soziokulturellen Vielfalt für jeden Film interessieren, sind das Ergebnis persönlicher Entdeckungen, Recherchen oder Experimente, Inspiration und Arbeit, der Enthüllung oder Selbstbeobachtung der Autoren. Alltägliches, Ekstase und Disparität als Strukturen, die der filmischen Behandlung Tiefe verleihen.
ASKESE
Mystizismus und Askese in der Filmproduktion stellen im Vergleich zu anderen wahrscheinlich ein absoluter Status dar, weil ein Kino mit einem riesigen Budget und mehr technischer Komplexität realisiert werden könnte, aber manchmal ist der bescheidenste und einfachste Film jedoch universal.
DAS IMMER NOCH
Impermanente Kinematografien, vom Standbild bis zum Amateurkino (vom französischen Verb aimer), definieren Regisseure nicht nur danach, was sie zeigen und wie sie es auf der Leinwand machen, sondern auch danach, was sie nicht zeigen wollen.
PHÄNOMENOLOGIE
Was erscheint und was verschwindet, Topologien entstehen, Materialien oder Bewusstsein, und ihre Unsichtbarkeit oder ihr späteres Auslaufen. Die sequentielle Umgebung von Leere, Materie und Zeit. Shafts im Diskurs, eloquent, jeder kann ihn für sich selbst verstehen. Abwesenheit und Wunder: Mystik als mögliches Zusammenleben.
HERZLICHKEIT, KOMMUNIKATION UND KOLLOQUIEN
Große Bedeutung der Kolloquien und der Live-Interaktion zwischen Zuschauern und Filmemachern. Maximale Kommunikation, Respekt, Sympathie und Nähe zwischen der Organisation und den Filmemachern, Künstlern und Regisseuren, die kommen, um ihre Filme zu präsentieren.
Das Internationale Festival für generationenübergreifende Kurzfilme über ältere Menschen (FICMA) wurde im Rahmen der Federation of Associations of the Elderly of Salamanca (FAMASA) mit dem Ziel ins Leben gerufen, ein kulturelles Angebot zu bieten, das dazu beiträgt, die Lebensqualität älterer Menschen auch in Abhängigkeit oder Funktionsstörungen zu verbessern, indem es sie einer vollen Staatsbürgerschaft näher bringt und das kulturelle Erbe anbietet, dessen Protagonisten sie sind. Es wird seit 2016 jedes Jahr zwischen September und Oktober in der Stadt Salamanca gefeiert und ist ein Treffen generationenübergreifender Kultur
Das Festival ist ein Ort der Debatte und des Diskurses für Fragen wie: Wie hat das Kino mit dem Alter umgegangen? Die Reflexion der Rolle älterer Menschen in den familiären, sentimentalen, emotionalen und sozialen Beziehungen. Die positiven oder negativen Auswirkungen des Kinos auf Stereotypen und Überzeugungen über ältere Menschen, auch wenn es Männer und Frauen gleich behandelt.
Die Bedeutung, die generationenübergreifenden Beziehungen zwischen Jugendlichen und älteren Menschen zu würdigen, wurde immer wichtiger, um Wege für eine bessere Zukunft zu finden.
ZIELE
Ziel der FICMA ist es, die Menschen in Salamanca dazu zu bringen, dem Kino aus der Perspektive eines dritten Alters näher zu kommen. Dieses Festival ist eine einmalige Gelegenheit, der Stadt eine Kinoparty und eine aktive und positive Vision dieses Teils der Bevölkerung zu bieten.
Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, den positiven Teil der Ältesten zu zeigen und die Beziehungen zwischen den Generationen zu stärken.
Eingeschriebene Filme (Kurzfilme und Spielfilme) können teilnehmen, solange sie in eines der folgenden Filmgenres passen: Animation, Drama, Fiktion, Action, Thriller, Comedy, Horror oder Kinder.
Das Kino als soziales Phänomen hat sich zu einer der innovativsten und bereicherndsten kulturellen Konsumgewohnheiten und Praktiken des 20. Jahrhunderts entwickelt. Es ist klar, dass das Kino uns verändert, aber dieser Wandel, den der Film hervorruft, ist nicht nur individuell. Das fordern wir auch als Gemeinschaft. Deshalb muss das Kino als soziales Phänomen verstanden werden, als kulturelles Vehikel, als komplexes Mittel, das Sehnsüchte und Portraits einer Gesellschaft katalysiert, als Produzent von Subjektivitäten.
Für die Stadt Chivilcoy stellt die Eröffnung eines internationalen Filmfestivals einen chimärischen kulturellen Vorschlag dar. Sein Hintergrund basiert auf früheren Erfahrungen, die diese individuellen und kollektiven Praktiken miteinander verbinden: Dreharbeiten, Filmretrospektiven, Workshops, Festivals und andere Veranstaltungen, die in unserer Gemeinschaft stattfinden. Diese ganze Reihe von Beiträgen ist eine Schlüsselkomponente, gepaart mit der entsprechenden Reaktion der lokalen Öffentlichkeit, die begierig darauf ist, sich über die „siebte Kunst“ zu freuen und ein Festival als Ort für Austausch, Dialog und Verbreitung kultureller Güter zu genießen.
Die 12. Ausgabe des FICS findet vom 27. September bis 1. Oktober 2022 in Bucaramanga — Santander statt. Die Ausschreibung in allen offiziellen Wettbewerbskategorien wird vom 24. Juni bis zum 19. August 2022 eröffnet. Für diese Ausgabe wird das Festival Preise für effektive, anerkennende Unterstützung für die audiovisuelle Entwicklung erhalten.
Die Social-Education and Communications Corporation PRESS LIBRE, deren Verlauf von mehr als zwanzig Jahren unter der Leitung der Entwicklung der Medien in Santander steht, unterstützt und qualifiziert die Eignung des FICS.
Die FICS besteht aus der Präsidentschaft des Filmregisseurs Sergio Cabrera und wird von seinem Regisseur Oscar Fonseca in Begleitung von Verwaltungspartnern geleitet.
Ihr Hauptziel ist es, sich für die Bildung einer öffentlichen Kritik und für die Konsolidierung von Räumen für Diskussionen und Wertschätzung um eine echte Filmkultur in der Region und im Land einzusetzen.
Die Abteilung von Santander als Hauptsitz der FICS ist unter anderem
die Abteilung mit dem höchsten durchschnittlichen Wirtschaftswachstum jährlich und wird als eines der beliebtesten Touristenziele gefördert
wichtig, ein kulturelles Epizentrum unternehmungslustiger Menschen, die seine Türen zu neuen Märkten öffnen.
Die wettbewerbsfähigen Abschnitte des FICS sind Fenster für die Entwicklung des
Kultur und Filmindustrie, mit neuen Blicken in Richtung Ibero-Amerika, behalten ihr starkes Engagement für das Kino National bei und unterstützen das Kino in Kolumbien und Lateinamerika
ÜBER DAS FESTIVAL
Das Rock Horror Film Festival ist mehr als ein Filmfestival, es ist eine Veranstaltung, die das Beste aus den Horror-, Thriller- und Fantasy-Filmen mit Rock & Roll zu einer großen Party für Kinogänger vereint, die Musik und Kino lieben. Bereiten Sie Ihr Herz auf gruselige und aufregende Nächte mit den besten nationalen und internationalen Thrillern und viel Rock & Roll vor.
ROCK-HORROR-LABORE
Auf dem Festival wird auch ein Team von internationalen Fachleuten an Podiumsdiskussionen, Workshops und Diskussionsrunden zum Thema Kino in verschiedenen Bereichen teilnehmen, darunter Produktion, Fotografie, Regie, Schauspiel, Make-up, Soundtrack.
RUNDE TISCHE
Das Festival organisiert runde Tische, an denen Regisseure, Schauspieler und Fachleute teilnehmen.
„Ein Pfad ist immer zwischen zwei Punkten, aber das dazwischen hat die ganze Konsistenz übernommen
und genießt sowohl eine Autonomie als auch eine eigene Richtung „G. Deleuze, F. Guattari, 1987
Seit 2010 im DETOUR Arthouse Cinema, in der Innenstadt von Rom, widmet sich ON the ROAD FILM FESTIVAL dem zeitgenössischen unabhängigen Kino - Fiktion, dokumentarisch und experimentell - Reiseberichte, Stadt- und Abwasserwanderungen, reale oder imaginäre Topographien, unerwartete Umwege, psycho-geographische Drifts, Migration und Nomadismus.
Wir suchen Filme, die durch sprachliche und erzählerische Fähigkeiten eine kritische und erfinderische Herangehensweise an die Themenrichtlinien des Festivals entwickeln: eine Wanderstimmung mit Abschweifungen von festen Pfaden, wo die Route das ist, was zählt, nicht das Ziel.
Das Festival veranstaltet Vorführungen, Meisterkurse, Meetings, Kunstausstellungen, Live-Performances und Musik, sowohl im DETOUR Cinema als auch in einer Vielzahl von Kinos, Filmclubs, Schulen, öffentlichen Bibliotheken und anderen ungewöhnlichen Orten in Rom und Umgebung.
OTRFF Wettbewerb besteht aus zwei Abschnitten: DIE ROAD (Features und Mittellang-Filme =>30') und SHORT>CUTS (Kurzfilme <30')