WÄHREND DIE NEW YORKER THEATER GESCHLOSSEN SIND, WERDEN WIR WÖCHENTLICHE ONLINE-VORFÜHRUNGEN UND ONLINE-FRAGE&A'S DURCHFÜHREN, BIS DER GESUNDHEITSNOTFALL VORBEI IST.
FILME, DIE WÄHREND DIESER ZEIT ONLINE GEZEIGT WERDEN, WERDEN EBENFALLS FÜR EINE LIVE-KINOVORFÜHRUNG GEPLANT, SOBALD DIE NEW YORKER THEATER ERÖFFNET WERDEN DÜRFEN.
NewFilmMakers NY ist die längste Filmserie New Yorks.
Die Veranstaltungen finden wöchentlich im Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, NY statt. Anthology ist New Yorks ikonisches Theater, das 1970 von Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka und Stan Brakhage eröffnet wurde. Weitere Informationen finden Sie unter http://anthologyfilmarchives.org/about/about.
NewFilmMakers zeigt das ganze Jahr über rund 700 Kurz- und Feature-Länge-Projekte, die in besondere Interessenabende zusammengefasst sind. Einige unserer laufenden Programme umfassen NewLatino, Middle East, Christian Sex, kommende Frauen, Experimentelle und Kriminalität & Bestrafung. NewFilmMakers ist eine internationale Serie mit Blick auf Filme, die im Tri-State (NY - NJ - PA) und Umgebung gedreht werden.
Während seiner 22-jährigen Laufzeit hat NewFilmMakers eine Plattform für erste und erfahrene Filmemacher zur Verfügung gestellt. Dies muss nicht Ihr erster Film sein, der sich bei NewFilmMakers einreicht. Einige der Filme, die wir zu sehen hatten, sind der Indie Spirit Award Gewinner „Too Much Sleep“, „The Blair Witch Project“ und der Academy Preisträger „Mr. Hublot“.
Das Canary Islands Fantastic Film Festival - Isla Calavera eröffnet die Ausschreibung für Spiel- und Kurzfilme, Fiktion und Dokumentarfilme in echtem Bild und Animation.
Die FAM 2020 — 24. Florianópolis Audiovisuelle Mercosur, Festival und Forum konzentriert sich auf audiovisuelle Integration in Mercosur, ist ein Raum für die öffentliche Bildung, Verbreitung der regionalen Produktion und Treffen von Fachleuten in der Branche. Diese Verordnung hat als Gegenstand der wettbewerbsfähigen Shows, die das Festival bilden, gebildet durch Auswahlregime mit offenem Aufruf an die Öffentlichkeit, sowie Erleichterung der Kommunikationskanal für die Kuratorschaft von nicht-wettbewerbsfähigen Shows.
SEE VIEW INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ist ein unabhängiges Filmfestival. Lake View Film Festival ist offen für alle Organisation/Agentur/Independent /Producer/Directors. Mit dem Ziel, die wirklich innovativen und künstlerischen Genies unserer Zeit zu inspirieren, zu motivieren und zu prämieren. Jeder unabhängige Künstler hofft, eines Tages aus der Underground-Szene hervorzugehen und seine Talente mit den Massen zu teilen. Hoffentlich wird die Schaufensterplattform, die wir zur Verfügung stellen, helfen, diesen Traum zu erleichtern. Wir freuen uns, eine breite Palette von Werken aus allen Genres zu präsentieren, die Branchenpros, Filmemacher und Filmbesucher zum Summen bringen werden.
Unsere Juroren werden die besten Filme jeder Kategorie auszeichnen. Jeder ausgewählte Film erhält die Auszeichnung einer offiziellen Auswahl der Veranstaltung, bei der die Richter die besten Filme jeder Kategorie auszeichnen. Alle offiziellen Selected Filme werden in der Veranstaltung gezeigt. Die Veranstaltung wird in Ludhiana platziert werden.
Alle offiziellen Auswahlen, Nominierten und Gewinner werden auf unserer Website und über soziale Medien bekannt gegeben.
Somos el único festival de animación de España dirigido a nuevos talentos internacionales, con programa de competición de cortometrajes de estudiantes y óperas primas. Somos un colectivo sin ánimo de lucro formado por profesores y estudiantes.
El festival es escaparate de las últimas novedades de la animación para estudiantes y profesionales de la animación.
Wir suchen Einzelpersonen aller Rassen, um Anekdoten Ihrer Interaktion mit jemandem einer anderen Rasse oder ethnischen Zugehörigkeit zu teilen.
Erzählen Sie uns von einer Zeit, wenn jemand von einem anderen Rennen (zum Beispiel):
- hat dir geholfen
- oder wenn Sie ihnen geholfen haben;
- oder wenn jemand einer anderen Rasse war mutig und verteidigte Sie oder Sie sie;
- oder eine überraschende Interaktion mit jemandem einer anderen Rasse, die angenehm unerwartet war; -oder eine Kindheitserfahrung mit Menschen/jemandem einer Rasse, die anders ist als die eigene;
- oder die Liebe, die Sie für jemanden einer anderen Rasse gefühlt haben;
- oder die Freundschaft mit jemandem einer anderen Rasse;
- oder die Güte, die Sie von jemandem einer anderen Rasse/ethnischen Zugehörigkeit gezeigt; Großzügigkeit gezeigt/ausgestellt von ihnen Ihnen oder umgekehrt;
- oder teilen Sie eine Kindheitserfahrung der Zusammenarbeit, ohne Rassenunterschiede zu erkennen;
- Kindheitserfahrung feiert rassische Differenz;
- oder wenn jemand einer anderen Rasse war mutig und verteidigte Sie oder Sie sie;
- oder eine überraschende Interaktion mit jemandem von einem anderen Rennen, das war angenehm unerwartet;
- oder die Liebe, die Sie für jemanden einer anderen Rasse gefühlt haben;
- oder die Freundschaft mit jemandem einer anderen Rasse;
- oder die Güte, die Ihnen von jemandem einer anderen Rasse oder Ethnizität gezeigt wird
Wir proyect Filme im öffentlichen Park, Kurzfilme
wir verwenden einen Käfer Käfer Volkswagen lila, es abenteuerte auf der Straße, näher an Maya-Zone in Gemeinden ohne Zugang zu Theathers .non-profit proyect
Gegründet im Jahr 2002, Yogyakarta, Festival Film Dokumententer (FFD) ist das erste Dokumentarfilmfestival in Indonesien und Südostasien, das sich auf die Entwicklung des Dokumentarfilms als Medium des Ausdrucks und des Ökosystems des Wissens konzentriert, durch Ausstellung, Bildung und Archivierung.
Die Idee, die in einem leichten Gespräch zwischen einer Gruppe von Jugendlichen geboren wurde, wurde dargelegt, um das rohe Potenzial des indonesischen Kinos zu erforschen: das dokumentarische Medium. Bestimmte Merkmale unterscheiden Dokumentarfilme von anderen audiovisuellen Produkten, ein bedeutender Ort als Medien, die erziehen, reflektieren, über Zeit und Raum hinausgehen.
Inmitten der starken Strömung der Massenmedien nehmen Dokumentarfilme ihre eigene Rolle als unabhängige, strebende Medien ein.
In seiner jährlichen Feier jedes Dezember versucht Festival Film Dokumententer immer, bestimmte gesellschaftliche Themen als Schwerpunkt zu betrachten und eine Brücke zwischen Dokumentarfilmemachern, professionellen Filmemachern und dem allgemeinen Publikum zu schaffen, um die Qualität und Quantität Indonesiens zu verbessern. Dokumentarfilme.
Das erste Dili International Film Festival (DIFF), unterstützt vom Secretary of State of Social Communication (SECOMS), wird an 4 Veranstaltungsorten in Dili über 5 Tage stattfinden und Gastgeber von Filmpremieren, Langspiel- und Kurzfilmen, Erzähl- und Dokumentarfilm, mit internationalen und lokalen Beiträgen und Gästen.
Festival Patron Jose Ramos-Horta lädt Filmemacher aus aller Welt und innerhalb von Timor-Leste ein, ihre Filme in seinem geliebten Land zu zeigen, wie Timor-Leste den 20. Jahrestag des Referendums für Selbstherrschaft, eine Zeit zum Rückblick und in die Zukunft, innen und außen gedenkt.
DIFF ist ein Timorese eingetragener Verein mit einem Vorstand von lokalen und internationalen Film- und Kulturschaffenden, die ihre gemeinsame Leidenschaft für Kino und Storytelling und ihre Liebe für das Land Timor-Leste zu einem jährlichen Filmfestival machen, das Dili im Mittelpunkt stellt.
Das Festival wird von Michael Smith, Unternehmer, Abenteurer, Gründer von Screens Without Borders und Timor-Lestes Cinema Loro sa'e, zusammen mit Festivaldirektorin Lena Lenzen der preisgekrönten Pixelasia Productions in Dili gegründet.
Der Vorstand umfasst ein breites Spektrum an Fähigkeiten, mit Lena Lenzen als Festivaldirektorin, Michael Smith als President und Chair, renommierter Musiker Melly Fernandes, Leitung der Band Galaxy als Cultural Officer, LGBTI-Aktivist Natalino Guterres als Inclusivity Adviser, internationale TV-Journalisten Ann Turner und Wayne Lovell als Richter, Angelo Alves als Filmoffizier, Matt Wilkinson liefert Social Engagement und Goncalo Mereilles als Sekretär des Vereins.
Patron José Ramos-Horta, der während seiner Zeit als Präsident von Timor-Leste 2010 erstmals Filme mit Hilfe der italienischen Regierung nach Dili gebracht hat, sagte: „Dili ist ein kultureller Mittelpunkt und ich habe mir gewünscht, dass Internationale Kunst- und Kulturfestivals Teil unserer jährlichen Landschaft werden. Ich bin stolz darauf, Schirmherr von DIFF zu sein, und 2019 ist das perfekte Jahr für den Start. Ich lade Filmemacher aus aller Welt ein, ihre Geschichten mit unserer Nation zu teilen, und Liebhaber des Films, alles zu besuchen und zu genießen, was Timor-Leste zu bieten hat.
Chulpicine begann seine Arbeit 2002 mit dem allerersten Itinerant Children & Youth Film Festival in Quito. Der herzliche Empfang, den das Projekt erhielt, ermöglichte es, das Festival in den Monaten Juli bis September zu einer jährlichen Veranstaltung zu machen, die auch Sektoren mit wenigen kulturellen Aktivitäten kostenlos eine lehrreiche und unterhaltsame Veranstaltung bietet.
Dank der positiven Resonanz wurde Chulpicine im Juni 2004 zu einer gemeinnützigen Kultur- und Bildungsstiftung. Nach mehr als 10 Jahren Erfahrung hat Chulpicine einen stabilen Vorschlag und eine stabile Arbeitsmethodik entwickelt, die sich auf nationaler Ebene verbreitet haben. Das Festival hat die Schaffung von Trainern, Kulturmanagern, die in verschiedenen Gemeinschaften arbeiten, und einer großen Gruppe von Followern gefördert.
Chulpicine hat eine Reihe von Aktivitäten und Workshops für Institutionen, Gemeinschaftsorganisationen oder Öffentlichkeitsarbeit konzipiert, um in verschiedenen Bereichen im Zusammenhang mit Kino, audiovisuellem Fernsehen, Kommunikation und Internet, die als soziale Interventionsinstrumente genutzt werden, aus- und weiterzubilden. Diese Aktivitäten und Workshops waren der Beginn der Bildung von Lerngemeinschaften, bei denen die Fähigkeiten junger Menschen genutzt wurden, sowie der Aufbau eines aktiven und engagierten Netzwerks von sozialen Vermittlern durch Film- und audiovisuelle Arbeit.
Die Stiftung führt die folgenden Programmlinien durch: Ausbildung, Intervention, Aneignung öffentlicher Räume, Verbreitung und Produktion. Diese Art der Arbeit ist eine Alternative zur Förderung von Gemeinschaftsnetzwerken zur Entwicklung von Kommunikationsfähigkeiten, Analyse und Reflexion bei den verschiedenen Akteuren der Gemeinschaft und damit zur Stärkung ihrer organisatorischen Fähigkeiten und ihrer Fähigkeiten zur Selbstentwicklung.
Die Stiftung verfügt über ein multidisziplinäres Team, das derzeit an den Projekten arbeitet. Diese Personen sind für verschiedene Bereiche verantwortlich: Es gibt einen Psychologen, einen Produzenten, einen Programmierer, einen Kommunikator und einen Buchhalter.
Darüber hinaus werden jedes Jahr etwa 12 Personen eingestellt, um bei der Durchführung von Aktivitäten zu helfen. Diese Gruppe besteht aus Personen, die in der Vergangenheit am Festival gearbeitet haben, und einigen neuen jungen Leuten, die der Gruppe beitreten möchten. Außerdem werden wir jedes Jahr von Freiwilligen verschiedener Organisationen unterstützt.
Das Internationale Filmfestival von Pasto (FICPA), das im Oktober 2024 seine zwanzigste Ausgabe feiert, ist eine herausragende Wettbewerbsveranstaltung, die das Beste des nationalen und internationalen Kinos zusammenbringt. Mit offiziellen Kategorien, die ein breites Themenspektrum abdecken, von Menschenrechten bis hin zur Umwelt, einschließlich Animations- und Kinderfilmen, bietet FICPA eine einzigartige Plattform für Vielfalt und filmischen Ausdruck. Das Festival befindet sich in der malerischen Stadt Pasto in Kolumbien, die weltweit für ihren ikonischen Karneval der Schwarzen und Weißen bekannt ist. Es feiert nicht nur die Kunst des Kinos, sondern unterstreicht auch das reiche kulturelle Erbe der Region. Als älteste Veranstaltung im Südwesten Kolumbiens vergibt die FICPA den begehrten Preis Sol de los Pastos (Sonne der Pastos) und etabliert sich damit als Pflichtveranstaltung sowohl im lokalen als auch im internationalen Kulturkalender.
Die IPFF ist auf dem Weg zu seiner dritten Auflage im Jahr 2022. Wieder einmal werden wir das Kurzporträtkino und die Kunst feiern, die erforschen, erziehen und transformieren.
MOTTO
Ein Portrait ist ein bedeutungsschweres Bild. Vielschichtig und facettenreich hat es eine visuelle, psychologische, materielle, emotionale und spirituelle Dimension.
Ein Portrait erfährt immer eine Transformation. Es imitiert und wiederholt das Leben, wird aber auf dem Weg zu etwas oder zu einem Neuen. Es ändert sein ursprüngliches Thema, während es erfasst wird. Dann verwandelt sich das Portrait durch den Verstand eines jeden tapferen Dolmetschers wieder.
Ein Filmporträt ist eine Seele in Form von Licht, das auf die Leinwand des weißen Bildschirms trifft, während Augenpaare auf ihre Weite starren. Es ist eine Spur. Und ein Zeichen. Und eine Träumerei. Es ist Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft miteinander verflochten.
FOKUS
Das Portrait steht im Mittelpunkt der Filme, die auf der IPFF gezeigt werden. Wir suchen nach Porträtfilmen, die bereits fertiggestellt wurden, sowie solche, die mit der konkreten Idee des „Porträts“ erstellt werden. Von einer Person. Eine Gruppe von Menschen. Ein Objekt. Etwas Unsichtbares, aber Wesentliches. Von dem Selbst. Oder von etwas anderem.
WILLKOMMEN
IPFF begrüßt eine breite Palette von Filmen und Filmemachern: Studenten, Profis, von Low-Budget bis hin zu Großproduktionen, alternative und unabhängige Filme von Einzelpersonen und Kollektiven oder Institutionen.
ZIELEN
IPFF strebt danach, Künstler und Zuschauer zusammenzubringen, die sich aufrichtig nach Bereicherung mit Kunst, intellektueller Diskussion und Kinoerfahrung durch ein neues Prisma sehnen - das des Porträtfilms.
ZEICHEN
IPFF ist ein hybrides Event und eine Plattform. Eine Symbiose aus faszinierenden Live-Begegnungen und unvergesslichen virtuellen Erlebnissen: Vorführungen, Diskussionen, Vorträge und Meisterkurse.
GEIST
IPFF ist für diejenigen, die zutiefst Kunst und Aufregung brauchen. Für diejenigen, die nach experimentellen Standpunkten hungern. Und für diejenigen, die für immer in das Kino verliebt sind.
Das Internationale Filmfestival von Sax in der Provinz Alicante (Spanien), das für die Goya Awards qualifiziert ist, geht auf Initiative des Filmemachers Miguel Herrero Herrero zurück. Seit seiner Gründung im Jahr 2006
Das Festival wird vom Stadtrat von Sax unterstützt, wird aber auch unterstützt von: Generalitat Valenciana, Universidad Miguel Hernández de Elche (UMH), Universidad de Alicante, (UA), Diputación de Alicante,... Dies, die vierzehnte Ausgabe des Filmfestivals, ist die Online-Sonderausgabe, ein Wettbewerb für die besten Kurzfilm- und Projektspielfilme. Begegnungen und eine Meisterklasse für Filmemacher werden von anerkannten Fachleuten wie den Schauspielern Aldo Sambrell, Carlos Santos, Raúl García, Gonzalo García Pelayo, dem Komponisten Luis Ivars, dem Schriftsteller und Kritiker Carlos Aguilar veranstaltet...
Das 21 International Film Festival feiert die Kunst des Films, unterstützt eine Künstlergemeinschaft und präsentiert Hongkong als Unterhaltungs- und Reiseziel. Das Festival unterstützt und pflegt aufstrebende unabhängige Filmemacher und ihre Geschichten aus der ganzen Welt, die derzeit nicht im Mainstream-Kino von Hongkong zu finden sind.
Das Festival zeigt Erzählungen, Dokumentarfilme, Animationen und Musikvideos. Egal, ob die Arbeit Verdienst hat und die Dreharbeiten gut gemacht sind — wir sind daran interessiert, sie zu sehen. Das Festival sucht nach allen Genres der Erzählungen, von Komödie bis zum Drama und von Thrillern bis hin zu Liebesgeschichten. Ihr Film wird von unserem lokalen Publikum angesehen und wird von einer Jury aus Filmprofis und einer Gemeinschaft von Kinephilen beurteilt.
KURZE BESCHREIBUNG DER STICHPROBE
Die Ausstellung will eine jährliche Veranstaltung von Kurzfilmen und Dokumentarfilmen aus Entwicklungsländern und über ihre Entwicklung sein, deren Hauptmerkmal darin besteht, der Öffentlichkeit das Material zu zeigen, das von sozialen Organisationen und unabhängigen Filmemachern produziert wird, die Solidarität, Entwicklungszusammenarbeit, Ausrottung von Armut, Denunziation und sozialer Transformation, wobei die Millenniums-Entwicklungsziele der Vereinten Nationen 2015 und nachhaltige Entwicklung 2030 hervorgehoben werden.
L'Age d'Or International Arthouse Film Festival (LIAFF) ist ein nach ISO 9001:2015 zertifiziertes monatliches Filmfestival mit einer jährlichen Mega-Preisverleihung in Kalkutta.
LIAFF widmet sich der Präsentation innovativer und spannender Werke risikobereiter Filmemacher aus der ganzen Welt, die ihr Herz und Seele dazu bringen, eine Geschichte zu erzählen, sollten die Chance haben, ihre Werke einer Menge zu zeigen, auch wenn das Budget klein ist oder kein erkennbarer Name beteiligt ist. Ästhetisch und thematisch abwechslungsreich markieren diese Filme die Ankunft spannender neuer Regietalente. Wir heißen Filmemacher willkommen, die neue Filmemacherkonventionen erforschen und entwickeln, um ihre Visionen mit einem begrenzten Budget effektiv zu realisieren.
-MISSION:
Der einzige Zweck von LIAFF ist es, eine Filmkultur zu entwickeln, die interkulturelle Innovationen inspiriert und zusammenbringt, die das Leben der Menschen mit Unterhaltung und Dienstleistungen bereichern, die informieren, erziehen und unterhalten.
Mit Hilfe digitaler Medientechnologie und Crowdfunding wird es jetzt einfacher für jedermann, einfach eine Kamera aufzunehmen und einen Film zu machen. Die wichtigsten Zutaten in der Mischung ist es, Ihre eigene Stimme zu finden, die kreativen Ideen und die Beherrschung der Fähigkeiten, die notwendig sind, um ein fesselndes Erlebnis zu machen.
Angesichts der zunehmenden Zahl der produzierten Werke und der Umgestaltung von Kino- und Großfilmfestivals ist es nun viel schwieriger, ein Live-Publikum mit Nicht-Mainstream-Kunstfilmen zu verbinden. Bei LIAFF haben wir uns verpflichtet, jeden Eintrag zu betrachten, den wir erhalten haben, um nur diejenigen auszuwählen, die den LIAFF-Geist gut repräsentieren. Wir lieben das Yin und Yang von Themen - von Edgier; ziehen Sie keine Schläge Zeug zu denen, die Geisteswissenschaften und Umwelt betreffen.
Zum ersten Mal L'Age d'Or International Art-House Film Festival, wird seinen eigenen Sektor von Auszeichnungen für künstlerischen Aktivismus. Künstlerischer Aktivismus ist eine schöpferische Kraft, die uns erzieht, unsere Vorstellungen von menschlichen Beziehungen beeinflusst und gesellschaftlichen Wandel bewirkt. Wir werden Künstler feiern, die ihre Leidenschaft für Aktivismus genutzt haben, indem wir ihnen Tribut zollen und ihre Kunst veröffentlichen. Darüber hinaus werden wir lebenslange Auszeichnungen an Künstler vergeben, die zu sozialer Gerechtigkeit und Aktivismus beigetragen haben.
Für unser 2019 Festival werden wir alle Filme aller Längen und Genres akzeptieren, einschließlich Dokumentarfilm, Narrative Feature, Experimental, Religiös, Animation, Comedy, Horror, Science Fiction, Spannung und alle Genres von Musikvideos und LGBT-Filmen.
Wir wählen das Beste der Besten aus (aus dem Pool aller Preisträger aus allen Jahreszeiten) und die FINAL WINNER erhalten die prestigeträchtigen PIGEON D'OR AWARDS und sie werden im Theater in Kalkutta vor dem Live-Publikum gezeigt.
2019 wird die Chance haben, sich mit dem Publikum zu treffen und an der Q&A-Session nach dem Screening teilzunehmen. Wir bieten auch Anreize für Gewinnerfilme und präsentieren Werbestrategien für diese Filme und deren Regisseure. Zunächst führen wir ein Interview mit dem Regisseur, das auf unseren HLC-Portalen veröffentlicht wird, und wir haben die Rezension von einem unserer geschätzten Autoren aus dem CULT CRITIC Magazin veröffentlicht. Aber das ist noch nicht alles: LIAFF bringt Sie weltweit mit internationalen Vertriebschancen für Ihre Filme.
Das Walachia International Film Festival ist ein hochprofessionelles, branchenverbundenes Filmfestival, ein exklusives „Plein Air Natural Film Affair“ — das einzige unabhängige Grassroot-Filmfestival, das an einer exquisiten natürlichen Location in der alten Wallachischen Ebene stattfindet! Wir haben mehrere Filmpreise gewonnen, darunter wichtige Auszeichnungen bei großen Filmfestivals wie Cannes, Locarno, Montreal, London, Mailand, Miami und Atlanta. Auch unsere Werbearbeit erhielt Auszeichnungen bei Clio, Effie, In-Awe, Lion Awards, ANDY Awards und Ad'Or, während sie für Unternehmen wie Coca-Cola, UNICEF, McDonalds, Renault, Yahoo! und Nestlé-Purina. Aber es gibt nichts, was wir lieben, als uns mit filmischen Süßigkeiten aus der ganzen Welt unter dem herbstlichen Nachthimmel der Walachei zu verwöhnen. Wir werden lange darüber streiten, welche wir für die besten halten, und über die vielversprechendsten unproduzierten Drehbücher. Willkommen in der Walachei, dem legendären Land der Woiwode Vlad III Dracula, allgemein bekannt als Vlad der Impaler. Geboren im Jahr 1431, war Vlad autoritärer Principe, revolutionierte die Angelegenheiten der Walachei und weigerte sich, dem Sultan Mehmed II Tribut zu zollen, was zu einem blutigen Krieg mit den Osmanen führte. Mehrere Werke mit Geschichten über Vlads Grausamkeit wurden kurz nach seiner Ermordung im Jahre 1475 veröffentlicht. Im Jahr 1897 senkt Bram Stoker Prinz Vlad zu Graf Dracula, einem blutsaugenden Vampir, der von der wallachischen alten Folklore inspiriert wurde. Lose basierend auf dem Buch, wirft Dracula (1931) unsterbliche Bela Lugosi als den verdammten romantischen Grafen. Denk Cinétopia! Spüren Sie Hunderte von Jahren mythischer wallachischer Geschichte unter dem Nachthimmel! Es ist eine 100% natürliche Filmaffäre! Wir sehen alle Filme, wir lesen alle Drehbücher und wir wählen ausschließlich nach künstlerischen Vorzügen aus. Networking funktioniert bei uns nicht. Nur Kunst.
Das SUNNY SIDE UP FILM FESTIVAL ist ein internationales Filmfestival. Nehmen Sie am 24., 25. und 26. März 2023 an einem Familienwochenende teil und erleben Sie einen Filmfestivalwettbewerb im wunderschönen Coleman Theatre in Miami, Oklahoma! Das Hotel liegt an der Route 66 und liegt im Vierstaatsgebiet von Arkansas, Kansas, Missouri & Oklahoma! Das Coleman Theatre ist ein Leuchtfeuer für Touristen aus der ganzen Welt!
Das Sunny Side Up Film Festival ist eine wettbewerbsfähige Veranstaltung für Filmemacher, Drehbuchautoren, Songwriter, Musiker, Fotografen, Künstler, Maler, Kostüm-/Garderobendesigner, Autoren, Schriftsteller, Dichter. Wir hoffen, sie alle zu inspirieren und zu ermutigen, mutige und mutige künstlerische Visionen fortzusetzen.
Freitag, 24. März 2023:13:00 Uhr bis 22:00 Uhr - Independent-Filme werden im „The Coleman Theatre“, 103 N Main St, Miami, OK, gezeigt. Verschiedene Fragen und Antworten von Filmemachern.
Samstag, 25. März 2023:10:00 Uhr bis 22:00 Uhr - Independent-Filme werden im „The Coleman Theatre“, 103 N Main St, Miami, OK, gezeigt. Verschiedene Fragen und Antworten von Filmemachern.
Sonntag, 26. März 2023:10:00 bis 20:00 Uhr - Independent-Filme werden im „Coleman Theatre“ gezeigt... und enden mit der Preisverleihung des Festivals, 103 N Main St, Miami, OK. Verschiedene Fragen und Antworten von Filmemachern.
