El Ayuntamiento de Calahorra convoca el XXVI Festival de cortometrajes "¡CORT...en! - Ciudad de Calahorra 2025".
El Festival de Cine y Derechos Humanos de Brasil es un festival internacional de cortometrajes de hasta 25 minutos que abordan el tema de los Derechos Humanos en su trama. Ya sea luchando para garantizar los derechos de la humanidad o denunciando la falta de respeto a estos derechos universales.
FRAME Film Festival es un festival de cortometrajes itinerante, sin una única ubicación, que se celebrará en la provincia de Tarragona.
El FRAME Film Festival consta de dos fases.
• FASE CLASIFICATORIA
• FASE FINAL
El objetivo principal es difundir y promover la cinematografía en general y el cortometraje en particular, apoyando a las directoras y los directores de cortometrajes y creando un espacio donde puedan dar a conocer sus trabajos.
Pero sobre todo trabajamos para que las y los cineastas se sientan acogidos y vivan la experiencia de visitarnos cómo si estuvieran en familia. LA GRAN FAMILIA DEL CORTOMETRAJE!
Otro motivo es ampliar la oferta de acontecimientos culturales para hacer llegar el cortometraje a a poblaciones que no tengan la oportunidad de disfrutar de nuestro cine en formato CORTO.
En el FRAME Film Festival queremos darle al público que sigue y disfruta los cortometrajes, la oportunidad de decidir sobre la selección de las películas que pasarán a la FASE FINAL para recibir los premios TALENTO FRAME.
Tendremos la oportunidad de ofrecer hoteles a los ganadores durante las actividades del festival de cine de China.
La Asociación Cinema e Arte, en
en colaboración con el Ayuntamiento de Sestriere, organiza la primera edición de los «SPORT AWARDS - Festival Internacional de Cine de Sestriere», competición internacional de cine deportivo.
Será un evento cinematográfico en el que los directores,
Los directores independientes, las compañías cinematográficas y las producciones privadas tendrán la oportunidad de participar enviando obras como ficciones, anuncios, cortometrajes y largometrajes, documentales, películas de animación y programas de televisión, a través de una convocatoria de competencia internacional. El tema del evento será el mundo del deporte, expresado en todas sus disciplinas y eventos, los grandes logros, la cultura deportiva, las vidas e historias de los personajes que, más que otros, han entusiasmado al público con sus grandes logros.
El Festival tendrá lugar en Sestriere en
el cine Fraiteve, del 22 al 25 de julio de 2025.
Las películas elegidas se proyectarán según los métodos y el programa exclusivos de la Dirección del Festival.
El lema del festival es: «Del humanismo a la paz y la amistad». Se celebra cada dos años. La Cruz Roja Búlgara es la principal organizadora del foro.
Tiene una importancia creciente como una poderosa herramienta para la difusión de valores humanitarios y culturales a través del cine. Tradicionalmente, al Festival asisten los más altos líderes de las organizaciones internacionales de la Cruz Roja. El Comité Internacional de la Cruz Roja, la Liga (ahora Federación) de Sociedades de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja, la Organización Mundial de la Salud, la UNESCO, el SIDALC, la Asociación de Productores Cinematográficos, la Asociación de Distribuidores de Cine, la Organización Internacional de Críticos de Cine, las cinematografías nacionales y las productoras cinematográficas.
En esta segunda edición el FINCI se vuelve Hibrido. Este 2025 El Festival Internacional de Nuevo Cine Independiente (FINCI) convoca a la industria internacional audiovisual a que inscriban sus proyectos audiovisuales que se realizará de forma online del 20 de Septiembre al 18 de octubre 2025 y de forma presencial durante Junio y Noviembre en Buenos Aires, Mar del plata, Mexico y España.
MDM Film Distribution invita a nuevos realizadores independientes a postular sus proyectos con el objetivo de tener una nueva ventana de exhibición de sus proyectos y de esta forma fomentar el espacio creativo, de negociación y distribución. MDM le da oportunidad a nuevos proyectos, nuevos realizadores independientes a ser vistos y que nuevas propuestas audiovisuales puedan circular dentro de la industria audiovisual.
CONVOCATORIA:
La convocatoria abre el 30 de enero de 2025 y cierra el 20 de Abril a las 23:59 (Argentina).
Quedarán seleccionados 80 proyectos en total.
Los proyectos podrán ser vistos a través de la página web del festival, únicamente durante el período del festival para los que accedan al FINCI online.Quienes esten en Mexico, Buenos Aires, Mar del plata y españa podran disfrutar del Finci Presencial.
El 1 de Mayo se podrán ver en la Web los proyectos Mexicanos, Españoles, Buenos aires y Mar del plata seleccionados y empezar a comprar las entradas y acceder de forma presencial. Desde el 2 de Mayo al 18 de Julio van a poder todos los proyectos seleccionados online y van a poder comprar el contenido con un 20 % Off, Aquellos que accedan al Pre Finci, se les enviara el contenido a partir del 12 de Agosto. A partir del 20 de Agosto comienza la venta general de FINCI ONLINE.
CATEGORÍAS:
FINCI#2 tendrá las siguientes 8 categorías:
- Largometrajes ( hasta 90 minutos - ficciòn)
- Cortometrajes (Ficciòn /Documental hasta 20 minutos)
- FINCI DOC (Largometrajes hasta 90 minutos)
- FINCI capìltulo piloto (Ficciòn hasta 50 minutos)
- FINCI femenino (Cortometrajes hasta 20 minutos)
- FINCI LGBTQ+ (cortometrajes hasta 25 minutos)
- FINCI fantàstico (Cortos hasta 20 minutos) - genero de ciencia ficciòn- terror
- FINCI COSTERO ( cortometrajes de 20 minutos largometrajes hasta 90 minutos) - Mar del plata
JURADO:
El Jurado del FINCI 2025 está formado por aquellos directores ganaron con sus proyectos en el FINCI 2024 con el objetivo de que cada uno de ellos tenga más visibilidad y sus proyectos puedan tener más llegada al público y se pueda lograr una comunidad en el ámbito audiovisual.
Tambien que haya posibilidades de conexión. El objetivo del FINCI es poder entender que si hay conexión, entre los jurados, los seleccionados, los espectadores y yo, podemos crecer todos juntos ya que es un festival que se hace entre todos.
Categoría Largometraje:
Alejandro Gerber Bicecci
Licenciado en Cinematografía por el Centro de Capacitación Cinematográfica. Ha escrito, dirigido y producido tres largometrajes de ficción: Vaho (2009), Viento aparte (2014) y Arillo de hombre muerto (2024).
Ha sido parte de los equipos de escritura de numerosas series: El caso Cassez-Vallarta: Una novela criminal(Netflix), Historias de un crimen: caso Colosio (Netflix/Dynamo), María Félix, la doña (Televisa) Drenaje profundo, La Teniente (TV Azteca), El César, a historia de un ídolo (Disney / BTF Media); y de las teleseries: El Octavo Mandamiento, Fortuna, Camelia la Tejana y Las Trampas del Deseo (Argos TV), entre otras.
Vaho (2009) ganó el Premio del Jurado en el 10º. Festival Internacional de Cine de Marrakech y Mención Especial del Jurado en la 7ª. Festival Internacional de Cine de Morelia. Viento aparte (2014), fue estrenada en el 29º Festival Internacional de Cine en Guadalajara; y proyectada en los festivales de Varsovia, Calcuta, La Habana y Edimburgo. Ganó el Premio del Público en el 18° Festival de Cine de Austin Cine Las Américas.
Categoría Cortometraje:
Raul A Rodriguez
Nacido en la Ciudad de México en 1996. Estudió la licenciatura en Comunicación con especialización en Cine por la Universidad Iberoamericana. Su primer cortometraje, “Albatros” se estreno en el 50vo Festival Internacional de Cine de Huesca. Su siguiente cortometraje, “Todavía te destruiré”, se estrenará en el New York Latino Film Festival en 2024. Ha formado parte de diversos proyectos independientes, incluyendo cortometrajes y largometrajes en México. Participó en la residencia inaugural del Bendfilm Basecamp 2024, donde fue orientado por el director Bing Liu, las productoras Christine Vachon y Effie Brown. Actualmente está en la pre-producción de su siguiente cortometraje: “Una fábula en el fin de los tiempos”. También está desarrollando un guión de largometraje con su productora Antitrama.
Categoría documental:
Rod Ugalde De Haene
Rod es un director y escritor interesado en retratar el misterio que existe entre la mente, la naturaleza y nuestros cuerpos. Se graduó de la carrera de Comunicación Visual en el Tec de Monterrey Campus Ciudad de México, su ópera prima, el largometraje documental "La voz arcana del corazón”, se estrenó en el festival DocsMX 2023 y ganó el premio a mejor documental en el Festival Internacional de Nuevo Cine Independiente (FINCI) 2024. Su pieza documental “Para el recuerdo”, ganó el concurso FILmamos en el marco de FILm, el festival de cine europeo de la FIL, Guadalajara 2023. Ha estrenado numerosos cortometrajes en diversos festivales, destacando "Ansiedad y Deseo" en el Festival Internacional de Cine de Morelia en el 2021, y “Camellos en la Arena”, en los festivales Shorts Mexico y Fotogenia 2020. Algunos de los proyectos que ha dirigido para televisión son “La venganza de las juanas” para Netflix, "La Bandida" para Amazon prime, y "Verne: La isla misteriosa" para Disney+. Actualmente trabaja en el documental “El descenso a lo inexplicable”, película seleccionada en “Habitar el campo”, programa de Ambulante para el desarrollo de proyectos a cargo de Christiane Butchart. Así mismo desarrolla el proyecto de terror “Peligro de muerte”, que fue parte de la residencia “Feratum” de desarrollo de guión fantástico 2023. Su poema “No es demasiado tarde” fue publicado por la revista Casa País y su cuento “El gato, la araña y la cosa” por la editorial La sombra del Maderito. Actualmente es fundador de “Espíritu”, sello editorial para voces independientes especializado en poesía, cuento e ilustración. Desde el 2023 practica Butoh, disciplina que aprendió de las maestras Natsu Nakajima y Raquel Salgado. Es docente en el Tecnológico de Monterrey.
Categoria Capitulo Piloto:
Sergio Sosa (Flixxo)
Sergio Sosa es egresado de la carrera de Diseñado de Imagen y Sonido (UBA). Desde el 2018 forma parte de la plataforma de video y productora audiovisual Flixxo. Actualmente se desempeña como Coordinador General, gestionando la adquisición y producción de contenidos y la participación de Flixxo en festivales y mercados.
Categoría Cine Femenino:
Sady Barrios
Productora Certificada por el Instituto Nacional del Audiovisual Paraguayo (INAP). Máster de Distribución y Negocio en la Industria Audiovisual por la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid - ECAM, Diplomada en Producción Cinematográfica por el Centro Iberoamericano de Estudios de Foto y Cine – CIBEF, Licenciada en Comunicación Audiovisual por la Universidad Autónoma de Asunción. Fue Docente de la carrera Técnico Superior en Cinematografía del Instituto de Artes y Ciencias de la Comunicación (IPAC).
Trabaja en la industria del Cine, Arte y Cultura, Medios de Comunicación y Publicidad desde el año 2006, acompañando el desarrollo, la producción y difusión de proyectos audiovisuales. Desde hace varios años participa en Festivales y Mercados Internacionales de Cine como el Oberá en Cortos, Ventana Sur, MAFIZ Málaga, Berlinale EFM, Series Manía, Cannes MDF, entre otros.
Es productora y directora del cortometraje Hijas de Púa (2024), Productora de los cortometrajes Historias de Sudamérica (Selección Oberhausen, 2024), Otra Mano (Premio Babel Film Festival, 2021), Coordinadora de Producción de la Serie de TV Pequeñas Esperanzas II (2021), Ayudante de Producción en Ejercicios de Memoria (2016), Productora de Arte en Mangoré, por amor al arte (2014), AD del largometraje Libertad, la lucha por la independencia (2011), Productora del documental Jesareko, para la serie de coproducción internacional Parcerias entre Fronteras (2010). Formó parte Staff del Festival Internacional de Cine, Arte & Cultura de Paraguay, (2012, 2013, 2018) y el Congreso Nacional del Audiovisual del Paraguay Tesape (2013), y del departamento de programación de la TV Pública Paraguay (2012).
Categoría LGBTQ+
Nicolás Alvarez. Se graduó de director cinematográfico en la Universidad del Cine (Buenos Aires, Argentina). Dirigió “Violeta” (Mejor cortometraje en el BAFICI 2001 y Festival de Venecia). Estrenó en el Festival de Mar del Plata en 2004 su primer largometraje como director “Lo Nuestro no funciona” (Festival de cine de Bangkok).
Joaquín Ostrovsky. Actor Nacional egresado del IUNA (Buenos Aires, Argentina). Debutó con “Goce Artificial” (Buenos Aires, 1999). Actuó en “Cerca” de Eduardo Pavlovsky (Madrid, 2002). En España escribió y dirigió “Beautiful People” (2001), “Proyecto Aldo Pastur” (2003). También dirigió “Kafka Kabaret” de Alfonso Pindado (Festival Escena Contemporánea, Madrid, 2002) y actuó en “Silencio Banana y otros caprichos del Japón” (Festival Escena Contemporánea, Madrid, 2003).
En el 2004 se conocen y comienzan a trabajar juntos en cine y teatro. En octubre de 2024 estrenan ¨Yo nunca quise ser famosa” largometraje documental en el Festival Asterisco, Buenos Aires (también seleccionado en el laboratorio de Postproducción ABC BAFICI). Actualmente están desarrollando una película de ficción con la que han participado en el Queer Cine Lab de Málaga, PROMERCAT de Valencia y Residencia de Extremadura, España)
Categoría Cine Fantástico
Macarena Dandrea Mohr
Realizó sus estudios de dirección de cine en la universidad del cine y se recibió en el 2013. Realizó su primer trabajo en cine como asistente de producción en la película Fermín, glorias del tango de Hernán Findling y Oliver Kolker. Luego del largometraje la contrataron como asistente de producción de su productora Funciona y Kuenta.
En el transcurso de ese mismo año hizo curso de dirección de cine en la escuela de cine de Nueva York “ New York Film Academy”. En el 2015 creo alianzas con la productora con la productora Magenta Films que le dio posibilidad de trabajar en su segundo largometraje “ Corazón Negro” de Juan Ribelli cubriendo el área de
producción y la serie “Sofía” de Nicolás Tete. También estudia producción y guión audiovisual de tv junto con Pablo Culell y Jorge Maestro.
En el 2016 comienza a trabajar en la productora Lahaye post de Gabriel Lahaye desarrollando contenido para Ibermedia, trabaja como asistente de producción para la productora Rebecca Films, colocando material audiovisual en festivales de cine y crea MDM films distribution, productora que trabaja de forma nacional e
internacional brindando servicios de producción colocando material audiovisual en festivales de cine y la búsqueda de financiamiento, mercados de cine y tv, laboratorios y concursos de pitch para proyectos que están en fase de desarrollo, producción y post producción. MDM tiene como objetivo crear diferentes alianzas y redes de trabajo que le permite tener acceso a participación de diferentes proyectos.
En el 2022 MDM crea su sección academia dando grupales y asesorías personalizadas a nivel nacional e internacional donde enseña las herramientas que se necesitan para poder presentar proyectos en festivales de cine, fondos de financiamiento, mercados y concursos de pitch y muestra el funcionamiento de la industria desde los diferentes sectores para que se puedan desarrollar, potenciar y vender los proyectos.
En el 2023 participa en la 24 edición del BAFICI, Buenos Aires Festival internacional de cine Independiente en la sección de industria, en el marco Encuentros profesionales, brindando una charla de Desarrollo de proyectos audiovisuales de Pitch. En octubre Viaja a la ciudad de Montevideo, Montevideo a dar su curso de 6 semanas presentación de proyectos audiovisuales de forma presencial y realiza en Dodeca una charla de Desarrollo de proyectos y pitch para estudiantes de la universidad.
En el 2024 sigue brindando cursos y crea su primer festival de cine FINCI, festival internacional de nuevo cine independiente, y la secciòn de industria FIINCI CINE CLUB, dandole visibilidad a nuevos realizadores a que puedan exhibir sus proyectos creando nuevas modalidades de encuentro y posibilidades de trabajo. La primera edición del Cine Club tuvo lugar el 6 de Abril. El FINCI tuvo su versión online el 30 de Julio al 18 de Agosto. Ahora el FINCI pasa a ser Presencial teniendo su primera edición en Buenos Aires del 30 de Agosto al 15 de Septiembre. El FINCI se proyecta para viajar por Latinoamérica para darle presencia a los directores y proyectos de cada país.
Categoría FINCI Costero
Natalia Lódolo Cuenca
Comunicadora Audiovisual y actriz argentina. Se formó a través de seminarios de actuación frente a cámara, casting y autocasting y, se especializó en el área de producción audiovisual con profesionales de ambas partes de la industria. Trabajó en prensa en relaciones internacionales del Festival de cine de Mar del Plata (2022 y 2023). También trabaja en la producción de videoclips tanto independientes como de grandes producciones, en documentales y publicidad.
Festival de cine de la COSTA BRAVA 2025.
Presentaciones de las películas y cortometrajes en la sala de cine del club La Devesa de Tor. GALA DE PREMIOS PRESENCIAL el sábado 12 de julio en l'ESCALA (Costa Brava). Promoción en S'AGARÓ, PLATJA D'ARO y L'ESCALA.
Festival de cine de comedia. Con encuentros profesionales y películas inéditas en España.
El MAIFF presenta una amplia gama de películas de varios países, destacando los talentos emergentes y estilos narrativos únicos. El festival no solo promueve el intercambio cultural, sino que también brinda a los cineastas la oportunidad de mostrar su trabajo. Cada año, el público espera ver una mezcla de narrativas innovadoras, proyectos que cambian el género y cine reflexivo que traspasa los límites artísticos.
Los proyectos pueden enviarse a la categoría publicada que mejor se adapte a cada proyecto. Los jueces votarán los premios «Best Of» entre las inscripciones de cada categoría y se otorgarán a las películas ganadoras. Los jueces del MAIFF elegirán dos proyectos del conjunto de inscripciones en todas las categorías para recibir el Premio de Oro del Jurado y el Premio de Plata del Jurado. Los ganadores de estos dos premios, junto con el New England Filmmaker Award y el de mejor película estudiantil, se proyectarán en directo en el Capital Theatre, a las afueras de Boston, Massachusetts. Los proyectos premiados con el premio «Best of» se proyectarán en nuestra proyección virtual en el sitio web del MAIFF para el público durante la semana del festival.
Las proyecciones del Festival son una oportunidad para que los creadores muestren sus obras ante un público en directo y un evento de networking tanto para los cineastas. Los profesionales del sector que asistan ofrecerán una mesa redonda durante el evento y, después de la proyección, se celebrará una sesión de preguntas y respuestas con los cineastas para hablar sobre su trabajo.
NOX FILM FEST
El Primer Festival de Cine Fantástico al Aire Libre de Uruguay cumple 11 años.
Y estamos preparando una gran fiesta.
¡Sumate a nuestra celebracion!
El NOX FILM FEST es una divertida experiencia cinematográfica que tiene lugar en el verano sudamericano.
El festival acepta películas de género como: Terror-Fantasía-Sci-Fi y subgéneros.
Es un festival al aire libre con entrada gratuita que cada año, recibe miles de jóvenes y familias que disfrutan de sus eventos.
La 11ª edición tendrá lugar del 10 al 17 de enero de 2026
El NOX FILM FEST ofrecerá divertidas y atractivas actividades como:
Maratón de películas
Actuaciones en directo
Clases magistrales
Talleres
NOX para niños
Presentaciones de libros
Invitados especiales
Sesiones "No estamos solos"
Laboratorio de desarrollo y más atracciones
El NOX FILM FEST tiene una Competencia Internacional de largometrajes, mediometrajes y cortometrajes.
Acepta películas de todo el mundo y otorga premios y menciones especiales en las siguientes categorías:
Mejor largometraje internacional
Mejor Largometraje Iberoamericano
Mejor Mediometraje
Mejor Cortometraje (diferentes secciones)
Películas realizadas por mujeres (FILM MADE BY WOMEN)
Premios especiales de dirección, interpretación y guión.
El Festival de Cine Asiático de Los Ángeles Hollywood es una organización sin fines de lucro de la industria cinematográfica de los Estados Unidos, con sede en Los Ángeles, que a través de diversos proyectos y actividades, proyecta a cineastas de todo el mundo, cineastas de obras destacadas, les ayuda a aumentar la exposición, en la industria, atracando recursos.
El Festival de Cine Asiático, fundado por el Comité del Festival de Cine Asiático y la Cámara de Comercio Internacional de los Estados Unidos, es una organización internacional sin fines de lucro con oficinas en Los Ángeles, Nueva York, Beijing y otras ciudades. Los comisionados, guionistas y directores trabajan con Asian Films porque sabemos cómo apoyar a las personas creativas y ofrecer películas y dramas televisivos visionarios.
La Cámara de Comercio Internacional de los Estados Unidos ha sido un socio dedicado de los países asiáticos al desarrollo económico y cultural diversificado y a los intercambios desde su creación en 1990.
De acuerdo con nuestro compromiso a largo plazo, alentamos y reconocemos que el apoyo de los empresarios e inversores asiáticos, la creatividad y la producción de los cineastas y la creación de instituciones, compañías de producción y estudios sólidos generarán mayores oportunidades económicas en la industria cinematográfica para todos los países asiáticos.
El AFF, Festival de Cine Asiático, está dedicado a fortalecer el intercambio y la colaboración entre el cine y la cultura asiática y de Hollywood, promover el desarrollo innovador en la industria cinematográfica y fomentar la creatividad en la cinematografía mundial.
Creemos que el cine también es el futuro de Asia, al igual que el de Hollywood. La Cámara de Comercio Internacional de los Estados Unidos y el Festival de Cine Asiático reiteran su compromiso inquebrantable de trabajar con todos los países asiáticos de la industria cinematográfica para construir un futuro brillante, rico y exitoso. Enviamos nuestros más sinceros deseos de prosperidad y éxito continuos para el Festival de Cine Asiático en los próximos años.
La industria del cine está cambiando y MICA 3 propone una nueva ola de exhibiciones cinematográficas enfocadas en la exposición del cine independiente. Creemos que las películas deben ser vistas, celebradas y compartidas, no encerradas en los circuitos tradicionales de festivales.
Al unirte a MICA 3, tu obra tendrá la oportunidad de brillar en un evento de screening y de llegar a una audiencia global a través de nuestra extensa exhibición en línea, amplificada por tres meses de publicidad pagada.
En MICA, creemos que el futuro del cine aún está por descubrirse, y estamos orgullosos de apoyar al séptimo arte en esta transición. Gracias por unirte a nuestra exhibición como plataforma para tu obra.
La Asociación Daño Cerebral Adultos y Menores convoca la III Edición del Festival Internacional de Cine para la Diversidad “ADACAM” con el fin de seguir haciendo visible lo invisible y poder avanzar hacia una sociedad más inclusiva, poniendo en foco en los jóvenes pero también en cineastas profesionales, estudiantes y personas con inquietudes sociales.
Celebrando 12 años, el Festival Internacional de Cortometrajes de Toronto es el festival de cortometrajes más grande de Canadá.
Toronto Shorts es una organización sin fines de lucro que ofrece anualmente un escaparate para los mejores cortometrajes y sus creadores de todo el mundo en el corazón de Toronto.
Creemos que el cine de cortometrajes y sus creadores deberían tener su propio festival de cine de primer nivel en Toronto y merecer un reconocimiento similar para el largometraje y sus creadores.
Toronto Shorts es el lugar donde se cruzan películas de todos los géneros. La esencia del festival es la calidad y el alcance de una programación cinematográfica extraordinaria, que consiste en un amplio espectro de categorías, desde películas de alto presupuesto hasta películas de bajo presupuesto de menos de 45 minutos.
El festival se ha convertido en un trampolín profesional, estableciendo una tradición de descubrimiento y promoción de los cineastas que han sido nominados a los premios de la Academia, entre los que se incluyen:
«The Present», nominada al Óscar 2021, de Farah Nabulsi
«Weekends», nominada al Oscar 2019, de Trevor Jimenez
Las nominadas al Oscar 2018 'Watu Wote - All of Us' (Alemania) y 'The Eleven O'Clock' (Australia)
Toronto es el mayor mercado de medios de comunicación de Canadá. Cuenta con el mundialmente conocido Museo Real de Ontario, la enorme Galería de Arte de Ontario, la Compañía de Teatro Soulpepper y la Orquesta Sinfónica de Toronto, y ahora incluye un importante festival internacional de cortometrajes.
Presentamos los mejores cortometrajes y sus cineastas de todo el mundo.
El Festival Internacional de Cine Gay, Lésbico Trans de Lima –el OutfestPerú- abre su convocatoria para la XXII edición y pueden participar en ella películas de todas las nacionalidades cuya temática sea LGBTIQ, y qué sean elegibles para las diversas secciones del festival: Largometrajes (Sección Oficial y Panorama Internacional), Sección de Cortometrajes sea Documental o Ficción y Vídeo Arte (Oficial y Panorama). Las obras no deben haber sido exhibidas en salas comerciales, emitidas por TV o estar disponibles al público en Internet u otras ventanas en territorio peruano con anterioridad a la celebración del festival y deben tener copyright posterior a 2023. Los largometrajes y cortometrajes han de ser preferentemente inéditos en Perú, aunque esto no es excluyente pero se valorará muy positivamente. El OutfestPerú se reserva el derecho de incluir en la programación, pero fuera de concurso, películas que no cumplan estas condiciones.
El CalellaFilmFestival es un festival dedicado a todas aquellas películas Low Budget de producción nacional o internacional, con el objetivo de premiar y promocionar el cine hecho con pocos medios pero con alto valor artístico.
El CalellaFilmFestival tiene dos secciones:
Sección “Low Budget“
Competirán los largometrajes seleccionados como mejores producciones del año en el ámbito nacional o internacional, con inversión inferior a los 500.000 euros.
Sección “Creative Rosebud Awards”
Competirán todas aquellas producciones que a lo largo del año hayan destacado por su creatividad y originalidad, tanto en el ámbito de producción nacional como en el internacional, con inversión superior a los 500.00 euros.
Lee las bases para inscribir tu película.
El festival se celebrará del 31 de octubre al 8 de noviembre 2025 en Calella de Mar (Barcelona) en la Sala Mozart y otras salas adheridas al festival. Para horarios, pases y más información dirigirse a la página web del festival.
www.calellafilmfestival.com
