Buscamos democratizar la creación cinematográfica. Solo debes tener un smartphone, ganas de aprender, crear y compartir tus historias.
Les invitamos a ser parte de la segunda versión de CineSmart - Festival de Cine con Celulares que se realizará del 06 al 09 de junio 2022 en Arequipa, Perú en formato físico y formato virtual.
Creado y presentado por Anaqueronte Asociación Cultural.
The Secretary of Culture and Education of the Municipality of Rosario, through Punto Audiovisual, announces the call to participate in the 29th edition of the Rosario Latin American Film Festival, which will take place from October 2 to 6, 2024, in the city of Rosario, Argentina.
The Festival has four (4) competitive categories:
Latin American Feature Film Competition
Santa Fe Feature Film Competition
Latin American Short Film Competition
Rosarinos Short Film Competition
Varias ciudades de todo el mundo se rediseñaron a principios del siglo pasado para acoger la revolución automovilística. Se reinventaron muchas calles para dejar espacio a los vehículos de motor, y se replanteó el espacio para los peatones en el espacio público. Mientras los coches se apoderaron de la ciudad, los hermanos Lumière experimentaron con las primeras cámaras de cine y nos dejaron el primer documental sobre carreras ciclistas, que representaba la carrera Lyon — Ginebra de 1896.
La llegada de vehículos de motor significó la reducción de las distancias, permitió la reubicación de las industrias a la periferia urbana y reorganizó nuevamente el mapa urbano. Las distancias aumentaron considerablemente y los trabajadores, atraídos por mejores oportunidades, poblaron barrios populares fuera del centro urbano. El transporte público creció en este momento en respuesta a la necesidad de mover trabajadores; sin embargo, la bicicleta sigue siendo la reina de la movilidad, especialmente entre guerras. Perder una bicicleta fue un gran drama, como podemos ver en el estreno de Vittorio de Sica, «Ladri di biciclette» (1948).
La periferia, el banlieue, los suburbios... hoy son a menudo herederos de un pasado urbano manufacturero, lleno de ilusiones y sueños de innovación. Son el hogar de muchos procesos migratorios y el lugar de nacimiento de nuevas formas de cultura urbana. Sin embargo, a menudo están mal conectadas con el centro urbano, lo que las convierte en islas separadas de la ciudad. Islas llenas de jóvenes creadores que ven los audiovisuales como una excelente forma de comunicarse, un medio para la autoexpresión y una gran oportunidad para superar los límites físicos. La bicicleta acorta distancias y nos hace experimentar físicamente la ciudad con cada pedaleo. Es una herramienta para recuperar la ciudad, pensar en lo urbano y rediseñar el territorio.
Si el vehículo motorizado rediseñó la ciudad del siglo XX, la bicicleta rediseña la ciudad del siglo XXI. Muchas ciudades han comenzado a incluir o ampliar su red de carriles bici, ofrecen subsidios para la compra de bicicletas personales o de carga y están surgiendo cada vez más grupos de ciclistas aficionados, creando así más comunidades de interés. La bicicleta desempeña un papel importante en la movilidad activa, ya que es un medio de transporte respetuoso con el medio ambiente y una forma de mantener un estilo de vida saludable. Sin embargo, como lo describiría Barden en 1955, las relaciones en el camino no siempre son felices.
El cine ha descrito estos problemas y muchos otros relacionados con la movilidad; destaca como una forma casi universal de iniciar un diálogo sobre lo urbano, el territorio, la movilidad y la forma en que vivimos la ciudad.
Invitamos a la presentación de películas que reflexionen sobre los siguientes temas, u otros en los que la bicicleta juega un papel importante en la vida urbana de la sociedad:
— Prácticas de bicicleta compartidas
— Descubre la ciudad en bicicleta
— La bicicleta como herramienta para trabajar y experimentar la ciudad
— Comunidades ciclistas
— Juventud, territorio y libertad sobre ruedas
— Justicia social, bicicletas y derecho a la ciudad
— Medio ambiente y bicicletas
— Desplazamiento diario en bicicleta e identidades comunitarias
— Minorías y bicicleta
— Periferia y ciclismo
— Bicicleta y deportes
Underground the Floorboards tiene su sede en la animada zona artística de Hackney, en Londres.
Para nuestra décima edición, continuaremos con nuestro evento en línea, que se proyectará durante dos semanas en nuestra plataforma en línea: https://www.visualcontainer.tv/, que se proyecta en todo el mundo y obtuvo más de diez mil visitas la última vez, y esta vez queremos más.
Nuestra muestra está abierta a artistas y cineastas de todo el mundo cuyo trabajo tenga una forma narrativa experimental y no lineal. Queremos ver variedad, ya sea cine experimental, videoarte, arte visual, arte digital, documental experimental o animación.
Sin prejuicios, sin prejuicios, no nos importa si no estudiaste en las escuelas de arte más prestigiosas. Queremos ver una obra única de naturaleza artística, que cree su propio lenguaje.
El festival Itinerante Cine en Mi Barrio, se consolida como una plataforma vital para la difusión de cortometrajes nacionales en el departamento del Cauca, brindando a las audiencias de diversas subregiones la oportunidad de disfrutar de cine en pantalla gigante. La convocatoria 2024 está abierta a cortometrajes que, por su propuesta narrativa, resalten y tengan el potencial de llegar a audiencias diversas. Los trabajos cinematográficos podrán abordar temáticas libres, con especial atención a aspectos como el medio ambiente, los derechos humanos, la creatividad y la juventud, las artes y las culturas, reflejando así la riqueza de la biodiversidad colombiana.
Este año, la ruta itinerante del festival inicia en el Pacífico caucano, con paradas en Timbiquí y Guapi. La sala móvil se trasladará luego al sur, a las tierras del Patía, y posteriormente al norte en Santander de Quilichao, en los Valles del Cauca. También visitará el oriente de Tierra Dentro, conocido por sus tesoros escondidos.
El festival contará con programación especial durante la semana central en Popayán, Cauca, donde se desarrollarán actividades adicionales, incluyendo talleres, conversatorios y muestras oficiales. Esta itinerancia no solo busca exhibir cortometrajes, sino también promover el diálogo y el intercambio cultural, reafirmando el compromiso del festival con la promoción del cine nacional en el ámbito local e internacional.
Insólito Festival de Cine Fantástico es el único evento consolidado en cine de género (terror, fantasía, ciencia ficción, explotación, trash y afines) en el Perú y se encuentra en su séptima edición. Desde su creación, el festival ha buscado reivindicar formas poco convencionales de hacer cine, incluyendo propuestas nacionales e internacionales en sus muestras y competencias, difundiendo el mejor cine que se viene realizando a nivel mundial de esta temática.
Visítanos en https://insolitofestival.com/ https://www.facebook.com/InsolitoFest @insolitofest
El festival se llevará a cabo las semanas del 25 al 27 de octubre y del 31 de octubre al 3 de noviembre en la ciudad de Lima de forma gratuita y presencial.
Este 2024, sumérgete en el fascinante y terrorífico mundo del cine, donde lo paranormal cobra vida.
Eneagrama es un Festival Internacional de Cine Experimental que propone una muestra con talleres y conversatorios en la ciudad de Córdoba capital.
Nos interesa pensar el arte experimental como un espacio de crítica en relación a la realidad circundante, como una creatividad en constante movimiento que genera nuevas formas de expresión.
Queremos acercar una propuesta no convencional, un espacio de exposición de cine experimental donde lxs receptores tengan una participación activa, proponiendo un juego en el espacio a través de experiencias sinestésicas e inmersivas.
Celaya Experimental Film Fest es una plataforma para la creación y exhibición de trabajos y obras audiovisuales que están enfocados en la experimentación técnica, conceptual y narrativa. El festival da la bienvenida a artistas que transgredieron y trascendieron las barreras de la estética, la técnica y la semítica para romper los estándares dominantes en la industria. Creemos que el cine experimental es libre, radical y propositivo y que a la vez responde a la necesidad antropológica, social, artística y filosófica de explorar horizontes fuera de las grandes formas hegemónicas de la creación cinematográfica encontrando auténticas maneras de crear arte audiovisual.
Abrimos convocatoria internacional a todos los artistas con propuesta original o personal, que salgan de los estándares convencionales, explorando los límites del lenguaje cinematográfico y buscar una esencia o marca unida dentro de cualquier obra de su autoría.
Inscripciones para artistas de Celaya y alrededor de Guanajuato pueden inscribir sus películas de forma gratuita para todas las categorías disponibles.
Celaya Experimental Film Fest es un festival de cine experimental y arte contemporáneo que busca impulsar la creación de nuevas plataformas y exhibiciones del lenguaje audiovisual experimental y contemplativo. También es el espacio para la expresión y exhibición de las artes hermanas como el performance, arte sonoro y las artes visuales en un lenguaje contemporáneo y a través de las artes y la cultura cinematográfica, todo esto de manera pública y gratuita en el bajío mexicano.
La tercera edición de CELAYA EXPERIMENTAL FILM FEST se celebrará en Celaya, Guanajuato, México del 02 al 07 de Octubre de 2023 con los trabajos audiovisuales remarcables y más impresionantes dentro de nuestra convocatoria, un jurado especializado estará encargado de otorgar menciones a las propuestas que representen el cine experimental como disciplina.
El Festival de Videopoesía MALDITO convoca este concurso con el propósito de visibilizar dos disciplinas que, tanto unidas como por separado, están mucho más apartadas y olvidadas de lo que nos gustaría. Si la experiencia nos dice que ambas disciplinas son minoritarias y marginales en grandes capitales europeas, no hablemos ya del desierto en el que se encuentran dentro de capitales de provincia, donde el circuito para su difusión es prácticamente nulo.
Nosotros, como amantes de la poesía, la imagen y las posibilidades expresivas de su simbiosis, proponemos una línea de acción, fomentando el acercamiento del público en general al Festival e intentando que este crezca desde la primera edición.
Nuestro deseo es que MALDITO llegue al mayor número de personas posible, con presencia y repercusión creciente en medios de comunicación y redes sociales.
MALDITO busca reivindicar la videopoesía como arte que conecta a las personas, que transmite sentimientos y promueve formas de ver el mundo originales o diferentes, para intentar ser un granito de arena que haga que cualquier tipo de arte visual o poético deje de ser marginal y maldito.
Ampliamos secciones añadiendo Muestra Internacional de Cine Poético.
La Associazione ColoriQuadri, con el fin de promocionar cortometrajes, como ocasión de entretenimiento y medio de comunicación y sensibilización sobre temas sociales, organiza la novena edición del «Muuh Film Festival». Aunque la revisión es esencialmente «tema libre», será responsabilidad de la Asociación de Proponentes, en consonancia con su propia «misión» estatutaria, recopilar y posteriormente seleccionar obras que expresen o promuevan contenidos que respeten los principios y derechos constitucionales.
humano.
El Patriki Film Festival se convertirá en el primer festival internacional de cine online competitivo de Rusia. El presidente del jurado será el director de cine estadounidense, guionista, productor y ganador del premio León de Oro del Festival de Cine de Venecia, Darren Aronofsky.
Ojo al Piojo! Festival Internacional de Cine Infantil es organizado por el Centro Audiovisual Rosario de la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario. La undécima edición se realizará desde el 18 al 21 de agosto de 2022 en la ciudad de Rosario, Santa Fe, Argentina.
Ojo al Piojo! forma parte de las políticas públicas que la ciudad de Rosario ofrece para las infancias protegiendo y garantizando el derecho al acceso de bienes culturales, de acuerdo a la Convención Internacional sobre los derechos de niños, niñas y adolescentes.
Promueve la exhibición de cortos y largometrajes de calidad entendiendo en este concepto que los recursos cinematográficos (guión, fotografía, montaje, actuaciones) deben ser apropiados para el público infantil; los temas e intereses sean representativos, el relato y el tratamiento narrativo resulte atractivo e interpele como así también el lenguaje, adecuado a la edad del público objetivo. Las obras deben contemplar una mirada amplia e integradora de la inclusión y la diversidad cultural.
El Festival cuenta con tres (3) competencias:
- Competencia de cortometrajes realizados por niñas, niños y jóvenes
- Competencia de cortometrajes realizados por
adultas y adultos
- Competencia de largometrajes
FIDOCS, el Festival Internacional de Documentales de Santiago, es el principal espacio de encuentro, difusión y competencia del cine documental en Chile y Latinoamérica. Abocado a promover el diálogo, la reflexión y formación de audiencias en torno al cine documental en un sentido amplio y en permanente transformación, FIDOCS busca explorar los diversos caminos del cine documental y las derivas de la no ficción. Esto, incorporando en su programación obras de realizadores consagrados y emergentes, donde la pregunta por ‘lo real’ se aborda en múltiples dimensiones, tensionando géneros y fronteras disciplinarias.
A lo largo de su historia, FIDOCS se ha posicionado como uno de los festivales más destacados del género en América Latina, transformándose en un espacio privilegiado del pensamiento crítico y el cine contemporáneo. A través de su exigente selección, año a año, el festival no sólo convoca a importantes exponentes de industria audiovisual nacional e internacional, sino que se instala en la ciudad de Santiago como una plataforma para cuestionar, interpretar y reescribir el presente.
FIDOCS cuenta con tres competencias oficiales para la promoción, exhibición y posicionamiento de películas chilenas y extranjeras. Estas secciones son: COMPETENCIA INTERNACIONAL y COMPETENCIA NACIONAL, ambas de largos y mediometrajes; y COMPETENCIA NACIONAL DE CORTOS EMERGENTES.
Además FIDOCS cuenta con una principal actividad de industria, DOCS IN PROGRESS, una competencia latinoamericana de primer corte donde contamos con la participación de destacados exponentes de la industria internacional, así como con tutores nacionales e internacionale específicos (montajistas, realizadores, especialistas en sonido, productores, programadores, etc.) que retroalimentan a los equipos de cada proyecto para llevar a término la postproducción de sus películas e incentivar su difusión y comercialización. Esta sección se realiza en conjunto con la sección WIP de CHILEDOC CONECTA.
El festival cuenta también con importantes actividades de formación y extensión en su ESCUELA FIDOCS, donde se convocan alumnos de las escuelas de cine y comunicaciones de todo Chile para que sus estudiantes más destacados se encuentren en un espacio intergeneracional e interdisciplinario con diversos invitados e invitadas internacionales y nacionales del festival; asistiendo a Clases Magistrales, workshop, talleres, diálogos, entre otras.
Además, atendiendo a su vocación interdisciplinaria, FIDOCS pretende acompañar sus funciones de otras intervenciones artísticas como instalaciones, exposiciones, performances, que desde sus propios medios expresivos dialoguen con el concepto de documentalidad. Así surge la sección FIDOCS EXPANDIDO, en donde se realizan focos de diversos artistas, video-artistas y cineastas vinculados al ámbito de las artes sonoras o visuales.
Por último, las películas elegidas se exhibirán en fechas posteriores a la realización del festival, en regiones de Chile o en el exterior, en la sección LO MEJOR DE FIDOCS. La misma tiene por finalidad es la extensión cultural del festival a nivel territorial, poniendo énfasis en la circulación de las obras a nivel regional, pudiendo realizarse réplicas en el territorio nacional así como en el extranjero.
*FIDOCS se celebra con funciones presenciales.
FRAME Film Festival es un festival de cortometrajes itinerante, sin una única ubicación, que se celebrará en la provincia de Tarragona.
El FRAME Film Festival consta de dos fases.
• FASE CLASIFICATORIA
• FASE FINAL
El objetivo principal es difundir y promover la cinematografía en general y el cortometraje en particular, apoyando a las directoras y los directores de cortometrajes y creando un espacio donde puedan dar a conocer sus trabajos.
Pero sobre todo trabajamos para que las y los cineastas se sientan acogidos y vivan la experiencia de visitarnos cómo si estuvieran en familia. LA GRAN FAMILIA DEL CORTOMETRAJE!
Otro motivo es ampliar la oferta de acontecimientos culturales para hacer llegar el cortometraje a a poblaciones que no tengan la oportunidad de disfrutar de nuestro cine en formato CORTO.
En el FRAME Film Festival queremos darle al público que sigue y disfruta los cortometrajes, la oportunidad de decidir sobre la selección de las películas que pasarán a la FASE FINAL para recibir los premios TALENTO FRAME.
El «Ciak Film Festival» es un evento de cine y entretenimiento dedicado a largometrajes y cortometrajes, italianos y extranjeros.
La edición de 2024 tendrá premios especiales dedicados a videoclips musicales, documentales, largometrajes y cortometrajes filmados en Lazio.
La dirección artística está comisariada por Stefano Madonna y Alfonso Chiarenza.
El Festival se celebrará en Fiuggi (Francia) del 11 al 12 de septiembre de 2021 y contará con la participación de celebridades conocidas.
Los premios se dedicarán a los mejores largometrajes y cortometrajes y a sus figuras artísticas y técnicas.
Habrá premios especiales para los rostros famosos y los nuevos rostros de la serie.
https://www.facebook.com/ciakfilmfestival
La Fundación Barcelona Olímpica, con el apoyo del Ayuntamiento de Barcelona, organiza la décimo quinta edición del BCN Sports Film – 15th BARCELONA INTERNATIONAL FICTS FESTIVAL, la cual forma parte del WORLD FICTS CHALLENGE - 2025.
El BCN Sports Film 2025 tendrá lugar en Barcelona del 17 al 25 de febrero de 2025. En esta décimo quinta edición el festival tendrá carácter competitivo.
La décimo quinta edición del festival tendrá un formato híbrido. Habrá proyecciones presenciales y proyecciones mediante plataformas online. Los derechos que los autores cedan, por tanto, son tanto para las sesiones presenciales que se celebren en las sedes oficiales del certamen, como para las sesiones que se realicen de forma virtual, a través de las plataformas online.
Estas bases han sido aprobadas por el Comité Organizador del BCN Sports Film 2025. La participación en el BCN Sports Film 2025 supone la aceptación total de estas bases.
Feelmotion UDIT International Short Film Festival es un festival de cortos para estudiantes universitarios organizado por la Escuela Universitaria UDIT de Madrid.
Feelmotion es un festival de cortos para estudiantes universitarios, el festival celebra su primera edición en 2012, nacido por iniciativa de los alumnos y Raúl San Julián, director del festival y profesor en ESNE. Desde entonces el festival ha celebrado un total de doce ediciones, con más de 3000 cortometrajes participantes procedentes de más de 60 universidades repartidas por 33 países a lo largo del mundo y un total de más de 5000 alumnos universitarios que han participado o colaborado con el festival.
Gracias al apoyo de nuestros partners, nuestros finalistas han podido usar Feelmotion para darse impulso y llegar a festivales tan importantes como el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, el New York International Independent Film & Video Fest o el 3D Wire.
Entre los participantes destacados están nuestros alumni Diego Porral, nominado al Premio Goya al Mejor Corto de Animación 2018 por “Un día en el parque” que fue seleccionado como Mejor Corto Feelmotion 2017 y que actualmente cuenta con más de 40 premios y 200 nominaciones; y José Herrera, ganador del Premio Goya al Mejor Cortometraje de Animación 2019 por “Cazatalentos”.
En cada una de sus ediciones, Feelmotion ha contado con un numeroso equipo de profesionales y voluntarios procedentes del alumnado para organizar tanto el certamen y su correspondiente gala de premios como los numerosos eventos temáticos de cada edición. En total, más de 200 alumnos de los distintos grados de UDIT han colaborado con su esfuerzo para sacar adelante Feelmotion.
Feelmotion también ha contado con grandes profesionales de la industria cinematográfica para formar parte de los jurados que cada año eligen a los ganadores. Profesionales como los directores y guionistas Juan Carlos Rulfo, Borja Cobeaga, Paco Martínez Velasco, Hector Hercé, María Pérez Sanz o Alex Rodrigo; los productores y académicos Marichu Corugedo, Txepe Lara, José Nolla; los actores Tristan Ulloa, Natalie Poza, Olivia Molina, Ana Arias o Jon Viar entre otros; y una larga lista de periodistas, técnicos, académicos, etc.
La VII edición del Festival de Cine Universitario de Elipsis se celebrará del 1 al 4 de octubre de 2022, a través de una plataforma online, desde la ciudad de Santiago de Guayaquil (Ecuador) como parte del Festival Internacional de Cine de Guayaquil. Tendrá actividades paralelas como talleres y clases magistrales, entre otras, consolidando así una experiencia cinematográfica inolvidable.
El 11º Festival Internacional de Cine Pequeño se celebrará en Aspe (Alicante), del 12 al 16 de agosto de 2024.
