Noticias: Festivales de cine

CineFem, el Primer Festival Internacional de Cine de la Mujer de Uruguay, cuya primera edición se realizara en Salto (Uruguay) pero que de ahí en más se desarrolló permanentemente en Punta del Este, es un espacio para reflexionar acerca del rol de la mujer en el cine y en nuestra sociedad. CineFem, una mirada de mujer.

(PORTUGUESE) CineFem, o Primeiro Festival Internacional de Cinema Feminino do Uruguai, cuja primeira edição foi realizada em Salto (Uruguai), mas que desde então se desenvolveu permanentemente em Punta del Este, é um espaço de reflexão sobre o papel da mulher no cinema e na nossa sociedade. CineFem, com o ponto de vista da mulher.

(FRENCH) CineFem, le premier festival international de cinéma féminin d'Uruguay, dont la première édition s'est tenue à Salto (Uruguay) mais qui s'est désormais développé de façon permanente à Punta del Este, est un espace de réflexion sur le rôle des femmes dans le cinéma et dans notre société. CineFem, avec le point de vue de femme.

(SPANISH) El Festival Internacional “Piriápolis de Película” es un evento que se ha consolidado como un espacio imprescindible para el encuentro de la producción independiente de realizadores nacionales e internacionales. Se caracteriza por exhibir en forma completamente gratuita, una selección de destacadas realizaciones audiovisuales, cortos, medios y largometrajes, de todos los géneros. Además cuenta con un Concurso Iberoamericano de Cortometrajes, cuyo objetivo es estimular y difundir la producción de cortos en la región y el continente, engalanado por un destacado jurado internacional.

(PORTUGUESE) O Festival Internacional de Cinema "Piriápolis de Película" é um evento que se estabeleceu como um espaço essencial para o encontro da produção independente de diretores nacionais e internacionais. Caracteriza-se pela exibição, totalmente gratuita, de uma seleção de produções audiovisuais de destaque, curtas, médias e longas metragens, de todos os gêneros. Possui também uma Competição Ibero-Americana de Curtas Metragens, cujo objectivo é estimular e divulgar a produção de curtas-metragens na região e no continente, embelezada por um júri internacional de referência.

ESP:
El Festival u22 es el festival de cine joven de Barcelona, el punto físico de encuentro y networking entre cineastas jóvenes de todo el mundo. Del 25 al 29 de septiembre de 2024 en la Fundación Joan Miró de Barcelona, y en Filmin en formato online.

CAT:
El Festival u22 es el festival de cinema jove de Barcelona, el punt físic de trobada i networking entre cineastes joves de tot el món. Del 25 al 29 de setembre de 2024 a la Fundació Joan Miró de Barcelona, i a Filmin en format online.

La Poesia che si vede es un concurso internacional de películas de poesía con sede en Ancona, Italia. Está organizada por la Associazione Nie Wiem y es el resultado de la colaboración entre dos importantes festivales: el Festival Internacional de Poesía La Punta della Lingua y el Festival de Cine Corto Dorico.

La Poesia che si vede tiene como objetivo explorar el mundo del cine poético internacional y sus autores. La misión subyacente de la competencia reside en el desafío de investigar, promover y apoyar nuevas miradas, poéticas y visiones artísticas. Desde el texto cinético hasta el texto sonoro, desde el texto visual hasta la cine-poesía, hasta la actuación filmada, el cine poético de La Poesia che si vede es poesía total, sin discriminación de género o formato.

El premio Franco Scataglini, dedicado al poeta que, en el siglo pasado, logró situar a Ancona en el centro del mundo de la poesía italiana por su capacidad formal y visionaria (no separada de su atención a la pintura), será otorgado por un jurado compuesto por expertos en cine y poesía.

El objetivo es presentar una selección de los mejores cortometrajes realizados en Colombia o por colombianos en el exterior, en las categorías de ficción, animación, documental, comunitario, indígena, afro, experimental e infantil con el fin de permitir la difusión, el diálogo y la evaluación del desarrollo e importancia del cortometraje dentro de la realización cinematográfica.

SECiNDI Semana de Cine Inclusivo y Discapacidad

El objetivo de SECINDI con este Certamen de Cortometrajes, incluido en el Festival de Cine Inclusivo y Diversidad, es incentivar y premiar a los mejores cortometrajes de ámbito nacional, e internacional para dar visibilidad a películas cuya temática este vinculada de alguna forma con la diversidad funcional y la inclusión para hacerlas accesibles a todas la personas.

Feelmotion UDIT International Short Film Festival es un festival de cortos para estudiantes universitarios organizado por la Escuela Universitaria UDIT de Madrid.

Feelmotion es un festival de cortos para estudiantes universitarios, el festival celebra su primera edición en 2012, nacido por iniciativa de los alumnos y Raúl San Julián, director del festival y profesor en ESNE. Desde entonces el festival ha celebrado un total de doce ediciones, con más de 3000 cortometrajes participantes procedentes de más de 60 universidades repartidas por 33 países a lo largo del mundo y un total de más de 5000 alumnos universitarios que han participado o colaborado con el festival.

Gracias al apoyo de nuestros partners, nuestros finalistas han podido usar Feelmotion para darse impulso y llegar a festivales tan importantes como el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, el New York International Independent Film & Video Fest o el 3D Wire.

Entre los participantes destacados están nuestros alumni Diego Porral, nominado al Premio Goya al Mejor Corto de Animación 2018 por “Un día en el parque” que fue seleccionado como Mejor Corto Feelmotion 2017 y que actualmente cuenta con más de 40 premios y 200 nominaciones; y José Herrera, ganador del Premio Goya al Mejor Cortometraje de Animación 2019 por “Cazatalentos”.

En cada una de sus ediciones, Feelmotion ha contado con un numeroso equipo de profesionales y voluntarios procedentes del alumnado para organizar tanto el certamen y su correspondiente gala de premios como los numerosos eventos temáticos de cada edición. En total, más de 200 alumnos de los distintos grados de UDIT han colaborado con su esfuerzo para sacar adelante Feelmotion.

Feelmotion también ha contado con grandes profesionales de la industria cinematográfica para formar parte de los jurados que cada año eligen a los ganadores. Profesionales como los directores y guionistas Juan Carlos Rulfo, Borja Cobeaga, Paco Martínez Velasco, Hector Hercé, María Pérez Sanz o Alex Rodrigo; los productores y académicos Marichu Corugedo, Txepe Lara, José Nolla; los actores Tristan Ulloa, Natalie Poza, Olivia Molina, Ana Arias o Jon Viar entre otros; y una larga lista de periodistas, técnicos, académicos, etc.

UNO DE LOS FESTIVALES DE TELEVISIÓN MÁS GRANDES DE EUROPA ORIENTAL

Cortometrajes, pilotos, podcasts, vídeos y bocetos: ¡queremos TU comedia!

¡Calificación IMDb!

Después de años de haber organizado Chicago Comedy Film Festival, LA Comedy Film Fest y los Videos Virales más divertidos de Estados Unidos, vemos la necesidad de añadir otro evento a nuestra programación. El contenido web a menudo se pierde en el circuito tradicional de festivales y estamos a punto de cambiarlo. ¡En la primavera de 2022, la Web Series Fest participará durante LACFF! Es difícil predecir cuál será la «nueva normalidad» para los eventos, pero planeamos tener esta parte de LACFF en un divertido recinto en directo en 2022.

El Certamen Internacional de Cortos “Ciudad de Soria” tiene como objetivo promover el cortometraje como medio de expresión audiovisual, contribuyendo a su reconocimiento, difusión y valorándolo como medio esencial de trasmisión de la cultura. Considerándolo en todo momento CINE con mayúsculas y tomando este formato como parte fundamental e imprescindible del CINE.

Phenomena Festival es un festival internacional de cine y arte competitivo. Enfocados en la fantasía, la ciencia ficción y el terror, buscamos a los cineastas más sorprendentes.

Nuestra misión es encontrar las películas de género más surrealistas, únicas y sorprendentes del mundo y ponerlas en el centro de atención para ser vistas por el mayor número de aficionados a la rareza posible. Las mejores películas de género para nosotros son las que en la superficie son excelentes películas de fantasía o de miedo, pero si empiezas a cavar, tienes una idea de otra capa que habla de una verdad de algún tipo. En pocas palabras, películas que no olvidamos tan rápido. Películas en las que nos absorben y nos vamos de viaje. Las películas que creemos nos dieron algo más que la satisfacción de estar pegados a la pantalla. Porque el entretenimiento sin sentido está en todas partes y no estamos seguros de si ya hay excusa para ello. Las películas de género o las películas con elementos de género son uno de los últimos centros turísticos en los que uno puede hacer arte y entretenimiento y aún tener esa capa especial escondida dentro, y eso nos encanta.

El evento tiene lugar en la megalópolis de São Paulo, Brasil, con 7 días de proyecciones, paneles y talleres.

Prometemos pasar un buen rato y una pizarra repleta de películas geniales. No podemos hacerlo sin los cineastas y artistas, ¡así que inscribir ya! La diversidad y la originalidad no solo son bienvenidas, sino que también se fomentan. Absolutamente sin restricciones de calificación, nunca.

El XXIII certamen de cortometrajes del AVILÉS ACCIÓN FILM FESTIVAL se celebrará entre el 5 y el 12 de octubre de 2024.

Podrán concurrir al certamen todas las personas mayores de 16 años, nacidas en España o con tarjeta de residencia en dicho país.

La participación en el certamen está abierta a los cortometrajes de producción y/o dirección española, salvo en la Sección Asturias, en la que el/la directora/a ó el/la productor/a deberá ser residente y/o nacido en el Principado de Asturias.

-Secciones:

-Oficial. El tema será libre; la duración de la obra no podrá sobrepasar los 40 minutos, títulos de crédito incluidos.

-Asturias. El tema será libre; la duración de la obra no podrá sobrepasar los 40 minutos, títulos de crédito incluidos.

-Documental. Cortometrajes de género documental; la duración de la obra no podrá sobrepasar los 40 minutos, títulos de crédito incluidos.

El Festival de Cortometrajes de Florencia es un evento dedicado a los cortometrajes.

Nacido como centro de atención para jóvenes directores independientes, se consolidó rápidamente como un festival internacional, contando entre sus invitados y jurados con grandes personalidades del mundo académico y de la crítica cinematográfica, así como actores, dobladores y productores de renombre. Cada año, cientos de directores de todo el mundo han presentado sus obras para ser seleccionadas y optar a las tres categorías de «Ficción», «Animación» y «Documental», y así competir por el Premio del Jurado (con premio en metálico) y por el Premio del Público.

A lo largo de sus ocho ediciones, el Festival de Cortometrajes de Florencia ha recibido el patrocinio de las instituciones locales más importantes (el municipio de la ciudad de Florencia y la región de la Toscana) y, lo que es más importante, ha podido captar a un gran público transversal que cada año ha votado su lealtad al festival: el público de la FSFF asciende a cientos de personas y abarca tanto al estudiante universitario que quiere vivir la vida cultural de la ciudad como al cinéfilo que quiere descubre a los directores del mañana, gracias a la variada propuesta que que el festival puede ofrecer.

Desde la octava edición, el Festival de Cortometrajes de Florencia se enorgullece de ofrecer clases magistrales a cargo de invitados de la talla de Alessandro Roia, Giovanni Veronesi, Gianfranco Pannone y Alessandro Rak, demostrando que la enseñanza es un punto fundamental para la formación de los nuevos directores del mañana y que la difusión del conocimiento cinematográfico es la base de las intenciones del festival.

La décima edición del Festival de Cortometrajes de Florencia (6, 7 y 8 de febrero de 2024 en el Cinema La Compagnia de Florencia) tiene como objetivo llevar el evento a un nivel superior mediante el fortalecimiento de la internacionalidad de la propuesta, la consolidación y la expansión del público y la participación de personalidades famosas del cine italiano e internacional.

Invitados y miembros del jurado de ediciones anteriores:

Ugo Pagliai, actor, doblador
Alessandro Roia, actor, director, guionista
Paola Gassman, actriz
Paola Randi, directora
Daniela Morozzi, actriz
Cosimo Calamini, guionista
Francesco Pannofino, doblador, actor
Antonio de Matteo, actor
Cinzia The Torrini, directora
Gianna Giachetti, actriz
Antonio Frazzi, director, miembro del jurado del David di Donatello y de la Academia de Cine Europeo
Alessandra Acciai, actriz, productora
Cosimo Calamini, guionista y escritor
Luigi Nepi, profesor de Crítica Cinematográfica en la Universidad de Florencia
Stefano Socci, profesor de Historia del Cine en la Academia de Bellas Artes de Florencia;
Donatella Pascucci, Mibac, Ministerio de Patrimonio y Actividades Culturales
Simone Bartalesi, directora artística de OFF Cinema
Marta Innocenti, directora
Caterina Liverani, periodista
Manfredi Lucibello, director

EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES DE MACAO («FESTIVAL») es un festival audiovisual mundial anual que tiene como objetivo motivar a las producciones de cortometrajes y vídeos musicales extranjeros y de Macao a competir en este FESTIVAL.

El Festival consta de dos competiciones distintas:
- Concurso internacional de cortometrajes SHORTS
- Concurso internacional de videoclips VOLUME

«SHORTS» premia los mejores cortometrajes en las tres categorías de ficción, documental y animación. Y «VOLUME» premia al mejor vídeo musical ganador que incorpore música original de Macao. En el sitio web del Festival hay disponible una lista de las canciones originales de Macao, que se pueden descargar a propósito para VOLUME.

La inscripción de SHORTS estará abierta del 16 de marzo al 16 de junio de 2024, y VOLUME estará abierta del 16 de marzo al 20 de julio de 2024.

El festival se conocía anteriormente como «Sound & Image Challenge» y se lanzó por primera vez en 2010 y se centró únicamente en una competencia audiovisual para talentos locales. Esta iniciativa fue cofundada con profesionales del cine, la música, el sonido y la imagen, con dos prioridades: promover las industrias creativas en el sector audiovisual y destacar los talentos locales en la producción de diseño de sonido e imágenes en movimiento. Con el paso de los años, se expandió por los 5 continentes, creció y ganó reconocimiento y, finalmente, se convirtió en un festival de cortometrajes en 2015.

El Festival se celebrará del 3 al 10 de diciembre de 2024. Durante la semana del Festival se programarán una serie de programas culturales en salas de todo Macao, como la proyección pública de la selección oficial de «SHORTS» y la selección oficial de vídeos musicales de «VOLUME», clases magistrales sobre producción y desarrollo cinematográfico, comisariado y organización del Festival Internacional de Cine, la votación del público por la opción «Elección del público» y la ceremonia de entrega de premios.

Cinespaña selecciona cada año más de un centenar de películas, repartidas entre las secciones oficiales (competición ficción, nuevos cineastas y documental, y un panorama de las películas del año) y las secciones paralelas. Nuestra línea editorial hace especial hincapié en el cine de autor y en los cineastas emergentes, apostando también por nuevas narrativas y géneros como el experimental.

El festival se celebra todos los años durante la primera quincena de octubre y exhibe un centenar de películas repartidas entre las competiciones de ficción y documental, un panorama de las mejores producciones del año, una sección laboratorio, retrospectivas y ciclos temáticos, pre-estrenos, talleres pedagógicos, sesiones escolares, encuentros y proyecciones especiales.

Además, dedicamos un esfuerzo especial a la mediación con público escolar y joven y a la difusión del cine español y portugues en las salas más alejadas de la gran ciudad, colaborando con 50 salas de cine de toda la Región Occitania.

Cinespaña tiene como objetivo dar a conocer y promover el cine español y portugues, y presenta al público y a los profesionales del cine francés la producción cinematográfica española y portuguesa en versión original subtitulada.

Con el objetivo de promover las coproducciones franco-españolas o franco-portuguesas y acompañar proyectos de calidad, el festival organiza Trafic, una plataforma on line de acompañamiento a proyectos en desarrollo de nuevos talentos.

Cinespaña ofrece también una selección de eventos gratuitos para el público de la ciudad: exposiciones, conciertos, encuentros literarios…

La misión del MiaMisff es construir puentes de diálogo e intercambio cultural entre los realizadores cinematográficos y la audiencia a través de experiencias cinematográficas en corto que promuevan una visión enfocada en las buenas causas haciendo uso de formas estéticamente innovadoras. Estamos comprometidos con la búsqueda de nuevos talentos que puedas hacer una diferencia con su arte.

Podemos ofrecer un espacio dedicado para presentar su talento a una nueva audiencia, representantes de la industria cinematográfica y distintas organizaciones.

Estamos ubicados en la ciudad de Miami, Florida y el festival proyecta cortometrajes de 30 minutos o menos y apoya el creciente movimiento para exhibir y expandir el arte cinematográfico en formato corto proporcionando un espacio para construir una comunidad comprometida con las artes, ya que nuestra filosofía consiste en concebir al cortometraje como verdaderas obras de arte que me merecen su propio espacio de exhibición.

Festival Internacional de Cortometrajes de Animación - ANISHORT es un concurso internacional que sirve para apoyar a los cortometrajes de animación y a sus creadores. Al mismo tiempo, sirve para la promoción, propagación, recuperación y visualización de las posibilidades de los mejores cortometrajes animados de todo el mundo.

También debería ser un lugar donde se reúna la comunidad de personas creativas que producen estas películas. Por otro lado, entonces es el lugar para las personas que disfrutan viendo estas películas y que son fanáticos de este tipo de arte.

El festival tendrá lugar desde el 20 de septiembre de 2022 en varias ciudades seleccionadas de la República Checa, Eslovaquia, Estonia y Polonia.

Los 20 mejores cortometrajes de animación competirán en esta competición.

Las películas serán juzgadas por un jurado internacional seleccionado. El jurado está compuesto principalmente por profesionales o profesiones estrechamente asociadas con la animación, un total de 7 jueces, cada uno de un país diferente.

XVII CONCURSO CORTO-JOVEN CIUDAD DE TOLEDO

Este encuentro internacional, ya un clásico instalado en Punta del Este, tiene algunas peculiaridades que lo distinguen de otros Festivales de Cine Judío del mundo, por el hecho de realizarse en un balneario tan especial como lo es Punta del Este, un punto de encuentro donde colectividades de distintos países se dan cita anualmente en Uruguay.

El Punta del Este Jewish Film Festival (Festival Internacional de Cine Judío de Uruguay, FICJU®) nació en el año 2003, con el fin de generar un espacio cultural, educativo, didáctico e ilustrativo, orientado a promover el conocimiento de la historia del pueblo judío y sus diversas culturas y tradiciones, buscando así afianzar nuestra identidad e integración a través del arte.

Se exhiben películas de ficción y documentales con diferentes perspectivas de la temática judía, se organizan espacios para el análisis y la reflexión de la historia, costumbres y culturas de nuestro pueblo alrededor del mundo, y se mantiene de forma constante la memoria de la Shoa (Holocausto).

Descubrimos nuevos aspectos de nuestra herencia e identidad, así como también aprendemos condiciones coyunturales de las distintas comunidades judías del mundo, fomentando la integración de todo el pueblo judío a través del conocimiento de nuestra esencia compartida.

Gracias a lo señalado, el Punta del Este Jewish Film Festival se convierte en foco de atracción turística, con un promedio de 2.500 asistentes al mismo.