El festival internacional de cine «0+» está dirigido a:
1. La promoción y la popularización de películas de alta calidad, que fomenten una visión del mundo positiva, creativa y formativa en niños y jóvenes, refuercen valores humanos comunes como la familia, la infancia, la amistad, la amabilidad, la naturaleza, el amor por una profesión, etc.
2. Integración del cine y la educación mediante la creación de una colección de películas orientadas a valores para llevar a cabo proyecciones educativas en las escuelas e instituciones sociales de Rusia.
El London Vaporetto Shorts Film Festival es un festival dedicado a cortometrajes de cineastas emergentes. Creado por Anouk Witkowska Hiffler y Tomás Felicio Oliveira, el festival está organizado por la productora Vaporetto Films. Ya en su segundo año, la edición de 2024 tendrá lugar en la casa de arte Crouch End de Londres el 6 de junio de 2024.
El objetivo del festival es crear un entorno en el que todos los cineastas tengan la oportunidad de establecer contactos, establecer conexiones y, tal vez, encontrar sus próximas asociaciones cinematográficas.
El Festival de Cine de Lucca es un evento anual que celebra y promueve la cultura cinematográfica. A través de proyecciones, exposiciones, conferencias y actuaciones, el Festival ha podido cautivar a un público cada vez mayor con un programa que abarca desde películas experimentales hasta películas convencionales. A lo largo de los años, el Festival de Cine de Lucca se ha hecho un hueco y se ha diferenciado de muchos otros festivales gracias a su programación audaz pero cuidadosamente estudiada. A lo largo de los años, grandes nombres de cineastas internacionales y celebridades conocidas han asistido al Festival de Cine de Lucca como invitados; David Lynch, Oliver Stone, Jeremy Irons, Willem Dafoe, George Romero, Terry Gilliam, William Friedkin, Alfonso Cuarón, John Boorman, Rutger Hauer, Joe Dante y Peter Greenaway, solo por nombrar algunos. Al mismo tiempo, el Festival ha ofrecido retrospectivas de «viejas» glorias y ha descubierto nuevos talentos. Por si fuera poco, la impresionante ciudad de Lucca es el escenario perfecto para un evento que ya se ha consolidado y se ha convertido en una cita muy esperada e imperdible en Italia y en Europa: el Festival de Cine de Lucca.
Desde su creación, el festival siempre se ha comprometido a promover el cine contemporáneo.
Por lo tanto, los directores de todo el mundo pueden inscribir sus películas en la sección competitiva del festival a través de la convocatoria específica. La edición de 2022 del Festival de Cine de Lucca se celebrará del 23 de septiembre al 1 de octubre, tanto en cines como en línea.
La edición de 2023 será la octava edición de la Competencia Internacional de Largometrajes del Festival de Cine de Lucca. En las ediciones anteriores, importantes personalidades del cine como Cristi Puiu, Rutger Hauer, Philip Groening y Claudio Giovannesi formaron parte del jurado internacional.
Las películas proyectadas durante esta competición son estrenos italianos y la última edición la ganó «Yamabuki» de Juichiro Yamasaki.
Hay tres premios: el premio al mejor largometraje (3000 euros), otorgado por un jurado formado por invitados de renombre del mundo cinematográfico y académico; y el premio al mejor largometraje: premio del jurado universitario (otorgado por un jurado universitario), mejor largometraje: jurado popular y el premio Marcello Petrozziello.
Para aquellos que estén interesados en este concurso, el último día para las inscripciones es el 14 de julio de 2023, hasta medianoche.
No hay limitaciones en cuanto al género o el tema de las películas. Los únicos requisitos son los siguientes: las películas deben tener una duración mínima de 60 minutos y deben haber sido producidas en 2022. Además, deben ser estrenos italianos, por lo que no pueden haberse presentado en ningún otro festival italiano, proyectarse en ninguna plataforma abierta en línea ni distribuirse de ninguna otra forma en Italia.
Por decimoctavo año consecutivo, se celebrará la histórica competición de cortometrajes, cuyo ganador recibirá un premio de 500 euros. Cada año, el comité de selección de esta competición recibe más de 300 películas para ser evaluadas. Entre los directores que participaron en ediciones anteriores, hay celebridades como Adan Jodorowsky, hijo del famoso cineasta chileno.
Si bien la «experimentación libre» es el hilo conductor de la edición de este año, las películas no tienen limitaciones de género ni de temática. El único requisito es que no puedan durar más de 29 minutos. Para la competencia de cortometrajes, el último día para las inscripciones es el 28 de julio de 2023, hasta medianoche.
El Festival de Cine de Lucca lanza, para la edición de 2023, una nueva competición de cortometrajes, «Lucca Film Festival for Future», que nació gracias a la colaboración con el Grupo Sofidel, segundo productor de Europa y séptimo del mundo en capacidad de producción en el sector del papel para uso higiénico y doméstico (conocido en particular por la marca Regina), que ha hecho de la sostenibilidad una palanca estratégica de desarrollo y crecimiento responsable para reducir su impacto en el capital natural y favorecer la transición hacia una economía de bajo impacto en carbono. El premio es de 1000€.
La lista de las películas seleccionadas se publicará en el sitio web del festival el 15 de septiembre de 2023. Durante el festival, las películas se proyectarán en los cines que participen en el evento y en línea bajo demanda.
El Festival de Cine de Lucca, coordinado por Nicola Borrelli, es uno de los eventos clave organizados y patrocinados por la Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca.
Los principales patrocinadores del evento son Banca Generali y Banca Pictet, mientras que las exhibiciones se producen con el apoyo de Banca Société Générale. La organización del Festival de Cine de Lucca también ha sido posible gracias a la financiación de Funder35 y al apoyo de Gesam Gas & Luce S.p.A, Istituto Luce Cinecittà S.r.l., Fondazione Banca del Monte di Lucca, Baldini Vernici, Lucar S.p.A Lions Club Lucca Le Mura, Alleanza Assicurazioni S.p.A, Lucca organizza, Il Ciocco S.p.A., MiBact (el Ministerio de Patrimonio Cultural, Actividades y Turismo de Italia), la región de Toscana, la ciudad de Lucca y la provincia de Lucca con la colaboración y coproducción del Teatro Giglio de Lucca, Consociazione Nazionale donatori di sangue Fratres, Fondazione Giacomo Puccini y Museo Puccini — Casa Natale, Fondazione Carlo Ludovico Raggianti, Fondazione Mario Tobino, Università degli Studi di Firenze, Martinelli Luce, CG Entertainment, Fondazione Centro Arti Visive y Fondazione UIBI. Gracias también a Lucca Comics & Games, Trenitalia Regional Management, Unicoop Firenze y al Departamento de Comunicación y Formas de Conocimiento del Curso de Licenciatura en Artes Escénicas y Civilización de la Universidad de Pisa, al Festival Photolux y a App18 por su colaboración.
Venga al Festival de Cine de Lucca y disfrute de una inmersión total de 360° tanto en el cine como en el corazón de la Toscana.
(In English by)
El HFF es el primer festival de cortometrajes de Hendaya. Desde su creación en 2013, por iniciativa de la asociación Begiradak, este festival se centra en la distribución de películas que valoran las diferencias (tanto lingüística como cultural y socialmente):
Las obras presentadas pueden participar y ser juzgadas por un jurado de reconocidos profesionales del sector.
Una sección oficial internacional.
Además, los cortometrajes y documentales fuera de competición se presentarán en el contexto de un enfoque, un homenaje, un preestreno o sesiones excepcionales. -----------------------------------------
El HFF es el primer festival de cortometrajes de Hendaya. Desde su creación en 2013, por iniciativa de la asociación Begiradak, este Festival se centra en la distribución de películas que valoran las diferencias (tanto lingüísticas como culturales y sociales):
Los trabajos presentados pueden participar y ser juzgados por un jurado de profesionales reconocidos del sector.
Una sección oficial internacional.
Además, cortometrajes y documentales fuera de concurso se presentarán en el contexto de un enfoque, un homenaje, una vista previa o sesiones excepcionales.
Moritz Feed Dog es el primer festival del estado que aúna cine y moda.
Estrenos, documentales icónicos y títulos cargados de contenido en pantalla grande. Historias que llegan desde distintos países y también trabajos fruto del talento nacional tanto en el campo de la producción como de la realización.
Moritz Feed Dog se celebra presencialmente en Barcelona Además, el Festival también se celebra en Sao Paulo, Brasil. Aunque ahí cuentan con un equipo artístico propio, los documentales seleccionados en Barcelona son automáticamente valorados también por el comité de Brasil.
(APCBolivia).- El martes 12 y miércoles 13 de diciembre se tiene previsto el gran Lanzamiento de la 10ma. Versión del Premio Internacional Anaconda en la ciudad de Santa Cruz de la Sierra, en el Centro de Formación de la Cooperación Española – AECID, Santa Cruz de la Sierra, ubicado en la calle Arenales Nº 583.
La primera noche se tendrá el Lanzamiento Oficial de la 10ma Versión del Premio Anaconda junto con el estreno del Largometraje de Ficción “Guirandiyu, Camino de Libertad”, película que muestra la lucha del pueblo guaraní por liberarse de la semi esclavitud en las haciendas en la región del sur de los Departamentos de Santa Cruz y Chuquisaca y los desafíos para una participación plena de las mujeres y de construcción de una educación descolonizadora.
La segunda noche se tendrá una muestra audiovisual de la obras audiovisuales destacas de las versiones anteriores del Premio Anaconda, junto con una selección del del concurso “Desde nuestras miradas contamos historias” organizada por la OIT.
Dichas actividades se llevarán a cabo a partir de las 19:00 con ingreso libre para todo el público.
Anaconda comprende una propuesta pionera en su género porque promueve la defensa y difusión amplia de derechos, la organización comunitaria, el derecho a la comunicación y la producción audiovisual y cinematográfica propia, además de desarrollar un fomento directo, además de acentuar el protagonismo comunitario y de Jurados Locales en la definición de las obras ganadoras.
En nueve versiones anteriores del Premio Anaconda (2000, 2002, 2004, 2006, 2009, 2011, 2014, 2018, 2020) participaron cerca de 1600 realizaciones de y sobre los pueblos indígenas y afrodescendientes, provenientes de 20 países.
Se menciona que la versión 8va tuvo como sede principal a Paraguay entre 2017 y 2018. Por su parte las actividades de lanzamiento de la 9na versión tuvieron lugar en julio de 2019 en Cuba, en coordinación con el Instituto Cubano de Radio y Televisión y la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano con sede en La Habana. Por diversos motivos, incluyendo la pandemia, la premiación se desarrolló en La Paz, Bolivia en diciembre de 2021.
Lo más distintivo del Premio Anaconda es su carácter de rotación itinerante y su principio participativo comunitario dado que una actividad principal es la Muestra Internacional Comunitaria en la que Jurados Locales elegidos por cada comunidad, visionan las obras junto a la comunidad y reflexionan sobre las realidades reflejadas en estas obras, definen las obras ganadoras principales de este Premio y elaboran su Acta de Jurado. En cada territorio o país sede se aprovecha este evento de resonancia internacional para fortalecer las capacidades locales indígenas y afro descendientes en comunicación, de dialogo y establecimiento de alianzas y uso de las tecnologías de información y comunicación y redes sociales.
¿Por qué ANACONDA en el chaco argentino?
La situación de los pueblos indígenas en Argentina revela un preocupante retroceso, marcado por la falta de desarrollo de políticas y leyes dirigidas a la protección efectiva de sus derechos, así como por la adopción de medidas que han violado gravemente esos derechos, particularmente el derecho a la tierra y el territorio, el derecho a la consulta, a la participación y a la organización, el acceso a la justicia y el derecho a la identidad cultural y a la educación.
Premio Anaconda en su 10ma Versión
Se menciona que el Premio Anaconda en su 10ma versión se propone incentivar la reflexión, debate, divulgación y sensibilización sobre los derechos de los pueblos indígenas y comunidades afrodescendientes, haciendo énfasis en la realidad , derechos, aspiraciones y propuestas de los pueblos indígenas del chaco Argentino, dando a conocer ampliamente la realidad de los pueblos Q’om Mocoví y Wichí, y a fin de contribuir al reconocimiento, valoración y respeto de la pluralidad, como elementos positivos y sustanciales para el logro de la convivencia armónica y la plena vigencia del derecho a la comunicación.
El Premio Anaconda en su 10ma versión estará abierto a los diferentes géneros de producción y a todas las temáticas referentes a la realidad, derechos y culturas de los pueblos indígenas y afrodescendientes y resaltando la Categoría Especial (Derechos de los Pueblos Indígenas y Afrodescendientes) que también es definida en su premiación, junto al Gran Premio Anaconda, por la participación de comunidades y Jurados Locales.
Estas acciones comprenden una coordinación, articulación y presencia de diferentes Organizaciones indígenas originarias del norte argentino, de Bolivia y de otros países articuladas ya desde hace muchos años en torno a iniciativas de CLACPI y en el caso de Bolivia a la labor del Sistema Plurinacional de Comunicación Indígena Originario Campesino Intercultural. Se cuenta con una alianza estratégica con la Asociación Comunitaria Indígena de Comunicación ACIC.
Esta propuesta comprende el desarrollo de acciones de lanzamiento de la Convocatoria en la ciudad de Santa Cruz de la Sierra , selección de la Muestra Oficial y de apoyo a la presentación de la Muestra Itinerante de Anaconda en comunidades indígenas y afrodescendientes en la región del chaco, amazonia y los bosques tropicales de América Latina, en coordinación con organizaciones integrantes o cercanas a CLACPI y el desarrollo de 3 sesiones de Muestra y Premiación y un Seminario Taller en la ciudad de Resistencia, Argentina en julio 2024.
Etapas de Trabajo (letras)
La 10ª versión del Premio Anaconda al Vídeo Indígena Amazónico, del Chaco y Bosques Tropicales de América Latina y el Caribe con el siguiente detalle de acciones:
Presentación y lanzamiento oficial del Premio Anaconda al Video Indígena Amazónico, del Chaco y los Bosques Tropicales de América Latina y el Caribe. 12 y 13 diciembre 2023.
Divulgación, circulación masiva de las bases de la Convocatoria y recepción de obras. Hasta el 28 de febrero de 2024.
Proceso de pre-selección de obras. Marzo de 2023
Muestra Itinerante Internacional Gran Premio Anaconda, calificación de Comunidades Indígenas De Marzo a mayo de 2024.
Definición de Premios y Menciones Jurado Internacional Junio 2024
Acto Especial de Muestra, Seminario y Premiación. Resistencia, chaco argentino, julio de 2024.
Festival de cortos de un minuto de duración que tiene como objetivo promover la conciencia y el compromiso social, utilizando el lenguaje audiovisual.
Es una herramienta de participación ciudadana, donde los participantes plasman su punto de vista sobre los grandes desafíos a los que nos enfrentamos, como el hambre, la pobreza, el cambio climático o la defensa de los Derechos Humanos.
El Aqua Film Festival, festival internacional de cine organizado por UNIVERSI ACQUA, asociación con fines ambientales, sociales y de mejora del territorio, selecciona cortometrajes, de cualquier categoría y nacionalidad, centrados en el tema del AGUA y capaces de utilizar el lenguaje del cine para ilustrar e interpretar los aspectos sociales, ecológicos, culturales, naturalistas y artísticos de este elemento extraordinario y vital.
La octava edición del Aqua Film Festival tendrá lugar del 6 al 9 de junio de 2024.
Las películas se proyectarán en Mymovies; la ceremonia de entrega de premios tendrá lugar en Roma, el 8 de junio, en transmisión en directo.
La invitación a participar en las selecciones de la octava edición del AquaFilmFestival está abierta a partir del 15 de septiembre de 2023; la fecha límite para enviar obras es el 11 de abril de 2024.
6to Festival de Cine Amazonía del Plata surge de la muestra plástico/ audiovisual homónima que se realizó en Tigre el año 2019 y busca abordar obras audiovisuales de habitantes y contextos de cuencas, islotes, cenotes, meandros, costas y todos aquellos territorios anfibios resultantes de la pugna entre la naturaleza hídrica y su relación con la civilización.
El 6to Festival de Cine Amazonía del Plata se realizará en Tigre y Quilmes entre el 30 de marzo y el 6 de abril de 2024.
UNKNOWN FILM FESTIVAL es la mejor plataforma para cineastas aficionados de todo el mundo que ofrece un escenario para cortometrajes, documentales, videos musicales, animaciones y artes visuales.
El objetivo de la UFF es descubrir a los cineastas independientes más innovadores y a los nuevos talentos y, posiblemente, crearles nuevas oportunidades en la industria cinematográfica rusa e internacional. Es el momento en que los jóvenes cineastas pueden hablar con el mundo y compartir sus obras.
La misión de la UFF es encontrar y mostrar obras de todo el mundo que representen cortometrajes inspiradores y vídeos motivadores que nos recuerden algo importante.
La UFF acepta inscripciones en cinco categorías: cortometrajes, cortometrajes documentales, videos musicales, cortometrajes de animación y experimentales.
Los participantes pueden inscribir sus obras en varias categorías.
El festival de cine está organizado por Red Pepper Film, una empresa creativa que existe en la industria publicitaria y cinematográfica rusa desde hace más de 10 años. Red Pepper Film ya cuenta con numerosas obras premiadas en grandes festivales internacionales. Red Pepper Film es conocida como una de las agencias más creativas de Rusia en la actualidad.
Las inscripciones están abiertas desde junio de 2023 hasta junio de 2024. La selección final de películas se anunciará en junio. El festival de cine tendrá lugar en junio, justo antes de la Noche de la Música de los Urales (el festival de música más popular de Rusia).
Visite nuestro sitio web para obtener más información: http://unknownfilmfestival.com/eng
Los premios del International Star Film Festival son una fusión de la creatividad cinematográfica y la locura de los cinéfilos de todo el mundo. La India es un país rico en cultura y destino de muchos cineastas en ciernes desde el siglo pasado. El objetivo del festival es dar impulso al cine y fomentar el crecimiento de una nueva generación de cineastas.
El festival está dedicado a servir a los cineastas de cortometrajes específicamente de todas partes de la India y del mundo.
El ISFFA es un festival internacional de cine y un evento de premios.
El objetivo del festival es crear una cultura cinematográfica y promover a los futuros cineastas.
VISIONI FANTASTICHE (Visiones fantásticas) es un festival de cine dirigido a escuelas de todos los tipos y niveles que se centra en el cine fantástico y todas sus vertientes, desde la ciencia ficción hasta los cuentos de hadas, el misterio, la aventura y la fantasía, utilizando lenguajes específicos según las edades objetivo. Según lo especificado por Plan Mic — MIM, el propósito de VISIONI FANTASTICHE es contribuir a contrastar el analfabetismo icónico a través de un proyecto de festival en el que los elementos educativos, formativos y espectaculares encuentren su punto de unión.
SHORTS en TRANSILVANIA
Sabemos lo difícil que puede ser para los cineastas producir y distribuir sus obras, especialmente si se trata de cortometrajes y producciones independientes. TRANSILVANIA SHORTS [Festival Internacional de Cortometrajes] es la herramienta útil para todos los cineastas, con el fin de exhibir aún más sus películas y obtener la retroalimentación y el reconocimiento del público que se merecen. Las películas seleccionadas en la competencia del festival son promocionadas, proyectadas en el festival y evaluadas por un equipo de expertos en la industria. Transilvania Shorts apoya a los cineastas para que obtengan el reconocimiento del público apasionado por el cine y los medios de comunicación, y también para que sean recompensados por su trabajo.
¡Ven a celebrar y comparte tu pasión por el cine! Celebrada en ciudades hermosas y medievales, Cluj-Napoca, Sibiu, Braṣov y Târgu Mureș, Transilvania Shorts lleva cortometrajes de todo el mundo a la hermosa Transilvania. En el futuro, el festival se ampliará para estar presente en las principales ciudades de Transilvania. El Programa del Festival de este año mostrará una amplia variedad de cortometrajes internacionales, en las categorías de: Narrativa, Animación, Estudiante, Video comercial, Documental, Experimental, Moda, Video musical, Narrativa, Estudiante.
Cortoons Gandia is the International Animated Film Festival of Gandia, organized by Cortoons Festival, the city of Gandia, la Generalitat Valenciana, through the Institut Valenciá de Cultura (Culturarts), and the participation of Universitat Politècnica de València (UPV) Campus de Gandia.
In the 2016, after 12 years of great success in Rome, Cortoons international festival of animated films, he moved to Spain in the beautiful town of Gandia in the province of Valencia.
The 20th Cortoons Festival Gandia edition will be a great festival of animated films for professionals, animation film funs and all the general public.
The competition categories are:
International animated short film from 1 to 4 minutes
International animated short film from 4 to 20 minutes
Spanish animated short film
Spanish animated short films produced in the
Valencian Community
Graduation animated film
Works may take place after January 1st, 2022.
The deadline is September 01, 2024
There is no entry fee
Contact us:
info@cortoons.es
www.cortoons.es
Somos LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, un festival internacional de cine con proyecciones de la encantadora Lisboa, Portugal y asociado a MADRIFF • Festival de Cine Indie de Madrid, BARCIFF - Barcelona Indie Filmmakers Festival, VALÈIFF • València Indie Film Festival y SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival.
LISBIFF comparte la misión de sus festivales asociados de celebrar y promocionar nuevas producciones y artistas independientes de todo el mundo. ¡Las películas de ficción, animación, documentales y experimentales de cualquier género y tema son bienvenidos!
SorsiCorti es un festival de cortometrajes que combina la convivencia y el interés por el arte del cortometraje.
SorsiCorti nació de la pasión por el cine y del deseo de explorar las vías innovadoras y experimentales de los cortometrajes
Una selección cuidadosa y precisa, llevada a cabo por un comité de evaluación compuesto por expertos cinéfilos, permite que solo los cortometrajes de alta calidad accedan a la proyección del programa.
SorsiCorti ha desarrollado una estrecha colaboración con la joven realidad cultural del Piccolo Teatro Patafisico de Palermo, que también se convirtió en la sede oficial de las proyecciones en directo. Sin embargo, en los alrededores de la ciudad se organizan varios eventos.
El InFest es un Festival Internacional que tiene lugar en Rubí (Barcelona), y que cada año lleva durante dos días algunos de los mejores cortometrajes de terror, fantástico y freak a la localidad de Rubí (Barcelona).
En el año 2024, el InFest alcanzará ya su novena edición ininterrumpida. Tras la pandemia del 2020, el festival se trasladó de la plaza del Celler al Castell de Rubí; una fortificación defensiva construida en el siglo XIII que dispone de un anfiteatro que permite acoger hasta 2000 personas en un espacio al aire libre.
Hemos sobrevivido a una pandemia juntos, y este año esperamos volver a traer una gran experiencia cinematográfica a nuestra audiencia, además de conciertos, risas, sorteos, mercadillo del horror... y todo ello presentado por unas maestras de ceremonias de lo más dicharacheras: las descacharrantes Cucas del InFest.
¿Qué más quieres?... ¿Quieres más? Pues por si todo esto fuera poco, los mejores cortometrajes recibirán grandes premios en metálico.
¿Te atreverás a acercarte al InFest y hacernos llegar tu cortometraje?
En 2021, «El pequeño festival más grande de Europa» fue anunciado como «uno de los principales festivales de cine independiente del mundo» - The Hollywood Reporter
Calificado entre los 5 mejores festivales de cine independientes del mundo por el crítico de cine estadounidense Chris Gore en su estimada «Guía definitiva de festivales de cine», y clasificado como «Los 25 mejores festivales del mundo» por MovieMaker, Oldenburg ha fomentado su éxito con un fuerte compromiso con el cine innovador e independiente.
«Si hay algo que podría considerarse la tierra prometida del cine independiente en Europa hoy en día, es Oldenburg». - Accred - l'Actualité des festivals de cinéma
Denominado «el Sundance alemán» por Variety, Hollywood Reporter y Screen International, entre otros, Oldenburg ha evolucionado conservando su ambiente íntimo y su propósito fundacional: celebrar y apoyar las diversas voces y visiones de los cineastas independientes, honrar la creatividad de los artistas de los que depende el Festival y crear una experiencia única y un lugar de encuentro inspirador para cineastas, audiencias y profesionales de los medios de comunicación.
«Oldenburg, famosa por su determinación, cinefilia y apertura a los extremos, impresiona por su brillante programación». - GRIP
Además, en un esfuerzo por crear conciencia y construir puentes entre los mundos a través del lenguaje común del cine, Oldenburg es el único festival de cine del mundo que proyecta anualmente parte de su programa regular a personas encarceladas que comparten la experiencia con el público en general en un entorno penitenciario real de alta seguridad, conocido como «El Alcatraz del Norte».
«Oldenburg prospera como canal de descubrimiento». - Screen International
Además de apoyar el descubrimiento de nuevos artistas, Oldenburg ha acogido los estrenos alemanes de películas de cineastas tan aclamados como Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann y Takeshi Kitano, entre otros. Entre los invitados de honor se encuentran Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Freidkin, Ovidio Assonitis y Peter & John Hyams, quienes asistieron al festival para ver retrospectivas de su trabajo.
«Tan impresionante como las películas fue el propio festival, que, bajo la inspirada dirección de Torsten Neumann, combinó una cinefilia inteligente con una atmósfera relajada de igualdad democrática». - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Asia Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do y Noémie Merlant están entre los muchos que han asistido como invitados de honor o para homenajes en su honor.
«Junto con Venecia y Toronto, Oldenburg es considerado uno de los festivales de otoño más importantes del cine independiente» - de Telegraaf
Con el puesto #1 en Alemania en la lista de los festivales de cine más importantes de otoño para y por la industria cinematográfica alemana (Blickpunkt Film), y el puesto #3 a nivel internacional después de Venecia y el TIFF, Oldenburg es considerado «uno de los festivales europeos de cine independiente más importantes» (Tagesschau).
«Oldenburg es una peregrinación para los cineastas». - Die Zeit
