Le festival FICCIONS DE CIÈNCIA vise à promouvoir le dialogue entre science et société. Avec une approche interdisciplinaire, il met en lumière des œuvres cinématographiques qui explorent la science sous divers angles, notamment ses implications sociales, éthiques et émotionnelles, ainsi que ses liens avec des domaines tels que l'art, la santé et la culture. Le festival vise à favoriser le débat public sur les défis scientifiques et technologiques de notre époque et à souligner le rôle de la science dans la culture, en montrant comment elle peut inspirer des récits sous forme de fiction et de documentaire qui rapprochent la science du public.
De plus, lors de la première édition de « Ficcions de Ciència », une section thématique sera consacrée à la santé mentale. Cette section vise à aborder l'un des problèmes les plus urgents et les plus complexes de notre époque : le bien-être émotionnel et mental dans un monde scientifiquement et technologiquement avancé mais socialement difficile.
La section présentera des courts métrages (fictions et documentaires) qui abordent des sujets tels que la science qui sous-tend les troubles mentaux et leur compréhension, la santé mentale en relation avec la société et les inégalités sociales, et l'impact de la recherche scientifique sur les récits personnels et collectifs.
Grâce à cette approche, la section cherche non seulement à sensibiliser le public à l'importance de la santé mentale, mais également à fournir un espace de réflexion sur la manière dont la science peut nous aider à comprendre et à relever ces défis.
Amal est un événement cinématographique culturel de référence, organisé chaque année depuis 2003. Sa première édition a été conçue comme une vitrine audiovisuelle et, après son succès, en 2005, il a franchi une étape supplémentaire pour devenir un festival international compétitif ; le premier et le seul festival du film euro-arabe en Europe à l'époque. Après douze éditions, il est redevenu un festival compétitif, abandonnant le caractère d'une exposition, aspirant à favoriser les synergies créées entre les producteurs, les cinéastes et le public. Ainsi, cette 23e édition sera composée de trois sections compétitives : 5 films de fiction, 5 documentaires et 5 courts métrages, dans le but de reconnaître le talent cinématographique des participants dans chacune des sections compétitives.
Tout film, long métrage ou court métrage - documentaire ou fiction - de production ou de coproduction arabe peut être soumis. Les films produits n'importe où dans le monde et traitant de thèmes liés au monde arabe (réalisés entre 2025 et 2025) peuvent également être soumis.
Le festival du film euro-arabe d'Amal est un rendez-vous consacré à la revendication sociale, à la tolérance et à la concorde des peuples. Il est devenu une référence et a attiré des spectateurs de tous âges, suscitant un débat critique et actuel sur le monde arabe et sa contribution à la culture universelle. Au cours de ces deux décennies, Amal a développé son engagement social et est devenue un haut-parleur pour les personnes qui ont besoin d'être entendues et pour les histoires qui doivent être racontées. Ils méritent tous d'être gravés dans notre mémoire. Ils ont tous leur place dans le socle commun de notre civilisation : la tolérance. Amal est une fois de plus le grand pont culturel entre l'Orient et l'Occident à travers des documentaires et des films engagés.
L'annonce du festival international du film sur Internet « Diogène 2025 » pour les courts métrages
Slogan : « Nouveaux horizons, audace créative et innovation ».
Le festival de courts métrages « Diogène 2025 », qui présente des projets innovants, se présente comme un festival proposant des courts métrages sur Internet dans le monde entier. Il propose quatre saisons de projections, chacune dans quatre pays différents : la Géorgie, l'Ukraine, l'Estonie et Israël. L'innovation du festival du court métrage de Diogène est l'inscription automatique de l'annonce du film une seule fois, et la participation automatique au festival pendant quatre saisons autonomes de Diogène -
1. « Diogène Odessa »
2. « Diogène Tbilissi »
3. « Diogène Tallinn »
4. « Diogène Haïfa »
El Panama Series festival es el festival pionero en la región de Centroamérica de la modalidad de series web, actualmente llevamos la 6ta edición avec grandes expectativas a fúturo, tenemos alianzas internacionales avec otros festivales así como nuestro propio programa de televisión en Panamá.
Le Cherry Pop Film Festival est une compétition internationale de courts métrages qui vise à explorer la sexualité, le genre et les relations à travers le regard de cinéastes du monde entier. Nous abordons la sexualité dans les films en tant que phénomène culturel et en tant que produit et visons à montrer comment les normes et les points de vue sur la sexualité varient d'une culture à l'autre.
Le Festival vise à capter l'attention du public en ne reculant pas devant l'intimité et la sensualité à l'écran. L'intimité et la sensualité font partie des sujets qui restent tabous dans une société « polie », en particulier ici en Croatie.
La sexualité n'est qu'une autre forme d'interaction humaine, tout comme le cinéma, alors ne soyez pas timide et montrez-nous ce que vous avez !
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Les inscriptions pour la 4e édition du Cherry Pop Film Festival, qui se tiendra du 9 au 11 octobre 2025 à Zagreb, en Croatie, seront ouvertes le 15 janvier 2025.
Nous acceptons les inscriptions du monde entier. Les inscriptions doivent être des courts métrages d'une durée maximale de 30 minutes traitant du thème de la sexualité. Nous acceptons les films explicites et transgressifs qui surpassent la superficialité des films pornographiques.
Nous offrons une réduction aux cinéastes de la région (Serbie, Croatie, Bosnie-Herzégovine, Monténégro, Slovénie, Macédoine, Kosovo, Albanie).
Festival Ull Nu :
C'est un espace pour encourager, diffuser et fertiliser la créativité, l'art, la culture et les jeunes talents.
C'est un point de rencontre, d'échange et de dialogue entre de jeunes créateurs venus des quatre coins des Pyrénées et des professionnels de l'industrie cinématographique et audiovisuelle.
Il s'agit d'une proposition de loisirs alternative, originale et innovante qui vise à promouvoir et à apporter en Andorre de nouvelles propositions et tendances audiovisuelles.
C'est une expérience unique, un festival de cinéma et d'audiovisuel.
Le Festival du film indépendant de Rome (RIFF) est le premier festival international du film indépendant en Italie. Son objectif est d'associer l'enthousiasme des jeunes cinéastes pour le cinéma et le cinéma aux réalités de la production et de la distribution de films. Depuis sa première édition en 2001, le RIFF est devenu un événement de plus en plus suivi avec intérêt par le public à Rome et une référence pour les cinéastes du monde entier. Au cours de ces années, le Riff a reçu des œuvres provenant des 5 continents, devenant ainsi un témoin attentif des orientations et des passions de l'industrie du cinéma indépendant.
4 Festival international du film de Vilafamés. Une ville officiellement reconnue comme l'une des plus belles villes d'Espagne.
Understanding the Floorboards est basé dans le quartier artistique animé de Hackney, à Londres.
Pour notre 10e édition, nous poursuivrons notre événement en ligne, qui sera diffusé pendant deux semaines sur notre plateforme en ligne : https://www.visualcontainer.tv/, diffusée dans le monde entier et visionnée plus de dix mille fois la dernière fois, et cette fois, nous visons plus de dix mille fois.
Notre vitrine est ouverte aux artistes et aux cinéastes du monde entier dont le travail a une forme narrative expérimentale et non linéaire. Nous voulons voir de la variété, qu'il s'agisse de films expérimentaux, d'art vidéo, d'arts visuels, d'art numérique, de documentaires expérimentaux ou d'animation.
Aucun parti pris, aucun préjugé, peu importe que vous n'ayez pas étudié dans les plus prestigieuses écoles d'art. Nous voulons voir des œuvres uniques de nature artistique, qui créent leur propre langage.
Le Festival du cinéma de Londres aura lieu le 27 juin 2025, lors de la tournée du Festival du cinéma de Londres avec le Northern Festival of Cinema
Au London Festival of Cinema, notre mission permanente est de promouvoir le travail des écrivains et des cinéastes, et cet objectif n'a jamais été aussi urgent qu'aujourd'hui. Notre compétition cinématographique s'est développée année après année, tout comme nos efforts pour ouvrir une voie d'accès à l'industrie du divertissement en constante évolution.
Connu sous le nom de « Festival des cinéastes », le Festival du cinéma de Londres reconnaît l'importance de la narration au cœur du cinéma. En célébrant le travail des conteurs, c'est-à-dire ceux qui s'efforcent de créer des mondes complexes, des personnages entièrement formés et des points de vue variés, le LFOC renforce sa réputation de champion du créateur.
4 RAISONS DE S'INSCRIRE AU FESTIVAL DU CINÉMA DE LONDRES :
LE PROCESSUS DE SÉLECTION : Nous prenons à cœur la quantité de travail consacrée à chaque film. En soumettant votre travail au LFOC, vous entrez dans une communauté dynamique où de nouvelles visions et des talents inexploités peuvent s'épanouir. Au-delà de la valeur de production, du budget et des étoiles, nous valorisons le pouvoir d'une histoire bien racontée. L'équipe de projection du LFOC comprend des cinéastes, des professionnels de l'industrie et des membres du personnel passionnés par l'art du cinéma et le métier de narrateur.
LES OPPORTUNITÉS DE RÉSEAUTAGE : Le festival est un haut lieu de réseautage, offrant de nombreuses occasions de nouer des liens avec des acteurs clés de l'industrie cinématographique. Rencontrez des distributeurs, des agents, des producteurs et d'autres cinéastes dans nos cinémas, salles de conférence et événements sociaux. De nombreux films trouvent des accords de distribution, et des liens importants avec l'industrie sont noués chaque année lors de notre festival.
LA VILLE : Londres est une plaque tournante dynamique de la créativité, de la culture et de l'innovation. Connue pour sa riche histoire, son architecture époustouflante et sa scène culturelle diversifiée, la ville offre une toile de fond inspirante pour notre festival. Des sites historiques aux restaurants branchés, il y en a pour tous les goûts dans cette capitale cosmopolite.
LE CENTRE LFOC : Le LFOC n'est pas un test comme les autres. Au-delà des projections, le festival est un pôle florissant de cinéastes et de supporters. Nos fêtes sont le lieu où les relations se nouent et où naissent les projets ultérieurs. Il n'y a pas de hiérarchie ici, juste des passionnés qui se réunissent pour célébrer la magie du cinéma.
NOTE
La date de notification indiquée est la date maximale à laquelle vous serez averti, soit le 5 décembre. Cependant, dans la plupart des cas, vous recevrez une notification dès que votre film sera jugé, généralement dans les 1 à 2 semaines ouvrables suivant son inscription.
Le CFF est le premier festival de films en plein air de ce type au Liban. Le festival, lancé en 2009 par le « Laboratoire d'Art », est devenu un événement annuel de courts métrages qui célèbre et promeut les courts métrages locaux et internationaux en tant que forme d'art indépendante dans le cadre d'un événement public non compétitif, loin de la compétition, des prix et des droits d'entrée.
Le thème du Cabriolet Film Festival de l'année prochaine est centré sur le concept de « DISOBEY ».
Dans un monde souvent dominé par le conformisme et les conventions, « Disobey » incarne le courage de tracer votre propre voie, de défier les normes et de défendre ce en quoi vous croyez. Il s'agit de se libérer des attentes de la société, d'oser être différent et d'adopter la résilience nécessaire pour rester authentique, même lorsque le chemin est difficile.
Nous invitons les cinéastes du monde entier à explorer les multiples facettes de la désobéissance : en tant que forme de libération personnelle, affirmation d'identité et engagement indéfectible envers une cause. Vos courts métrages peuvent raconter des histoires de personnes qui résistent, défient l'autorité, repoussent les limites et refusent de compromettre leurs convictions.
Qu'elles soient subtiles ou audacieuses, pacifiques ou provocatrices, les histoires de désobéissance sont des histoires d'émancipation, de persévérance et d'individualité. À travers ce thème, nous cherchons à célébrer le pouvoir transformateur de la « désobéissance » et les voix qui s'élèvent au-dessus du conformisme.
Rejoignez-nous les 6, 7 et 8 juin 2025 pour présenter des films qui mettent au défi, inspirent et responsabilisent.
Célébrons la beauté de la rébellion et la liberté que l'on trouve en suivant sa propre voie.
Bienvenue au Festival international du film d'Ottumwa, une célébration animée du cinéma qui se tiendra au magnifique théâtre du Bridge View Center les 21 et 22 mars 2025. Pendant deux jours, nous présenterons un mélange éclectique de courts et longs métrages issus de diverses catégories, promettant de captiver le public grâce à une riche palette de récits.
Notre festival vise à mettre en valeur la créativité et la passion des cinéastes du monde entier. Nous sommes fiers de proposer un programme qui comprend des séries dramatiques stimulantes, des documentaires captivants, des comédies réconfortantes et des films d'animation révolutionnaires. Chaque projection offre un aperçu unique de différentes cultures, perspectives et visions artistiques.
En plus des projections, nous organiserons des sessions de questions-réponses captivantes avec des cinéastes, offrant ainsi aux participants une plateforme intime leur permettant d'approfondir les processus créatifs des films.
Pour honorer les réalisations exceptionnelles dans le domaine du cinéma, nous décernerons des prix dans différentes catégories, notamment le meilleur long métrage, le meilleur court métrage, le choix du public, etc. Ces distinctions célèbrent l'innovation, le talent et le dévouement qui font avancer l'art du cinéma.
Rejoignez-nous au Festival international du film d'Ottumwa pour deux jours inoubliables de découverte cinématographique et de communauté. Que vous soyez cinéaste, cinéphile ou simplement curieux, nous vous invitons à vous immerger dans la magie du cinéma et dans l'esprit du storytelling.
Bienvenue au New York True Venture Film Festival, un événement dédié à l'autonomisation du cinéma indépendant.
NYTVFF est un festival de cinéma basé à New York qui partage le dévouement et la passion d'apporter au grand écran des courts et longs métrages indépendants. Nous croyons qu'en donnant l'opportunité aux nouvelles idées de créateurs intelligents et uniques, nous donnerions au public la chance d'apprécier leur art.
La projection du New York True Venture Film Festival aura lieu les 3 et 4 septembre, où le festival présentera des films primés.
La cérémonie de remise des prix du tapis rouge et le spectacle de performance se termineront le 5 septembre.
Veuillez noter que les cinéastes présents ont la première priorité dans le calendrier de projection du film. Nous sommes un festival de projection et un festival soutenu par les cinéastes. Il n'y a pas de comps gratuits. Les cinéastes présents auront une Q & R après leur projection.
Cette initiative artistique de médiation culturelle cherche à rapprocher le cinéma des personnes porteuses d'un handicap physique / mental ou neuro-atypique. Dans le cadre de ce festival, plusieurs films documentaires (courts et moyens métrages) seront diffusés en lien avec le vécu de ces personnes.
El Grito est le premier et le seul festival de films fantastiques et d'horreur au Venezuela.
Nous sommes un espace qui favorise la réflexion, la rencontre et la formation à travers les films fantastiques et d'horreur, servant de plate-forme pour leur diffusion et leur promotion en tant que genres qui vont au-delà du divertissement, en mettant en évidence sa valeur poétique et ses propres outils pour passer de différents récits, techniques et thèmes. Sous l'initiative de l'El Grito Casa Audiovisual (www.elgritoproduce.com), cette réunion est née en décembre 2019 dans la ville de San Cristobal, dans l'État de Tachira.
Nous recherchons des œuvres qui transcendent les langages narratifs, esthétiques et techniques du genre, en utilisant l'histoire comme élément principal de sa proposition audiovisuelle, en démontrant en tant qu'auteur, une recherche de nouvelles façons de montrer les situations, les conflits et les rebondissements, main dans la main avec des références issues de différentes disciplines qui alimentent son concept.
EL GRITO cherche à faire entendre sa voix jusqu'à ce qu'elle devienne un bruit tonitruant qui secoue notre ville et suscite pendant des années toutes sortes de cauchemars et de monstres susceptibles de renforcer notre sensibilité humaine épuisée.
Plus d'informations sur elgritoproduce.com
Festival FICSEM, dans la région méditerranéenne.
Pour des raisons majeures, et après avoir été plongés dans une situation dans laquelle nous avons tous été touchés, nous avons décidé de nous adapter à la situation actuelle et de donner une nouvelle orientation à notre festival. Maintenir l'enthousiasme et la passion que nous éprouvons pour le monde artistique.
Notre festival vise à diffuser et à promouvoir des auteurs de films liés à des sujets ayant une valeur sociale et/ou écologique.
Parce que nous croyons au pouvoir de l'art en tant que moyen de transformation, la contribution de ce festival est de donner de la visibilité aux projets qui abordent les changements environnementaux et sociaux dans lesquels nous sommes immergés. Nous sommes un festival international parce que nous comprenons le monde au-delà des barrières et parce que nous sommes animés par le besoin de connaître d'autres cultures et de partager le meilleur de la nôtre, car cela contribue à toute amélioration dans le monde entier.
La Méditerranée est le climat qui nous entoure, et nous nous sentons identifiés à elle. En termes de chaleur, de proximité et de transparence. Nous sommes un festival qui démarre fort, avec un grand nombre d'artistes engagés qui partagent notre cause et l'envie de partager.
Et c'est pourquoi nous n'avons pas peur de casser les schémas les plus classiques des festivals. À tel point que dans le prix du meilleur acteur et/ou de la meilleure actrice, la reconnaissance du prix revient à leur travail social et/ou écologique... Et pas seulement sur leurs compétences.
Malgré de solides fondements idéologiques. Nous nous ouvrons à d'autres domaines et initiatives artistiques.
Le 13e festival international de l'environnement SunChild aura lieu du 16 au 20 mai 2025 et présentera plus de 40 des meilleurs films environnementaux du monde entier. Sur une planète confrontée à des problèmes complexes qui menacent de nous séparer, nous espérons fournir une plateforme permettant de trouver le lien nécessaire à la vie. SunChild IEF célèbre la nature en créant un espace permettant aux gens de se réunir, d'apprendre et de créer des solutions.
À propos du festival
Le festival environnemental international SunChild, créé par la Fondation pour la préservation de la faune et des biens culturels (FPWC), est le premier et le seul festival environnemental de la région du Caucase du Sud. Plus de 780 films provenant de 150 pays du monde entier ont été projetés au cours de ses 15 dernières années d'existence. Le festival du film comprend diverses activités telles que des marches de carnaval, des dizaines d'ateliers, des conférences et des expositions. En plus d'être riches en contenu, tous les événements attirent l'attention en raison de leurs approches colorées et uniques. Le festival se déplace dans les régions d'Arménie tout au long de l'année, impliquant un grand nombre d'enfants et de jeunes, facilitant l'identification et les solutions créatives aux problèmes environnementaux communautaires en organisant des projections de films thématiques, des discussions et d'autres initiatives. En ciblant directement les communautés en les encourageant et en les aidant à agir au niveau local, cela aura un effet durable au sein de la communauté. Le festival vise à attirer l'attention du public sur la nature, la faune et l'environnement et à mieux faire connaître les problèmes aux citoyens, en particulier aux enfants et aux jeunes.
Thème : Symbiose entre l'homme et la nature
Chaque année, SunChild IEF met en avant différents sujets environnementaux afin de sensibiliser le public et de devenir une plateforme de discussion. Pour la 13e édition du festival, nous avons choisi la symbiose dans un monde non anthropocentrique comme thème central. Tous nos événements visent d'une manière ou d'une autre à dévoiler la nature complexe des défis de conservation liés à la symbiose en Arménie, dans la région du Caucase du Sud et au-delà. La relation symbiotique entre l'homme et la nature occupe une place importante dans l'histoire de l'humanité. En mettant en évidence une valeur potentiellement mortelle, nous pouvons sensibiliser les citoyens à notre microdestruction/abandon d'habitats qui favorisaient autrefois une civilisation non anthropocentrique. Pour contrer l'abandon, des solutions peuvent être proposées en conservant des histoires qui illustrent notre harmonie actuelle avec la nature. En mettant en valeur la destruction, l'harmonie et d'autres solutions/visions conceptuelles, nous pouvons sensibiliser le public à une valeur qui mérite d'être reconnue et défendue par les générations futures.
Le 13e festival international de l'environnement SunChild compte 4 nominations
• Des longs métrages documentaires sur la symbiose entre les humains et la nature sous l'angle de l'abandon de la symbiose et/ou de l'harmonie symbiotique.
Ce programme vise à sensibiliser le public aux histoires, aux problèmes et aux défis liés à la symbiose sur terre. Notre responsabilité est de protéger les habitats et les relations entre les humains et la nature qui perdent peu à peu le contact. En présentant des films qui mettent l'accent soit sur l'abandon de la symbiose, soit sur l'encouragement de la symbiose, il peut mettre en lumière les problèmes actuels et les solutions auxquels nous sommes confrontés dans la civilisation moderne. Les films susceptibles d'être soumis peuvent porter uniquement sur la séparation symbiotique et l'harmonie symbiotique, ou inclure les deux éléments thématiques.
Les documentaires sortis après mars 2024 sont invités à participer à ce concours.
Le film peut durer entre 60 minutes et 3 heures. Pour envisager un film plus long, veuillez contacter SunChild IEF.
• Courts métrages sur la symbiose entre l'homme et la nature sous l'angle de l'abandon de la symbiose et/ou de l'harmonie symbiotique.
Ce programme vise à sensibiliser le public aux histoires, aux problèmes et aux défis liés à la symbiose dans le monde entier. La présentation de courts métrages qui mettent l'accent sur l'abandon de la symbiose ou l'encouragement de la symbiose peut mettre en lumière les problèmes actuels et les solutions auxquels nous sommes confrontés dans la civilisation moderne. Les films susceptibles d'être soumis peuvent porter uniquement sur la séparation symbiotique et l'harmonie symbiotique, ou inclure les deux éléments thématiques.
Les courts métrages de tous genres sortis après mars 2024 sont invités à participer à cette compétition. Le film peut durer de 5 à 45 minutes.
• Les jeunes et les enfants au sujet de la conservation de l'environnement
Films sur les questions environnementales réalisés par des enfants et des jeunes, sortis après mars 2024.
Tranche d'âge : 10-25 ans Le film peut durer environ 3 à 8 minutes. Pour envisager un film plus long, veuillez contacter SunChild IEF.
• Prix John Burton pour la conservation : films sur les défenseurs de l'environnement
Des films sur les défenseurs de l'environnement du monde entier.
Nommé en l'honneur du défenseur de l'environnement John Burton, ce prix mettra en lumière des films sur la conservation de la nature dotés d'une forte vision de réalisateur.
Avec ce prix, SunChild IEF souhaite honorer la mémoire de John Burton, décédé en mai 2022.
Le prix sera décerné aux meilleurs films de conservation sur des individus qui s'efforcent de changer le monde. John Burton était un défenseur de l'environnement révolutionnaire, visionnaire et inspirant, dont la créativité a permis de sauver plus de 300 000 hectares d'habitat menacé en empêchant le développement de nuire au développement.
Il a remis en question les approches habituelles en matière de préservation des créatures sauvages et de leurs habitats.
Sir David Attenborough l'a décrit comme « un homme vraiment merveilleux, plus altruiste, plus énergique, plus courageux et plus original que presque tous ceux que j'ai connus ».
Les films sortis après mars 2024 sont invités à participer à cette compétition.
• Section des films hors compétition pour le programme éducatif/informatif.
Dans ce programme hors compétition, nous encourageons les films à soumettre, mais sans s'y limiter, le thème de la symbiose entre l'homme et la nature. Dans cette catégorie, nous accueillons des films sur les problèmes et les défis environnementaux du monde entier.
Les films de tous genres sortis après mars 2024 sont invités à participer à cette compétition.
Le film peut durer entre 5 minutes et 2 heures. Pour envisager un film plus ou moins long, n'hésitez pas à contacter SunChild IEF.
