Blog: Festivals de cinéma

Bienvenue à la cinquième édition de Diminuto, le Festival international du film minimal, une célébration des courts métrages.

Diminuto vient du latin : extrêmement petit. Le cinéma minimal est un cinéma minuscule, mais immensément profond ; bref mais plein de possibilités ; minuscule, mais capable de créer des univers infinis. Parce que nous savons que chaque seconde est importante, nous célébrons les petits courts métrages, les petits projets qui nous font vivre d'énormes émotions et des sensations diverses. C'est pourquoi nous disons que : le cinéma minimal est le maximum.

Catégories en compétition.
Dans toutes les catégories, nous recevons : fiction, documentaire, fiction, animation, expérimental et hybrides.

Zéro : moins de 59 secondes
Un : 1 minute
Fractale : entre 1 et 3 minutes
Silencieux : court sans dialogues, entre 1 et 3 minutes
Vertical : short vertical, entre 1 et 3 minutes
Tik Shorts : Shorts réalisés par Tik Tok, de moins de 3 minutes
Lieu : Spot, moins de 5 minutes
Cassette : vidéoclip, entre 1 et 5 minutes
Large : courts de 3 à 5 minutes
XL : courts métrages de 5 à 8 minutes

Catégorie non compétitive.
Pour cette catégorie, nous recevons des fictions, des documentaires, des films d'animation, des films expérimentaux et des hybrides.

Films alternatifs : courts métrages de moins de 3 minutes, réalisés par des auteurs du Mexique, de Cuba et du Venezuela.

Dans cette édition, il est prévu que les œuvres sélectionnées dans les catégories concurrentes pour adolescents soient projetées, programmées et visionnées selon trois modalités :

1. Projection de la sélection officielle dans au moins quatre espaces culturels situés à Mexico.

2. La sélection officielle sera hébergée sur la plateforme de streaming Retina Latina et sur Wahu Streaming.

Les œuvres gagnantes de chaque catégorie en compétition seront projetées dans un lieu culturel à Bogota, en Colombie. Lieu et date à confirmer.

Les œuvres sélectionnées dans les films alternatifs seront programmées en streaming sur les réseaux sociaux du festival et sur Wahu, plateforme de streaming.

L'origine de Diminuto est liée aux ateliers en ligne : courts métrages enseignés l'année dernière par Aarón Álvarez, le directeur du festival. On y promeut le concept de brièveté et l'idéologie qui permet de mettre en valeur les processus créatifs des auteurs. Certaines œuvres qui faisaient partie de la sélection officielle et les films alternatifs de la première édition ont été produits dans le cadre de ces ateliers.

En complément des expositions, de la programmation et des visualisations, les ateliers seront proposés : courts métrages, formats courts (niveaux 1 et 2), des conférences et des master classes avec des spécialistes de la cinématographie, ces activités seront réalisées en ligne, elles sont prévues pour les participants et le public intéressé, cherchant à promouvoir de nouveaux auteurs. Des activités spéciales en ligne seront organisées pour les auteurs des courts métrages gagnants dans chaque catégorie et pour les mentions honorables.

Uniquement pour les cinéastes latino-américains//Solo para cineastas latinoamericanos y se abrió un capitulo para España y lenguas extrangeras avec subtitulos en español para el 7º festival 2023.

RIZOMA est un festival international unique qui combine le cinéma, l'art, la musique, les conférences et l'engagement communautaire pour construire chaque édition autour d'un concept central.

Comme le rhizome lui-même, RIZOMA est interconnecté, interdépendant et non hiérarchique. RIZOMA apprécie le fait que les différentes branches de la culture se nourrissent et s'inspirent mutuellement. Nous croyons en l'horizontalité du rhizome. Il est donc important de réunir des artistes émergents et confirmés afin que certains se nourrissent les uns des autres et, bien sûr, du public dans le cadre du festival.

Connu pour avoir fait venir à Madrid pour la première fois des créateurs de la stature de David Lynch, John Waters et Debbie Harry. RIZOMA se distingue également par ses efforts pour mettre en lumière le travail de nouveaux artistes espagnols. À cette fin, elle a créé le RIZOMA CINEMA Award, pour la distribution du film gagnant.

ANTOFACINE, le Festival international du film d'Antofagasta, est un lieu de rassemblement pour les cinéastes nationaux et internationaux ; sur cette base, nous aimerions contribuer à :

● Promouvoir les films de fiction, de non-fiction et d'animation en tant qu'outils de transformation culturelle et sociale au profit de tous les habitants de la région d'Antofagasta.

● Favoriser le développement de projets audiovisuels dans la région et le pays, soutenir la création d'un espace professionnel afin de promouvoir les œuvres audiovisuelles locales, nationales et internationales ; contribuer à la formation du public et créer un point de rassemblement à Antofagasta pour l'interaction nécessaire de tous les agents concernés de l'industrie audiovisuelle.

La version 12 du Festival international du film d'Antofagasta, ANTOFACINE 2023, se tiendra du 14 au 18 novembre, dans la ville d'Antofagasta et dans d'autres lieux de la région.

Le Festival du Film de Masuku se propose de promouvoir la diffusion des films, œuvres et documents audiovisuels de tous pays, dans tous les genres et pour tous publics, abordant des thèmes liés à l’environnement, au développement durable et à l’écologie

Le festival u22 est le festival du jeune film de Barcelone, le point de rencontre et de réseautage pour les jeunes cinéastes du monde entier. Du 25 au 29 septembre 2024 à la Fondation Joan Miró de Barcelone, et en ligne sur Filmin.

Bienvenue au New York True Venture Film Festival, un événement dédié à l'autonomisation du cinéma indépendant.

NYTVFF est un festival de cinéma basé à New York qui partage le dévouement et la passion d'apporter au grand écran des courts et longs métrages indépendants. Nous croyons qu'en donnant l'opportunité aux nouvelles idées de créateurs intelligents et uniques, nous donnerions au public la chance d'apprécier leur art.

La projection du New York True Venture Film Festival aura lieu les 3 et 4 septembre, où le festival présentera des films primés.

La cérémonie de remise des prix du tapis rouge et le spectacle de performance se termineront le 5 septembre.

Veuillez noter que les cinéastes présents ont la première priorité dans le calendrier de projection du film. Nous sommes un festival de projection et un festival soutenu par les cinéastes. Il n'y a pas de comps gratuits. Les cinéastes présents auront une Q & R après leur projection.

Globale Uruguay est un collectif autonome qui crée des espaces de débat grâce à la diffusion de films documentaires.

Engagés dans le présent, nous organisons un festival annuel pour soutenir les différentes luttes qui poursuivent un horizon émancipateur.

Nous avons l'intention de renforcer les liens avec d'autres organisations sociales afin de susciter des débats et de partager du matériel et des expériences différentes.

Nous voulons participer à la construction d'une pensée critique qui visualise les effets de la mondialisation capitaliste et qui s'inscrit dans les réflexions et les luttes des mouvements qui résistent partout aux attaques de ce système.

Globale a son origine à Berlin -Allemagne- où elle se tient chaque année depuis 2003, une initiative qui a été étendue à d'autres villes telles que Varsovie -Pologne-, Montevideo -Uruguay- et depuis 2011 à Rio de Janeiro -Brésil- et Bogotá -Colombie.

La durée des inscriptions de films est limitée à 15 à 30 minutes. Les chansons soumises doivent être soumises sous forme de fichier MP3, et s'il s'agit d'une vidéo, sous forme de MP4.

Films qui inspirent l'espoir : Le film doit se concentrer sur un scénario dans lequel les personnages font face à un défi et trouvent le moyen de retrouver de l'espoir et de surmonter l'incident. Le développement des personnages est particulièrement souhaitable dans ce film et, d'une certaine manière, la charte centrale inspire le spectateur.

Films d'encouragement : Le message sous-jacent du film vise à encourager, à élever le spectateur et à le motiver davantage.

Films axés sur la guérison mondiale : Il existe une grande disparité entre les pays et la disponibilité des ressources pour résoudre les problèmes de santé et de bien-être. Les films de cette catégorie peuvent fournir des informations permettant d'identifier les domaines problématiques et les solutions permettant de répondre à ces préoccupations et de favoriser l'acceptation et l'amour universels.

Questions relatives aux femmes : Les femmes ne sont pas seulement une source de soutien, elles accomplissent des réalisations remarquables, que ce soit individuellement, au sein d'une famille ou au sein de leur communauté. Il est souvent difficile de maintenir un équilibre entre vie privée et vie privée en raison de la multiplicité des exigences auxquelles sont soumises les femmes. La position et le statut sociaux peuvent être différents selon le contexte des différentes cultures. Les films de cette catégorie visent à explorer l'autonomisation des femmes et à apporter un aperçu et une meilleure compréhension des rôles que les femmes jouent dans leur culture.

Questions relatives aux hommes : Le rôle des hommes dans les cultures du monde entier a évolué. Cela peut entraîner de la confusion et des sentiments d'insécurité. Les hommes modernes peuvent rester à la maison et s'occuper des enfants, ou ils peuvent continuer à jouer des rôles traditionnels. Les inscriptions de films sur les problèmes des hommes sont encouragées pour aborder la manière dont les hommes parviennent à comprendre leurs émotions, à se sentir à l'aise avec l'expression de celles-ci et à établir des liens dans des relations significatives.

Spiritualité : La pratique religieuse n'est pas nécessairement la même chose que la pratique spirituelle ; toutefois, les deux peuvent jouer un rôle important dans notre santé et notre bien-être. Les films qui mettent l'accent sur le développement spirituel, notre relation avec nous-mêmes et avec les autres dans ce domaine, et la façon dont nous contribuons au monde par la pratique spirituelle seraient intéressants dans cette catégorie de films.

Problèmes sociaux, résilience et durabilité : Dans chaque culture, des problèmes d'injustice sociale, de conflits et de différences sociales peuvent affecter l'existence humaine ou animale et la capacité de maintenir la résilience. Il n'est souvent pas suffisant d'être résilient car de multiples pertes peuvent survenir. Nous devons plutôt nous concentrer sur notre capacité à maintenir notre résilience. Les films qui parlent de la manière dont nous pouvons répondre aux préoccupations sociales liées à l'épuisement des ressources sociales, émotionnelles, environnementales ou financières sont les bienvenus dans cette catégorie.

Meilleure partition instrumentale : Les partitions peuvent appartenir à n'importe quel genre et la musique doit évoquer une imagerie visuelle et une imagination accrue.

Meilleure chanson originale : Tous les genres sont acceptés et seront évalués en fonction de la qualité de l'interprétation et de la production.

Clip musical : Tous les genres sont acceptés et seront évalués en fonction de la qualité de la production en termes d'imagerie sonore et visuelle.

Le Festival international du film « Prvi kadar » /First Frame est un événement cinématographique important en Bosnie-Herzégovine, dont la mission est de promouvoir l'art cinématographique d'auteurs du monde entier. Le Festival n'a pas non plus un caractère compétitif. Les films concourent dans deux catégories : documentaires et courts métrages.

Quinze éditions du festival, un grand nombre d'auteurs intéressés par le festival, prouvant que le festival est reconnu par les artistes du monde entier comme un événement cinématographique important et prestigieux.

Les sélections du festival confirment la continuité, principalement l'approche artistique, sur laquelle repose toute l'idée de la première image. Lors de l'examen de la relation entre les thèmes et les idées, l'accent est mis sur l'attitude de l'auteur ou sur une idée artistique.

Un programme riche, non compétitif et compétitif de haute qualité artistique, des programmes éducatifs, des conférences, des conférences, DokMasterClass, Film Campus, des documentaires artistiques, des expositions, la promotion de livres d'art cinématographique, de nombreux invités du monde du cinéma, preuve que le festival s'agrandit d'année en année et enrichit le contenu du programme. Le festival de cette année aura lieu du 20 au 24 novembre 2023 à Sarajevo Est et à Zvornik, en République de Srpska, en Bosnie-Herzégovine.

Cachaça Filmes organise le festival depuis 2009. Il fait toujours appel à des cinéastes et artistes de renommée nationale de la région, dans le but d'offrir des options culturelles et de loisirs et de favoriser l'économie de la région. À court terme, nous avons l'intention d'attirer un public « d'élite » à Vila de Paranapiacaba et, à moyen et long terme, de proposer des productions cinématographiques dans la région.

Nous avons également le concours de courts et longs métrages.

Réglementation :
https://www.cachacafilmes.com/regulamento-concurso-de-roteiros

Lowell, dans le Massachusetts, se prépare pour la première de son nouveau festival international de courts métrages, « Dare to Imag9ne ». Le festival, qui se tiendra le 26 août au Richard and Nancy Donahue Family Academic Arts Center, présentera un large éventail de films du monde entier.

L'édition inaugurale du festival présentera un large éventail de films de différents pays, en mettant l'accent sur le travail de cinéastes émergents ainsi que de cinéastes confirmés.

Les participants pourront profiter d'une variété de courts métrages de différents genres, allant du théâtre à la comédie en passant par le documentaire et l'animation.

Outre les projections de films, le festival proposera également un certain nombre d'autres événements et activités, notamment des séances de questions-réponses avec des cinéastes. Les meilleurs films sélectionnés comporteront des questions-réponses des créateurs du film. Les participants auront ainsi une occasion unique de mieux comprendre le processus créatif qui sous-tend les films qu'ils ont vus.

Kicking + Screening Soccer Film Festival est la première série d'événements au monde dédiée au beau jeu.

Fondé et organisé par des passionnés de football, nous ne pouvons pas en avoir assez du jeu, de ses histoires et de ses conteurs. Nous vivons et respirons le style de vie du soccer, et nous nous engageons à le partager avec les autres. C'est pourquoi K+S n'est pas seulement un festival, mais aussi un rassemblement pour toute la communauté culturelle du soccer en Amérique du Nord — et au-delà.

Le festival phare de New York se tient tous les étés. C'est notre pièce maîtresse et c'est une partie vitale de la scène du football de New York. Plus qu'une simple vitrine de films de football, chaque festival K+S est un événement culturel complet, incluant des projections de films, des conférenciers en vedette, des tables rondes, des expositions photographies/artistiques, des lectures littéraires, et bien plus encore.

Le Festival international du film étudiant est créé pour encourager et promouvoir les jeunes cinéastes affiliés à des institutions de formation cinématographique en Afrique et au-delà.

Ainsi, les cinéastes des universités, des écoles polytechniques, des écoles supérieures, des académies sont invités à participer en soumettant leurs films et/ou en assistant au festival.

Le festival est structuré de manière à se déplacer continuellement d'un campus à l'autre chaque année avec des activités intéressantes telles que des master classes pratiques, des projections de films, des soirées de remise de prix et bien plus encore.

L'ISFF est fondé par le célèbre cinéaste international Amb. Le Dr Lancelot Oduwa Imasuen (D Guvnor) est un autre moyen de recruter des cinéastes prometteurs, de renforcer les capacités de l'industrie cinématographique du pays et de donner à ces cinéastes émergents un sentiment d'appartenance.

La première édition de l'ISFF aura lieu à l'université d'Igbenidion Okada, du jeudi 12 au dimanche 15 octobre 2023.

5e FESTIVAL INTERNATIONAL DU COURT-MÉTRAGE MONDIAL 2024

DÉBUT DU FESTIVAL : 09 NOVEMBRE 2024
FIN DU FESTIVAL : 09 NOVEMBRE 2024

DÉBUT DES INSCRIPTIONS : 16 JUIN 2024
DATE LIMITE D'INSCRIPTION : 15 SEPTEMBRE 2024

DATE DE NOTIFICATION : 01 OCTOBRE 2024

DESCRIPTION DU FESTIVAL
Le festival international CINE MUNDO a pour seul intérêt et objectif la diffusion du cinéma sous forme de court métrage. Toutes sortes de productions sont acceptées, qu'elles soient professionnelles ou amateurs, et ce, quelle que soit l'année.

L'objectif du Festival est de diffuser et en même temps de récupérer des productions de courts métrages de qualité et de mettre en valeur leurs valeurs, grâce à une sélection rigoureuse, à partager avec le grand public de manière virtuelle et si les conditions sanitaires le permettent, à exécuter des fonctions en même temps en face-à-face.

En raison des caractéristiques sanitaires qui prévalent dans le monde entier et dans l'environnement local, ce festival est diffusé en ligne afin de pouvoir proposer du matériel de la meilleure qualité aux personnes et d'éviter leur présence dans des lieux fermés susceptibles de porter atteinte à votre santé physique.

CINE MUNDO ouvre ses inscriptions pour le concours officiel 2024, qui en est à sa 5e édition, et voici ses catégories :

- Catégorie gratuite (maximum 15 minutes)
- Catégorie LGTB et sexe maximum 15 min.
- Catégorie TERROR (maximum 15 minutes)
- Catégorie FICTION SCIENCE (15 min maximum)
- Catégorie ANIMATION : 15 min maximum
- THRILLER de 15 minutes maximum
- ÉCOLOGIE ET ENVIRONNEMENT (maximum 15 minutes)
- DROITS DE L'HOMME 15 min maximum
- HUMOUR ET COMÉDIE 15 min maximum.

COMPÉTITION DE LONGS MÉTRAGES, DE DOCUMENTAIRES ET DE COURTS MÉTRAGES

Le festival Dystopia, film et environnement de la région de Murcie est un projet qui vise à diffuser, servir de référence et sensibiliser au cinéma environnemental, ainsi qu'à soutenir et diffuser des productions nationales et internationales sur ce sujet.

Le 3e Festival international du film sur le vieillissement : Glimpses Through Time est une initiative universitaire organisée par le Centre interdisciplinaire pour le vieillissement (CiEN) de l'Université de la République, avec le soutien du Centre d'études critiques sur la culture contemporaine (CECRITICC) de l'Université autonome de Querétaro, au Mexique. Il implique une collaboration avec diverses universités de la région et des agences gouvernementales liées aux personnes âgées de différents pays.

Le festival vise à attirer l'attention sur des thèmes liés au vieillissement et à la vieillesse dans le cadre de notre époque vitale et socio-historique. Nous partons d'un paradigme qui considère que les images et les représentations des personnes âgées, y compris celles des productions audiovisuelles, influent sur la façon dont nous vivons par rapport au vieillissement, sur la façon dont nous nous percevons en tant que personnes vieillissantes et sur la façon dont nous interagissons avec les personnes âgées. Nous pensons que la construction d'espaces collectifs pour réfléchir au processus de vieillissement peut contribuer à construire des représentations sociales non stigmatisées.

Nous vous invitons à réaliser ou à présenter des courts métrages qui, par le biais de leurs récits, de leurs personnages et/ou de leur langage, contribuent à explorer, à comprendre et/ou à décrire les aspects du vieillissement sur les individus, les populations, les institutions, etc., et/ou les relations intergénérationnelles.

Le Festival du court métrage de Florence est un événement dédié aux courts métrages.

Né comme une référence pour les jeunes réalisateurs indépendants, il s'est rapidement imposé comme un festival international, comptant parmi ses invités et jurés de grandes personnalités du monde de l'académisme et de la critique de cinéma, ainsi que des acteurs, doubleurs et producteurs de renom. Chaque année, des centaines de réalisateurs du monde entier soumettent leurs œuvres pour être sélectionnés et concourir dans les trois catégories « Fiction », « Animation » et « Documentaire », et concourent ainsi pour le prix du jury (avec prix en espèces) et pour le prix du public.

Au cours de ses huit éditions, le Festival du court métrage de Florence a reçu le patronage des institutions locales les plus importantes (la municipalité de la ville de Florence et la région toscane) et, surtout, a réussi à capter un large public transversal qui lui a été fidèle chaque année : le public de la FSFF compte des centaines de personnes et comprend à la fois l'étudiant universitaire qui souhaite vivre la vie culturelle de la ville et le cinéphile qui souhaite découvrez les réalisateurs de demain, grâce à la proposition variée qui le festival peut vous l'offrir.

Depuis la 8e édition, le Festival du court métrage de Florence est fier de proposer des masterclasses animées par des invités du calibre d'Alessandro Roia, Giovanni Veronesi, Gianfranco Pannone et Alessandro Rak, démontrant ainsi que l'enseignement est un point fondamental pour former les nouveaux réalisateurs de demain et que la diffusion des connaissances cinématographiques est à la base des intentions du festival.

La 10e édition du Festival du court métrage de Florence (6, 7, 8 février 2024 au Cinéma La Compagnia, Firenze) vise à porter l'événement à un niveau supérieur en renforçant l'internationalité de la proposition, en consolidant et en élargissant le public et en impliquant des personnalités célèbres du cinéma italien et international.

Invités et jurés des éditions précédentes :

Ugo Pagliai, acteur, doubleur
Alessandro Roia, acteur, réalisateur, scénariste
Paola Gassman, actrice
Paola Randi, réalisatrice
Daniela Morozzi, actrice
Cosimo Calamini, scénariste
Francesco Pannofino, doubleur, acteur
Antonio de Matteo, comédien
Cinzia Th Torrini, réalisatrice
Gianna Giachetti, actrice
Antonio Frazzi, réalisateur, juré du David di Donatello et de l'Académie européenne du film
Alessandra Acciai, actrice, productrice
Cosimo Calamini, scénariste et écrivain
Luigi Nepi, professeur de critique cinématographique à l'université de Florence
Stefano Socci, professeur d'histoire du cinéma à l'Académie des beaux-arts de Florence ;
Donatella Pascucci, Mibac - Ministère du patrimoine et des activités culturels
Simone Bartalesi, directrice artistique d'OFF Cinema
Marta Innocenti, réalisatrice
Caterina Liverani, journaliste
Manfredi Lucibello, réalisateur

Cet événement vise à montrer et à créer une culture autour du cinéma de montagne, afin que les gens tombent amoureux de leur environnement, apprennent à prendre soin des montagnes et découvrent le nombre d'alternatives qui existent pour en profiter. Dans le cadre de cet événement, des courts et longs métrages liés aux sports et activités de montagne seront projetés. Le premier événement du genre dans les municipalités de Manizales et Villamaría.

L' « Aniwow » est l'activité principale du Festival international d'animation étudiante de Chine (Pékin), qui vise à encourager les jeunes animateurs à adhérer à leurs idéaux artistiques, à découvrir et à former de nouveaux animateurs, dessinateurs et artistes des nouveaux médias dotés d'une passion créative, d'un esprit original et d'une bonne culture artistique. Le festival permet aux étudiants de différents pays qui aiment l'animation d'échanger des idées, de discuter d'études et de transmettre des amitiés à plus grande échelle et à un niveau supérieur, et crée une nouvelle plateforme d'échange universitaire en animation internationale avec de multiples interactions.