Depuis sa création, ce festival promeut la ville en tant que cadre dans lequel chaque cinéaste raconte sa réalité, ses méthodes de travail et ses expériences de vie, de telle sorte que tous ceux qui sont fans ou passionnés de cinéma peuvent apprendre par l'observation et le visionnage toutes sortes d'œuvres et leurs détails techniques tels que le mouvement de la caméra, le temps que dure une scène, la position de la caméra ou la perception des silences...
L'année 4 est en cours ! On se voit du 12 au 15 novembre 2020 à Kilgore, Texas.
Reel East Texas Film Festival est dédié à la présentation de cinéastes indépendants.
Situé au cœur de l'East Texas Piney Woods, Kilgore ne ressemble à aucune autre ville du Texas. Son esprit sauvage et son esprit ouvrier conviennent parfaitement aux cinéastes indépendants, et la ligne d'horizon emblématique de Kilgore, le centre-ville authentique et les grands pins font une toile de fond pittoresque du Texas. La rue principale et le quartier historique de la ville abritent l'emblématique théâtre texan du Texas, où tous les films sont projetés. Au-delà du centre-ville, Kilgore offre une expérience culturelle et éducative avec le Texas Museum of Radio & Broadcasting, le East Texas Oil Museum et la Rangerette Showcase.
Les événements urbains, les fêtes, les mixeurs et autres activités sur mesure font du Reel East Texas Film Festival un incontournable pour tous les cinéastes.
Festival organisé par des cinéastes pour des cinéastes, RETFF aime les grands films et réunit le public, les cinéastes et les représentants de l'industrie cinématographique pour célébrer l'esprit artistique et indépendant.
Nous sommes 6 étudiants de l’IAE de Lille au cœur d’un projet intitulé «l’IAE fait son cinéma» appartenant à l’association du Bureau des Etudiants de la formation Management des Sciences Sociales de l’IAE de Lille. Depuis sa création en 2007, cette manifestation culturelle consiste à organiser un événement singulier autour du cinéma. Elle est l’occasion de diffuser plusieurs films, documentaires et courts métrages, pendant trois jours et à titre gratuit. La thématique commune aux différents films projetés vise à susciter une discussion sur les méthodes de management en s’intéressant aux dérèglements comme aux initiatives novatrices et à l’émergence de nouvelles pratiques. Il s’agit ici d’envisager avec un certain esprit critique la dimension sociale et managériale apportée par des productions cinématographiques. S’ensuit un débat animé par le réalisateur, journaliste, universitaire ou professeur spécialisé dans l’art du cinéma, qui amène à un échange d’idées, d’avis, d’opinions entre professionnels et le public. Notre thème, pour cette douzième édition, est le suivant : « Vie pro VS Vie perso » thème très actuel en raison de nouvelles pratiques de travail, des nouvelles technologies... Aujourd’hui notre vie professionnelle se confond de plus en plus avec la vie personnelle, cela peut entrainer des questionnements sur la limite à ne pas franchir.
La projection se déroulera le 13 Mars prochain au sein de l'IAE de Lille.
Programme principal (compétition internationale), qui proposera régulièrement des films du monde entier, parmi lesquels les premier et deuxième longs métrages d'un réalisateur. L'idée est de promouvoir les nouveaux cinéastes qui font leurs débuts ou qui commencent tout juste leur carrière.
L'objectif de ce programme est d'identifier et de promouvoir les nouvelles histoires de cinéastes relativement méconnus, en leur donnant une chance au début de leur carrière cinématographique.
L'idée de ce festival du film est née du besoin urgent d'un espace plus large pour présenter les premiers films de nombreux nouveaux cinéastes de la région et du monde entier.
Le Festival international du film KineNova Skopje inclut donc des activités telles que la promotion, le soutien, les incitations, l'échange d'expériences et les récompenses cinématographiques. C'est un lieu où les nouveaux cinéastes peuvent présenter de nouvelles histoires et offrir une nouvelle perspective de l'humanité et du monde dans lequel nous vivons.
Le festival et la ville de Skopje ont l'honneur d'être le point de rencontre des nouveaux cinéastes et un tremplin pour leurs parcours professionnels respectifs.
Le festival international de cinéma et de télévision pour enfants « KINOSVET » se tiendra à partir d'octobre 2025 à Minsk, en Biélorussie.
Le festival « KINOSVET » est conçu pour développer, inspirer et soutenir les jeunes cinéastes, ceux qui influenceront bientôt la culture de masse dans leur pays. Le festival permettra à ceux qui veulent rendre ce monde meilleur d'être vus et entendus. Et offrez également à un large éventail de spectateurs le goût d'un art hautement moral, profond, humain et inspirant.
Quels films et émissions de télévision sont diffusés dans le monde aujourd'hui ? Qui enseigne aux artistes contemporains et, surtout, aux futurs artistes et aux médias les moyens d'éclairer les lois morales et spirituelles ? Qui contrôle le contenu et l'orientation idéologique des types d'art les plus significatifs et les plus forts ? L'objectif du festival est de rechercher, de trouver et de donner un lieu à de jeunes talents capables de créer des œuvres d'art magnifiques et significatives qui rendent notre monde plus lumineux et plus gentil.
Objectifs du festival :
développement de la cinématographie ;
éducation morale des enfants et des adolescents ;
la formation de la personnalité à l'aide du cinéma ;
initiation de la jeune génération à la culture spirituelle ;
accroître l'intérêt pour la création de films destinés aux enfants et aux jeunes.
Tâches du festival :
remplir le monde de bonnes photos avec des idées humaines, des valeurs morales afin de rendre notre monde plus lumineux ;
relancer le cinéma pour enfants, adolescents et familles ;
attirer l'attention de la société du monde entier sur les problèmes sociaux liés aux enfants, aux personnes dans le besoin et à la nature ;
promouvoir de véritables valeurs spirituelles universelles ;
former une nouvelle génération de cinéastes ;
élargir et renforcer les liens entre cinéastes de différents pays, à la fois pour les enfants et les jeunes ;
attirer l'attention de l'État, des organisations publiques et commerciales sur le soutien à la réalisation de films pour enfants et familles ainsi que sur l'encouragement des jeunes auteurs.
Véritable exercice de style, il cristallise en quelques minutes les qualités d’une oeuvre naissante. L’apprenti réalisateur y trace les contours de son univers, il y imprime sa patte. De Godard avec « Charlotte et son Jules », Claude Berri avec « Le poulet », Rivette avec « Le coup du Berger » produit par Claude Chabrol, Jean-Pierre Jeunet avec « Foutaises », ou Sam Karman oscarisé avec « L’omnibus » – pour ne citer qu’eux – aucun de ces grands noms du cinéma n’aurait atteint son apogée sans un galop d’essai remarqué.
Le format court n’a jamais été aussi bien portant qu’aujourd’hui – productions croissantes, nouveaux réseaux de diffusion, regain d’intérêt des spectateurs et des cinéastes- faisant de la France l’un des premiers pays producteurs en Europe.
Plus que jamais le court-métrage confirme son statut de grand laboratoire du cinéma français. Vitrine de talents émergents, le festival de court-métrage est à la fois l’écrin, le point d’orgue où le talent brut éclot, où il brille au regard de tous, public et professionnels mêlés.
Au fond, peu importe qu’il y ait beaucoup d’appelés et peu d’élus. La vocation première du festival est d’offrir à ses spectateurs un champ de vision le plus ouvert possible sur le monde et de mettre en lumière des talents nouveaux.
Smita Patil International Film Festival, engagé à mettre en valeur les voix originales dans le cinéma.
L'objectif du festival est de présenter des films du monde entier et de promouvoir des cinéastes sous-représentés.
Créé en 2012 par Arogya Sena, le prochain festival marque la neuvième année de l'événement.
La pandémie de covid est une période incroyablement difficile pour la communauté cinématographique mondiale. Les cinéastes du monde entier sont confrontés à des crises financières et à des difficultés croissantes pour présenter leur travail dans le format théâtral. Engagé dans notre mission d'aider, de soutenir et de promouvoir des cinéastes indépendants et sous-représentés en Inde et à l'étranger, SPIFF parrainé par 'Arogya Sena' annonce que les inscriptions à la 9ème édition de SPIFF seront GRATUITES DE COÛT.
Cinefilia Tanguera est un festival itinérant et international du court métrage lié à TANGO, pas compétitif.
Notre objectif principal est de promouvoir le tango et le cinéma, d'une perspective originale sans diffusion et promotion partout dans le monde, tout comme les œuvres de courts métrages et documentaires sur l'identité du tango dans tous les sens.
Depuis 2009 a été présenté dans certains des événements culturels les plus prestigieux dans le monde, se produisant à Cagliari (2009, 2010, 2011, 2012, 2016), Barcelone (2009, 2016, 2017), Moscou, Londres (2009, 2013, 2016), Madrid (2009, 2016), Ám' (2009, 2018), Bruxelles (2010, 2018), Liège, Catane, Hambourg, Jordanie, Buenos Aires (2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, 2016, 2017, 2018), Athènes, Valladolid, Zurich, Bergen (Norvège), Milán, Eindhoven, Sassari (2012, 2016), Berlin, Paris, Crète (2016, 2017, 2019), Budapest, Tenerife, Formentera (2016, 2018), Ibiza, Prague, Zagreb, Timisoara, Istanbul, Tokyo, Singapour, Kuala Lumpur, Manille, Bali, Bilbao, Montecarlo, Arles, Georgetown (Guyana), Oslo, Toronto et Le Caire.
Leonel Mitre
Directeur général
Le Houston Latino Film Festival est un organisme voué au développement, à la promotion et à la sensibilisation de la culture latine parmi les Latinos et d'autres communautés en présentant une variété d'œuvres d'art et de films dans la région de Houston.
Pendant le festival, des films de toute l'Amérique latine, d'Espagne, du Portugal et des États-Unis seront projetés. La programmation représente la grande diversité des thèmes et des genres de la communauté cinématographique latino et hispanique. Le festival de cinq jours offre également l'occasion pour le public de participer à des discussions avec les réalisateurs lors des projections ainsi qu'à une série d'événements spéciaux mettant en valeur la diversité de la culture latine. 2022 marquera la sixième année du Festival du film latino de Houston.
Notre mission : Le Houston Latino Film Festival est un organisme à but non lucratif voué à éduquer et à éclairer les communautés de la région du sud du Texas sur d'autres cultures et enjeux par le biais du film et de la vidéo tout en reconnaissant les contributions des artistes qui se consacrent à l'art de réalisation cinématographique.
Le Festival du Film de Noël de Berlin présente le thème de Noël dans toutes ses variétés merveilleuses et curieuses. Les longs métrages nationaux et internationaux et les programmes de courts-métrages apportent un nouvel éclairage au sujet de Noël démodé. Les films de Noël non conventionnels viennent au premier plan. À côté des comédies, des films critiques, tragiques, satiriques et effrayants font partie du programme. Sachant que le temps de Noël polarise beaucoup de gens, il vaut toujours la peine d'embrasser l'esprit de Noël sincèrement. Dans la saison sombre de l'année, le cinéma se transforme en un lieu magique qui vous fait penser, vous touche et parfois vous jette un sourire sur votre visage.
Le festival du film de Noël est pour ceux qui veulent échapper à la ruée de Noël ou qui n'ont pas leurs proches autour et bien sûr les cinéphiles passionnés. Regardons un regard neuf sur le temps généralement plutôt traditionnel de Noël.
Modive-SE est un festival de courts métrages et de longs métrages dans la ville de Campinas, qui propose des films sur le thème de la communauté LGBT.
La première édition a eu lieu en 2014, parrainée par le gouvernement de l'État de São Paulo.
NOUVEAU - Veuillez lire attentivement sur ReaOn (ReaniMania Online Animation Film Festival).
Le Festival international du film d'animation Reanimania d'Erevan a été fondé par le dessinateur, peintre et animateur Vrej Kassouny en 2008.
L'histoire de l'animation en Arménie a commencé 70 ans auparavant, avec la sortie du premier film arménien, Le chien et le chat de Lev Atamanov (né Levon Atamanyan) en 1938.
En s'efforçant d'honorer l'art à la fois dans l'esprit et dans le nom, le Festival a depuis réintroduit l'art du cinéma d'animation au public arménien.
Le festival comprend une sélection de longs métrages et de courts métrages non commerciaux très attendus avec 15 programmes en compétition et hors compétition, ainsi qu'un Market Forum for Animation Professionals (MARANI). Le festival propose également une gamme d'ateliers pratiques, de séminaires, de master classes et de conférences présentés par une foule de talents de l'industrie mondiale.
Le festival est devenu une plateforme de développement et de promotion même au-delà des frontières arméniennes. En tant que plus grand événement dans le Caucase du Sud (et le plus unique au sein de sa classe), Reanimania joue un rôle essentiel dans la transition entre l'est et l'ouest. Il est en train de devenir l'un des festivals émergents les plus importants, recevant plus d'un millier de films et attirant des dizaines de milliers de personnes du monde entier. Dans sa 8ème édition, Reanimania est déjà en train de devenir l'un des plus importants festivals de films d'animation du monde entier, accueillant des concurrents, des visiteurs et des amateurs d'animation de plus de 75 pays.
L'objectif de Reanimania est d'élargir et d'étendre la frontière arménienne à travers l'art de l'animation et le cinéma d'animation.
Par conséquent, voici une NOUVELLES !
Reanimania Int. Le Festival du Film d'Animation est fier d'annoncer le lancement de ReAbroad
Qu'est-ce que ReaOn ?
ReaOn est un Festival de Film d'Animation en Ligne qui se déroulera parallèlement à Reanimania IAFCAFY, fin de chaque Octobre chaque année, YET, ReaOn sera ON jusqu'à la mi-Décembre pour donner l'occasion à un plus grand nombre de fans d'Animation de regarder et de rencontrer les dernières mises à jour et films.
La plateforme ReaOn donnera la chance à ses adeptes, professionnels du cinéma d'animation, artistes, cinéastes et fans de films d'animation de rejoindre Reanimania du monde entier et de suivre avec les derniers succès dans les films d'animation et les classiques à travers sa nouvelle plateforme ReaOn.
ReaOn sera accessible à son public en ligne, où qu'il se trouve dans le monde, et quiconque détient (Achats) Badge/Accréditation en ligne, pendant les dates du festival, sera parallèlement PARTIE DE REANIMANIA EVENT !
C'est une opportunité UNIQUE pour ceux qui veulent garder avec les battements de cœur du monde de l'animation, mais ne peuvent pas voyager pour de nombreuses raisons. MAINTENANT VOUS POUVEZ ÊTRE là pour les coups, pendant que vous êtes assis à la maison.
ReaOn, donnera la chance de visionner les films dont les réalisateurs ont signé et accepté de rejoindre le festival d'animation en ligne ReaOn, en cas de
-Sélection en compétition officielle.
-Possibilité de sélection hors programme de compétition.
- Films/cinéastes qui ne sont pas d'accord sur la participation à la plateforme ReaON, en cas de sélection en compétition officielle, leurs films ne seront visionnés qu'à Traditional, festival physique sur le terrain comme d'habitude, leur choix sera pleinement respecté.
Vous pouvez facilement nous rejoindre en achetant votre badge (prix spécial Early bird) ici : (Le lien pour acheter votre badge sera activé à la mi-mars)
L'ouverture de l'accréditation en ligne sera bientôt lancée !
La devise de Reanimania est la suivante : « La vie est une image, faire en sorte que l'image vienne à la vie ».
ATTENTION :
· Veuillez en être informé, la inscription est payante.
· Veuillez consulter le lien de Reanimania pour le paiement.
· Ou inscrire directement via le site web de Reanimania (https://reanimania.com/submit-a-film).
CINETEKTON est un projet culturel dont l'objectif principal est l'exposition et la promotion du cinéma d'auteur contemporain produit localement, nationalement et internationalement.
CINETEKTON se tiendra du 18 au 27 SEPTEMBRE 2025 dans la ville de Puebla et dans des espaces d'exposition alternatifs dans certains États de la République mexicaine et invite les cinéastes à enregistrer leurs œuvres documentaires
Intérêts thématiques :
Documentaire : City. Urbanisme, patrimoine, architecture, résilience, gentrification, mobilité, identité, environnement, droits de l'homme, mouvements sociaux, design, art urbain, ville et accessibilité.
