Appel à candidatures 2026
Le Festival international du film ultracourt CINEMINUTO invite les cinéastes d'Amérique latine, des Caraïbes et de la diaspora latine à participer à sa première édition. Depuis Porto Rico, le festival célèbre la brièveté en tant que langage cinématographique de liberté, d'innovation et de résonance culturelle.
CINEMINUTO cherche à amplifier les voix authentiques et diverses, en offrant un espace légitime pour des films d'une à trois minutes qui repoussent les limites de la narration audiovisuelle. Les courts métrages de tous genres (fiction, documentaire, animation ou expérimental) sont les bienvenus, à condition qu'ils expriment une vision originale et cohérente.
Plus qu'une compétition, CINEMINUTO est une plateforme de découverte et de connexion. Chaque œuvre sélectionnée fera partie d'une expérience hybride combinant des projections en ligne, un gala en personne à Porto Rico et le vote du public international.
Une minute suffit pour laisser une trace.
Dates clés
Appel anticipé : du 1er novembre au 31 décembre 2025
Appel régulier : du 1er janvier au 28 février 2026
Appel tardif : du 1er mars au 15 avril 2026
Appel aux étudiants : du 1er novembre 2025 au 15 avril 2026
Notification des films sélectionnés : 5 mai 2026
Exposition en ligne : du 10 au 24 mai 2026
Gala en personne et cérémonie de remise des prix : 27 mai 2026
Rapport post-festival : juin 2026
Salut ! Nous sommes MONTIFF • Montpellier Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections à Montpellier, en France.
Membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, l'organisation célèbre les artistes indépendants et présente de nouvelles productions du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (SEVIFF) et Lisbonne (LISBIFF), que vous pouvez également retrouver ici, à Festhome !
MONTIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plateforme pour présenter le travail de cinéastes indépendants. Les films de fiction, d'animation, documentaires et expérimentaux de tous genres et sujets sont les bienvenus !
Le festival fait également la promotion des films sélectionnés sur ses réseaux sociaux, où les nominés peuvent partager leurs nominations avec leurs abonnés.
Bonjour ! Nous sommes VALÈIFF • València Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections trimestrielles à Valence, en Espagne, et membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (LISVIFF), Lisbonne (BIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également retrouver ici, à Festhome !
VALÈIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plateforme pour présenter le travail de cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, les documentaires et les œuvres expérimentales de tous genres et sujets sont les bienvenus !
Fondé à Pékin en 2016, MainFrame est devenu l'un des festivals de méta-médias les plus dynamiques pour les cinéastes émergents et confirmés qui cherchent à étendre leur impact dans l'industrie. Il s'agit toujours d'un événement très attendu et d'un moment fort du calendrier des films indépendants.
Reconnue comme une plateforme de pointe pour les voix créatives du monde entier, MainFrame présente une gamme variée d'œuvres innovantes, allant des films narratifs et expérimentaux aux vidéoclips, en passant par l'animation, l'IA et bien plus encore. Le festival accueille un large éventail de genres, notamment le théâtre, la comédie, l'action, la science-fiction, l'horreur et les films qui explorent des thèmes et des perspectives culturelles asiatiques.
Le « Kursaal Film Festival San Sebastián - Artificial Intelligence » (KFFSS-AI) est un festival international de courts métrages de créativité audiovisuelle promu pour mettre en valeur le talent artistique des cinéastes grâce à des outils d'IA. Le format du festival est la VOD en ligne (streaming) avec une cérémonie de remise des prix organisée dans le cadre de l'AI Weekend Fest (AIWF).
Le Miau Film Fest a été créé comme un hommage cinématographique à l'un des êtres les plus mystérieux, libres et charmants qui partagent notre vie : les chats. Ce festival international de courts métrages invite les cinéastes du monde entier à célébrer, par le biais du cinéma, la présence féline sous toutes ses formes : réelle, symbolique, poétique ou imaginaire.
Les chats accompagnent l'art depuis des temps immémoriaux. Elles ont été muses, gardiennes du silence, complices de la solitude et de l'inspiration. Leur indépendance, leur curiosité infinie et leur élégance instinctive en font d'authentiques personnages de cinéma : attentifs, mystérieux, imprévisibles et en même temps profondément humains.
Le Miau Film Fest vise à rassembler divers points de vue sur ces créatures qui habitent à la fois nos maisons et nos histoires. C'est aussi une invitation à reconnaître leur capacité à éveiller en nous la tendresse, l'humour, la réflexion et la créativité.
Plus qu'un festival, le Miau Film Fest est un acte d'amour pour les chats et pour le cinéma en tant que langage universel. Un espace pour célébrer la beauté du quotidien, la liberté des plus petits gestes et la magie qui se produit lorsqu'un chat entre en scène.
LE FESTIVAL :
Le Festival international du film « Cinema Povero » est ouvert à tous : les cinéastes riches ou pauvres, quel que soit leur sexe ou leur religion, sont les bienvenus, à condition qu'ils aient développé une idée belle et originale avec un budget limité.
Après une première édition couronnée de succès, le Denys Film Festival revient pour une deuxième édition placée sous le signe de la créativité, de l’audace et de la découverte. Cet événement annuel célèbre les jeunes talents du cinéma international et rassemble cinéastes, comédien·nes et passionné·es du septième art pour deux jours de rencontres, d’échanges et de projections dans une ambiance chaleureuse et conviviale.
Le festival met à l’honneur les courts-métrages de fiction qui repoussent les limites du récit et de la forme. Nous valorisons particulièrement les œuvres de réalisateurs et réalisatrices indépendants aux univers singuliers et inspirants. Notre ambition : offrir une vitrine aux talents émergents et permettre au public de découvrir des films avant-gardistes, porteurs de regards neufs et audacieux sur le monde.
Un festival qui prend naissance dans le métro, sans tapis rouges ni passerelles. C'est un espace réservé à ceux qui vivent et respirent le cinéma fantastique sous toutes ses formes : horreur, science-fiction, thriller surnaturel, dark fantasy et tout ce qui est assez audacieux pour enfreindre les règles.
¡Pendant un week-end, nous nous réunirons pour regarder ce qui se passe dans les esprits les plus agités de la communauté cinématographique madrilène et internationale ! Des courts métrages réalisés avec courage, avec passion, sans gros budgets mais avec de grandes idées. Nous ne cherchons pas de grands noms ou des étagères remplies de récompenses internationales. Ici, peu importe la valeur de production : ¡ce qui compte, c'est la créativité et l'envie de faire vibrer le public !
Le Celaya Experimental Film Fest est une plateforme de création et d'exposition d'œuvres audiovisuelles axées sur l'expérimentation technique, conceptuelle et narrative. Le festival accueille des artistes qui ont transgressé et transcendé les limites de l'esthétique, de la technique et de la sémiotique pour briser les normes dominantes de l'industrie. Nous pensons que le cinéma expérimental est libre, radical et avant-gardiste, tout en répondant au besoin anthropologique, social, artistique et philosophique d'explorer des horizons au-delà des formes hégémoniques de la création cinématographique, en découvrant des manières authentiques de créer de l'art audiovisuel.
Le III SEA FILM FESTIVAL se tiendra du 20 au 26 avril 2026 dans la ville de Marín.
L'Association culturelle pour un musée de la mer de Marín est l'entité organisatrice de ce festival. Depuis sa création, le Musée de la mer du Marin a pour objectif principal de rétablir l'identité maritime de la ville de Marín, ainsi que de conserver et de diffuser le patrimoine culturel lié à la mer, à la culture maritime et maritime, en particulier auprès des nouvelles générations. D'autre part, la langue galicienne fait partie intégrante de notre culture. La langue et la mer sont deux éléments fondamentaux pour comprendre et diffuser notre identité. Le Sea Film Festival s'inscrit donc pleinement dans les objectifs du Marin Sea Museum.
Le festival Cine do Mar promeut l'appréciation de la mer en tant qu'écosystème et la prise de conscience de l'importance de sa protection et de sa conservation, ainsi que de la dignité des métiers liés à la mer et de la reconnaissance des personnes qui ont consacré leur vie au travail en mer et sur terre, directement ou indirectement lié au monde de la pêche et de la conchyliculture.
Le festival Cine do Mar est un événement qui promeut la création en galicien et contribue à la promotion, à la diffusion et à la défense de la langue galicienne, en encourageant la normalisation de l'utilisation du galicien dans les activités culturelles. Parmi ses principaux objectifs figurent la promotion de l'utilisation de la langue galicienne auprès de la population, en particulier auprès des enfants et des jeunes ; ainsi que la promotion de la création artistique dans le domaine audiovisuel en langue galicienne destinée aux enfants et aux jeunes, tranches d'âge où le galicien est moins utilisé et moins prestigieux.
L'Association culturelle pour un musée de la mer de Marín lance un appel pour la troisième édition de ce festival.
L'Exposition universitaire du film et de l'audiovisuel (MUCA) est un festival dédié à l'exposition et à la récompense d'œuvres produites par des étudiants de tous les domaines liés à l'audiovisuel.
L'événement, qui a lieu dans la ville de São Paulo, est un espace d'échange, d'exposition et de première de productions audiovisuelles universitaires.
Organisé à l'université Anhembi Morumbi par des professeurs et des étudiants de l'institution.
Qui peut participer ?
Étudiants de premier cycle et des cycles supérieurs de tous les cours et universités du Brésil et du monde entier.
Comment s'inscrire ?
Les inscriptions au MUCA sont gratuites et peuvent être effectuées en ligne sur le site Web de Festhome.
Objectif
Le MUCA vise à encourager la production audiovisuelle universitaire, à révéler les nouveaux talents du cinéma brésilien et à promouvoir l'échange d'idées et d'expériences entre les étudiants de tout le pays.
Sessions dédiées
Le MUCA organisera des sessions dédiées à la projection de courts métrages, de clips musicaux et de nanofilms.
Courts métrages
Des courts métrages de tous genres seront projetés, tels que fiction, documentaire, animation, essai et expérimental. Les films ne doivent pas durer plus de 25 minutes.
Vidéos musicales
Des vidéos musicales de tous les genres musicaux seront diffusées.
Les vidéos ne doivent pas durer plus de 5 minutes.
Consultez le calendrier
Pour connaître les horaires et les lieux de tournage de chaque film, consultez le programme complet du MUCA sur le site officiel du festival.
Historique de l'exposition
L'Exposition universitaire du film et de l'audiovisuel (MUCA) est un festival dédié à la présentation et à la récompense d'œuvres produites par des étudiants de tous les domaines liés à l'audiovisuel. L'événement, qui a eu lieu en 2025 au circuit SPCINE et à l'université Anhembi Morumbi, a été créé comme un espace d'échange, d'exposition et de première de productions audiovisuelles universitaires du Brésil et du monde entier.
En 2025, le MUCA a reçu près de 400 œuvres nationales provenant de tout le pays, avec des étudiants représentant plus de 70 établissements d'enseignement et des candidatures provenant des cinq régions du Brésil.
Les inscriptions internationales comprenaient des participants d'environ 10 pays, dont l'Espagne, l'Argentine, la Colombie, le Canada, l'Iran et la Corée du Sud.
Le Toronto Shorts International Film Festival est le plus grand festival de courts métrages au Canada.
Toronto Shorts est un organisme à but non lucratif qui met en valeur les meilleurs courts métrages de cinéastes du monde entier.
LES COURTS MÉTRAGES DE TORONTO POURSUIVRONT LEUR PARCOURS DANS LES FESTIVALS DE NEW YORK.
Nous pensons que le cinéma de courte durée et ses créateurs devraient avoir leur propre festival de premier plan à Toronto, digne d'une reconnaissance similaire à celle accordée au long métrage.
Toronto Shorts est l'endroit où les films de tous les genres se croisent. Le cœur du festival réside dans la qualité et la portée d'une programmation cinématographique extraordinaire qui comprend un large éventail de catégories allant des films à gros budget et à petit budget de moins de 45 minutes.
Le festival, qui en est à sa 14e édition, est devenu un tremplin de carrière, établissant une tradition de découverte et de promotion de cinéastes nominés aux Oscars, notamment :
« The Present », nominé aux Oscars 2021 de Farah Nabulsi
« Weekends » de Trevor Jimenez, nominé aux Oscars 2019
Les nominés aux Oscars 2018 « Watu Wote - All of Us » (Allemagne) et « The Eleven O'Clock » (Australie)
Toronto est le plus grand marché médiatique du Canada. On y trouve le Musée royal de l'Ontario de renommée mondiale, l'immense Musée des beaux-arts de l'Ontario, la Soulpepper Theatre Company, le Toronto Symphony Orchestra et le Toronto Shorts International Film Festival.
Nous présentons les meilleurs courts métrages et leurs cinéastes du monde entier.
CineFem, le premier festival international du film féminin d'Uruguay, dont la première édition s'est tenue à Salto (Uruguay) mais qui s'est depuis développé en permanence à Punta del Este, est un espace de réflexion sur le rôle des femmes dans le cinéma et dans notre société. CineFem, le point de vue de la femme.
Section qui existe depuis plusieurs années et qui vous invite à participer à un concours où vous devez terroriser le public en seulement 2 minutes, propose des prix en argent pour les première, deuxième et troisième places, ainsi qu'une reconnaissance au public le plus populaire, élu par vote populaire parmi ceux qui assistent à la réception nocturne. Jury composé de cinéastes locaux et nationaux, de personnalités du festival et des médias audiovisuels.
Notre objectif est de créer un contexte inclusif et diversifié dans le paysage des festivals. Promouvoir et célébrer des films dans lesquels les personnages principaux ou les intrigues représentent la communauté LGTBIQA+, des femmes et/ou des dissidents, qui reflètent les problèmes et la discrimination auxquels ces personnes sont confrontées au quotidien, en contribuant à une meilleure visibilité et à une meilleure compréhension, en dissipant les mythes, les stéréotypes et en faisant tomber les barrières, où toutes les voix sont entendues et tous les talents valorisés.
Le Cinema Camp Film Festival est un festival de courts métrages ouvert aux cinéastes du monde entier qui a une double fonction : d'une part, servir de plate-forme pour la diffusion du court métrage dans les lieux où il est peu présent, et d'autre part, fonctionner comme un outil éducatif et formatif, permettant aux jeunes spectateurs, qui constituent principalement leur public, d'apprendre et de s'inspirer de la visualisation des différentes œuvres cinématographiques.
Le fonctionnement du festival, ouvert à tous les publics, est très simple : parmi tous les courts métrages reçus, une sélection finale sera faite, qui sera celle projetée lors des différentes sessions du festival (qui se dérouleront dans différentes villes espagnoles tout au long de l'été). Les assistants de chacune de ces projections seront chargés de choisir leur court métrage préféré. Le court métrage qui obtiendra le plus de votes remportera le prix du meilleur court métrage du festival.
De même, un jury spécialisé composé de professionnels du secteur cinématographique décernera les différentes mentions spéciales : meilleure réalisation, meilleure photographie, meilleur scénario et meilleur acteur/actrice.
Le festival international du film Shorts (Shorts IFF) est organisé par l'association Maremetraggio.
Depuis 2000, Shorts IFF est une référence pour les courts métrages et les cinéastes émergents au niveau international. À chaque édition, Shorts IFF vise à faire connaître le genre du court métrage à un public large et hétérogène, en accordant une attention particulière aux jeunes avec des sections spécifiques pour les enfants et les adolescents âgés de 6 à 15 ans.
Le CLAC est un festival de courts-métrages créé en 2005 par Jacky Goldberg, aujourd'hui critique chez les Inrock'uptibles. Il est organisé tous les ans par le Bureau des Arts de l'Ecole de Management de Lyon.
Ce festival a pour objectif d'encourager de jeunes réalisateurs à mettre en avant leurs talents et de projeter leurs films sur grand écran devant des centaines de spectateurs.
Le festival se tient sur deux soirées. La première consiste en une projection de 6 films hors thème et, après leur diffusion, un temps d'échange avec les équipes qui les ont réalisés. La seconde est la projection des courts-métrages dans le thème sélectionnés suivie de la remise des prix.
Pour clore l'évènement, un cocktail est organisé à la fin du second soir où tout le monde est invité à nous rejoindre dans un moment de convivialité et d'échange.
