Le stelle del cortometraggio sono state create a Pau nel 2007 da Vidéo Tout Tendance. Sono stati poi «trasferiti» nel 2010 a Mourenx e poi «si sono estinti».
Con l'accordo dei membri fondatori Didier LABAN e Jean LASSUS-PIGAT, la città di Cabestany e Image In hanno deciso di continuare l'avventura organizzando, dal 2012, gli Étoiles du court nella sala cinematografica André ABET.
Questo concetto, unico in Francia, consente di presentare i migliori film premiati nei più grandi eventi (César, Clermont-Ferrand, ecc.) e nei vari festival di cortometraggi partner.
Nel nome dell'artista più supremo, l'amorevole Dio.
Il TISFF, noto come uno degli eventi di cortometraggi più importanti, rinomati e prestigiosi al mondo e anche un festival di cortometraggi che si qualifica agli OSCARS®, è stato organizzato per 40 anni consecutivi dall'IYCS.
IYCS è probabilmente il centro più grande e completo al mondo per la produzione di cortometraggi e la formazione cinematografica, con oltre 80 filiali e una famiglia di 250mila registi e laureati in cinema! Molti dei suoi laureati si collocano tra i registi più famosi al mondo.
L'IYCS sostiene la produzione di oltre 1.000 cortometraggi all'anno e forma più di 7.000 giovani registi ogni anno.
Negli ultimi quattro decenni ha vinto numerosi premi in prestigiosi festival cinematografici internazionali.
Dopo aver celebrato e celebrato 40 gloriosi anni, TISFF introduce due nuove categorie alle precedenti categorie di Fiction, Documentary, Animation e Experimental per la sua 41a edizione.
Con l'avvento di tecnologie emergenti e all'avanguardia come l'intelligenza artificiale (AI) e la realtà virtuale (VR/XR/MR/AR), stiamo assistendo a cambiamenti fondamentali, profondi e significativi nel processo di produzione creativa e nella presentazione di opere visive e audio. Questi progressi stanno plasmando un futuro in cui la produzione e la distribuzione di cortometraggi si evolveranno rapidamente e con precisione.
Per comprendere, riconoscere, utilizzare, riflettere, promuovere e migliorare queste trasformazioni tecnologiche e i progressi al servizio dell'arte e dell'industria dei cortometraggi, il festival introduce due nuove categorie nelle sue sezioni competitive internazionali per accettare, giudicare e proiettare cortometraggi prodotti in modo creativo realizzati utilizzando queste tecnologie:
AI (Intelligenza Artificiale) e
XR (Realtà estesa) (VR: realtà virtuale, MR: realtà mista, AR: realtà aumentata).
Il festival introduce anche queste due categorie per adempiere e portare avanti la sua missione globale di promuovere, incoraggiare, migliorare e promuovere l'eccellenza nel cortometraggio, invitando talenti emergenti e registi emergenti ad approfondire i regni della creatività, dell'immersione e della produzione a basso budget, oltre a riconoscere e sostenere coloro che eccellono in questo panorama innovativo.
Nuove categorie aggiunte al 41° TISFF:
XR (Extended Reality) (VR: Virtual Reality, MR: Mixed Reality, AR: Augmented Reality) (premio in denaro di 500$)
AI (Artificial Intelligence) (premio in denaro di 500$)
Inoltre, nel prossimo 41° TISFF, come nel periodo precedente, verranno assegnati due premi basati su temi e argomenti:
1. Premio Truth-seekers (premio in denaro di 1.000 dollari)
Questo premio è destinato a onorare l'impegno, il sacrificio e il coraggio di quei registi che, tra il fascino seducente della maggior parte dei media odierni, si sforzano di cercare e trasmettere la verità.
È un tentativo di cercare le vere manifestazioni di un'eredità celeste come l'Islam, diffamata e distorta dalle corporazioni mediatiche totalitarie che incorporano menzogne e tecniche di inganno per nascondere agli occhi del pubblico la meravigliosa saggezza della vita e dell'amore che costituiscono l'essenza dell'essere umano.
È un tentativo di onorare gli sforzi che cercano di dissipare le paure della divinità, in particolare con particolare attenzione all'islamofobia; è un tentativo di onorare un movimento contro le false rappresentazioni e le caratterizzazioni sprezzanti di nazioni, parenti e religioni divine.
È un premio per:
- Scoperte che fanno luce su verità dimenticate e introducono chi cerca la verità nel corso della storia, delle religioni e dell'antropologia.
- Illuminare il mondo con speranza e promuovere la pace e la riconciliazione anziché la guerra e la violenza.
- Far rivivere le nozioni di fraternità, giustizia ed equità tra le nazioni.
- Rivitalizzare lo status delle donne e della famiglia e sensibilizzare l'opinione pubblica sulle future minacce contro l'umanità.
- Tentativi di rompere le barriere emotive che si frappongono tra gli esseri umani e la verità e la lealtà verso una vocazione interiore naturale.
- Affrontare il neocolonialismo, sfidare l'imposizione delle culture dominanti su altre nazioni e opporsi al disprezzo delle culture indipendenti.
- Criticare gli atti disonesti e i due pesi e due misure di alcuni politici nei confronti delle persone.
2. Il Silk Road Award (premio in denaro di 1.000 dollari)
La Via della Seta è stata a lungo una piattaforma importante per promuovere le interazioni culturali e umane che si sono manifestate in una sorta di patrimonio comune tra gli abitanti di 300 città e 73 paesi. In considerazione del suo illustre ruolo storico di stabilire connessioni ricche e stabili, siano esse culturali, politiche, economiche o religiose, tra le molte civiltà, nazioni e governi che si sono avvicendati in tutta la regione nel corso del tempo, nonché delle recenti considerazioni per il rilancio di questa strada, è abbastanza evidente che la Via della Seta è strategicamente fondamentale per il successo della cooperazione internazionale in vari settori di attività. Di conseguenza, il Teheran International Short Film Festival, alla vigilia del suo 41° anniversario e con nuove linee d'azione intraprese, ha inserito nella sua agenda una nuova prospettiva sulle opportunità culturali ed economiche di questa strada facilitativa, come segno di una relazione duratura tra le due civiltà dell'est e dell'ovest.
Il Silk Road Award premia meriti eccezionali nell'industria cinematografica che cercano di rappresentare le capacità e il patrimonio evidenti e nascosti della Via della Seta come motivo prospero di:
Sviluppo sostenibile e globale, coesistenza pacifica, coesione etnica, consolidamento delle relazioni civili, integrità nazionale, dialogo interreligioso, tolleranza religiosa, promulgatore di pace e fraternità tra individui, etnie e nazioni, mantenimento dei diritti e delle proprietà individuali e di gruppo, rispetto dei diritti di vicinato, commercio equo, economia generativa e produzione collettiva di ricchezza, diplomazia culturale e rispetto reciproco per altre culture e valori nativi o nazionali.
Dal TUBIFEST Film Festival siamo felici di comunicarvi che inizieremo la nostra prima edizione nella città di Tubilla del Lago (Burgos), dando forma alla nostra illusione di poter avvicinare la cultura a una Spagna svuotata e di poter far incontrare anche quei giovani registi e attori.
Il Festival si terrà nel fine settimana del 24-25-26 giugno.
Dall'associazione culturale-gastronomica la Ciénaga vi inviamo i nostri più affettuosi saluti
Il Seoul International ALT Cinema & Media Arts Festival (NeMAF) è il festival annuale che mostra l'arte basata sui media con uno spirito innovativo nei suoi temi e nelle sue forme.
I tipi di opere che mostriamo includono videoarti a canale singolo, arti multimediali, documentari, film found footage, film di saggi, film sperimentali e così via. Si svolge in diversi cinema di Seoul.
È stato fondato e ha presentato più di 2.000 opere basate sui media e ha scoperto 1.000 artisti sin dalla sua fondazione nel 2000.
NemAF ora apre le iscrizioni e cerca film e opere d'arte multimediali innovativi.
- Scadenza per la presentazione
17 maggio 2024 23:59 (ora solare della Corea)
Slogan: «Nuovi orizzonti, avventura creativa e innovazione».
Il festival di cortometraggi «Diogenes 2024", che presenta progetti innovativi, si rappresenta come un festival con cortometraggi su Internet a livello globale. Organizza due stagioni di proiezioni, ciascuna in due paesi diversi. L'innovazione del festival di cortometraggi di Diogene, «From Diogenes», è l'invio automatico dell'annuncio del film una sola volta e la partecipazione automatica al festival nelle due stagioni autonome di Diogenes: Diogenes - Odessa (Ucraina) e Diogenes - Tbilisi (Georgia) in autunno.
1. Festival estivo - «Diogenes Odessa» (Ucraina).
2. Festival d'autunno - «Diogenes Tbilisi» (Georgia).
La quattordicesima edizione dello Student Film Festival FENACIES Uruguay ha aperto le iscrizioni il 1° aprile e rimarrà aperta fino al 30 maggio. Come ogni anno, tutti gli studenti di tutto il mondo (dalla elementare all'università) possono registrare i loro cortometraggi in modo totalmente gratuito, che verranno proiettati a Montevideo dal 9 al 15 settembre.
FENACIES è un'organizzazione fondata nel 2011 che è nata con l'obiettivo di creare un festival cinematografico specifico per i giovani, dove la concorrenza fosse leale e la creatività e lo sforzo di questi fossero valorizzati.
Inizialmente, il festival è stato dichiarato di interesse culturale dal Ministero dell'Istruzione e della Cultura, interesse educativo dal Consiglio dell'Istruzione Primaria e interesse turistico dal Ministero del Turismo e dello Sport. Inoltre, nel 2015 l'UNESCO lo ha dichiarato di interesse educativo e culturale.
L'obiettivo principale del festival è quello di rafforzare l'educazione audiovisiva tra i più giovani, e attraverso la realizzazione di cortometraggi possono esprimere le loro idee in modo che poi possano vederle riflesse sul grande schermo.
Durante la settimana, i cortometraggi selezionati verranno proiettati in un cinema pubblico e statale. Il 15 settembre verranno annunciati i vincitori durante la cerimonia di chiusura.
L'Independent Film Festival di Sogamoso - FECISO, celebra la sua ottava versione dal 1 novembre al 7 novembre 2024, «CINEMA PER LA PACE E IL TERRITORIO», uno spazio per le diverse visioni regionali del contesto cinematografico nazionale. Il festival si terrà in diverse città della provincia di Sugamuxi come: Sogamoso, Tibasosa, Firavitoba, Iza e Nobsa, il che consentirà lo sviluppo e la creazione di nuovo pubblico e l'impatto sulle comunità con difficile accesso alla settima arte. Il cinema incentrato sull'ambiente e sulla pace è la scommessa per l'ottava edizione di FECISO. Pertanto, la linea curatoriale si concentra sull'evidenziazione delle migliori opere che trattano questioni ambientali e conflitti armati nei territori.
Colors of Love - Queer Film Festival è una vivace iniziativa comunitaria LGBTIQ creata da registi per celebrare e curare cortometraggi, documentari, animazioni, video musicali e serie web queer. La nostra missione è presentare queste storie a un nuovo pubblico in modo divertente, coinvolgente e informativo.
Accogliamo con favore le iscrizioni di cortometraggi, documentari, animazioni, video musicali o serie web che esplorano i temi LGBTQ+, indipendentemente da quando sono stati realizzati. Assicurati di detenere tutti i diritti sul tuo film, inclusi musica, immagini e sembianze utilizzate in esso.
Visto il successo dell'evento dello scorso anno, siamo lieti di annunciare che quest'anno amplieremo la durata dei film idonei da 20 minuti a 40 minuti. Inoltre, stiamo introducendo una nuova categoria di lungometraggi LGBTQ per presentare ulteriormente storie queer diverse e potenti.
Il Colors of Love Queer Film Festival diventa la parte ufficiale di FilmyBees Cine Club, che gestisce e ospita il festival e i programmi associati. L'ultimo evento si è svolto dal 22 al 23 giugno durante il Pride Month, per celebrare la diversità dell'amore a Mumbai, la città indiana di Bollywood.
Inviando il tuo film, ci autorizzi a proiettarlo in un numero illimitato di proiezioni dal vivo durante tutto l'anno.
Inoltre, organizzeremo un evento online alla fine dell'anno, in cui tutti i film selezionati verranno proiettati tramite i nostri partner di streaming di film online. Si tratta di un accordo non esclusivo, il che significa che sei libero di condividere il tuo film altrove.
Il festival Handifilm è una vetrina che serve a mettere in risalto il talento artistico e creativo e lo spirito di iniziativa dei giovani attraverso il suo speciale concorso internazionale di cortometraggi per ragazzi.
Questo concorso, così come il nostro concorso internazionale ufficiale di cortometraggi, contribuiscono alla diffusione di una cultura accogliente della disabilità come diversità e alla promozione di una visione positiva delle persone con disabilità e delle loro enormi possibilità di partecipazione nell'ambito di uno sviluppo inclusivo.
Questo festival non riguarda solo il cinema, ma è anche un bouquet di attività parallele tra cui sessioni di dibattito, workshop di formazione su diverse tecniche cinematografiche, tavole rotonde con conferenze tematiche, corsi di perfezionamento, omaggi e carovane cinematografiche prima e dopo ogni edizione.
«38Retinas» è un festival cinematografico itinerante annuale, che mira a portare il meglio dei cortometraggi e degli audiovisivi da ogni angolo del mondo nei 38 comuni della regione di El Bierzo che lo richiedono.
La visione del Jeruhem Jewish Film Festival è quella di consentire al pubblico e ai giovani che vivono e studiano nel deserto israeliano di incontrare il meglio del cinema internazionale, che dovrebbe trattare valori, questioni ed espressioni pertinenti alla cultura ebraica antica, presente e futura.
Non solo i temi e le storie ebraiche dirette sono rilevanti, ma anche trame che trattano di valori morali più ampi, che provocano pensieri e soprattutto emozioni intorno alle lotte e ai dilemmi dell'uomo nella sua vita contro la sua coscienza.
Un film può essere ammesso al festival solo con l'approvazione ufficiale, se viene selezionato alla fine del processo di proiezione dopo la registrazione completa, comprese le tasse di iscrizione tramite il sito web di Festhome.
Presentare un film al festival significa confermare le regole allegate di seguito.
Fondato nel 1985, il Festival di Varsavia si è unito nel 2009 al gruppo d'élite di eventi riconosciuti dalla Federazione internazionale delle associazioni di produttori cinematografici (www.fiapf.org) come festival cinematografici internazionali - accanto a Cannes, Venezia, Berlino, Locarno, San Sebastian, Karlovy Vary, Tokyo, Mosca, Mar del Plata, Montreal, Shanghai, Cairo, Goa e Tallinn.
Il WFF si differenzia dagli altri festival nel suo programma, proprio come Varsavia si differenzia dalle altre città. Selezionando i film, ricordiamo sempre del nostro pubblico - i varsovietici nativi, quelli che lavorano o studiano a Varsavia e quelli in città per un breve periodo, ad esempio solo per il Festival.
Facciamo del nostro meglio per assicurarci che il nostro pubblico conosca il più presto possibile le ultime e più interessanti tendenze del cinema mondiale. In questo modo, il pubblico del WFF - di solito come primo in Polonia - potrebbe scoprire il cinema indipendente americano e il cinema asiatico, latino americano, iraniano, russo e rumeno. Alcuni dei registi più sorprendenti, come Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson e centinaia di altri, erano stati di solito ospiti del WFF prima di raggiungere la vetta.
Abbiamo ampliato la parte professionale del WFF da oltre quindici anni. Ci rendiamo conto che i festival cinematografici fanno parte del gigantesco meccanismo che è l'industria cinematografica globale. Facciamo del nostro meglio per assicurarci che il mondo prenda nota dei film polacchi, che vengano proiettati nei principali festival, che si facciano strada nella distribuzione internazionale.
Abbiamo iniziato con modestia, nel 2000, con proiezioni di nuovi progetti polacchi per appena una dozzina di ospiti stranieri. Cinque anni dopo, abbiamo tenuto per la prima volta il CentEast Market: un luogo di incontro per professionisti interessati ai film dell'Est Europa, descritto da The Hollywood Reporter come «l'evento di riferimento». Dal 2009 al 2016, insieme al nostro partner russo TVINDIE abbiamo presentato - a Varsavia e Mosca - film che sono ancora in corso ma in cui vogliamo interessare agenti di vendita e distributori. Presentazioni simili che abbiamo organizzato al Beijing Film Market dal 2013-2016, con il nostro partner cinese Film Factory, nel 2012 abbiamo iniziato una collaborazione con Film Factory, con sede a Pechino, con il nome di China-Eastern Europe Film Promotion Project.
Il F.I.C.Y (International Film Festival of Yopal) è un evento che si svolgerà dal 13 al 16 ottobre 2023 nella città di Yopal, situata nel dipartimento di Casanare, in Colombia. L'obiettivo principale di questo festival è promuovere la produzione cinematografica regionale, nazionale e internazionale e rafforzare la regione come centro per la settima arte.
Il festival mira a promuovere l'economia circolare attorno alla produzione audiovisiva, generando maggiori opportunità di lavoro e sviluppo economico nella regione. Inoltre, la F.I.C.Y propone nuove espressioni della cultura e del folklore nella regione, attraverso la presentazione di film che affrontano temi legati all'identità e alla diversità culturale della regione.
L'evento sarà caratterizzato da un programma vario che include proiezioni di film nazionali e internazionali, cortometraggi, documentari, conferenze, workshop, tavole rotonde e attività culturali in generale. Ci saranno anche concorsi tra registi, con l'obiettivo di premiare le migliori produzioni audiovisive.
In sintesi, il F.I.C.Y è un festival cinematografico che mira a promuovere la produzione audiovisiva e culturale nella regione di Casanare in Colombia e contribuire al suo sviluppo economico e sociale.
MA/IN è un festival internazionale dedicato al cinema e al video sperimentali, che mira a indagare la relazione tra immagine e suono.
La missione di MA/IN è fornire al pubblico locale e regionale l'opportunità di vedere un'ampia varietà di opere sperimentali contemporanee, incentrate sull'eccellenza artistica, diversi stili, forme e nazionalità.
Dal 2016, in collaborazione con istituzioni regionali/nazionali e nell'ambito del programma culturale di Matera 2019 Capitale Europea della Cultura, il festival Ma/In offre un programma di cinema dal vivo, spettacoli, sonorizzazione dal vivo di film muti classici.
La settima edizione si terrà a ottobre/novembre in Basilicata e Puglia, nel sud Italia.
Potenza - Cineteatro Don Bosco
Matera - Auditorium Casa Cava
Lecce - Manifatture Knos
Il festival mostrerà anteprime, retrospettive, tributi, performance audiovisive e pannelli di discussione.
Il MA/IN Festival è aperto agli artisti che vogliono iscriversi opere sperimentali: found footage, film di saggio, performance video, cinema espanso, animazione sperimentale, documentario sperimentale, videoarte, nuova sonorizzazione di film, realtà virtuale, cinema immersivo a 360°.
Solo cortometraggi con una durata massima di 30 minuti. Nessuna restrizione sulla data di completamento, sullo stato della premiere o sul fatto che il tuo lavoro sia stato reso disponibile online
Una giuria internazionale selezionerà le opere da proiettare. Solo le opere selezionate saranno incluse nel programma del festival.
Selezione ufficiale: I film selezionati per la proiezione verranno notificati via e-mail.
Vincitore del premio: il vincitore sarà invitato ad accompagnare il proprio film al festival MA/IN e le spese di alloggio saranno coperte dall'Organizzazione.
NOTIZIE IMPORTANTI: Quest'anno una collaborazione con il CRM (Centro di Ricerche Musicali) di Roma prevede una programmazione speciale di opere AUDIOVISUAL selezionate, durante il festival «Artescienza 2023": luglio 2023, Goethe-Institut, Roma.
Il festival è organizzato da LoxosConcept, un centro culturale senza scopo di lucro, attivo nella realizzazione di film sperimentali, opere di arte sonora, installazioni artistiche e nella promozione della ricerca sugli aspetti estetici, analitici, musicologici e scientifici della musica.
Dal 1995, il Victoria Film Festival (VFF) presenta il miglior lungometraggio, documentario e cortometraggio canadese e internazionale a Victoria e Vancouver Island in una celebrazione del cinema di dieci giorni. Quest'anno ricorre il nostro 30° festival! Eclettico e stimolante, il festival ospita una vasta gamma di registi, produttori, distributori e programmatori come ospiti e partecipanti. Con una tradizione continua di fantastici workshop, installazioni, sale per registi e il gala di apertura, la celebrazione di quest'anno del cinema e dei registi si svolgerà nella capitale della Columbia Britannica dal 2 all'11 febbraio 2024!
14a edizione del Festival Internazionale del Cinema per bambini e adolescenti «Anifestrozafa» il 13-16 novembre 2023 a Scutari, Albania.
La giuria internazionale del festival Anifestrozafa2023 sarà istituita in collaborazione con la European Children's Film Association ECFA.
La valutazione dei valori artistici sarà effettuata da una giuria internazionale e da una giuria speciale composta da 23 bambini di età compresa tra 8 e 12 anni.
Nella selezione verrà annunciato il film vincitore «ECFA Award», che andrà in concorso al festival di BERLINO nel febbraio 2024.
I film in concorso alla 14a edizione del Festival internazionale del cinema per bambini e adolescenti devono essere stati prodotti dopo il 1° giugno 2021.
SCADENZE.
I concorrenti sono informati che la registrazione online, in base al regolamento, inizia il 10 dicembre 2022, - pagamento di 20 euro
Film per studenti - pagamento di 12 euro
È accettato un cortometraggio non più lungo di 15 minuti.
Non ci sono restrizioni sul numero di film che registri.
Prima di compilare il modulo di iscrizione, si prega di leggere il regolamento del "Anifestrozafa».
L'elenco dei film selezionati per la finale sarà pubblicato il 15 settembre 2022, sul sito ufficiale del festival: http://anifestrozafa.org/
2.500£ in PREMI IN DENARO per i TALENTI EMERGENTI dal nostro sponsor Katie Partridge, CEO del Gruppo Saphira, per sostenere una nuova generazione di registi/artisti.
NEW RENAISSANCE LONDON #8
Oltre a un numero elevato di film britannici e internazionali, NRFF London ha una categoria per TALENTI EMERGENTI (talentuosi registi della Generazione Z, esordienti o agli inizi della loro carriera nell'industria cinematografica).
I precedenti vincitori e candidati hanno vinto importanti premi internazionali o hanno diretto il loro primo lungometraggio.
PRIMI VOLI, PREMIO CINEMATOGRAFICO PER GIOVANI TALENTI
Il vincitore di questo premio sarà invitato agli studi Goldfinch per una consulenza individuale con First Flights e uno dei loro produttori esecutivi. First Flights from the Goldfinch Studios consegnerà questo premio alla cerimonia di premiazione del New Renaissance al Courthouse Hotel domenica 1 ottobre. I First Flights hanno appena vinto un BAFTA con il loro cortometraggio «An Irish Goodbye», anch'esso candidato all'Oscar nella categoria del miglior cortometraggio live action.
A PROPOSITO DI NEW RENAISSANCE LONDON
Il nostro festival d'arte amichevole e accogliente con sede a Londra è sinceramente impegnato a promuovere il cinema indipendente di altissimo livello in circolazione. New Renaissance è stato descritto come «Uno dei migliori festival cinematografici del Regno Unito», insieme a Raindance e Aesthetica (London METRO, O1.08.16), è apparso in pubblicazioni rispettabili come Vogue, GQ e iD magazine e siamo un festival cinematografico registrato dall'IMDB.
I registi sono un pubblico esigente e le oltre 100 recensioni a cinque stelle di registi di tutto il mondo sono la prova del nostro impegno e rispetto per il duro lavoro e la cura che dedichiamo alla realizzazione di un film. Dal 2021, assegniamo premi in denaro per sostenere registi emergenti di talento in cui crediamo grazie a uno sponsor generoso (vedi sotto).
STORIE DI SUCCESSO
Abbiamo presentato in anteprima e proiettato film che hanno vinto un Oscar (The Silent Child, 2017) o che hanno ricevuto un importante contratto di distribuzione (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; e Phantompain, 2018) per citarne solo alcuni.
Nonostante le dimensioni relativamente ridotte del festival, ogni anno ci sono molte perle tra i tanti cortometraggi e lungometraggi in programma. Inoltre, molti registi e attori sono tradizionalmente presenti e si crea un sacco di reti produttive.
LA NOSTRA CURATELA: FILM ARTISTICI, STORIE ISPIRATRICI
Il cinema è un mezzo unico e la missione di NRFF è sostenere e sostenere artisti e narratori indipendenti e ispiratori. Ciò include il lavoro sperimentale, il dramma emotivo, la musica, la danza e i talenti emergenti (vedi sotto).
Il nostro festival è costruito attorno agli ARTISTI e alle loro STORIE. In questo modo, miriamo a creare una COMUNITÀ internazionale di narratori ispiratori. Non siamo interessati a seguire le mode attuali o a creare divisioni politiche. Cerchiamo storie che siano genuinamente fantasiose, emotive e che affermino la vita. Al centro di ciò che facciamo c'è la nostra passione per raccontare grandi storie.
Curare un festival non è mai facile, ma ci sforziamo di mettere insieme un ottimo programma ogni anno in un ambiente accogliente, inclusivo e veramente dignitoso. Puoi visitare il programma dell'anno scorso online all'indirizzo www.nrff.co.uk per avere un'idea della qualità della cura per cui siamo conosciuti.
NEW RENAISSANCE LONDON 2023
Il 2023 sarà il nostro ottavo anno a Londra, una città nota per la sua diversità e innovazione nelle arti creative. Per 3 giorni a settembre, proietteremo circa 100 film eccezionali nel cuore di Londra. Il programma includerà cortometraggi narrativi, lungometraggi, documentari, animazioni, video di danza e musica, una festa di NETWORKING e una CERIMONIA DI PREMIAZIONE.
Parallelamente al festival ci saranno un CONCORSO DI SCENEGGIATURA, una serie di MASTERCLASS tenute da esperti dell'industria cinematografica, una TAVOLA ROTONDA con i registi, domande e risposte per i registi e altre opportunità di networking.
PREMI PER TALENTI EMERGENTI
Oltre a un numero elevato di film britannici e internazionali, NRFF London ha una categoria per TALENTI EMERGENTI (talentuosi registi della Generazione Z, esordienti o agli inizi della loro carriera nell'industria cinematografica). I selezionati possono vincere PREMI IN DENARO. Abbiamo trovato uno sponsor per questo progetto nel 2021 e nel 2022 e siamo lieti di annunciare che continueranno a sostenere questi premi in denaro per i talenti emergenti nel 2023.
Leggi le nostre Regole e Termini prima di inviare la tua candidatura.
Date chiave:
Iscrizioni per il 2023 saranno aperte. Il festival si svolgerà da metà a fine settembre 2023 e tutti i partecipanti verranno avvisati almeno 4-6 settimane prima dell'evento.
SOSTENERE LA COMUNITÀ CINEMATOGRAFICA INDIPENDENTE
La nostra passione non è solo fornire un palcoscenico per i nostri registi, ma anche rafforzare la comunità cinematografica INDIPENDENTE, creando un pubblico coinvolto attraverso i social media, in particolare Instagram e Facebook. Incoraggiamo attivamente registi, sceneggiatori, produttori e attori a fare rete durante il festival e dopo l'evento. Così facendo, sono nate nuove collaborazioni artistiche.
NUOVI ALUMNI RINASCIMENTALI
Tra i precedenti partecipanti e/o vincitori del New Renaissance ci sono: la coppia premio Oscar Chris Overton e Rachel Shenton (The Silent Child); l'attrice premio Oscar Whoopi Goldberg (Palace); l'attrice vincitrice di BAFTA ed Emmy Anna Friel (The Sea); il regista e sceneggiatore premio Oscar Brady Hood (Sweet Maddie Stone); l'attrice premio Oscar James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); l'attrice vincitrice del BAFTA Sophia Myles (All That Glitters); l'attore vincitore del BAFTA George MacKay (Infinite); il musicista vincitore di Ivor Novello Gary Kemp (InSolo); vincitore del BAFTA e due nomination agli Emmy la regista di documentari Zoe Dobson (The Cunning Man); l'animatrice vincitrice del BAFTA Catriona Black (You Are At The Bottom Of My Mind); l'attrice vincitrice di un Emmy Tatiana Mislany (Souls of Totality); la direttrice candidata all'Oscar Jarin Blaschke (A Million Eyes); la regista candidata ai BAFTA Shona Auerbach (Rudy); l'attore Tom Cullen (Souls of Totality); L'attrice nominata ai BAFTA Celine Buckens (Prangover); l'attrice Silent Witness Emilia Fox (The Ghost); l'attore di Chicago Darren Day (Rudy); l'attore di Rag Doll Ali Cook (The Cunning Man); l'attrice candidata al premio Olivier Amy Lennox (Near); studentessa Il premio Oscar Tristan Holmes (The Fragile King) e lo studente premio Oscar Ariel Heller (Mammoth).
