Questo è il secondo concorso annuale del festival cinematografico internazionale per PopCon, ma siamo all'ottavo anno come convention. PopCon è orgogliosa di essere l' «unico» evento di Indy di proprietà locale e gestito dai grandi fan della cultura pop. PopCon Indy programmerà un festival cinematografico della cultura pop. I registi di tutto il mondo sono invitati a iscriversi i loro lungometraggi e cortometraggi in diversi generi.
Il festival del cinema onorerà film di diversi generi della cultura pop, tra cui: fantascienza, fantasy, horror, anime/animazione, gioco/sport, internet culture, fan film, azione/avventura, documentario e thriller!
PopCon si terrà dall'8 all'11 luglio 2021 presso l'Indiana Convention Center e accoglierà decine di ospiti speciali, tra cui diverse celebrità di grandi nomi, sensazioni di YouTube, giocatori e creatori provenienti da tutti gli aspetti della cultura pop. Il festival internazionale del cinema inizierà l'8 luglio e si svolgerà fino alla fine del PopCon 11 luglio.
PopCon continua a portare alcuni dei più grandi nomi della cultura pop a Indianapolis ogni anno, ma la vera missione dell'evento è quella di dare ai creatori — di tutti i tipi — una piattaforma per trovare nuovi spettatori. Invece di concentrarsi su un fandom specifico, PopCon capovolge la sceneggiatura sulla tipica esperienza di truffa concentrandosi su tutti i generi di fandom della cultura pop. Il festival cinematografico è un'evidente espansione di quella missione.
Il festival cinematografico si aggiungerà a tutte le altre programmazioni del PopCon durante il fine settimana dell'evento. Il 5° premio annuale PopCon Podcast, l'8° edizione annuale Ultimate Cosplay Championships e centinaia di fan panel e workshop saranno affiancati ai videogiochi, laser tag, escape room, offerte di realtà virtuale all'avanguardia e giochi da tavolo 24 ore su 24. PopCon continuerà anche ad avere la migliore selezione di fornitori per i fan di godere.
I biglietti per l'evento possono essere acquistati dal nostro link principale sul sito a sinistra nella sezione contatti.
L’Associazione di Cultura Cinematografica MOONWATCHERS di Statte (TA) organizza il “MOONWATCHERS FILM FESTIVAL”, concorso di cortometraggi che porterà in finale i migliori film della creatività cinematografica nazionale e internazionale.
Il concorso è rivolto ai registi e film-maker italiani e stranieri che hanno prodotto cortometraggi dal 1 gennaio 2020 in poi. La data di scadenza per l’invio dei corti è il 31 maggio 2023.
Il Festival si predispone come un momento di incontro tra la cinematografica internazionale con la città di Matera. La Manifestazione porta con sé alcune delle caratteristiche fondamentali dei grandi eventi senza dimenticare l’attenzione per il territorio e quelli che sono gli aspetti caratterizzanti. Quindi una riscoperta delle tradizioni e degli scenari naturali e della loro salvaguardia. Un progetto articolato in varie sezioni che vanno dai concorsi in più ambiti della sperimentazione audiovisive alle masterclass e anteprime.
The Short Film Slam è un concorso bimestrale presentato da The Madlab Post che si concentra sulla fornitura di una piattaforma per i registi emergenti e affermati per mostrare il loro lavoro. Ogni round, una selezione di fino a dodici cortometraggi sarà proiettata per il pubblico locale che potrà votare per il loro film preferito. Il film più votato alle proiezioni live sarà dichiarato «Movie of the Month» nel mese successivo. I film «in concorso» più votati di ogni sala di proiezione live e online passeranno al round finale. Tutti i finalisti potranno competere per un totale di $1.000 in montepremi durante il round finale e i festeggiamenti che precedono la proiezione del 2022 shnit Cinemas a Philadelphia.
Dal 2012, The Madlab Post ha promosso il coinvolgimento e il coinvolgimento della comunità attraverso il cinema, proiettando decine di cortometraggi eccezionali provenienti da tutto il mondo al pubblico locale; tra cui il cortometraggio nominato all'Academy Award A SINGLE LIFE, vincitore del Premio speciale della giuria del Clermond-Ferrand International Film Festival VASCA DA BAGNO e candidato al Gran Premio della Giuria Sundance Et ta prostata, ça va? (COM'È LA PROSTATA). I luoghi principali includono lo storico edificio Bok e il centro culturale El Corazón all'avanguardia di Taller Puertorriqueño.
L'obiettivo principale del CHHATRAPATI SHIVAJI International Film Festival è offrire l'opportunità ai registi di tutto il mondo di eccellere e di far selezionare e mostrare i migliori lavori in una celebrazione del cinema, oltre a offrire ai registi una piattaforma per fare rete tra colleghi professionisti e artisti cinematografici. Il CSIFF non vede l'ora di promuovere queste relazioni e aiutare registi straordinari a far vedere i loro progetti al pubblico globale. Il CSIFF unisce più obiettivi cinematografici, culturali ed educativi agli obiettivi ispiratori presentando le sue scoperte cinematografiche.
Informazioni su CHHATRAPATI SHIVAJI:
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji
Il CSIFF si dedica alla presentazione di film nuovi e innovativi, promuovendo al contempo la prossima generazione di registi. È un forte sostenitore del cambiamento sociale e incoraggia la diversità culturale e la comprensione tra le nazioni. Si impegna a promuovere l'arte cinematografica di tutti i continenti stimolando lo sviluppo di un cinema di qualità e promuovendo incontri tra professionisti del cinema di tutto il mondo.
Il CHHATRAPATI SHIVAJI International Film Festival è dedicato a mostrare lo spirito, la passione e l'abilità dei migliori registi emergenti di tutto il mondo per il pubblico di tutto il mondo.
Stiamo inoltre includendo e sostenendo attivamente non solo i migliori esempi di cinema classico, ma anche opere sperimentali, all'avanguardia in nuove forme non narrative e che sconfinano nelle videoarti. Tutti i film verranno recensiti man mano che verranno presentati e i migliori di ogni categoria verranno scelti per essere proiettati al festival. Una giuria di professionisti del settore esaminerà quindi i finalisti e sceglierà le selezioni vincitrici.
I registi che intendono partecipare devono avvisare il festival cinematografico il prima possibile, in modo che i loro nomi possano essere elencati nel programma programmato nel luogo in cui verrà proiettato il loro film. https://csiff.buddhafest.in/
Prishtina International Film Festival (Prifest) si svolge nella capitale del nuovo paese in Europa, il Kosovo, nei Balcani ogni anno nel mese di luglio.
Prima di leggere di più vedere di persona video dei punti salienti dell'edizione dello scorso anno copiando il link YouTube qui sotto nel browser:
https://www.youtube.com/watch?v=Kb9bbxOfqOA
PriFest è il più grande e importante evento cinematografico in Kosovo. E 'emerso come una necessità di riportare e costruire la cultura cinematografica persa durante molti anni di repressione e guerra. Prifest è un'opportunità per i giovani registi del Kosovo, che, a causa del regime dei visti, hanno grandi limiti a viaggiare liberamente in Europa e altrove, per incontrare registi ed esperti della regione e dell'Europa che visitano il festival e aumentano le loro possibilità di mettere in rete e coprodurre i loro film.
PriFest programma cinematografico offrire al pubblico ogni anno nuovi film provenienti da Europa, Balcani e il mondo, con programmi speciali in aggiunta che promuovono i diritti umani, la tolleranza e l'accettazione per i gruppi emarginati della società. È l'unico festival dei Balcani ad avere un programma speciale di film con il tema LGBTQ, realizzato in collaborazione con Outfest di Los Angeles e Queer and Migration Film Festival di Amsterdam. Oltre ai film, il festival ha un'ottima piattaforma di sviluppo dell'industria cinematografica regionale (PriForum) che offre corsi di formazione, conferenze, masterclass ispiratori di ospiti illustri e altre opportunità per i registi del Kosovo e dei paesi vicini di cui beneficiare. Si tratta di un grande evento di networking per registi del Kosovo, della regione e dell'Europa.
Prishtina Rendezvous porta distributori e società di vendita che incontrano ed esplorano progetti cinematografici della regione balcanica, mentre Prishtina Kino Kabaret è dedicata a registi provenienti da tutto il mondo per venire a fare spontaneamente cortometraggi a Prishtina durante il festival.
Produttori, registi, esperti dell'industria cinematografica, registi e agenti di casting, registi e attori hanno l'opportunità di incontrarsi in un ambiente e una rete totalmente non convenzionale, amichevole durante i giorni del festival e del forum.
L'atmosfera rilassata e il facile accesso agli ospiti lo rendono un luogo unico per le persone che vogliono espandere la loro rete e mostrare i loro film ad alcuni importanti attori dell'industria cinematografica provenienti dall'Europa e dalla regione.
Ad oggi PriFest è stato visitato da Paul Haggis (sceneggiatore e regista canadese), Vanessa Redgrave (attrice britannica) che è anche presidente del nostro Consiglio d'onore, Stephen Frears (regista britannico), Joshua Marston (regista americano), Franco Nero (attore italiano), Eva Orner (produttore australiano), Gideon Burkhard (attore tedesco), Samuel Maoz (regista di Izraeli), Danis Tanovic (regista bosniaco), Velibor Topic (attore bosniaco), Jasmila Zbanic (regista bosniaco), Mirjana Karanovic (attrice serba) e altri ospiti importanti.
Ci piace pensare che il PRIFest sia un vero e proprio strumento di diplomazia culturale perché un nuovo paese come il Kosovo si presenti al mondo nella migliore luce possibile.
Ultimo ma non meno importante, abbiamo feste molto cool di musica elettronica con DJ internazionali e locali, grande musica, grandi bar per uscire, e soprattutto ottimo cibo e un sacco di alcolici con prezzi molto convenienti. Kosovo e Prishtina è divertente da visitare perché il 65% della nostra popolazione ha meno di 25 anni!
Possiamo garantire che le calde notti estive dovrebbero essere trascorse qui, e il mare (Albania) è a soli 3 ore di auto da qui:)
Lo slogan del festival è Amicizia. Per sempre.
Solo per registi latinoamericani.
Festival del cortometraggio di Bucarest [BSFF]
Indipendente è la parola chiave per il Bucharest Short Film Festival [BSFF], in quanto è stato fondato da professionisti del cinema indipendente e si concentra su artisti indipendenti nel cinema, provenienti da tutto il mondo. Il Bucharest Short Film Festival mira a riconoscere, mostrare e diffondere i cortometraggi internazionali più professionali, innovativi e più interessanti, dando sempre la priorità ai cortometraggi indipendenti.
Il Bucharest Short Film Festival presenterà alcuni dei migliori cortometraggi internazionali in Narrativa, Animazione, Studente, Sperimentale, Documentario, Video Musicale e Diritti Umani. Prendiamo a cuore la mole di lavoro dedicata a ogni film. Pertanto, le regole del festival assicurano che ogni film venga rivisto almeno due volte e ben dibattuto dal nostro team. Alcuni dei film premiati saranno proiettati anche in altri festival cinematografici internazionali.
Gli artisti indipendenti e i loro cortometraggi incontreranno un pubblico effervescente e abbastanza esperto con cinema e festival cinematografici, garantendo networking di qualità e opportunità coinvolgenti, mentre i film selezionati saranno determinati da una giuria di esperti del settore.
Il Bucharest Short Film Festival sta costruendo una forte comunità di interesse attorno ai professionisti del cinema indipendente internazionale e agli amanti del cinema, nel cuore di una delle capitali emergenti più interessanti dell'arte e della cultura, una città che non dorme mai: Bucarest.
Il festival organizzerà proiezioni di film, precedute o seguite da domande e risposte degli artisti, o eventi collaterali di networking e, sicuramente, feste, che si svolgono tutte in vari palcoscenici convenzionali e non convenzionali intorno a Bucarest, come nei cinema, negli spazi aperti e persino nei teatri estivi. Bucarest, ne hai sentito parlare, alla fine: una città per giovani. Ben noto per cose diverse - come il soprannome di «Vecchia Parigi», nei suoi tempi borghesi, prima dei decenni del comunismo, o il più grande edificio parlamentare del mondo [e uno dei più grandi edifici di qualsiasi tipo], dai tempi del comunismo, la nuova architettura, o l'esplosiva scena artistica contemporanea, e anche il impressionanti comunità sotterranee di arte e musica e vita notturna, nei suoi tempi attuali.
Il 14° FICCI-ON - Ciudad Rodrigo International Film Festival mira a promuovere film educativi, sociali e spirituali realizzati in tutto il mondo.
Il tema del festival sarà quindi educativo, sociale e basato sui valori, compresi tutti quei film che promuovono lo sviluppo infantile in tutti i suoi aspetti.
Film basati sui valori che trattano il tema dei diritti umani e del dialogo interculturale. Ci sarà anche spazio per film con temi etnografici, di denuncia sociale o di impegno per lo sviluppo della cultura della Pace. Per quanto riguarda i temi spirituali, questa è una sezione molto ampia in cui saranno inclusi film religiosi e/o spirituali, indipendentemente dalla confessione e dal credo del film e dei suoi autori.
Incontro internazionale di arti e scienze cinematografiche ELIPSIS
è un progetto sviluppato per propiziare lo scambio di idee, esperienze e punti di vista, tra studenti, registi e ricercatori nel campo cinematografico, con l'intenzione di collegare la prospettiva accademica e professionale della settima arte con la sua diversità. L'incontro integra spazi specificamente destinati a accademici o artisti, così come altri destinati al dialogo e alla collaborazione tra di loro.
Creato in collaborazione tra A Gota Preta Filmes e il Centro Cultural Phábrika da esperienze con lo scultore comunale Leão Velloso (06.25.019), il giornalista e scrittore Daniel Piza (06.25.41), Érico Veríssimo (06.25.06) e Charles Anderson Weaver (06.25.05), il Festival Internazionale del Cortometraggio for Children and Youth ha la missione di contribuire all'Educazione fornendo un ambiente ludico favorevole all'apprendimento attraverso la mostra di film educativi provenienti da tutto il mondo, scommettendo sull'estetica del cinema per sviluppare il senso critico, affinare la curiosità e stimolare l'interesse per l'apprendimento in un zona con prestazioni scolastiche fragili!
Il nostro obiettivo è quello di investire in questo scambio attraverso la proiezione dei film selezionati per 22 unità comunali, influenzando la vita di migliaia di studenti ampliando l'offerta di Capitale Culturale alla popolazione servita dalle scuole concentrate nelle micro-aree 6.5 e 6.7 del 6° Coordinamento Educativo Regionale di Rio de Janeiro, mancanza di attrezzature che fornisce questo accesso.
FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL CINEMA PER BAMBINI E GIOVANI si tiene ogni anno con l'obiettivo di presentare una panoramica delle nuove produzioni cinematografiche per bambini e adolescenti, sui materiali migliori e più diversi della regione. Cerca inoltre di motivare i distributori locali ad acquistare nuovi film, programmi TV e nuovi formati con la sua ampia programmazione. Divercine è un festival aperto, non ha mai addebitato l'invio di opere alla tua selezione.
La 54a edizione del Sehsüchte International Student Film Festival, uno dei più grandi festival cinematografici per giovani registi in Europa, si svolgerà dal 23 aprile al 27 aprile 2025 a Potsdam. Offre ai registi emergenti di tutto il mondo una piattaforma per presentare le loro opere a un vasto pubblico ed entrare in contatto con l'industria. Fondato negli anni '70 come vetrina per i giovani registi della RDT, Sehsüchte si è affermato nel corso dei decenni come festival di importanza internazionale ed è diventato parte integrante del panorama culturale di Berlino e del Brandeburgo.
Sehsüchte si considera un luogo di incontro e creatività, un evento di diversità culturale e una celebrazione del cinema, oggi come domani. Il festival è pianificato, organizzato e realizzato interamente dagli studenti della Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. Il collegamento diretto con la rinomata università cinematografica consente uno scambio unico tra giovani talenti, pratica dei media e mondo accademico.
Il motto del festival cinematografico Sehsüchte nel 2025 va ben oltre. Il motto ha lo scopo di sottolineare gli aspetti diversi e profondi del festival che vanno oltre l'ordinario e collegano il passato e il futuro del cinema. beyond incarna l'idea di costruire un ponte tra elementi nostalgici e innovazioni moderne. L'attenzione si concentra sulle sinergie che nascono quando generazioni e prospettive diverse, giovani registi ed esperti del settore, entrano in contatto e imparano gli uni dagli altri. beyond riflette la diversità delle storie che verranno raccontato a Sehsüchte. In un clima sociale sempre più polarizzato, ci riteniamo disposti ad ascoltare tutte le voci e a rimanere aperti. Indipendentemente dall'origine, dai mezzi finanziari, dal livello di istruzione, dal genere e dalle nostre altre differenze, vogliamo offrire a tutti la possibilità di creare una piattaforma. Vogliamo pensare al nostro festival oltre confini e barriere. Con beyond, invitiamo il nostro pubblico ad ampliare i propri orizzonti ed esplorare nuove idee e concetti. L'obiettivo è superare i confini culturali, geografici e ideologici per creare una piattaforma per una narrativa diversa.
Il nostro programma offre uno schermo ad artisti locali e internazionali, ci permette di sperimentare prospettive (non) conosciute attraverso una varietà di forme di espressione cinematografico-estetiche e promuove il dialogo tra regioni cinematografiche sottorappresentate e quelle affermate.
Con un campus del festival incentrato nella «Schiffbauergasse», Sehsüchte apre uno spazio per il networking e la discussione tra studenti ed esperti del settore. Ci consideriamo un festival giovane con una posizione chiara: solo attraverso uno scambio onesto all'altezza degli occhi è possibile superare le sfide del settore, creare una consapevolezza delle risorse ecologiche e sociali e, soprattutto, plasmare una cultura cinematografica aperta. Abbracciamo l'attuale trasformazione e diamo forma attivamente al potenziale che ne deriva, al futuro del cinema.
Sezioni
Lungometraggio
Film documentario
Film impegnato
Focus: animazione
Futuro: bambini
Futuro: adolescenti
360°
Esposizione — Resonant Realities
Schreibsüchte
Retrospettiva
Vetrina
Film di genere
UN PASSO VERSO GLI OSCAR
per FOX, NBC, CBS e Authority Magazine.
RECENSIONI
«Il mio festival preferito» Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
«Tra gli altri candidati c'erano personaggi già famosi! È stato davvero un onore essere nominata insieme a candidati così importanti» Lisa Hurel.
«Non posso davvero dire abbastanza cose positive sui Paris Art and Movie Awards. La mia esperienza con questo evento è stata senza dubbio la migliore e gratificante» - Ev Duran.
«Uno dei festival più organizzati e gestiti professionalmente a cui sia mai stato! Le selezioni ufficiali erano di alto livello e il networking era incredibile» - Jami Ramberan.
«Una delle migliori esperienze di festival che abbia mai avuto. Magnifique!» Warren Paul Glover.
«The Fisherman's Diary» ha vinto due volte al PAMA nel 2020, ed è ora selezionato per il 2021, per rappresentare il suo Paese.
«Game Changer» ha vinto un premio, il suo regista Aviv Mano ha poi lavorato a COCO e TOY STORY 4 della Disney (2018).
«The Wishgranter» ha vinto un EMMY AWARD e un (2016).
«Legacy of Lies» è distribuito da Lionsgate (2020).
«Sgt Stubby», un eroe improbabile, ha ottenuto un accordo di distribuzione a (2018).
«Curpigeon» è stato selezionato e ha vinto l'AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
«Whisper» è stato proiettato a FILMQUEST (2015).
«None of That» è stato STAFF PICK di (2015).
nel corso degli anni ha incluso:
- John Lunn, 2 volte vincitore del Prime Time Emmy Award, compositore di «Downton Abbey»
- Monica Cruz, «Un Paso Adelante»
- Olivia Sandusky, giornalista della NBC
- Mark Dacascos, attore di «John Wick III»
- Samuel Arnold, attore, «Emily a Parigi»
- Patrick Fabian, attore, candidato all'Emmy Award «Better Caul Saul»
- Claire Kopsky, giornalista vincitrice di un Emmy Award, CBS
- Jamie Campbell, produttore di «Sex Education»
- Cindy Mollo, vincitrice del premio Eddie, 4 volte candidata agli Emmy, redattrice di «Ozark»
- Rena Owen, attrice, «Star Wars Ep II» e «ep. III»
- Fola Evans-Akingbola, attrice, «L'agente della notte», «Siren», «Il Trono di Spade»
- Michelle Tesoro, vincitrice del SXSW, vincitrice del premio Eddie, redattrice di «The Queen's Gambit»
- Paz de la Huerta, attrice, Boardwalk Empire
- Brent Huff, regista e attore «The Rookie», «The Rookie Feds», «The West Wing»
- Max Markson - rappresentante A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, attore «Stumptown», atleta con medaglia d'oro olimpica
- Mina Sundwall, attrice, «Lost in Space» di Netflix, «Legends of Tomorrow» della DC
Nel corso degli anni la nostra formazione comprendeva: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, il primo ministro francese Edith Cresson, il ministro francese Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Celebriamo i registi e ci concentriamo sugli umani che realizzano i film: ogni regista/partecipante può parlare del suo film.
Conosci un nuovo pubblico, proietti e mostri i tuoi ultimi lavori, entri in contatto con altri professionisti, condividi la tua passione con proiezioni ed eventi speciali in tutta la città, tra cui red carpet, anteprime di film, feste, networking con registi, numerose domande e risposte, riflettori internazionali, conferenze e masterclass di settore, spettacoli e mostre d'arte, musica dal vivo...
UN FESTIVAL CINEMATOGRAFICO INDIPENDENTE CON
- Premi
- Photocall
- Riconoscimento artistico
- Rete
- cerimonia di premiazione
Negli antichi miti greci, l'ambrosia è il cibo o la bevanda degli dei greci, conferendo longevità o immortalità a chiunque la consumasse. Fu con l'ambrosia che Hera «purificò ogni contaminazione dalla sua bella carne», e con l'ambrosia Atena preparò Penelope nel sonno, in modo che quando apparve per l'ultima volta davanti ai suoi pretendenti, gli effetti degli anni erano stati eliminati e alla vista di lei si erano infiammati di passione.
Il consumo di ambrosia era in genere riservato agli esseri divini. Nell'Odissea e nell'Iliade, Omero usa la parola ambrosia per tre cose: il cibo degli dei dell'Olimpo, un unguento usato per curare i cadaveri e come profumo per coprire l'odore delle pelli di foca non trattate. Nonostante tutta questa confusione, la parola è ora usata metaforicamente per indicare qualcosa di così profumato, così delizioso da sembrare divino «cibo e bevanda deliziosi».
Mangiare e bere sono una necessità della vita, giusto? Siamo ciò che mangiamo, mentalmente, fisicamente, emotivamente e persino spiritualmente. Viviamo in un mondo di estremi, con la fame di cibo da una parte e la golosità dall'altra. Eppure c'è chi vive con l'abbondanza a portata di mano e i mezzi per preparare pasti sani e deliziosi, eppure ha scelto di banchettare con nutrimenti vuoti. Le piccole cose possono portare gioia e lo fanno. Foodie ama la semplicità e la complessità del cibo e delle bevande, rispetta il cibo, mangia con attenzione, ringrazia per ogni boccone o sorso, è curiosa di sapere come il cibo viene preparato, conservato e piantato, sempre alla ricerca di imparare, crescere, condividere e servire.
L'Ambrosia Food & Drink Film Festival è dedicato esclusivamente ai film incentrati sul cibo e sulle bevande, oltre a quei film in cui il cibo e le bevande sono una parte importante della sinossi (o possono essere per una scena memorabile). Sono ammessi cortometraggi e lungometraggi, animazioni, documentari, serie web, video musicali, video di ricette e spot pubblicitari con o su cibo/bevande, cucina, cucina, pasticceria, ristoranti, caffè, pub, mangiare, bere, degustare e/o pasti, vino, tè, caffè e bevande analcoliche, deliziosi piatti di ristoranti esclusivi con chef famoso, fast food, cibo vegetariano, cibo sano, cibo semplice e street food.
