ラ・メルカンティル・イン・オフ映画祭の第2回は、2023年10月7日にバラゲールで開催されます。
EN OFF FILM FESTIVALは、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリーの国際短編映画祭です。 プログラムの選考プロセスは、一連の芸術的および技術的基準に従います。
セクション
フェスティバルは次のセクションに分かれています。
OVC セクション (カタロニア語のオリジナルバージョン)
カタロニア語のオリジナル版の短編映画。英語またはスペイン語の字幕付き。
インターナショナルセクション
オリジナルバージョンがカタロニア語以外の言語で、英語またはスペイン語の字幕付きの短編映画。
ミュージックビデオセクション
任意の言語や形式で。 字幕は必須ではありません。
ミニ・ショート・フィルム・セクション
最長5分の短編映画。
FICARQは、建築が主役のドキュメンタリー映画とフィクション映画の両方を上映するスペインの国際映画・建築フェスティバルです。
今年は、前作（アビレス、オビエド、アストゥリアス、サンタンデール、マドリード、バルセロナ）の成功に続き、今年も開催されます。
公式コンペティション部門は、アルテ・エン・エル・セプティモ・アルテ（フィクション映画）とアルキテクトゥラス・フィルマーダス（ドキュメンタリー）です。
このFICARQの新版では、映画芸術と建築芸術の架け橋となるだけでなく、世代間の架け橋にもなりたいと考えています。そのため、25歳未満で50歳以上の人々からのフェスティバルへの提案に特に言及します。
これにより、特にフィクションやドキュメンタリーの短編映画やマイクロフィルムのカテゴリーでは、市民の参加を促し、視聴覚制作や映画祭という従来のサーキットから年齢層的に離れたすべての人々に認識の場を与えることを目指しています。
私たちは社会における芸術と文化の変革力を心から信じており、このようにして自由の創造に関する多くの視点に道を譲ります。FICARQが組織されている各都市では、都市、農村、考古学的な景観など、市民とその関心に開かれた窓口を示したり、都市芸術に見られるような環境との関わり方を示したり、次のような建築環境における人々の表現形態を示したりしています。コンテンポラリー・アーバン・ダンス、ストリートダンス、ブレイクダンス、パルクール・ムーブメントなど
2021-フィカラの主なモチーフ:
保険付きの未来がないために、堅固な社会構造や家族構造が無限に新しい始まりで薄れてしまうという、この新しい常態の中で不確実性がもたらされた気候変動だ。
サマーセッション 2025
映画製作や脚本のキャリアを次のレベルに引き上げる準備はできていますか？ エマージング・タレント映画祭は完璧なプラットフォームです！ このイベントは、あなたのような野心的で才能のあるアーティストの作品を表彰し、紹介するために特別に設計されています。
ライブ上映と複数のカテゴリーで数々の賞が授与されるエマージング・タレント映画祭は見逃せません。
2016年以来、NRFFは有望な映画製作者や脚本家をプロデューサーや業界の専門家に紹介し、彼らがキャリアアップできるよう支援してきました。 さらに、映画祭の後援者の寛大さのおかげで、NRFF Londonは2021年以来、新進気鋭の才能に5,000ポンド以上の賞金を授与してきました。 映画やテレビの世界でエキサイティングで革新的な作品を制作することに尽力している才能あふれるアーティストの仲間入りをするチャンスです。 お見逃しなく！
なぜ提出すべきなのか？
あなたの才能を披露し、作品が認められるエキサイティングな機会に備えましょう！ 映画や脚本をエマージング・タレント映画祭に提出すれば、ファイナリスト、オフィシャル・セレクション、ウィナーなどの名誉ある栄誉を獲得できるかもしれません。 これらの承認印は、他の映画祭やマーケティング機会への扉を開き、映画製作者や脚本家としてのキャリアをスタートさせるのに役立ちます。
映画の中には、映画祭のライブシネマイベントで上映されるチャンスがあるものもあります。これにより、あなたの才能をより多くの観客に紹介し、貴重な露出を得る機会が得られます。
応募プロセスはどのように行われますか？
• 創造性を制限せず、私たちのメインカテゴリーやサブカテゴリーのどれかに応募してください！
• すべての応募作品は当社チームによって審査され、最優秀作品が受賞者となり、2025年にロンドンで開催されるニュー・ルネッサンス映画祭に招待されます。
• 受賞作品ではないが、それ自体が傑出した作品には、特別賞として贈られます。
レビュー:
「ヤン・アンド・マッシの映画祭は、今日のインディペンデント映画の最高峰を宣伝することに全力を注いでいます。 彼らが信じる映画製作者を擁護するという彼らのコミットメントは、私の経験では他に類を見ません。 私は生涯の友人を作り、協力者となる可能性も秘めています。 この感動的で人生を変えるフェスティバルに参加できたことをとても光栄に思います。」 (エマージング・タレント賞受賞者、ゾーイ・グリーンバウム)
「正直なところ、このフェスティバルはいくら賞賛しても足りません！ ヤンとマッシモは、私が今まで出会った中で最高で、最も情熱的なフェスティバルディレクターです。 そこに行きたがる素晴らしい観客、素晴らしい映画館、そして至る所での素晴らしいネットワーク。 この映画祭が私のキャリアを変えたと言っているのは私だけではありません！ ありがとう！」 (ニコラス・コナー、エマージング・タレント・ウィナー)
「素晴らしいフェスティバルだね。 映画製作のキャリアを通じて、これからも参加し続けたいと思います。」 （クリス・オーバートン、オスカー受賞者）
「この映画祭は素晴らしい。映画製作者に焦点を当てており、新進気鋭の才能にスポットライトを当てるとともに、映画制作の芸術形式にスポットライトを当てている。」 （エマージング・タレント・ファイナリスト、レネク・サミュエルズ）
「NRFFは素敵な映画コミュニティが集まる素晴らしい映画祭です。 上映会やアワードナイトでエマージング・タレント賞を受賞し、才能あふれる映画製作者と交流できたことを光栄に思います。」 （ミシェル・ジョーンズ、エマージング・タレント賞受賞者）
「これは私にとって初めての対面映画祭で、彼らは素晴らしい仕事をしてくれました！ 私の短編脚本に若手タレントの最優秀脚本賞を授与していただき、本当にありがとうございます。 とても意味があります！ これは間違いなく応募すべき映画祭です。!」 (ナイアム・ダン)
「ジャンとマッシモは、映画監督として私が選ばれたことを誇りに思うようなイベントを開催します。 彼らの「目」は、まさしくあなたが映画に映し出したいと思うものです。 彼らはあなたの言いたいことを「見て」、よく語られた物語を大切にします。 彼らは私にインスピレーションを与えてくれます。」 (スティーブン・ミルズ、勝者)
「これはなんてユニークでパワフルな映画の力なんだ！ 常に素晴らしい会場であり、インディペンデント映画製作者に常に力を与えてくれます！ 「Swivel」賞をいただき、アーティスト、コミュニティ、映画が私たちらしくなるために尽力してくださった皆さんの尽力に感謝します！」 (ロイス・ノーマン、受賞者)
メキシコシティの国際インディペンデント映画祭「STUFF MX」は、2024年8月に第9回目を迎え、世界中の映画制作者に対し、あらゆるフォーマット、ジャンル、カテゴリーのすべての映画素材とミュージックビデオの登録を全世界の映画制作者に公式に呼びかける。アニメ、ドキュメンタリー、アニメーションのドキュメンタリー、ドキュメンタリー、フィクション、実写など、長さを問わず、あらゆるフォーマット、ジャンル、カテゴリのミュージックビデオ。2024年2月1日から施行されます。2024年2月1日から6月まで有効です2024 年 30 日 23 時 59 分（CST）、ワシントンD.C. 時間 (CST) メキシコシティ時間。
エンプティ・スペース映画祭は、映画製作者がオンラインプラットフォームを通じて作品を宣伝することを目的としています。この映画祭は、映画製作者が映画製作者のために主催しています。 We The Empty Spaceは、クリエイティブな旅が始まるプラットフォームを提供します。
私たちの使命
世界中からベストショートを紹介し、そのすべてを当社のウェブサイトという1つのプラットフォームで宣伝および発表します。
ウルグアイの国際ラテン映画祭であるLATINUYでは、イベロアメリカで制作された最新の革新的な映画（短編および長編映画、フィクション、ドキュメンタリー）が上映されます。 ウルグアイの主要な海辺のリゾート地であるプンタ・デル・エステでは、世界中から集まった数多くのタイトル、監督、プロデューサー、国内外の俳優や女優、そして幅広い活動スケジュールが毎年集まります。 映画製作者と映画愛好家の文化交流の場として定評のあるLatinUYでは、短編映画と長編映画の両方で、審査員と観客の両方から、コンペティション中の短編映画と長編映画の両方にいくつかの賞が授与されます。
エンプティ・スペース映画祭は、映画製作者がオンラインプラットフォームを通じて作品を宣伝することを目的としています。この映画祭は、映画製作者が映画製作者のために主催しています。 We The Empty Spaceは、クリエイティブな旅が始まるプラットフォームを提供します。
私たちの使命
世界中からベストショートを紹介し、そのすべてを当社のウェブサイトという1つのプラットフォームで宣伝および発表します。
コールハープル国際短編映画祭は、次期インディペンデント映画製作者を対象としたインディペンデント映画祭です。 これは、世界の映画製作者に機会の創出に焦点を当てたユニークな映画祭です。
第1回映画祭は、新型コロナウイルスの厳しい時期に最小限の映画製作者数で終了し、1日と1日で50本以上の短編映画を上映しました。この間、小規模なワークショップも開催されました。 私たちの映画祭は、ネットワーキングイベントに焦点を当て、選ばれた映画製作者が彼らの業績を紹介し、仲間から学び、将来のコラボレーションのための連絡先を築くための十分な機会を提供します。
アワードと賞品
***** ショート
ショーナ・シェイ映画祭（SSFF）は、フリンジインディペンデントな国際映画祭。 私たちは、ストレートな物語を愛するほど、奇抜で実験的な映画が大好きです。 すべて大歓迎です。
2012年に設立されたSSFFは、Shawna E Shea Memorial Foundation Inc.501 (c) (3) の募金活動で、Shawnaのユニークな独立した精神を尊重し、同じ品質を共有する真のインディペンデント映画を強調しています。
映画祭から調達された資金は、映画フェローシップで女性を含む奨学金やフェローシップに向かいます。
毎年オープニング・ナイト・ネットワーキング・パーティーを開催し、閉館日には授賞式とフードとバンドとのパーティーを開催しています。 パーティーです！
特別なCOVID-19メッセージ
9月のお祭りでも、我々はまだパンデミックを監視し、保証があれば適切なプロトコルを維持します。
ブラガ国際ビデオダンスフェスティバル（2016年に創設）は、ビデオダンスを表現手段として使用して、身体とテクノロジーに焦点を当てた芸術作品の普及、学習、発展のためのプラットフォームです。 現代の芸術的パフォーマンスの実践は、革新的な学際的な作業、共有、対話、そして争いや緊張のための特権的な空間を構成し、伝統的なパフォーマンスの境界を打ち破り、今日の世界で新たな実践や言説の新しいパラダイムを生み出しています。 私たちが提案する課題は、日常と現代の実践に焦点を当てて、知識の明確化、芸術、分野、技術の境界の曖昧化を含むプロジェクトを通じて、「パフォーマンス」と「パフォーマティビティ」の概念を反映させることです。
パートナー:
ブラガメディアアーツ
合計レート
3日間にわたって開催されるブレイジャーズ国際映画祭（BIFF）では、ユニークで歴史的な設定で上映される多様でダイナミックな国際映画を上映します。プログラムには、ドキュメンタリー、アニメーション、フィクション、拡張映画、現代アーティストの映画やビデオが含まれます。
アーティスト・映画製作者のチームによって選ばれ、非営利団体として運営されているこのフェスティバルは、毎年恒例のスーパーノーマル・フェスティバルの開催地であるブレイジャーズ・パークの敷地内で開催されます。 映画は映画館のような環境で観客に映し出されます。ゴシック様式の邸宅や特注の屋外建造物に加えて、公共の公演に適した17世紀の大きな歴史的な納屋の中で、上映会、ワークショップ、特別イベントが行われます。 16mmビデオとデジタル・ビデオ・プロジェクションの両方を用いて、各プログラムの上映後には、Braziersに招待された映画製作者とのグループディスカッションと質疑応答が行われます。 また、映画祭ではワークショップや特別プログラムも開催され、これまでの作品ではアーティスト・映画製作者のビー・ホート、カレル・ドゥイング、メアリー・スターク＆デヴィッド・チャットン・バーカー、BEEF（ブリストル・エクスペリメンタル・エクスパンデッドフィルム）などが参加していました。
ブレイジャーズ・パークについて:
ブレイジャーズ・パーク・スクール・オブ・インテグレーティブ・ソーシャル・リサーチは、オックスフォードシャー州南部の田園地帯にひっそりとたたずむコミュニティであり寄宿制大学であり、建築の宝庫でもあります。 1950年に進歩的な非営利教育信託として設立され、英国で最も長く続いている「インテンショナル・コミュニティ」です。 Braziersのコミュニティメンバーは、邸宅、55エーカーの土地、有機栽培の家庭菜園、家畜の運営、講座の開催、世界中から集まったボランティアの協力を得てイベントの開催を分担しています。
ブレイジャーズ・パークに関するドキュメンタリー:https://vimeo.com/221863085
過去7年間、ショートイベント協会は毎年リヨンで短編映画祭「Pour Faire Court」を開催してきました。 このイベントは、第七芸術の規範を感情と共有のベクトルとして使い、定義されたテーマに沿った特定のショートフィルムのプログラムに皆さんを誘います。
今年のテーマは「光と影：一生のコントラスト」です。 このテーマは豊かで、さまざまな解釈の余地があります。 人間の感情、個人的な経験、物体、場所など、人生に現れる対比を探求するようアーティストに呼びかけています。
参加者は、光や影が象徴的であるか、メタファー的であるか、視覚的であるかにかかわらず、テーマに対する独自のビジョンを表現することが奨励されます。 テーマは、私たち全員が直面する二元性、課題と希望、影と正反対を扱えます。
その後、愛好家とアーティストとの交流を促すカクテルレセプションが開催されます。
このテーマを尊重してください。
古代ギリシャ神話では、アンブロシアはギリシャの神々の食べ物または飲み物であり、それを消費した人に長寿または不死を与えるものです。 アンブロシア・ヘラは「美しい肉体の汚れをすべて洗い流した」もので、アンブロシアではアテナが眠っている間にペネロペを準備しました。そうすれば、彼女が求婚者の前に最後に現れたとき、何年にもわたる影響は取り除かれ、彼女を見ると彼らは情熱に燃え上がりました。
アンブロシアを食べるのは、普通は神のみに限られていた。 ホーマーは『オデッセイ』と『イリアス』の中で、「アンブロシア」という言葉を三つの意味で使っている。オリンピアンの食物、死体の治療に使われる軟膏、そして未硬化のアザラシの皮の臭いを隠す香水だ。 このような混乱にもかかわらず、この言葉は今や比喩的に使われています。とても香りがよく、とてもおいしいので、神聖な「おいしい食べ物と飲み物」のように思えるものを指しています。
食べ物や飲み物は生活の必需品ですよね？ 私たちは、精神的、肉体的、感情的、さらには霊的にも、食べたものです。 私たちは、一方では食糧不足、もう一方では大食いという極限の世界に住んでいます。 それでも、手元に豊かさがあり、健康的でおいしい食事の手段を手にしているのに、空腹の栄養を食べることを選んだ人々もいます。 小さなことが喜びをもたらすこともできるし、実際に喜びをもたらすこともある。 食通は、食べ物や飲み物のシンプルさと複雑さの両方が大好きで、食べ物を尊重し、心を込めて食べ、一口一口ごとに感謝し、食べ物の調理、保存、植え方を知りたがり、常に学び、育て、分かち合い、提供することを心待ちにしています。
Ambrosia Food & Drink映画祭は、食べ物と飲み物に焦点を当てた映画だけでなく、食べ物や飲み物がシノプシスの重要な部分を占める（または思い出に残るシーンの1つでもある）映画のみを対象としています。 短編映画や長編映画、アニメ、ドキュメンタリー、ウェブシリーズ、ミュージックビデオ、料理やレシピのビデオ、食べ物や飲み物、料理、料理、ベーキング、レストラン、カフェ、パブ、食事、飲食、テイスティング、食事、ワイン、紅茶、コーヒー、ソフトドリンク、有名シェフがいる高級レストランのおいしい料理、ファーストフード、ベジタリアン料理、健康食品、シンプルな料理、ストリートフードなどに関する動画やコマーシャルも受け付けています。
SmiFestは、マドリード（スペイン）で開催されるアジアのAV実験、アートハウス映画、アートビデオのフェスティバルです。 特にアジアの新進映画製作者やアーティストを対象としていますが、常にクラシックやパイオニアに注目しています。 中国、日本、韓国、インド、東南アジアの最新オーディオビジュアル作品やクリエイターを紹介する理想的なプラットフォームです。 また、新進気鋭のスペイン人やラテンアメリカの同僚との対話を促すこともできます。
