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第5回ミラバン・UK・フィルム・アワード（MUFA）へようこそ。多様性と包括性を重視したロンドンを拠点とする毎年恒例のインディペンデント映画祭。 私たちはBFIフィルム・オーディエンス・ネットワーク、フィルム・ハブ・ロンドンのメンバーであり、BFI映画展基金の受賞者でもあります。
MUFAは、映画祭の管理と配給を専門とするクリエイティブコンテンツ企業MiraBan Ltdの発案によるもので、熱心なファン、フォロワー、購読者によって生き生きとしています。
私たちの主な目標は、新進気鋭の独立系映画製作者に世界的なスポットライトを当てることであり、多様性を擁護する優れた英国映画や国際映画を紹介すると同時に、芸術的卓越性を称えることです。
2018 年 12 月 7 日に開幕した MUFA 初版が、先駆的な映画製作の遺産を継承する歴史的な会場、エレクトリック・シネマで初公開されました。 1910年にまでさかのぼる伝統を持つエレクトリック・シネマは、英国初の電動映画展示場のひとつであり、インディペンデント映画のパイオニアたちの拠点でした。
MUFAは、オートゥール・シネマの多様性と包括性を取り入れた、インディペンデント・フィルムメーカーによる、またインディペンデント・フィルムメーカーのためのフェスティバルです。 MUFAの成功の背景には、インディペンデント映画の向上への情熱を共有する現役映画関係者のチームがあります。
MUFAは、国際映画や英国の長編映画、ショート・ナラティブ（コメディーまたはドラマ）、コメディ、ドラマ、ドキュメンタリー、実験、アニメーション、編集、脚本、映画スコア、演技、映画脚本など、幅広いカテゴリーの応募を歓迎しています。
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当社のウェブサイト mirabanukfilmawards.co.uk をご覧ください
整数。 ロー・アンド・ノー・バジェット・ビデオ・フィルム・フェスティバル「フィルム・シェアリング」
フェスティバル2026の最新発表
ショートフィルムを今すぐ提出してください！
フィルム・シェアリング — 第23回国際低予算・ノー予算ビデオ映画祭 2026
フェスティバル開催日：2026年9月シュトゥットガルト、2026年8月ハイルブロン
オープン上映開始：2026年5月/シュトゥットガルト、ハイルブロン、ハイルブロン
場所:シュトゥットガルト、ハイルブロン（ドイツ）
ステータス:インディペンデント短編映画祭
映画祭レベル:セミプロフェッショナル
アウトリーチ:国際
提出期限:2025 年 10 月 11 日から 2026 年 4 月 30 日まで
カテゴリー:ナラティブ短編映画、アニメーション、コメディ（ドキュメンタリー、ミュージッククリップ、アートフィルムなし）
長さ:1-16分 (15分以上の映画は送らないでください!!!!)
対象年齢:0-99歳
インターネット:www.film-sharing.net (すべての規約)
概要:
19年にわたって「国際低予算短編映画シェアリングフェスティバル」が成功裏に終わったおかげで、文化施設が落胆しているにもかかわらず、私たちはこれからも続けようという気になりました。
文化と芸術の予算は削減されたり削減されたりしている。 しかし、ユーモアとは、逆境に直面しても笑うことができるときです！ 今年は、商業主義に逆らい、
シュトゥットガルト、ハイルブロン、シュヴェービッシュ・グミュント、マインツでオープニングを飾り、資本主義と「低予算・無予算映画祭」を盛り上げましょう。
さらに、今後も継続してまいります。
フィルターなしの短編映画を公開する、ますます人気が高まっているインターネットフォーラムを、解毒剤として提供します [対極の、対抗手段]。 「s」を上映します。
映画を観る前、上映中、上映後にみんなで話し合ったり話したりできる関心のある人たちに、大画面で作品を提出しました。 映画祭プログラムは一部の映画館で上映されます。 映画祭は非営利活動であり、入場券の大部分は映画館運営者の費用を賄うために残ります。
すべての短編映画を15分未満で上映します。古い短編映画や若々しい愚行や違反と同じくらい、新しい作品が上映されるのを楽しみにしています！
4月と5月の公開上映会では、7月の映画祭プログラムにどの映画を組み込んで上映するかは、観客自身が決めます。
インターネット:www.film-sharing.net
歴史:
毎年恒例の映画祭は2003年にウィーンで設立されました。 それ以来、毎年恒例のイベントとなり、主にドイツで拡大しています。
現在、主な会場はシュトゥットガルト、ハイルブロン、マインツです。すべての映画は収集され、編集され、これらの場所で上映されます。 世界中から「インディペンデント映画製作者」のカテゴリーに大まかに該当する映画製作者がショートフィルムを提出します。
毎年約3,000本の映画を受け取り、それらをテーマ別のジャンルに分類してまとめています。
特に注意すべき点:
映画祭は物的賞や金銭的賞を一切授与しません。むしろ、広く大勢の観客に楽しんでいただけることを誇りに思っています。 顕著な特徴はいわゆるものです。
あまり世間の注目を集めていないものも含め、映画の豊かで豊かな個性を存分に発揮する「オープン・スクリーニング」。 どちらの会場にも200人以上が集まります。
文化センターやレストランで、50か国以上から提出された映画を評価します。
すべての短編映画を15分未満で上映します。古い短編映画や若々しい愚行や違反と同じくらい、新しい作品が上映されるのを楽しみにしています！
5月の公開上映会で、7月の映画祭プログラムにどの映画を組み込んで上映するかは、観客自身が決めます。
映画が上映されるすべての映画製作者には、ローラルと映画祭プログラムのパンフレットが贈られます。
前書き
短編映画から長編映画まであらゆるジャンルの応募作品を集め、ユタ州南部で開催されるユタ・シェイクスピア・フェスティバルの直後に「アメリカのフェスティバルシティ」で開催されます。 車で20分圏内には、ザイオン国立公園のコロブ・キャニオン国立公園、シーダー・ブレイクス国定公園、ブライアン・ヘッド・スキー・リゾート、ドライ・デザート、羊飼い、牧場、レッド・マウンテンズ、グリーン・マウンテンズ、UFO目撃情報などがあります。 この場所は、休暇を求める映画製作者にとって理想的な場所です。 映画、料理、パーティー、親しみやすいプロの人々とのワークショップを楽しめるアーティストの隠れ家です。 この新進気鋭のフェスティバルは、毎年秋にシーダーシティで開催されます。
ミッションと目標
インディペンデント市場とプロフェッショナル市場の両方で、人類をポジティブに描写するメディアの制作を奨励すること、そして世界中の視聴者を啓発し教育する革新、創造性、感性を通じてメディアを再定義するオリジナル作品を称賛すること。
映画祭について
国際レッドロック映画祭。 レッドロック映画祭は2007年にユタ州南部で設立され、受賞歴のある審査員と厳格な事前選考プロセスを経て、すぐに国際的に認められた映画祭になりました。 2009年と2013年の両方で、MovieMaker Magazineの「入場料に見合うトップフェスティバル」に選ばれました。
民主的フィルム・セレクション
すべての映画は審査委員会のメンバーによって審査され、監督、脚本、演技/タレント、プロダクションバリュー、ポストプロダクションバリューで採点されます。 ローカルかインターナショナルか、フレンドかストレンジャーか、プリティーかプレインか、有名かそうでないか。すべての映画は平等に扱われ、同じ民主的映画セレクションを経ます。
人口統計
人口層は十分な教育を受けており、ほとんどが空き巣者、大学生、高齢者で構成されています。 また、賢明な人々のための新作映画や、若者向けの良質な映画、スポーツ映画、メッセージのある映画を見つけることも目的としている。
ジャンル
すべてのジャンルが考慮されます。 レッドロック映画祭ではドキュメンタリーが主流でしたが、映画祭の観客は、ユタ州の映画祭に選ばれた映画の多様性と多様性を称賛することがよくあります。 アニメーション、アート、子供、コメディ、ドキュメンタリー、ドラマ、実験、フィクション、ナラティブ、ロマンス、スポーツ、学生、ホラー、サスペンス、ミステリー、ミュージカル、ミュージックビデオ、戦争テーマ、女性問題、家族、人道的映画がすべて考慮されます。 文化の多様性もこのフェスティバルのハイライトです。アフリカ、アメリカ、アジア、ヨーロッパ、インド、先住民、島民、ラテン系、仏教徒、キリスト教、ヒンズー教徒、イスラム教徒、スピリチュアル、ヨギ、その他の哲学、政府、歴史、芸術の文化を探求できます。
コンペティション:
アニメーション、ドキュメンタリー、実験、フィクション、ミュージックビデオ、学生制作の映画など、あらゆるジャンルが対象となります。 映画祭には、特集や短編といったユニークなサブカテゴリーなど、いくつかのコンペティション部門があります。
プログラムディレクターは、受理された適格なエントリーの数に応じて、独自の裁量で追加のカテゴリーを選択することもあります。
すべての映画には居場所としての価値がある
映画をどれだけ好きで、どこに置くかがすべてです。 私たちはただ、自分たちの使命を表現する、良質でオリジナルな映画が欲しいのです。 映画の中には、映画館に公開したり、テレビに公開したり、教室や映画シリーズに公開したり、素晴らしいプレミアにしたりするのに最適な映画もあると期待しています。 インディペンデント精神を育むために、レッドロックはコンペティションの対象となるすべての映画の本拠地を見つけるよう努めています。 これにより、映画製作者は、映画祭の決勝戦に進出できなくても、自分の作品を公開する機会を得られます。 映画祭ではミニ・フィルム・マーケットも開催され、年間を通して特別上映されるほか、他の映画祭への推薦も行っています。
フィルム・マーケット
ユタ・フィルム・マーケットは映画祭から少し離れた場所で、映画製作者やその他の業界の専門家が映画祭ライブラリーで自分で映画を鑑賞したり、映画祭で選ばれたファイナリストやその他の人気作品に贈られる特別な業界上映会で映画を鑑賞したりできます。
INTERSECCIÓN — ア・コルーニャ国際映画祭は、作家映画の自由な流れを支えています。 そのプログラムでは、リスクと革新によって生み出されたインディペンデント映画を上映し、観客に大胆で活気に満ちた作品を体験する機会を提供しています。
映画祭では新しい映画言語を探求し、創造における勇気、多様性、好奇心を擁護します。
他者への恐怖が蔓延し、利己主義が蔓延しているために平等と社会正義の価値観が無視されている歴史的な瞬間に、アソシアツィオーネ・オーケストラ・マルチエトニカ・ディ・アレッツォが近年、音楽という普遍的な言語を使って伝えようとしたポジティブな価値を促進するための新しい取り組みを実験することが重要だと思われます。 連帯、ホスピタリティ、融合、市民としてのコミットメント、これらを映画とオーディオビジョンの言葉を通じて伝えたい価値観です。とりわけ若者の積極的な市民としての経験を通じて、支援的で多文化的でまとまりのある社会を目指して、幅広い文化的感性の成長に貢献したいと考えています。
オフィチーネ・ソーシャル・ムービー：社会問題と市民のコミットメント、そして連帯、おもてなし、社会的包摂性、文化的多様性、権利の価値を促進するコンテンツの普及を目的とした第6回シネマ＆オーディオビジョンの映画祭。
オフィチーネ・ソーシャル・ムービーは、映画とオーディオビジョンの多様性を通じて、上記のような文化的・社会的責任の考え方を伝えるために、新しい芸術的背景と新しい公式を創造しようという試みから生まれました。 新進気鋭の若手映画製作者や独立系の映画製作者やビデオ制作者が上映するショートフィルムのオープンフェスティバル。また、映画配給チャンネルを通じたタイトル（映画、ドキュメンタリー映画、アニメなど）の上映に特化したショーケースも用意されている。 ゲスト（映画製作者、作家、脚本家、俳優）の出席によって映し出される映写は、上映終了時に観客と対決する機会が与えられます。
オフィチーネ・ソーシャル・ムービーは、2025年6月3日から8日までアレッツォで開催される映画祭の最終結果と、プロジェクトの作成と実施プロセスの両方に同じ注意を払って生まれたことを報告したいと思います。 実際、ターゲットの1つは、積極的な市民権を共有できる若者のグループを参加させ、彼らの創造性を発揮させることです。
コンペティションにおけるショートフィルムのデザイン、分析、企画、管理、コミュニケーション、批判的ビジョンのステップによって構成される映画祭にたどり着くことは、映画祭の日々と同じく重要性をもって、プロジェクトそのものの一部となるだろう。
このグループは、プロモーター協会の若者たちと、リセオ・アルティスティコ「ピエロ・デッラ・フランチェスカ・ディ・アレッツォ」のマルチメディア、映画、グラフィックデザイン部門の学生約20人で構成されます。専門家と運営陣が並んで、フェスティバルの概要を描き、全国コンペティションの発表を作成し、コンペティションのショートフィルムの選考に欠かせない役割を果たします。審査員が勝者を指定します。
学生たちは、デザインチームの一員であることに加え、コンペティション以外で上映される独自のショートフィルムの制作にも携わります。また、プロジェクトや映画祭のビデオ写真ドキュメンテーションにも参加します。
オフィチーネ・ソーシャル・ムービー・プロジェクトでは、アレッツォとポティ・ピクチャーズのコンヴィット・ナツィオナーレ「ヴィットリオ・エマヌエーレ2世」の別館であるリセオ・アルティティコ・コレウティコ・サイエンティフィコ・インテルナツィフィコ・インテルナツィオナーレ「ピエロ・デッラ・フランチェスカ」が、オフィチーネ・デッラ・カルチュラと共同で「オーケストラ・マルチエトニカ・ディ・アレッツォ」（OMA）をリーダーに迎えています。フォンダツィオーネ・カッサ・ディ・リスパルミオ・ディ・フィレンツェとオットペルミレ・キエーザ・ヴァルデーゼの支援、寄稿はプロディジオ・ディヴィーノ、アソシアツィオーネ・アウティスモ・アレッツォ。 イベント「テレトルリア」のメディアパートナー。
V国際ディボーショナル映画祭は2026年8月19日から22日の間に開催され、エントリー募集は7月3日まで受け付けています。
映画祭の目的は、映画が持つ表現の可能性を通じて、敬意と熱意を理解し、世界における生き方としての献身に疑問を投げかける視聴者と視聴覚作品をつなぐ儀式、架け橋となることを目指している。 献身とは、神秘的であろうとなかろうと、経験、アイデア、物事、思考、人、物への降伏として理解しています。すべては献身の影響を受けやすいです。
私たちは基本的に、この祭りはいかなる見地からも、いかなるプロパガンダにも参加するものではなく、いかなる宗教やその他の団体にも賛同していないことを明確にしておきます。
読んでください!
トランステリトリアル・アンダーグラウンド・フィルム・フェスティバル — 第22版 (2026)
トランステリトリアル・アンダーグラウンド・フィルム・フェスティバルは、毎年開催される自主運営の分散型イベントで、2005年からラテンアメリカやその他の地域のさまざまな都市の会場や展示スペースが一堂に会してきました。 そのアイデンティティは、視聴覚作品の自由な流通、形式的な実験、美的研究、そして産業や覇権的回路の外に残っている作品の知名度に基づいています。
このフェスティバルでは、未発表作品や実験作品、マージナル作品、インディペンデント作品、コミュニティベースの作品、あるいは単に現代映画の商業的論理から外れたものまで、あらゆる種類のオーディオビジュアル作品を受け入れ、展示しています。 型にはまらない、コミュニティ的、文化的、自己管理的な空間で上映され、社会的、政治的、感情的なツールとして機能する地域を越えたネットワークを構築しています。
20年の歴史の中で、何千もの作品がこのネットワークを通り抜け、映画製作者、プログラマー、視聴者の関係を変えてきました。 第22回もこの探求を続けることで、展示のモードを広げ、新興言語、美的リスク、余白から表現される主観性に関連するプログラムを維持しています。
選ばれた作品は、ネットワーク内のどの会場でも、衛星上映でも、その後の旅行サイクルでも、常に非営利的な文脈で、文化的、教育的、または地域社会の目的で上映することができます。
2025年の参加会場には、アルゼンチンのティグレ、キルメス、イトゥザインゴ、ベラサテギ、ネコチェア、ペワホ、CABA（ブエノスアイレス）、リオクアルト（コルドバ）、ロザリオ（サンタフェ）、トゥクマン、パンプローナとメデジン（コロンビア）、プンタ・デル・ディアブロ（ウルブロ）での上映会が含まれていました。グアイ）とベルリン（ドイツ）。
#VIEWCONFERENCE は、コンピューターグラフィックス、インタラクティブテクニック、デジタルシネマ、アニメーション、VR/AR、ゲーム、VFX、没入型ストーリーテリングに関するイタリア初の国際イベントです。
VIEW CONFERENCEは、コンピューターグラフィックス、インタラクティブテクノロジー、デジタルシネマ、アニメーション、ビデオゲーム、ビジュアルエフェクト、拡張現実と没入型ストーリーテリングをテーマにした毎年恒例の国際イベントです。
1) 視聴賞：一等賞は2000ユーロ
2) ITALIANMIX: 最優秀賞はワコムのタブレット
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¡こんにちは! ウィ・アー・マドリフ • スペインのマドリードで上映イベントが開催される国際映画祭、マドリード・インディー映画祭。IBERIFFのメンバー • マドリッド（マドリッド）、バルセロナ（バルシフ）、バレンシア（ヴァレイフ）、セビリア（セビフ）、リスボン（リスビフ）で世界中の新作やインディペンデント・アーティストを称え、上映するイベリア・インディー映画祭）とモンペリエ（MONTIFF）、ここフェストームでも見つけることができます。
マドリフは、新進気鋭の才能を支援し、芸術的探求を奨励し、ネットワークを育み、文化交流を促進し、インディペンデント映画製作者の作品を紹介するプラットフォームを提供することで地域社会を巻き込むというアソシエイト・フェスティバルの使命を共有しています。
ジャンルやテーマを問わず、フィクション映画、アニメーション、ドキュメンタリー、実験作品も大歓迎です！
こんにちは! We are MONTIFF • モンペリエ・インディー映画祭。フランスのモンペリエで上映イベントが開催される国際映画祭。
IBERIFF • イベリア・インディー・フィルム・フェスティバルのメンバーであるこの組織は、マドリード（マドリフ）、バルセロナ（BARCIFF）、バレンシア（ヴァレイフ）、セビリア（セビフ）、リスボン（LISBIFF）でインディペンデント・アーティストを称え、世界中の新作を上映しています。こちらフェストームでもご覧いただけます！
MONTIFFは、新進気鋭の才能を支援し、芸術的探求を奨励し、ネットワークを育み、文化交流を促進し、インディペンデント映画製作者の作品を紹介するプラットフォームを提供することで地域社会を巻き込むというアソシエイト・フェスティバルの使命を共有しています。 フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、実験映画など、ジャンルやテーマを問わず大歓迎です！
また、映画祭では選ばれた映画をソーシャルメディアチャンネルで宣伝し、ノミネートされた作品はフォロワーと共有できます。
Sicilymovie — Agrigento Film Festivalは、2025年にイタリア文化首都に選ばれた都市、シチリア島の中心部、アグリジェント神殿の刺激的な谷というシチリア島に誰もが屋外映画を届けることを目的として設立された、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、ビデオクリップ、スポット、アニメーション短編の映画祭です。 世界中の監督の作品で扱われているテーマは複数あり、教育的です。
シチリアムービーの第9版は、アグリジェントの街アクラガスの文化的シンボルであった古代ギリシャを思い起こさせる映画祭の代表的な彫像、ゴールデン・デメトラを競う短編映画やドキュメンタリーの世界最高の制作と配給を目指しています。
このプロジェクトは、アグリジェントのヴァッレデイテンプリ考古学および景観公園、アグリジェント市、シチリア映画委員会、シチリア州観光局によって支援および後援されています。 ヴァッレ・デイ・テンプリ考古学・景観公園の広さは約1300ヘクタールで、ここは古代都市アクラガスの遺跡と海に面した周辺地域に属しています。 神殿の谷は1997年にユネスコによって「世界遺産」に指定されました。 現在、神殿の谷には年間100万人以上の訪問者が訪れます。
場所、日付、締め切り
シチリアムービー-アグリジェント映画祭は、2024年7月18日から21日まで、アグリジェントの神殿の谷で開催されます。
電話会議の締め切りは、2024年5月31日 23:59 です。
1980年に始まった私たちの映画祭は、韓国初のカテゴリーであり、韓国短編映画祭から発展し、2000年には釜山アジア短編映画祭、そして2010年には釜山国際短編映画祭（www.bisff.org）になりました。
4月下旬に釜山シネマセンターで開催されるBISFFは、3つのコンペティション部門（インターナショナルコンペティション、韓国コンペティション、オペレーションキノ）で12の賞を授与するほか、ゲストカントリー、コリアンショーツ、アジアンショーツ、プリズム、3Dシネマなど、厳選された非コンペティション部門もいくつか上映しています。
BISFF はショートフィルム・カンファレンス (http://shortfilmconference.com/) とNETPAC (アジア太平洋映画振興ネットワーク https://netpacasia.org) のメンバーです。 2018年には、韓国初のオスカー® 認定映画祭となりました。
すべてのホラー映画開発者、学生、およびホラージャンルの一部になりたい人に呼び出します。 CinExposé インディペンデント・ホラー映画祭 ByDead Talk Media, LLC は、才能ある自律映画製作者を公開することを目的として作られた画期的なバーチャル映画祭、ByDead Talk Media, LLC が2021年12月16日から19日に開催される予定です。 しかし、私たちの映画提出プロセスは正式に公開されているため、すべてのインディー・ホラー映画製作者は、できるだけ早くメディアプロジェクトを提出するよう奨励しています。
CinExposéホラー映画祭は、プロジェクトを提出する映画製作者に手数料や費用がかかりません。 さらに、「招待のみ」の映画祭は、業界の専門家だけでなく、ラッキーなソーシャルメディアコンテストの受賞者数によっても視聴されます。 映画祭の視聴者は、ソーシャルメディアを活用して、CinExposéの受賞者を決定します。
民主主義と平和のための共有記憶センター（CMCDP）は、国際的な活動を展開する全国的な人権団体であり、その活動分野は次のとおりです。
-知識と専門性としての記憶と共有記憶に関する問題。
-平和、共存、民主主義の文化を促進する。
-あらゆる形態の過激主義との闘い。
-人権を守り、その文化の普及に貢献すること。
-アイデンティティ、言語、文化の多様性に関する問題。
-人々と国家間の連帯と建設的な対話の価値の強化と発展。
-あらゆる世代の人権への支援。
ナドールでは、記憶をテーマにした国際シネマ・エ・メモワール・コミューン映画祭（FICMEC）という映画祭を毎年開催しています。
2025年の第14回映画祭のテーマは「平和の記憶」です。
平和を非戦争と定義する者もいれば、あらゆる形態の暴力にまで反対する者もいる。 しかし、平和の説教者や使者たちは絶えず以下のことを求めています。
-交戦者とウォーモンガーの和解により、敵対行為に終止符を打つか、侵略を回避し、集団的知性を優先してバランスを崩す。
-先見の明のある対話と調和のとれた国際関係を通じて、過去のスティグマを克服する。
-とりわけ、寛容と友愛の価値観を教育カリキュラムに含めることを通じて、平和主義の普遍的な文化を促進すること。
-国連決議の全会一致の批准。
政治、経済、宗教、教義上の紛争の再発は、理性の声に取って代わり、誠実な取り組みを危うくし、国際社会を道徳的混乱に陥れています。
武力衝突による人命の損失と荒廃は、戦後の期間に数えられるか、少なくとも推定できる。 定量化が可能で、引き起こされた、または被った人的および物的損害の深刻さに関する情報を提供します。 しかし、心理的トラウマの影響を正確に判断し、魂の傷を正確に診断し、暴力の後遺症を綿密に評価できるのは誰でしょうか？
記憶の傷は、短期的にも中期的にも縫合するのが困難です。 怒りを払拭し、執念を曲げ、苦しめられた良心を落ち着かせるには、和解への長くて険しい道のりを歩むことが、過去の血まみれのページをめくる理想的な解決策のように思えます。 思い出、回復力、許し、連帯の物語、そして辛い経験を分かち合うことは、敵意を取り除き、恩赦に道を譲る最良の方法です。
「平和の記憶」は、和解と共通の未来の構築を求める過去の要素に焦点を当てた概念であり、和解と相互理解を主な基盤としており、過去の過ちから学び、非暴力の文化を人々の心に定着させ、とりわけ教育、証言、芸術、特に感情の強力なベクトルである映画を通じて、この記憶を将来の世代に伝えています。共感と共感。
上記を踏まえて、以下のテーマのいずれかを扱った映画が選ばれます。
-戦後または大量虐殺後の和解。
-憎しみや苦しみを克服し、人間と社会の絆を再構築するための相互理解。
-許しと回復力
-平和運動
-平和を象徴する人物
-過去の過ちから学ぶ
-正義と寛容の価値を広める
-非暴力の文化を個人と集団の記憶に根付かせる
-平和と社会的結束を模範とする地域社会のイニシアチブ
-教育的アプローチによる平和教育
このリストはすべてを網羅しているわけではないので、映画祭運営者は他の平和関連問題を扱った映画も歓迎している。
