TISDCは、2003年から台湾教育省が主催する毎年恒例のコンテストで、世界中から何千人もの学生が応募しています。今年のコンテストは「多様性」をテーマに2025年5月12日から7月7日まで開催され、プロダクトデザイン、ビジュアルデザイン、デジタルアニメーション、建築・ランドスケープデザイン、ファッションデザインなどのカテゴリーが特徴です。
目的:
国際的なクリエイティブデザイン交流を奨励し、クリエイティブなデザイン人材を育成し、クリエイティブデザインを重視する台湾の国際イメージを表現し、台湾の国際的なデザインステータスを確立します。
テーマ
多様性
機能
賞金総額は最大400万台湾ドル (約13万米ドル)
学生による世界最大級のデザインコンペティション
国際デザイン協会が承認する特別賞
登録料や展示料は不要です。
Heads Upは、大胆な使命を掲げて設立されました。大胆不敵で型にはまらない映画にスポットライトを当て、規範に挑戦し、前代未聞の声を高めることです。 私たちは、期待に逆らい、芸術の限界を押し広げ、見てもらいたいストーリーを語る映画製作者のためのプラットフォームです。
世界で最も多様でダイナミックな都市のひとつに拠点を置くヘッズ・アップ・ロンドンは、好奇心旺盛な観客を世界中のインディペンデント映画、つまり生々しく、過激で、親密で、申し分なく独創的な映画と結びつけるために存在しています。 素晴らしい映画はただ楽しませるだけでなく、混乱させ、挑発し、変容させるものだと私たちは信じています。
Heads Upでは、映画製作者が第一です。 私たちは、クリエイティブなリスクテイクを称え、枠にきちんと収まらないストーリーにスペースを与えることに全力を注いでいます。 大胆な新進気鋭の才能をサポートし、紹介することで、ロンドンの中心部に活気に満ちたインクルーシブな映画表現の場を築くことを目指しています。
2025年版のヘッズ・アップ・ロンドンは、夏にヤング・アクターズ・シアターで開催され、慣習に挑戦し、独創性を称える国際映画と英国映画の大胆なセレクションが一堂に会します。 今年のプログラムでは、映画製作者の質疑応答、ネットワーキングイベント、およびイノベーションに焦点を当てたパネルディスカッションのほか、新進気鋭の声や定評のある作家の物語、ドキュメンタリー、実験作品を特集します。
インディペンデント・シネマ。
2025年サマーシーズン
ヤングアクターズ・シアター
#NarrarelFuturo: XII Film & New Media Festivalは、トランスメディア、ウェブ、インタラクティブドキュメンタリー、バーチャルリアリティ (VR/AR/XR)、ウェブシリーズ、人工知能、未来主義、ナラティブ、クラウドソーシング/資金調達、縦型ビデオなど、デジタル環境における最新の興味深い物語や技術動向に関心を持つ地方、国、地域の業界専門家が集まる展示会、トレーニング、産業の出会いの場です。映画やニューメディアのコンセプトなど、映画やニューメディアのコンセプトは映画祭のテーマ軸の一部です。
同様に、イベント中には、新しいメディアプロジェクトの開発のためのイベロアメリカ研究所 #NewMediaLab や、今年で8回目を迎える #HackathonVR360 など、開発と創造のシナリオが実行されます。
また、コロンビア国内外のクリエイティブ業界に門戸を開き、進行中のプロジェクトに関するミーティングや会話の場を設けています。#NarrarElFuturo への10のヒント、スピードネットワーキングセッション、ヒスパニック系アメリカ人プロジェクトデータベースとニューメディア業界マニュアルの立ち上げなど、この業界分野の参加者がこの新しいバージョンに参加できるアクティビティの一部となっています。
2025年9月16日から21日にかけて、ボゴタ（コロンビア）のさまざまな会場で直接開催される第12回では、参加者は65時間を超える映画とデジタルコンテンツ、100時間のトレーニングシナリオ、40人の国際的および国内外のゲスト、建設および開発中の多種多様なトピック、プロセス、プロジェクトを楽しむことができます。
フランダースのジャンルで唯一の映画祭、レイザー・リール・フランダース映画祭の第18回目は、2025年秋にブルージュの市内中心部で開催されます。 レイザー・リール・フランダース映画祭では、国内外の最高のジャンル映画（ファンタジー、スリラー、アクション、ファンタスティック・コメディ、アニメ映画など）を厳選して、ユニークで親しみやすく居心地の良い雰囲気の中で観客に上映します！ また、多くのゲストをお迎えし、来場者の知識を深めるレクチャーや質疑応答を開催しています。
NIFFは、映画の普及と宣伝を通じて、批判、非難、影響、社会的成長の場です。
NIFFは、消費できる量を超えて生産し、幸福には需要と供給の法則が適用される、今世紀の本当の病気である、無関与、無視、コミットメントの欠如に対する声明を目指している。
NIFFは、外見に隠された問題を誘発し、議論し、各個人が私たちを複雑でユニークで人間らしくしているものの一部であることを示す社会的現実を一般の人々に向き合うことを意図して生まれました。
インターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン周辺.
毎年恒例の独立系イベント。短編映画、ドキュメンタリー、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4つの主要プログラムで構成されています。 国際社会は、すべてのジャンルの作品を評価してARFF公式栄誉を授与し、毎年開催される映画祭の最後に受賞した映画製作者を認定します。 したがって、ARFFのファイナリストは全員、1年を通して最高の作品が出るよう、複数回選出されます。 今すぐ応募して、ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する、4つのプログラムすべてに参加してください。
Festhomeを通じて提出された作品は、毎年開催されるフェスティバルに直接審査・選考され、公式認定プログラムのみに参加します。 マンスリーセレクションは、他の関連プラットフォームでも利用できます。 ARFFインターナショナルの統一プログラムについては、4つのエディションすべてが2024年11月/12月にアムステルダムに集まり、それまではバルセロナ、パリ、ベルリンの各エディションがオンラインで行われます。
じゃあアラウンド＆フェストよろしく
インターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン周辺.
毎年恒例の独立系イベント。短編映画、ドキュメンタリー、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4つの主要プログラムで構成されています。 国際社会は、すべてのジャンルの作品を評価してARFF公式栄誉を授与し、毎年開催される映画祭の最後に受賞した映画製作者を認定します。 したがって、ARFFのファイナリストは全員、1年を通して最高の作品が出るよう、複数回選出されます。 今すぐ応募して、ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する、4つのプログラムすべてに参加してください。 Festhomeを通じて提出された作品は、毎年開催されるフェスティバルに直接審査・選考され、公式認定プログラムのみに参加します。 マンスリーセレクションは、他の関連プラットフォームでも利用できます。
それではまた、アラウンド＆フェストよろしくお願いします
サラゴサ映画祭は、街で映画のような活動を展開するために1995年に設立されました。 当初、彼の主なタイトルは「ヤング・フィルムメーカーズ」でした。 2007年以降、正式名称はサラゴサ映画祭になりました。
ジェネラリスト、ナショナルキャラクターなど、さまざまなイベントが開催される映画祭（ただし、一部のイベントは国際的なイベントです）。
今年で25回目を迎えた2021年から、私たちはプロジェクトの進化を提案します。
サラゴサ映画祭は、市内で映画制作活動を展開するために1995年に誕生しました。 その主な部門は原則としてヤング・ディレクターズでした。 2007年以降、正式名称はサラゴサ映画祭になりました。
一般的なものから全国的なものまで、さまざまなコンテストが開催される映画祭（ただし、一部のコンテストは国際的なものです）。
シルバーアニバーサリーを機に、プロジェクトの改修と更新を行っています。
今年で28回目を迎え、映画祭の公式セクションでは、アルゼンチンのパンパ・フィルム・コミッションとのコラボレーションにより、ラテン・アメリカン・ニュー・タレントのショートフィルム・コンテストが誕生しました。
国際映画祭「カタルシス」は、11月21日から11月30日まで、モスクワ、サンクトペテルブルク、エカテリンブルク、ペンザ、ウラジミール、ノボシビルスク、プスコフ、ウラジオストク、アルハンゲリスク、ノボゴレロボ、レニングラード地域の15以上の会場（文化センター、映画クラブ、図書館）で開催されます。 クラスノヤルスク地方のジェレズノゴルスクとムルマンスク地方のザオゼルスク。
映画の上映会と賞の一部は、サンクトペテルブルクの大きな近代映画館で開催されます。
映画祭は観客の道徳心を強める一因となります。 映画祭の任務は、撮影監督を支援することと、地域における映画撮影の普及を支援することでもある。
選ばれた映画、ビデオクリップ、公共広告は、すべて複数の会場で上映されます。 映画祭はあらゆるジャンルの映画を受け入れます。 人権に関する映画、子供向けの映画、上映用のプログラム、最大120秒間の映画が別々に上映されます。 ミュージックビデオ、公共サービスの広告、ポスターも受け付けています。
映画祭は、映画会社「カタルシス」が制作するモラル映画の資金の一部を集めるために開催されます。 資金の一部は組織経費に充てられ、一部は病気の子供たちのための慈善基金に送られます。
Bizitegiは2016年からビルバオでホームレス映画祭を開催しており、映画や演劇を通じたソーシャル・インクルージョンに関する意識向上セッションを開催しています。
Bizitegiチームは、ビスカイアで危険にさらされている人々や社会的排除の状況にある人々の生活環境の改善を目的とした介入プロセスを通じて、またより公正な社会を構築するための意識向上と非難活動を通じて、彼らの社会に溶け込むよう努めています。
ゴールデン・デューンズ・ドバイ国際映画祭は、革新性、多様性、文化的共鳴に特に焦点を当てて、世界中から集められた先見の明のあるストーリーテリングにスポットライトを当てることを目的とした、厳選された映画の祭典です。 映画祭は、上映会、パネル、ネットワーキング、レッドカーペットなど、ダイナミックな2日間にわたって開催されます。
日程:2025年11月8日～9日 | 場所:パラマウント・ホテル・ドバイ
フェスティバルのハイライト:
オープニングセレモニー — 2025年11月8日
映画製作者、特別ゲスト、メディアが一堂に会するレッドカーペットのオープニングセレモニーで、お祭りをスタイリッシュに始めましょう。興奮とお祝いに満ちた忘れられないローンチナイトが開催されます。
毎日の上映会 — 2025年11月8日と9日
パラマウント・ホテル・ドバイの豪華なシアタースペースで、厳選された国際映画、パワフルなドキュメンタリー、地域内外から集まった新進気鋭の映画をお楽しみください。
業界トーク＆パネル — 2025年11月8日
映画制作、脚本、配給、映画業界の AI 分野の第一人者から洞察を得ましょう。 これらのセッションは、新参者とベテランの両方にとって、貴重な人脈作りの機会と実用的な知識を提供します。
ゴールデン・デューンズ・アワード・ナイト-2025年11月9日
映画界の傑出した功績を称え、華やかさと表彰をもって映画祭を締めくくりましょう。 主なカテゴリーで賞が授与され、続いて特別出演、パフォーマンスなどによる閉会式が行われます。
プラム! は、国内外のアーティストによる作品の展示を通じて、多様な技法、声、ストーリーにおけるアニメーションの芸術を広め、促進することを目的とした国際アニメーション映画祭です。
私たちは、アニメーション映画の視覚的、概念的、物語的な限界を広げる作品に重点を置いたインディペンデント・アニメーションのプラットフォームを構築すると同時に、アーティストと一般市民の間の創造性、交流、コラボレーションを促進するための出会いの場を構築したいと考えています。
ラテンアメリカで制作された短編アニメと世界の短編アニメという2つの主要なコンペティションは、PLUMが主催する他の活動で互いに補完し合います！ フェスティバル：回顧展、特別プログラム、子供と青少年向けのアクティビティ、アニメーションコンテンツの制作に関連するワークショップ、ディスカッションパネル、展示とインスタレーション、ビデオゲームの制作、カルチャキエス渓谷の他の地域のCineMóvilとの特別上映など。 私たちは、このフェスティバルを環境に配慮した多様で包括的なものにし、タフィ渓谷を構成するさまざまなコミュニティとの尊敬、仕事、協力の緊密な絆を築くことを目指しています。
フォトフィルム国際短編映画祭は、新世代の世界言語映画製作者にスポットライトを当て、世界中のインターネットユーザーがワールドシネマへの熱意を共有する機会を提供することを目的とした革新的なコンセプトです。
私たちの使命は、映画を宣伝し、映画製作者のキャリアの一歩を踏み出すことです。
フォトフィルム国際短編映画祭は、映画製作者や映画愛好家に開かれた映画祭です。 世界中のショートフィルム、ビデオクリップ、ウェブシリーズ、ビデオアートが集まり、映画祭のさまざまな賞品を競うフェスティバルオブワールドシネマトグラフィーです。
短編映画の祭典である国際ミニマル映画祭、ディミヌートの第6版へようこそ。
ディミヌートはラテン語に由来します。とても小さいです。 ミニマル・シネマとは、小さいけれど非常に奥が深く、短くても可能性は広く、小さいけれど無限の宇宙を創造できる映画です。 1秒1秒が重要であることを私たちは知っているので、この映画は、私たちに多大な感情と多様な感覚を与えてくれる小さな短編映画、小さなプロジェクトの祭典なのです。 だからこそ、ミニマル・シネマこそが最高だと言うのです。
コンペティション中のカテゴリー。
フィクション、ドキュメンタリー、フィクション、アニメーション、エクスペリメンタル、ハイブリッドなど、すべてのカテゴリーで募集しています。
ゼロ:59 秒未満
1:1 分
フラクタル:1 ～ 3 分
サイレント:セリフなしのショート。1 ～ 3 分
縦書き:縦長ショートパンツ、1分から3分の間
Tik ショーツ:Tik Tok 製ショーツ、3 分以内
スポーツ:スポット、5分未満
カセット:ビデオクリップ、1 ～ 5 分
ワイド:3 分から 5 分のショートパンツ
XL: 5分から8分のショートパンツ
非競合カテゴリー。
このカテゴリーには、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、エクスペリメンタル、ハイブリッド作品があります。
オルタナティブ・シルム：メキシコ、キューバ、ベネズエラの作家による3分以内の短編映画。
このエディションでは、ティーン向けのコンペティション部門で選ばれた作品を、次の3つの方法で上映、スケジュール、視聴することを想定しています。
1. メキシコシティにある少なくとも4つの文化施設での公式セレクションの上映。
2. 公式セレクションは、Retina LatinaストリーミングプラットフォームとWahu Streamingで開催されます。
コンペティションの各部門の入賞作品は、コロンビアのボゴタにある文化施設で上映されます。 場所と日付は未定。
オルタナティブ・フィルムで選ばれた作品は、映画祭のソーシャルネットワークとストリーミングプラットフォームのWahuでストリーミング配信されます。
ディミヌートの起源は、映画祭のディレクターであるアーロン・アルバレスが昨年教えたオンラインワークショップ「ショートフィルム」にあります。 その中で、簡潔さというコンセプトと、作者の創作過程を際立たせるためのイデオロギーが推進されています。 公式セレクションや初版のオルタナティブ作品の一部であった作品は、これらのワークショップで制作されました。
展覧会、プログラミング、ビジュアライゼーションに加えて、ショートフィルム、ショートフォーマット（レベル1と2）、シネマトグラフィーの専門家によるトークやマスタークラスなどのワークショップも開催されます。これらの活動はオンラインで行われ、参加者と関心のある一般市民を対象に、新しい作家の宣伝を目的としています。 各部門で受賞したショートフィルムの作者と佳作者を対象に、特別なオンラインアクティビティを開催します。
