O que poderia ser mais relaxante e agradável do que passar uma noite na praia... com os pés descalços, cabelos molhados, pele beijada pelo sol, vento de verão, amigos e amantes, bebidas e um céu cheio de estrelas? Nós sabemos. Tudo isso na companhia de uma série de grandes filmes! Oferecemos-lhe a maravilhosa experiência de misturar o melhor do verão com o cinema, com o objetivo de fazer você SENTIR. Literalmente.
O Festival de Cinema do Mar Negro é um evento anual que concede novos talentos inspiradores e motivadores. Projetado para reconhecer as contribuições criativas de artistas jovens e idosos, iniciantes ou com um longo caminho pavimentado para trás, o festival beneficia a comunidade social, educacional e economicamente — sábia.
O Festival apresentará um cinema independente inovador de todo o mundo, a decorrer ao longo da costa romena do Mar Negro. A quarta edição será realizada em Vama Veche, um lugar carismático conhecido por seu espírito jovem, vibrante e artístico.
Na nossa quinta edição aceitamos uma variedade de curtas-metragens: narrativa, animação, experimental, estudante, documentário, videoclipe, direitos humanos, cinema de moda, e também longas-metragens: narrativa, documentário. A produção cinematográfica pode ser feita nos últimos dez anos.
Maravilhosas noites de filmes à beira-mar esperam que você aproveite a brisa do verão e assista filmes sob milhões de estrelas!
É tudo sobre os sentimentos. É tudo sobre os Cinefeels!
SorsiCorti é um Festival de Curtas-Metragens que combina convívio e interesse pela arte do curta-metragem.
SorsiCorti nasceu da paixão pelo cinema e do desejo de explorar trilhas inovadoras e experimentais de curtas-metragens.
A seleção cuidadosa e precisa, realizada por um comitê de avaliação formado por cinéfilos especialistas, permite que somente curtas-metragens de alta qualidade acessem a projeção do programa.
SorsiCorti desenvolveu uma forte colaboração com a jovem realidade cultural do Piccolo Teatro Patafisico em Palermo, que também se tornou o local oficial das exibições ao vivo. No entanto, vários eventos são realizados na cidade.
A amostra de curtas-metragens de “La Cuna” é um evento que acontece na casa de chá “La Cuna” de Elche (Alicante), Espanha, no dia 15 de dezembro de 2019. É admitido qualquer gênero de curta-metragem, com uma duração máxima de 30 minutos.
Mostra de Cinema Social
Luminiscência.
Apresentação
O Festival de Cinema Social organizado pelo Luminiscence Studio desde 2013 não tem caráter competitivo, nossa intenção é exibir projetos com um claro compromisso social, aproximando os trabalhos apresentados ao público para que seja criado um vínculo entre cineastas, o público e os organizadores.
2.500 libras em PRÊMIOS EM DINHEIRO para o TALENTO EMERGENTE de nossa patrocinadora Katie Partridge, CEO do Grupo Saphira, para apoiar uma nova geração de cineastas/artistas.
NOVO RENASCIMENTO EM LONDRES #8
Além de um grande número de filmes britânicos e internacionais, a NRFF London tem uma categoria para TALENTOS EMERGENTES (talentosos cineastas da Geração Z, estreantes ou em estágio inicial que iniciam suas carreiras na indústria cinematográfica).
Vencedores e indicados anteriores ganharam grandes prêmios internacionais ou dirigiram seu primeiro longa-metragem.
PRÊMIO DE CINEMA DE JOVENS TALENTOS PARA PRIMEIROS VOOS
O vencedor deste prêmio será convidado para os estúdios Goldfinch para uma consultoria individual com a First Flights e um de seus produtores executivos. A First Flights from the Goldfinch Studios entregará este prêmio na cerimônia do New Renaissance Award no Courthouse Hotel, no domingo, 1º de outubro. A First Flights acaba de ganhar um BAFTA com seu curta “An Irish Goodbye”, também indicado ao Oscar na categoria de Melhor Curta de Ação ao Vivo.
SOBRE O NOVO RENASCIMENTO DE LONDRES
Nosso simpático e acolhedor festival de arte com sede em Londres é genuinamente apaixonado por promover o mais alto calibre do cinema independente da atualidade. O New Renaissance foi descrito como “Um dos melhores festivais de cinema do Reino Unido”, ao lado de Raindance e Aesthetica (London METRO, O1.08.16), apareceu em publicações de renome, como as revistas Vogue, GQ e iD, e somos um festival de cinema registrado no IMDB.
Os cineastas são um público exigente e as mais de 100 avaliações de cinco estrelas de cineastas de todo o mundo são prova de nosso compromisso e respeito pelo trabalho árduo e cuidado necessários para fazer um filme. Desde 2021, concedemos prêmios em dinheiro para apoiar cineastas talentosos e promissores em quem acreditamos, graças a um patrocinador generoso (veja abaixo).
HISTÓRIAS DE SUCESSO
Estreamos e exibimos filmes que ganharam um Oscar (The Silent Child, 2017) ou mais tarde receberam um grande contrato de distribuição (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; e Phantompain, 2018), para citar apenas alguns.
Apesar do tamanho relativamente pequeno do festival, todos os anos há muitas joias entre os muitos curtas-metragens e longas-metragens do programa. Além disso, muitos cineastas e atores estão tradicionalmente presentes - e muitas redes produtivas ocorrem.
NOSSA CURADORIA: FILMES COM FOCO ARTÍSTICO, HISTÓRIAS INSPIRADORAS
O cinema é um meio único, e a missão da NRFF é apoiar e defender artistas e contadores de histórias inspiradores e independentes. Isso inclui trabalho experimental, drama emocional, música, dança e talentos emergentes (veja abaixo).
Nosso festival é construído em torno de ARTISTAS e suas HISTÓRIAS. Ao fazer isso, pretendemos estabelecer uma COMUNIDADE internacional de contadores de histórias inspiradores. Não estamos interessados em seguir as modas atuais ou ser politicamente divisivos. Buscamos histórias que sejam genuinamente imaginativas, emocionais e que afirmem a vida. No centro do que fazemos está nossa paixão por contar grandes histórias.
Organizar um festival nunca é fácil, mas nos esforçamos para montar um ótimo programa a cada ano em um ambiente acolhedor, inclusivo e verdadeiramente digno. Você pode visitar o programa on-line do ano passado em www.nrff.co.uk para ter uma ideia da qualidade da curadoria pela qual somos conhecidos.
NOVO RENASCIMENTO EM LONDRES 2023
2023 será nosso oitavo ano em Londres, uma cidade conhecida por sua diversidade e inovação nas artes criativas. Durante 3 dias em setembro, exibiremos cerca de 100 filmes excelentes no coração de Londres. O programa incluirá curtas narrativos, longas-metragens, documentários, animações, vídeos de dança e música, uma festa de NETWORKING e CERIMÔNIA DE PREMIAÇÃO.
Paralelamente ao festival, haverá uma COMPETIÇÃO DE ROTEIRO, uma série de MASTERCLASSES de especialistas da indústria cinematográfica, um PAINEL DE DISCUSSÃO de cineastas, perguntas e respostas de cineastas e outras oportunidades de networking.
PRÊMIOS DE TALENTOS EMERGENTES
Além de um grande número de filmes britânicos e internacionais, a NRFF London tem uma categoria para TALENTOS EMERGENTES (talentosos cineastas da Geração Z, estreantes ou em estágio inicial que iniciam suas carreiras na indústria cinematográfica). Os selecionados podem ganhar PRÊMIOS EM DINHEIRO. Encontramos um patrocinador para isso em 2021 e 2022 e temos o prazer de anunciar que eles continuarão apoiando esses prêmios em dinheiro para talentos emergentes em 2023.
Por favor, leia nossas Regras e Termos antes de fazer sua inscrição.
Datas importantes:
Inscrições para 2023 estarão abertas. O festival acontecerá de meados ao final de setembro de 2023, e todos os participantes serão notificados pelo menos 4 a 6 semanas antes do evento.
APOIANDO A COMUNIDADE CINEMATOGRÁFICA INDEPENDENTE
É nossa paixão não apenas fornecer um palco para nossos cineastas, mas também fortalecer a comunidade cinematográfica INDEPENDENTE, construindo um público engajado por meio das mídias sociais - especialmente Instagram e Facebook. Nós incentivamos ativamente diretores, roteiristas, produtores e atores a se relacionarem durante o festival e após o evento. Ao fazer isso, novas colaborações artísticas ocorreram.
NOVOS EX-ALUNOS DA RENASCENÇA
Os ex-participantes e/ou vencedores do New Renaissance incluem: o casal vencedor do Oscar Chris Overton e Rachel Shenton (The Silent Child); a atriz vencedora do Oscar Whoopi Goldberg (Palace); a atriz vencedora do BAFTA e do Emmy Anna Friel (The Sea); o diretor de Great Expectations e Top Boy Brady Hood (Sweet Maddie Stone); o roteirista/diretor vencedor do Oscar James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); vencedor do BAFTA atriz Sophia Myles (All That Glitters); ator vencedor do BAFTA George MacKay (Infinite); músico vencedor de Ivor Novello Gary Kemp (InSolo); vencedor do BAFTA e indicado duas vezes ao Emmy diretora de documentários Zoe Dobson (The Cunning Man); animadora vencedora do BAFTA Catriona Black (Você está no fundo da minha mente); atriz vencedora do Emmy Tatiana Mislany (Souls of Totality); diretora de fotografia indicada ao Oscar Jarin Blaschke (A Million Eyes); diretora indicada ao BAFTA Shona Auerbach (Rudy); ator Tom Cullen (Souls of Totality); a atriz indicada ao BAFTA Celine Buckens (Prangover); a atriz de Silent Witness Emilia Fox (The Ghost); o ator de Chicago Darren Day (Rudy); o ator de Rag Doll Ali Cook (The Cunning Man); a atriz indicada ao Prêmio Olivier Amy Lennox (Near); estudante O vencedor do Oscar Tristan Holmes (O Rei Frágil); e a estudante vencedora do Oscar Ariel Heller (Mammoth).
GRRL HAUS CINEMA é um programa contínuo de filmes curtos e videoarte feito por mulheres, não-binárias, genderqueer e pessoas trans. Uma mistura de artistas locais, nacionais e internacionais apresentam trabalhos de uma variedade de disciplinas: narrativa, documental, experimental e conceitual. Com ênfase em baixo orçamento e DIY, GRRL HAUS é um espaço para vozes sub-representadas nas artes de hoje.
Para 2021, nossas principais exibições serão realizadas em julho em dois eventos de cinema ao ar livre que acontecem em Berlim, Alemanha.
Além disso, todos os inscrições também serão considerados para as nossas sessões online com curadoria mensal, que inclui entrevistas com os cineastas.
Se tivermos permissão (devido a pandemia) para fazer mais eventos ao vivo ao longo do ano - vamos! E esperamos continuar nosso evento de fim de ano no Teatro Brattle em Cambridge, MA.
GRRL HAUS não é o seu festival típico, em vez de ter um grande evento - temos vários eventos ao longo do ano. Nosso objetivo é mostrar como muitos filmes curtos de qualidade feitos por mulheres, não-binárias, genderqueer e pessoas trans para um público internacional.
Celebramos completamente a cultura DIY e nos concentramos em compartilhar trabalhos com todos os diferentes tipos de públicos. Isso pode incluir audiências em museus internacionais ou públicos em clubes subterrâneos. Acreditamos que cada público merece a chance de ver essas obras, em vez de apenas a multidão típica do festival film. Queremos alcançar todos os públicos e celebrar a inclusão do trabalho criativo e único no cinema.
NOSSA HISTÓRIA:
GRRL HAUS começou em 2014 no Brattle Theatre em Cambridge, MA, EUA. Desde então, o evento contou com mais de 400 cineastas, incluindo várias performances musicais, instalações de videoarte, exposições e vendedores locais. Em 2016, a GRRL HAUS mudou-se para Berlim Alemanha e começou a realizar pequenas exibições de filmes locais. Como estabelecemos a identidade em Berlim, começamos a incluir música e artes.
Nos últimos anos, crescemos para não apenas mostrar filmes, mas também arte, música, dança, fotografia, artesanato e roupas artesanais, e até mesmo tarô, astrologia e encontros espirituais. A ideia da GRRL HAUS está em constante expansão. Acreditamos que não há limites para a criatividade e estamos constantemente à procura de novas formas de celebrar o trabalho de pessoas sub-representadas.
Para a nossa história completa de exibições, eventos, exposições, concertos e festas - você pode ver todos os nossos teasers e artistas selecionados em nossa página de mídia: https://www.grrlhauscinema.com/media.html
NOSSOS PROJETOS:
Exibições internacionais:
Nossas exibições internacionais são organizadas a partir de nossas mais de 400 inscrições anuais. Através destas inscrições, selecionamos os nossos curtas-metragens preferidos. Isso inclui a exibição do festival de fim do ano no Brattle Theatre e exibições de museus no prestigiado Institute of Contemporary Art, em Boston.
Exibições de Kino Mobile:
Nós realizamos 3-4 exibições através do Mobile Kino Berlin por ano. Estas exibições são organizadas em torno das melhores apresentações de curtas-metragens locais e uma seleção de curtas-metragens internacionais. Convidamos os cineastas para as perguntas e respostas após as exibições, onde eles discam suas obras.
Rastreamentos mensais de brechas:
Uma vez por mês, a GRRL HAUS organiza exibições no Loophole Berlin. Estes eventos focam na partilha de filmes locais por cineastas locais. Todas essas exibições são gratuitas para entrar e desfrutar. Acreditamos que é importante manter alguns eventos livres para o público.
Esses eventos constroem nosso senso de comunidade local e seguem com um de nossos princípios fundadores: compartilhar nossa emoção e amor por baixo orçamento, eventos DIY e torná-los acessíveis a todos.
Exibições On-line/Gimme 5:
Na GRRL HAUS CINEMA fomos forçados a cancelar todos os nossos eventos durante esta temporada de Corona, e todos os artistas da nossa lista de programas ficaram sem um local de espetáculo. Energizados e desafiando o vírus, queríamos agora mais do que nunca continuar. Queremos que os artistas continuem. Queremos incentivá-los a permanecer ativos, a criar e, o mais importante, a mostrar seu trabalho. Queremos inverter o status quo da arte que está sendo deixada para trás em tempos de crise, quando ela é mais necessária.
Durante o ano passado (e para o futuro) temos vindo a executar exibições online, que temos vindo a organizar e apresentar ao vivo na nossa plataforma online. Temos realizado essas exibições temáticas em nosso site e Vimeo, além de promover todos os filmes em nossas plataformas de mídia social. Nós hospedamos 10-15 curtas-metragens em nosso site por uma semana. E então nós os removemos e continuamos hospedando outros conjuntos temáticos.
Através dessas exibições, nosso público pode assistir a curtas-metragens incríveis no conforto e segurança de sua casa. Todas as exibições on-line são gratuitas para assistir, então eles são acessíveis a qualquer pessoa nesses tempos incertos.
Mídia:
http://grrlhauscinema.com
https://www.facebook.com/GRRLHAUSCINEMA
https://www.instagram.com/grrlhauscinema/
https://vimeo.com/grrlhauscinema
Parceiros anteriores e atuais, locais, equipes de curadoria e organizações:
Alamo Drafthouse
Artes Cérebro
Boston Hassle
Teatro Brattle
Das Giftraum
Projeto de Arte de Dorchester
Festa do pijama DMP Sci-Fi em Babylon Kino
GIF - Meninas em Filme
Instituto de Arte Contemporânea Boston
IL KINO
Brecha
Hotel Amor
Kino móvel
Oblomov
RAW Berlin
Worm Roterdão
- À beira
Sob o Subterrâneo
Nossas seleções e eventos 2020:
Eventos ao vivo:
Ascensão//GRRL HAUS - Setembro 2020
23 de setembro com Mobile Kino em Alte Münze
Apresentando trabalho de: Elsa van Damke, Coco Roy, Maren Sosada, Alena Shevchenko, Amina Krami, Nola Anwar, Brittany Angus, Flash Cat Media, lallie doyle, Vaiginta Perkauskaite, Anne Windsland, Samantha Rex, Mads Engel, Elda Sorra, Ana Minujin
GRRL Haus//Dupla funcionalidade - Setembro 2020
28 de setembro em Loophole Berlin
Apresentando trabalho de: Kidd Tommy
Instituto de Arte Contemporânea/Boston - Fevereiro 2020
17 de fevereiro no Instituto de Arte Contemporânea/Boston
Apresentando trabalho de: Gabriela Gažová, Marie-Josee Archambault, Mads Engel, Bita Ghassemi, Grace Rex, Sarah Ann Banks
Estúpido Cupido - Fevereiro 2020
14 de fevereiro em Loophole Berlin
Apresentando trabalhos de:Tin Lee, Kat Vivaldi, Cadenza Zhao, Claire McFadden, Sara Koppel, Mika Orr, Yin Yee Low, Daphné Psarros, Ashley Barnhill, Kanchi Wichmann
/alkmz/ - Janeiro de 2020
21 de janeiro em Loophole Berlin
Apresentando trabalho de: Malado Baldwin, Traci Hercher, Mary Evans, Broadbent Sisters, storäe michele, Imogen Mansfield e Britt Angus
Exibições on-line:
Filmes em Corona, 19 a 26 de outubro de 2020
Apresentando trabalho de - Yvette Granata, Stephanie Burbano, Daphna Mero, Hillerbrand+Magsamen, Katerina Markoulaki, Anne Windsland, Samantha Rex
Tema aberto, 21 a 28 de agosto de 2020
Apresentando trabalho de - Zoe Kavanagh, Chloë Ní Dhúada, Karyn Barnett-Day, Maria Servellón, Darren Mallett, Shannon Joy Shird, Antonia Baudouin, Carolina Romillo, Eili Bråstad Johannessen, Simone Faoro
Comédias, 17 a 23 de julho de 2020
Apresentando trabalho de - Felicity Pickering, Veronika Bolotina, Sarah K Reimers, Heather María Ács, Amani Zardoe, Kidd Tommy
REVOLTA, 3 a 9 de Julho de 2020
Apresentando trabalho de - Jaylan Auf, Kristina Maca, Mariana Stolze, Nina Jackson Levin, Amit Shamir, Cassandra Paige, Lucía Elena Ventura, Julia Feige, Ana Minujin
O Lar É Onde A Angústia Está, 19 - 25 de Junho de 2020
Apresentando trabalho de - Saulė Bliuvaitė, Cassiah Joski-Jethi, Netta Shalev, Elda Sorra, Abigail Bruley, Leticia Cáceres, Emma Smith
Experimental, 22 a 28 de maio de 2020
Apresentando trabalho de - Shayna Connelly, Imogen Mansfield, Momma Tent, Liberty Antonia Sadler, Amanda Kim, Alana Bartol, YL Hsueh, Gwendolyn Audrey Foster, Eva Justine Torkkola, Claudia Syhre, Erofili Moraiti
Isolamento, 15 a 21 de maio de 2020
Apresentando trabalhos de Maggie Brennan, Ambie Drew, Erica Moriconi, Broadbent Sisters, Ellie LaCourt, Marija Lucic, Kristin Li e Clayton Beugeling
"Visões Curtas: Panorama do Cinema Alemão" é uma mostra de curtas-metragens que busca apresentar um olhar conciso, mas abrangente, sobre as tendências, perspectivas e temas abordados no cinema alemão contemporâneo.
Através de obras curtas, o público será convidado a explorar histórias inovadoras e reflexivas, que retratam desde questões sociais e culturais até narrativas pessoais e íntimas, trazendo um panorama da diversidade cinematográfica da Alemanha.
O Festival Scapcine de Cinema Brasileiro tem o objetivo de apresentar a nova produção cinematográfica brasileira em formato de festival online no intuito de romper as barreiras geográficas deste país continental e compartilhar com o grande público um conteúdo audiovisual nacional de qualidade de forma acessível e democrática.
O Festival Internacional de Documentários de Santiago (FIDOCS) é o principal evento de transmissão, difusão e competição de cinema documental no Chile e na América Latina.
Focado na promoção do diálogo e da reflexão, bem como na formação de públicos para a apreciação do documentário em um contexto de transformação permanente, o FIDOCS busca explorar os múltiplos caminhos disponíveis na produção de documentários, bem como nas tendências próprias das obras de não ficção. Em seu programa, o FIDOCS incorpora os trabalhos de diretores experientes e emergentes para abordar a questão do “O REAL” e, ao fazer isso, considera as várias dimensões, fronteiras disciplinares e tensões da pergunta “o que é real?” , assim como o próprio gênero documentário, tem a nos oferecer.
Ao longo de sua história, o FIDOCS se posicionou como um dos festivais de documentários mais ilustres da América Latina, sendo uma plataforma privilegiada para exibir o cinema contemporâneo e promover o pensamento crítico. Ano após ano, sob sua abordagem curatorial seletiva, o FIDOCS não apenas convida importantes expoentes dos setores audiovisuais nacionais e internacionais a exibirem seus trabalhos em Santiago, mas também, ao usar esta cidade como um centro cinematográfico, convida esses expoentes a questionar, interpretar e reescrever o status da prática contemporânea do cinema documental hoje.
Para a promoção, posicionamento e exibição de filmes chilenos e internacionais, o FIDOCS exibe três competições principais. Essas seções incluem: COMPETIÇÃO INTERNACIONAL; COMPETIÇÃO CHILENA e COMPETIÇÃO EMERGENTE DE CURTAS METRAGENS NACIONAIS.
Além disso, o FIDOCS tem a principal atividade da indústria, DOCS IN PROGRESS, para trabalhos latino-americanos em andamento, onde o júri (editores, diretores, designers de som, produtores, programadores), além de escolher um vencedor, alimenta os cineastas para realizar a pós-produção de seus filmes e incentivar sua difusão e transmissão. Esta seção é executada em conjunto com a seção WIP do CHILEDOC CONECTA.
O festival também realiza importantes atividades de treinamento e extensão em sua ESCOLA FIDOCS, onde estudantes de escolas de cinema e comunicação de todo o Chile, para que seus alunos mais destacados estejam em um espaço intergeracional e interdisciplinar com convidados de festivais internacionais e nacionais; participando de master classes, workshops, diálogos, entre outros.
Além disso, de acordo com sua vocação interdisciplinar, o FIDOCS pretende acompanhar suas exibições de outras intervenções artísticas, como instalações, exposições, performances, que, a partir de seus próprios meios expressivos, dialogam com o conceito de documentário. É assim que surge a seção FIDOCS EXPANDED, onde vários artistas, videoartistas e cineastas, todos ligados às áreas de som ou visual, exibem seus trabalhos.
Finalmente, os filmes escolhidos serão exibidos após a conclusão do festival, em diferentes regiões do Chile e no exterior, na seção BEST OF FIDOCS. O objetivo é a extensão cultural do festival em nível territorial, dando ênfase à circulação dos filmes em nível regional, podendo programar réplicas no território nacional e no exterior.
*O FIDOCS será realizado com exibições teatrais.
Os participantes podem inscrever quantos filmes acharem melhor, desde que sejam produzidos entre 2021 e 2023.
Todos os filmes com menos de 20 minutos serão aceitos, independentemente do formato original de filmagem ou vídeo.
Filmes que não são falados em espanhol devem ser apresentados com legendas em espanhol.
O tema dos filmes é gratuito.
Filmes de ficção ao vivo, animação, experimentais e documentários podem ser inscritos.
O prazo de Inscrição é 5 de novembro de 2023.
A Cidade do México Independent Film Fest busca se tornar um lugar onde público, cineastas, produtores, críticos e outros profissionais da indústria cinematográfica possam trocar diferentes pontos de vista e ativar espaços de exposição alternativos na capital do país. Sua missão é divulgar propostas contemporâneas cuja produção não está relacionada com grandes estúdios de cinema, promover a cultura cinematográfica e programar filmes com uma exposição teatral difícil.
Dulcísimo Ovario é um Festival de Vídeo e Cinema Feminino que mostra e reconhece o trabalho de cineastas e videoartistas mexicanas.
Acreditamos na necessidade de abordar novas narrativas que mostrem uma diversidade de realidades, pensamentos e formas de se relacionar.
Nosso objetivo é organizar ciclos de apresentações, conferências e exibições de cinema e vídeo, em seus diferentes formatos e gêneros, dirigidos por cineastas e videoartistas mexicanas.
Para Dulcísimo Ovario, questionar e desconstruir as representações de gênero nas mídias audiovisuais tem sido um ponto de partida desde 2017 e em cada edição.
Final Girls Berlin Film Festival apresenta cinema de terror dirigido, escrito ou produzido por mulheres*. Estamos realizando a sexta edição do FGBFF de 3 a 6 de fevereiro de 2022 em Berlim. Estamos à procura de filmes de terror (bem como filmes com elementos de terror ou filmes que prestem homenagem ao horror), de todos os comprimentos. Também estamos muito entusiasmados se as cineastas desejam visitar o festival para participar de painéis, ou dar palestras ou workshops sobre um aspecto particular do cinema de terror. Estamos empenhados em criar espaço para vozes e visões femininas, sejam monstruosas, heróicas ou alguma combinação confusa dos dois, no gênero de terror.
O Festival de Cinema Fantástico das Ilhas Canárias - Isla Calavera abre a chamada para inscrições para longas-metragens e curtas-metragens, ficção e documentário em imagem e animação reais.
