Desde 2004, a Festimaj oferece exibições internacionais de curtas-metragens feitos por crianças e jovens de 4 a 30 anos e por profissionais de todas as idades. Os filmes selecionados são então exibidos nos cinco continentes, graças aos co-organizadores de todo o mundo.
Um festival de diversidade, oferecendo exibições de filmes nunca antes vistos em mais de 35 países.
Uma rede internacional de cineastas profissionais, co-organizadores e locutores, permitindo que crianças, jovens e adultos vejam esses programas exclusivos.
Uma cinematografia ética de filmes comprometidos que tratam de questões sociais cruciais: educação, tolerância, migração, educação para a paz, direitos das crianças, ecologia..., a luta contra a discriminação, o assédio na escola, o abuso, a corrupção... tantos assuntos para construir a identidade de um cidadão, mudar a perspectiva de alguém e se abrir aos outros.
Acesso à cultura para milhares de crianças e jovens em uma área de influência de mais de 300.000 espectadores em mais de 150 locais físicos e on-line (todos podem se inscrever para ver os filmes em casa).
Festival Internacional de Cinema Infantil e Juvenil “Luz do Mundo. Children” é realizado anualmente na região de Yaroslavl, na Federação Russa.
Indicações da Competição Internacional de Cinema:
1. Filmes de ficção;
2. Filmes documentários;
3. Reportagem televisiva;
4. Animação;
5. Vídeo musical;
6. Vídeo social;
7. “Sem Fronteiras” (trabalhos em vídeo criados com a participação de crianças com deficiência).
Os resultados da fase de qualificação da competição internacional serão anunciados até 7 de setembro de 2024.
Os autores de trabalhos em vídeo que se classificaram para as finais do Festival são convidados para os eventos finais do Festival, que serão realizados de 11 a 14 de outubro de 2024 em Yaroslavl.
A viagem dos participantes ao local dos eventos e acomodações do festival é realizada às custas dos próprios participantes do festival ou do remetente. Os programas educacionais, de entretenimento e excursões, bem como os almoços para os participantes dos eventos do festival, são pagos pelos organizadores do Festival.
Não é necessário ir ao festival. Você pode participar da competição à revelia. Os diplomas para todos os vencedores e finalistas da competição são enviados por e-mail.
FESTIVAL LIFEART - FILME | MÚSICA | ARTE | EVENTOS
www.lifeartfestival.com
EUA | GRÉCIA | INDIA
O LifeArt Global Media Festival é um festival multimídia que celebra Vida, Arte e Filmes. Hospedado em locais de classe mundial, o Festival oferece uma combinação atraente da cena artística internacional e uma jornada de descoberta de filmes.
Hospedado em locais de classe mundial nos EUA (Los Angeles, Nova York, Miami e San Antonio, Texas), Índia (Mumbai, Nova Deli), Grécia (Atenas e Ilha de Santorini)
O Art Shows fornece uma plataforma para projetos e promover artistas talentosos, incentivando-os a compartilhar seu trabalho para públicos globais e instituições culturais, bem como profissionais da indústria e empresas em todo o mundo.
O festival cria um intercâmbio cultural especial para os amantes do cinema, através de estreias de filmes, exibições, exposições fotográficas, apresentações ao vivo e emocionantes conversas em painéis. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
PRÊMIOS - FILME | TELEVISÃO | WEB TV | VR | FOTOGRAFIA
O Festival hospeda 9 categorias de prêmio no total. A fim de recompensar os melhores projetos apresentados em cada categoria de competição, a LifeArt fundou um conselho de júri composto por representantes das organizações e escolas de apoio do Festival, bem como profissionais da indústria cinematográfica.
ESTRÉIAS
O Festival apresentou longas-metragens, curtas e documentários de mais de 60 países. Os filmes da competição estavam em mais de 40 idiomas e incluíram “Before the flood”, de Leonardo Di Caprio, “The Story of Us”, da National Geographic, narrado por Morgan Freeman e “The Circle” estrelado por Tom Hanks & Emma Watson, “Loving Pablo” com Javier Bardem & Penelope Cruz, “Genius: Picasso” série com Antonio Banderas no papel principal.
RÓTULO DE MÚSICA
O LifeArt Music Label visa inspirar a criatividade através da música, exibindo músicas motivacionais e inspiradoras, álbuns e trilhas sonoras que capacitam e estimulam os amantes da arte em todo o mundo. A LifeArt começou a lançar trechos da partitura original da série Netflix Original FAUDA. A partitura fornece um cenário dramático e dramático para a série emocionante que tem emocionado dezenas de milhões de espectadores em todo o mundo, e marca o primeiro lançamento oficial da música original do show. www.lifeart.org/fauda
LOCALIZAÇÕES
Todos os eventos estão ocorrendo em locais selecionados e icônicos em diferentes destinos, como o centro de design de Los Angeles, a Universidade Técnica de Delhi, o extraordinário Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, complexo Village Cinemas. A LifeArt está sendo celebrada no enormemente colorido Pacific Design Center e no histórico hotel de luxo, Beverly Wilshire em Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISSÃO
Em uma era tão acelerada quanto hoje em dia, o principal objetivo da LifeArt é fornecer uma plataforma estável para cineastas de Cinema, TV, Web e Realidade Virtual apresentarem seu trabalho ao público global e explorar o mundo da mídia. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
A Associação Cultural sem fins lucrativos “IlCorto.it”, dado o sucesso das 15 edições anteriores, tanto em termos de qualidade quanto de quantidade, organiza a nova edição da Competição do Grande Prêmio “ILCorto.it INTERNATIONAL ROME FESTIVAL 2024", destinada a diretores e cineastas italianos e estrangeiros, a escolas, universidades, associações e empresas que produziram curtas-metragens. E para dar a todos os diretores e cineastas talentosos a máxima visibilidade possível, esta edição não será apenas uma competição, mas também uma festa. De fato, continuando nossa política de exibir o maior número possível de curtas-metragens, um júri técnico os selecionará para vários eventos e exibições ao longo do ano de 2024.
O Corto Circuito foi criado em Senigallia em 2013 pela Confluenze, uma organização ambiental com uma grande paixão por curtas-metragens. A colaboração com outros festivais foi crucial para a realização das últimas nove edições. Com a edição X do festival, confirma-se que o Corto Circuito se torna uma competição, com o nome de “Festival del Cinema di Senigallia”.
Presidido por Giancarlo Zappoli, o objetivo é descobrir novos talentos com especial atenção aos curtas-metragens (e seus autores), reservando também uma seção especial do festival para produções feitas em Marche.
O Festival também visa promover e buscar novas perspectivas, abrindo-se a diferentes visões do cinema.
Bem-vindo ao nosso festival de curtas-metragens de 60 segundos.
Você consegue se imaginar contando uma história em apenas um minuto? É isso que procuramos neste festival: criatividade, inteligência e originalidade em cada um dos curtas-metragens.
A ideia de criar este festival surgiu da necessidade de promover o cinema independente e novas formas de expressão audiovisual. Em um mundo onde o tempo é uma mercadoria preciosa, curtas-metragens de um minuto são a opção ideal para desfrutar do cinema de forma rápida e eficaz.
Além disso, esse formato permite que qualquer pessoa conte sua história, independentemente de seu nível de experiência no mundo do cinema. O objetivo deste festival é dar voz àqueles que querem contar uma história, mas muitas vezes se sentem limitados pela duração e pelos recursos. Neste festival, a criatividade é o limite e não são necessários grandes orçamentos para criar um curta-metragem de qualidade. Queremos dar uma oportunidade para aqueles que querem fazer cinema, mas muitas vezes não sabem por onde começar.
É por isso que convidamos você a participar do nosso festival de curtas-metragens de 60 segundos. Não importa se você é um especialista em cinema ou se nunca fez um filme antes. O importante é que você tenha uma história para contar e queira compartilhá-la com o mundo. Todas as histórias são bem-vindas! Portanto, não hesite, filme seu curta-metragem de um minuto e envie-o para nós.
Queremos ver sua criatividade e originalidade em cada foto. Junte-se a nós em nosso festival de curtas-metragens de 60 segundos!
O Festival Internacional de Cinema Social do Rio Negro é um festival audiovisual que visa promover o cinema no país e no exterior. O festival será realizado em março com uma competição de longas-metragens e curtas-metragens, tanto de ficção, animação quanto documentário. Também haverá palestras e workshops.
VISIONI FANTASTICHE (Fantastic Visions) é um festival de cinema dirigido a escolas de todos os tipos e níveis, com foco no cinema fantástico e em todas as suas declinações, desde ficção científica até contos de fadas, mistério, aventura e fantasia, usando idiomas específicos, dependendo da idade desejada. Conforme especificado pelo Plan Mic — MIM, o objetivo do VISIONI FANTASTICHE é contribuir com o analfabetismo icônico contrastante por meio de um projeto de Festival onde os elementos educacionais, formativos e espetaculares encontram seu ponto de conjunção.
O Festival Internacional de Cinema e Multimídia é um festival audiovisual que visa promover o cinema no país e no exterior. O festival acontecerá no mês de março com a competição de curtas-metragens de ficção, experimentais, documentários. e uma Exposição Internacional de Arte de Mídia.
Também haverá palestras e reuniões com cineastas.
LUCES CAMEROS ACCION é um festival de curtas-metragens com duas seções.
1 — Seção “Mundo rural”
Seção internacional de curtas-metragens em espanhol ou legendas em espanhol.
Gravado em aldeias em áreas rurais ou lidando com idiossincrasias rurais.
Feito após 1º de janeiro de 2023.
2 — Seção “Câmeras”
Os trabalhos enviados serão peças originais que não estão acessíveis pela Internet.
Com 30% das “filmagens” gravadas em locais reconhecíveis de Cameros (câmeras novas e antigas localizadas em La Rioja, Espanha).
Prazo para inscrição de trabalhos:
Seção “Mundo rural”: antes de 30 de abril de 2024.
Seção “Câmeras”: antes de 30 de junho de 2024.
Exibições e cerimônia de premiação:
21,22,23 e 24 de agosto nas aldeias de Cameros, La Rioja, Espanha.
Chulpicine começou seu trabalho em 2002 com o primeiro Festival Itinerante de Cinema Infantil e Juvenil em Quito. A recepção calorosa que o projeto recebeu permitiu que o festival se tornasse um evento anual durante os meses de julho a setembro, trazendo um evento educacional e divertido, sem nenhum custo, para setores com poucas atividades culturais.
Graças à reação positiva, a Chulpicine tornou-se uma fundação cultural e educacional sem fins lucrativos em junho de 2004. Após mais de 10 anos de experiência, a Chulpicine alcançou uma proposta estável e uma metodologia de trabalho que se espalhou em nível nacional. O Festival promoveu a criação de equipe técnica; gerentes culturais trabalhando em diferentes comunidades; e um grande grupo de seguidores.
A Chulpicine projetou um conjunto de atividades e workshops para instituições, organizações comunitárias ou agentes de extensão educarem e treinarem em diferentes áreas relacionadas ao cinema, audiovisual, comunicação e Internet usadas como ferramentas de intervenção social. Essas atividades e workshops foram o início de uma formação de comunidades de aprendizagem, aproveitando as capacidades dos jovens, bem como a criação de uma rede ativa e engajada de facilitadores sociais por meio do trabalho cinematográfico e audiovisual.
A Fundação realiza as seguintes linhas de programa: treinamento; intervenção; apropriação de espaços públicos; difusão e produção. Essa linha de trabalho é uma alternativa para fomentar redes comunitárias para desenvolver habilidades de comunicação, análise e reflexão nas diversas partes interessadas da comunidade, fortalecendo assim suas habilidades organizacionais e de autodesenvolvimento.
A fundação tem uma equipe multidisciplinar atualmente trabalhando nos projetos. Essas pessoas são responsáveis por diferentes áreas: há um psicólogo, um produtor, um programador, um comunicador e um contador.
Além disso, todos os anos, cerca de 12 pessoas são contratadas para auxiliar na implementação das atividades. Este grupo é formado por pessoas que trabalharam no passado no festival e alguns novos jovens que desejam se juntar ao grupo. Além disso, todos os anos temos o apoio de voluntários de diferentes organizações.
Um dos principais eventos dedicados a promoção da produção contemporânea do cinema de animação ibero-americano chega a sua 18ª edição pontuado de atrações, além do já tradicional desfile das principais produções animadas em língua portuguesa e espanhola.
O Butoni Fest é um festival cultural internacional que será realizado em Valência de 13 a 21 de setembro de 2025.
O principal objetivo do Butoni Fest é ser um festival para todos, um festival de sinergias, um ponto de encontro onde jovens cineastas projetam seus trabalhos junto com cineastas consagrados da indústria e trocam preocupações, onde músicos emergentes compartilham suas músicas apoiados por ilustrações de jovens. artistas, onde crianças que sonham em ser atores aprendem a fazer um filme. Um lugar onde o presente e o futuro andam de mãos dadas. Esse é o Butoni Fest.
Além de oferecer uma oportunidade a diferentes artistas de outros ramos culturais: músicos, atores, escritores, pintores, escultores... para a exposição, reconhecimento, divulgação e aprimoramento de suas obras.
O festival, fundado em 2021, é dirigido por Javier Guillot e organizado pela Butoni Films, com o apoio do IVC, Ajuntament de Manises, Diputació de València e um grupo selecionado de patrocinadores privados.
A Night of Misfit Films Film Festival, apresentado pela Full Figure Productions anuncia a sexta edição de A Night of Misfit Films Film Festival realizada no High Octane Picture Studios 9096 E Bahia Dr. Scottsdale, AZ 85260
Fundada por Dineta Williams-Trigg, uma cineasta e atriz, A Night of Misfit Films surgiu de um desejo de ver conteúdo mais diversificado na comunidade Valley of the Sun. O festival celebra o talento artístico de todos os cineastas e artistas, concentrando-se em conteúdo original que não foi exibido em outros festivais.
A Night of Misfit filmes está em associação com o Libanês Independent Film Festival - LIFF e co-dirigido por Gauthier Raad e FFF Film Festival.
A ACTRUM é uma Associação Cultural sem fins lucrativos que trabalha em todas as áreas do setor artístico.
Neste festival, os trabalhos finalistas serão exibidos on-line e abertos ao público, que terá que votar em nosso site em seus 3 curtas/longas-metragens favoritos de cada seção para premiar o público.
Registre seu projeto! Aceitamos qualquer sexo.
Nas últimas décadas, e ao mesmo tempo em que surgiram novas tecnologias que acabaram por escanear a maioria dos processos do filme, o documentário conheceu um crescimento notório e sistemático em todo o mundo. Em nosso país, e há mais de uma década, uma produção antes ligada quase exclusivamente à ficção vem aumentando suas fileiras com novos tópicos, novas abordagens, novas geografias, novos dilemas.
É nesse contexto que a FIDBA é proposta como a 1ª. Festival Internacional de Cinema dedicado a esse gênero em que filmes com os mesmos fãs - desde que acreditemos que as formas e os feitos do documentário sejam diferentes dos da ficção - podem se encontrar e dialogar entre eles e com o público. Se o documentário é um ponto de encontro para a FIDBA, é na medida em que propõe uma interpelação às memórias pouco conhecidas, perturbadoras do presente e do (nosso) futuro em suspensão. O FIDBA será então uma abordagem não apenas entre públicos, cineastas e pensadores vinculados ao documentário, mas também em relação às possibilidades sempre estimulantes que permitem abrir esse espaço para outras expressões fronteiriças e heterodoxas enquadradas dentro do que chamaríamos de “não ficção” e que nos incentivam a dialogar com expressões contemporâneas que vão além do escopo do filme.
A FIDBA prestará atenção especial aos cineastas para os quais o cinema está ligado a uma forma de pesquisa e conhecimento do mundo que nos rodeia quanto ao retrato de seres humanos cujas condições de vida, em determinados contextos históricos e sociais, permitem que você nos pergunte sobre o nosso. São, portanto, autores que não apenas refletem a realidade, mas também a relação ética e moral que envolve filmar o outro.
O FIDBA pretende se tornar um ponto de apoio para cineastas que buscam ampliar a percepção da realidade e para filmes que representem um avanço no esforço de compreendê-la e antecipá-la. Assim, focará em filmes cuja originalidade estética coloca em risco não apenas uma ideia do documentário, mas também um pensamento sobre o mesmo filme e suas possibilidades. Como esse foco implica questionar o status da frente real da câmera ou do filme em relação à realidade, isso é tão inseparável das mediações que surgem.
O SOCIALMED VALÈNCIA é o primeiro Festival de Cinema Social do Mediterrâneo, que presta especial atenção ao cinema e à criação artística relacionados a questões sociais geográfica e culturalmente ligadas ao Mar Mediterrâneo. O festival tem sede na cidade de Valência e sediará seu evento principal uma vez por ano na primavera, embora a primeira edição em 2021 tenha sido realizada excepcionalmente de 19 a 27 de novembro de 2021. Esta chamada para inscrições se aplica às seções competitivas e informativas do festival.
Como organizadores e promotores do festival, a VSRIGHTS (Agência Valenciana de Direitos Humanos) e a Fundação ACM convidam a MedCités/MedCities, a rede que coordena 63 prefeituras e sindicatos de municípios de toda a região do Mediterrâneo por meio de projetos de desenvolvimento sustentável, planos urbanos estratégicos e desenvolvimento de serviços urbanos, a colaborar na promoção do festival e na recepção de inscrições de seus membros. Além disso, as entidades organizadoras são membros da rede.
O festival internacional de cinema independente STUFF MX da Cidade do México celebra sua nona edição em agosto de 2024 e abre sua chamada oficial para cineastas de todo o mundo inscreverem todo o mundo para o registro de todos os materiais cinematográficos e videoclipes em todos os formatos, gêneros e categorias; videoclipes em todos os formatos, gêneros e categorias; de qualquer duração, em animação, documentário em animação, documentário, ficção e ação ao vivo, que será estará em vigor a partir de 1º de fevereiro de 2024. de 1º de fevereiro de 2024 até junho 30, 2024 às 23:59 CST (CST), horário da cidade de Washington, D.C. (CST) Horário da Cidade do México.
MI PRIMER FESTIVAL (MEU PRIMEIRO FESTIVAL) - Festival internacional de cinema para crianças, Barcelona e Madri - 17ª edição: de 9 de novembro a 1º de dezembro de 2024
“Mi Primer Festival” é um festival internacional de cinema para crianças de 2 a 12 anos. My First Film Festival apresenta mais de 100 filmes em um total de 21 exibições. Resumindo, o MPF é uma extravagância cinematográfica que mostra técnicas e formatos diferentes e a criatividade de artistas de todo o mundo.
A competição internacional de CURTAS-METRAGENS para crianças incluirá 3 programas:
- Competição internacional de curta duração para crianças maiores de 2 anos
- Competição internacional de curta duração para crianças com mais de 4 anos
- Competição internacional de curta duração para crianças com mais de 7 anos
A competição internacional de LONGAS-METRAGENS incluirá um programa de filmes, com um máximo de 8 títulos.
O festival acontecerá em novembro simultaneamente em Barcelona e Madri e é uma ótima oportunidade para meninos e meninas de 2 a 12 anos descobrirem um cinema único e sem precedentes.
O festival também programa filmes que não foram criados especificamente para crianças, por isso incentiva diretores e distribuidores a apresentarem seus trabalhos, mesmo que não tenham sido concebidos para esse perfil de público. Os espectadores mais jovens aceitam o desafio, e as apresentações e discussões que acompanham as exibições fornecem um bom contexto para entender e apreciar os filmes.
