Desde 2013, o Festival Internacional de Cinema pelos Direitos Humanos da Colômbia oferece aos participantes um programa audiovisual, cultural e acadêmico que contribui para a formação do público, o fortalecimento das indústrias cinematográfica e cultural, a criação de espaços para o diálogo sobre a vida, a reconciliação, a promoção e defesa dos direitos humanos e a construção de ideias para a paz.
O Festival é o cenário ideal para a comunidade cinematográfica da Colômbia e do mundo que aposta na narração audiovisual com foco nos direitos humanos, razão pela qual se torna a principal plataforma para a promoção, circulação, distribuição e exibição de obras audiovisuais cuja demanda é limitada devido ao seu assunto não comercial.
O Festival está sendo realizado simultaneamente nas cidades de Barranquilla, Medellín, Cali, Bogotá, Soacha, Cartagena, Manizales, Pereira e Villavicencio, e em cerca de 10 municípios do país, organizado pela Fundación Impulsos.
A ideia do Festival, nascida como todas as boas ideias, em uma garagem...
Em uma noite fria de agosto de 2019, dentro da Garagem do Nazario, três amigos estavam conversando sobre o que poderiam contribuir para tornar a área do Vale de Tera atraente, o que sofreu um grande despovoamento. Desde então, seu entusiasmo e esforço transformaram em realidade a ideia que surgiu naquela noite naquela misteriosa garagem...
ForadCamp é uma Exposição de Cinema e Natureza, cuja Seção Oficial está aberta a filmes de não-ficção, feitos em qualquer formato de vídeo.
Festival de Cinema Inclusivo e Diversidade SECINDI
O objetivo da SECINDI com esta Competição de Curtas-Metragens, incluída no Festival de Cinema Inclusivo e Diversidade, é incentivar e premiar os melhores curtas-metragens nacionais e internacionais para dar visibilidade a filmes cujo tema está ligado de alguma forma à diversidade funcional e à inclusão para torná-los acessíveis a todas as pessoas.
Apoiado pela prestigiosa Universidade de Zulia, somos o festival de curtas-metragens mais antigo da Venezuela, organizado pelo Cine Club Universitario de Maracaibo desde 1981, por sua vez o primeiro a ser estabelecido no país, em 1962, antes da criação do Arquivo Nacional de Cinema da Venezuela (1966).
O nome do festival foi escolhido devido à importância histórica do pioneiro Manuel Trujillo Durán para o desenvolvimento da produção e difusão do cinema na Venezuela, que apenas 13 meses após as projeções feitas pelos irmãos Lumière em Paris, em dezembro de 1895, possibilitou a exibição, em 28 de janeiro de 1897, no Teatro Baralt, em Maracaibo, de dois de seus filmes, evento reconhecido como as primeiras projeções cinematográficas em o país.
HISTÓRIA:
As origens do FMTFD remontam ao projeto elaborado pelos professores da Universidade de Zulia: Gabriel Arriechi, Fernando Perdomo e Ricardo Ball, que com o apoio incondicional de Sergio Antillano, Rosa María Salom e Rafael Araujo organizaram a primeira edição, que aconteceu de 28 a 31 de janeiro de 1981 em vários espaços culturais em Maracaibo.
HOJE:
Desde sua 15ª edição em 2020, o festival abriu suas portas para obras e cineastas de todo o mundo.
Fundado em 1985, o Festival de Cinema de Varsóvia juntou-se em 2009 ao grupo de elite de eventos reconhecidos pela Federação Internacional de Associações de Produtores de Cinema (www.fiapf.org) como festivais internacionais de cinema - ao lado de Cannes, Veneza, Berlim, Locarno, San Sebastian, Karlovy Vary, Tóquio, Moscou, Mar del Plata, Montreal, Xangai, Cairo, Goa e Tallinn.
A WFF difere de outros festivais em seu programa, assim como Varsóvia difere de outras cidades. Selecionando os filmes, sempre nos lembramos do nosso público - varsovianos nativos, aqueles que trabalham ou estudam em Varsóvia, e aqueles na cidade por um curto período de tempo, por exemplo, apenas para o Festival.
Fazemos o nosso melhor para garantir que nosso público conheça as tendências mais recentes e interessantes do cinema mundial o mais rápido possível. Desta forma, o público da WFF - geralmente como as primeiras pessoas na Polônia - poderia descobrir o cinema independente americano, bem como o cinema asiático, latino-americano, iraniano, russo e romeno. Alguns dos diretores mais incríveis, como Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson e centenas de outros, costumavam ser convidados da WFF antes de chegarem ao topo.
Estamos expandindo a parte profissional da WFF há mais de quinze anos. Percebemos que os festivais de cinema fazem parte do mecanismo gigante que é a indústria cinematográfica global. Fazemos o nosso melhor para garantir que o mundo tome nota dos filmes poloneses, que eles sejam exibidos nos principais festivais, que eles encontrem seu caminho para a distribuição internacional.
Começamos modestamente, em 2000, com exibições de novos projetos poloneses para apenas uma dúzia de convidados estrangeiros. Cinco anos depois, realizamos o CentEast Market pela primeira vez: um ponto de encontro para profissionais interessados em filmes da Europa Oriental, descrito pelo The Hollywood Reporter como “o evento go-to”. De 2009 a 2016, juntamente com o nosso parceiro russo TVINDIE, apresentamos - em Varsóvia e Moscou - filmes que ainda estão em andamento, mas nos quais queremos interessar agentes de vendas e distribuidores. Apresentações semelhantes que organizamos no Beijing Film Market de 2013-2016, com o nosso parceiro chinês Film Factory. Em 2012, iniciamos uma colaboração com a Fábrica de Filmes com sede em Pequim, sob o nome China-Eastern Europe Film Promotion Project.
O festival terá lugar em Bucareste e será multiplicado em 18 residências distritais na Romênia. Assim, para a primeira edição, durante 3 dias, o festival quer captar a atenção do público exibindo 400 curtas animados.
O Festival Internacional de Cinema “ABIFF” tem como tema definidor a relação entre a maioria e as minorias étnicas.
Cortométrico Film Fest, es un festival Internacional de cortometrajes realizado por jóvenes ubicado en Alcañiz (Teruel). Su objetivo; fomentar la cultura cinematográfica, en concreto el formato cortometraje, la creación juvenil y las nuevas tendencias audiovisuales. Una apuesta por la creación y un escaparate cinematográfico de las mejores producciones audiovisuales internacionales.
La segunda edición del Cortométrico Film Fest de Alcañiz se desarrollará del 26 de abril al 2 de mayo de 2021, tanto en su versión online y también presencialmente.
Cortométrico está organizado por el Área de Juventud del Ayuntamiento de Alcañiz y Thesseo Estudio Creativo.
O “Kursaal Film Festival San Sebastián” (KFFSS) é um festival internacional de curtas-metragens promovido pela Associação Cultural Kursaal Kino (A2K). O formato do festival é híbrido com uma exibição online de VOD (streaming) e projeção dos filmes premiados (exibição).
O KFFSS fechou sua terceira edição de 2024 com um grande sucesso de participação de 75 países e 12.358 telespectadores.
Para a nova edição de 2024, aumentaremos o número de prêmios com novas seções temáticas, como FICÇÃO CIENTÍFICA, TERROR, COMÉDIA, INFANTIL, ESPORTES, MÚSICA, DANÇA, CULINÁRIA e HHRR.
Para participar das diferentes seções, não é necessário fazer inscrições diferentes, pois é o próprio festival que faz a classificação por tema.
Da mesma forma que nos vinte anos anteriores, o XXIV Certamen de Cortometrajes do C.M.U. Santa Maria da Europa é uma iniciativa que pretende ajudar na produção de cortimetrajes de estudantes universitários e incentivar o desenvolvimento profissional dos mesmos.
Adicionamos também à nossa página principal os logotipos de nossos patrocinadores deste ano!!
O WE CAM FEST é um evento em sua segunda edição, este festival de cinema inclusivo reúne o conteúdo cinematográfico relacionado à deficiência no mundo. Uma proposta inovadora que, além de mostrar outras perspectivas de vida por meio do cinema, busca ser uma plataforma para a criação de conteúdo feito por e com pessoas com deficiência, a fim de reconhecer sua contribuição e talento para o meio ambiente e a sociedade.
O Festival Villa del Cine é uma experiência de quatro dias em que as ruas e os teatros de Villa de Leyva, na Colômbia, se tornam um palco dedicado a celebrar, incentivar e recompensar a sétima arte.
PRÊMIOS DE TERROR DE FIM DE SEMANA
O 23º FESTIVAL DE CINEMA DE TERROR E GORE DE ALICANTE 2025.
Desde 1999
Festival Internacional de Cinema da Grande Mensagem
Nós realmente desejamos compartilhar o pensamento internacional desenvolvido na forma de filmes com a sociedade e a geração jovem da humanidade.
Todo ser humano é uma mensagem em si mesmo, só precisamos canalizar e transformar essa mensagem em uma mensagem excelente. Cineastas de todo o mundo são respeitosamente bem-vindos para compartilhar e inscrever seus excelentes filmes para o GMIFF.
Listado no IMDB:
https://www.imdb.com/event/ev0005053
Entendemos que você entende o reino da compreensão e, portanto, criou seus filmes maravilhosos com sua compreensão consciente.
Demonstrando grandeza por meio do audiovisual
Do ponto de vista, vemos que o entretenimento é apenas o meio de compartilhar o reino da vida com os amantes do cinema. Se penetrarmos no significado da vida em algum momento, sentiremos que não existe esse significado ou propósito na vida, sim! Às vezes, mas precisamos dar um grande significado ou propósito à vida para criar uma grande mensagem para toda a humanidade ou para nossa próxima geração.
Na verdade, somos pessoas muito pequenas; por favor, entenda o que queremos dizer. Mas a tarefa ou missão que queremos capacitar é muito grande. Pode-se entender isso pelo exemplo do rio. O início ou a origem de cada rio é muito pequeno, mas sua consistência com o altruísmo a leva a uma maior grandeza.
Muito bem-vindo!
Queridos seres humanos, sendo humanos, é bom transformarmos cada momento em um momento humano.
Nós realmente admiramos sua paixão e entusiasmo como cineasta, então, com humildade, convidamos cineastas de todo o mundo para compartilhar seus excelentes filmes no Great Message International Film Festival - GMIFF.
Tema
Nosso tema é simples e é apenas uma palavra: INOVAÇÃO
Motivação
Incentivamos os cineastas a criar conceitos inovadores e contar histórias únicas que promovam a paz e a prosperidade em seus países.
Visão
Promova a solidariedade internacional e uma infinidade de oportunidades para cineastas, empresas e emissoras por meio do cinema.
Missão
Crie uma indústria cinematográfica autossustentável e uma nova geração de cineastas de classe mundial.
Histórico de fundo
O Festival Internacional de Cinema de Ekurhuleni foi formado como resultado do Programa Siyafunda, uma iniciativa da Rhythm Cycle Trading Projects em parceria com o Município Metropolitano de Ekurhuleni: Departamento: SRAC: Divisão de Artes Cênicas. O objetivo do Programa é capacitar economicamente os jovens desempregados e fornecer-lhes habilidades vitais de cinema. Promova as empresas locais na indústria cinematográfica e promova a coesão social e o desenvolvimento juvenil convencional. Promover a música e os instrumentos indígenas e a participação nas artes é um dos principais papéis do Programa.
A ala cinematográfica do projeto iniciou o Festival Internacional de Cinema de Ekurhuleni por meio de um de seus parceiros, a Rhythm Cycle Projects, uma produtora local de filmes e televisão. O objetivo do festival é capacitar cineastas locais e internacionais emergentes. Isso fornecerá habilidades cinematográficas; criará oportunidades de networking com emissoras locais e internacionais. Isso também promoverá as empresas locais por meio da indústria cinematográfica e do desenvolvimento econômico convencional em uma infinidade de setores da economia.
Apresente jovens aspirantes a cineastas à produção de filmes sobre vida selvagem
Eduque as pessoas sobre o mundo natural e os filmes
Crie oportunidades de networking para cineastas, emissoras e financiadores locais
Promova a música indígena
Enriquecimento das artes
Promover a cultura e o patrimônio
Impulsione o turismo
Desenvolvimento juvenil convencional
Atraia emissoras
Crie empregos e oportunidades econômicas
Metas e objetivos
1. Garantir que cada departamento governamental tenha um relatório de progresso em vídeo em preparação para o próximo exercício financeiro.
2. Educar as pessoas sobre como nosso governo opera e ajudá-las a identificar o que, como elas podem contribuir para impulsionar nossa economia e obter benefícios.
3. Desenvolver um meio publicitário para PMEs, grandes empresas, bancos e instituições educacionais para gerar receita para o projeto e capacitar os participantes enquanto estudam.
4. Criar uma indústria cinematográfica local que alivie a pobreza nas áreas rurais, fazendo filmes que contem suas histórias e atraiam o mercado internacional.
5. Transferir habilidades cinematográficas para jovens fora da escola e desempregados.
6. Mostre o talento de contar histórias da África do Sul e apresente uma nova geração de personagens por meio de produções cinematográficas e televisivas.
7. Estabelecer parcerias com outros territórios para implementar tratados de coprodução que a RSA assinou com outros países para expandir nossa indústria cinematográfica local.
Programa
Inscrições
Boas-vindas e abertura oficial
Exposições
Workshops
Seminários
Exibições
Adjudicação
Sessões de networking
Passeios divertidos
Degustação de vinhos
Prêmios Internacionais de Cinema Ekurhuleni
ENTRETODOS 17 - É um Festival de entrada gratuita dedicado à exibição e premiação de curtas-metragens com até 25 minutos, de todos os gêneros e formatos, que abordem temas relacionados aos Direitos Humanos.
O Festival acontece em São Paulo. Ele é produzido pela Prefeitura de São Paulo, Spcine e ESTATE Produções.
Organização do Festival ENTRETODOS.
A Defesa dos Direitos Humanos, possivelmente, será sempre uma luta inacabada. Especialmente relevante em tempos conturbados, a sua promoção deve ser representada como um compromisso inquebrável dos homens e mulheres modernos e das sociedades que aspiramos construir. A cultura será sempre a sua arma principal, como ferramenta essencial para a criação de diálogos e pontes que possam nos conectar aos outros. Além disso, será sempre um processo de imaginação e ambição para um EUA tão diversificado como a humanidade, tão coletivo como a natureza. Se nenhum Homem é (ou deveria ser) uma ilha isolada, como podem os indivíduos e as comunidades preservar a sua identidade numa relação pacífica, construtiva e enriquecedora com o seu entorno? Como podemos fazer da diversidade a nossa força colectiva e não o seu oposto? Como podem cada homem e mulher sair das suas “ilhas” e ligar-se uns com os outros, sem deixar de ser quem são? Como podemos nós, hoje, imaginar e agir sobre a construção de um futuro coletivo onde todos realmente têm um lugar?
É em resposta a estas questões que surge o NOMA AZORES - International Human Rights Film Festival. Um espaço onde o cinema serve de ponto de encontro para a conscientização, o conhecimento e a ação. O NOMA AZORES é organizado pela Câmara Municipal de Ponta Delgada e produzido pela Associação Cultural - Silêncio Sonoro.
Este encontro internacional, já um clássico em Punta del Este, tem algumas peculiaridades que o distinguem de outros festivais de cinema judaico do mundo, devido ao fato de ser realizado em um resort à beira-mar tão especial quanto Punta del Este, um ponto de encontro onde comunidades de diferentes países se reúnem anualmente no Uruguai.
O Festival Internacional de Cinema Judaico de Uruguai (FICJU®) nasceu em 2003, com o objetivo de gerar um espaço cultural, educacional, didático e ilustrativo, orientado a promover o conhecimento da história do povo judeu e de suas diversas culturas e tradições, buscando assim fortalecer nossa identidade e integração por meio da arte.
Filmes de ficção e documentários com diferentes perspectivas do tema judaico são exibidos, espaços são organizados para a análise e reflexão da história, costumes e culturas de nosso povo ao redor do mundo, e a memória do Shoa (Holocausto) é mantida constantemente.
Descobrimos novos aspectos de nossa herança e identidade, bem como aprendemos sobre as condições atuais das diferentes comunidades judaicas ao redor do mundo, promovendo a integração de todo o povo judeu por meio do conhecimento de nossa essência compartilhada.
Graças ao exposto, o Festival de Cinema Judaico de Punta del Este se torna um foco de atração turística, com uma média de 2.500 participantes.
O LA Shorts International Film Festival está entre os maiores e mais prestigiados festivais internacionais de curtas-metragens do mundo.
O festival é credenciado pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas OSCAR®, pela Academia Britânica de Artes Cinematográficas e Televisivas BAFTA e pela Academia Canadense de Cinema e Televisão (ACCT), apresentadores do Canadian Screen Awards e da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas da Espanha (Goya Awards).
Estamos orgulhosos de ter 66 cineastas de LA Shorts indicados ao Oscar®.
Agora em seu 28º ano, o LA Shorts é o festival de curtas-metragens mais antigo de Los Angeles. O festival exibe mais de 350 filmes e atrai mais de 10.000 participantes a cada ano, incluindo profissionais da indústria de Hollywood e cineastas independentes emergentes.
LA Shorts é um evento oficial de qualificação para os prêmios de curta-metragem BAFTA da Academia Britânica de Artes Cinematográficas e Televisivas. Os vencedores do festival são elegíveis para ganhar os prêmios BAFTA.
LA Shorts é reconhecido pelos apresentadores do Canadian Screen Awards da Academia de Cinema e Televisão do Canadá (ACCT).
Entre os homenageados do festival estão os diretores Jon Favreau, Paul Haggis, Bryan Singer, Jan de Bont, Shane Black e os atores Gary Oldman, James Woods, Martin Landau e Richard Dreyfuss. Muitos diretores e atores reconhecidos exibiram filmes e compareceram ao festival, como Scarlett Johansson, Demi Moore, Ashton Kutcher, Courteney Cox, Tim Burton, Sofia Coppola, Jason Reitman, Terry Gilliam, Spike Jonze, Eva Mendes, Jessica Biel, Rachel Weisz, Hilary Swank, Josh Brolin, Kirsten Dunst, Rita Wilson, Ralph Macchio, Ricky Gervais, Vin Diesel, John Stamos, Matthew Modine, Dean Cain, Robin Wright, George R. R. Martin e muitos outros.
A programação do filme exibe todos os gêneros de um amplo espectro de categorias, com filmes de alto a baixo orçamento de 40 minutos ou menos. De diretores reconhecidos e atores famosos a estudantes das melhores escolas de cinema e adolescentes do ensino médio, todos estão aqui para celebrar a arte (e os negócios) do cinema curto!
