EINFÜHRUNG
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Das Festival berücksichtigt Beiträge aller Genres, von Kurzfilmen bis hin zu abendfüllenden Spielfilmen, und findet am Ende des Utah Shakespeare Festivals in Süd-Utah in „Festival City, USA“ statt. Innerhalb einer 30-minütigen Fahrt erreichen Sie den Kolob Canyon of Zion National Park, das Cedar Breaks National Monument, das Brian Head Ski Resort, trockene Wüste, Schafhirten, Ranches, rote Berge, grüne Berge und UFO-Sichtungen. Die Lage ist ideal für Filmemacher, die Urlaub suchen. Es ist ein Rückzugsort für Künstler für Film, Küche, Partys und Workshops mit aufgeschlossenen Fachleuten. Dieses aufstrebende Festival findet jeden Herbst in Cedar City statt.
AUFTRAG UND ZIEL
Förderung der Produktion von Medien sowohl auf dem unabhängigen als auch auf dem professionellen Markt, die die Menschheit in einem positiven Licht darstellen, und Förderung von Originalwerken, die Medien durch Innovation, Kreativität und Sensibilität neu definieren und ein Publikum aus der ganzen Welt sowohl aufklären als auch weiterbilden.
ÜBER DAS FESTIVAL
Das Internationale Red Rock Film Festival. Das Red Rock Film Festival wurde 2007 im Süden Utahs gegründet und entwickelte sich schnell zu einem international anerkannten Festival mit preisgekrönten Juroren und einem strengen Vorauswahlverfahren. Es wurde sowohl 2009 als auch 2013 vom MovieMaker Magazine in die Liste der „besten Festivals, die die Eintrittsgebühr wert sind“ aufgenommen.
DEMOKRATISCHE FILMAUSWAHL
Alle Filme werden von Mitgliedern unseres Vorschauausschusses rezensiert und nach den Kriterien Regie, Drehbuch, Schauspiel/Talent, Produktionswerte und Werte nach der Produktion bewertet. Lokal oder international, Freund oder Fremder, hübsch oder schlicht, berühmt oder nicht: Alle Filme werden gleich behandelt und durchlaufen dieselbe demokratische Filmauswahl.
DEMOGRAFISCHE
Die Bevölkerungsgruppe ist gut ausgebildet und besteht hauptsächlich aus leeren Nestern, Studenten und älteren Menschen. Das Festival hat sich auch zum Ziel gesetzt, neue Filme für kluge Menschen sowie hochwertige Filme für Jugendliche, Sportfilme und Filme mit einer Botschaft zu finden.
GENRE
Alle Genres werden berücksichtigt. Obwohl Dokumentarfilme beim Red Rock Film Festival ein dominierender Schwerpunkt waren, lobt das Festivalpublikum oft die Vielfalt und Vielfalt der Filme, die für das Festival in Utah ausgewählt wurden. Animations-, Kunst-, Kinder-, Komödien-, Dokumentar-, Drama-, Experimental-, Fiktion-, Erzähl-, Romanze-, Sport-, Studenten-, Horror-, Suspense-, Mystery-, Musical-, Musikvideos, Kriegsthemen, Frauenfragen, Familien- und humanitäre Filme werden alle berücksichtigt. Kulturelle Vielfalt ist auch ein Höhepunkt des Festivals. Afrikanische, amerikanische, asiatische, europäische, indische, indigene, Inselbewohner, Latinos, Buddhisten, Christen, Hindus, Muslime, Spirituelle, Yogi und andere philosophische, staatliche, historische und künstlerische Kulturen sollen erforscht werden.
WETTBEWERB:
Alle Genres werden berücksichtigt, darunter Animations-, Dokumentar-, Experimental-, Fiktion-, Musikvideo- und Studentenfilme. Das Festival hat mehrere Wettbewerbskategorien, darunter einzigartige Unterkategorien wie Featurette und Kurzfilm.
Die Programmdirektoren können nach eigenem Ermessen auch weitere Kategorien auswählen, je nachdem, wie viele qualifizierte Beiträge eingegangen sind.
JEDER FILM VERDIENT EIN ZUHAUSE
Es geht nur darum, wie sehr wir einen Film mögen und wo wir ihn platzieren. Wir wollen einfach einen guten, originellen Film, der unsere Mission zeigt. Wir gehen davon aus, dass sich einige Filme hervorragend für die Kinos eignen würden, andere für das Fernsehen, einige für den Unterricht, für unsere Filmreihe oder für eine großartige Premiere. Um den unabhängigen Geist zu fördern, ist Red Rock bestrebt, ein Zuhause für alle Filme zu finden, die sich für den Wettbewerb qualifizieren. Dies gibt den Filmemachern die Möglichkeit, ihre Arbeit bekannt zu machen, auch wenn sie es vielleicht nicht ins Festivalfinale schaffen. Das Festival veranstaltet auch einen Mini-Filmmarkt, das ganze Jahr über Sondervorführungen und wir geben Empfehlungen für andere Festivals.
FILMMARKT
Der Utah Film Market ist ein kleiner Bereich des Festivals, in dem Filmemacher und andere Branchenexperten Filme in der Festivalbibliothek oder in speziellen Branchenvorführungen ansehen können, die ausgewählten Finalisten und anderen Favoriten des Festivals angeboten werden.
15th Delhi International Film Festival (DIFF) 2026: Celebrating 15 Years of Cinematic Excellence, Global Diplomacy, and Cultural Confluence
Introduction & The 15-Year Legacy
The Delhi International Film Festival (DIFF) proudly marks its 15th milestone edition in 2026, celebrating a glorious decade and a half of bringing world cinema to the heart of India's capital. Over the past 15 years, DIFF has evolved into one of Asia's most prestigious cultural events. It serves as a vital bridge between India's vast regional film industries and global filmmakers.
Crucially, DIFF is organized as an official event featuring films exempted by the Ministry of Information and Broadcasting (MIB), Government of India. This prestigious regulatory backing ensures that groundbreaking international narratives, artistic expressions, and diverse cultural voices are screened seamlessly without conventional censorship barriers, maintaining the highest standards of artistic freedom.
Festival Overview & Vision (15th Edition)
The 15th edition of DIFF was organized as a grand five-day cinematic gala from May 4 to May 8, 2026, in New Delhi. The festival was hosted in prestigious collaboration with the Indira Gandhi National Centre for the Arts (IGNCA), Ministry of Culture, Government of India.
The mega event culminated in a vibrant closing ceremony that stood as a testament to art, global diplomacy, and the power of narrative. This year, the festival achieved monumental scale by showcasing 178 films representing over 51 countries, making it a true global melting pot of storytelling.
Core Curations, Themes, and Special Focus
DIFF 2026 curated its massive lineup across distinct, highly competitive categories:
• Indian Showcase & World Cinema: Highlighting commercial and parallel masterpieces.
• Arab Cinema & NRI Cinema: Documenting the diaspora experience and Middle Eastern narratives.
• Cinema Across the Border: Breaking geopolitical barriers through shared human experiences.
• Special Regional & Geopolitical Focus: This year, the festival placed a definitive spotlight on Arab Cinema and the rich, untapped cinematic heritage of India's Northeastern region.
• Social & Humanitarian Core Themes: The definitive soul of the 15th edition was its curated screening of powerful films deeply centered on Women’s Empowerment and critical Social Issues concerning Children.
A Proven Track Record of Global Accolades
DIFF holds an unparalleled reputation for discovering cinematic masterpieces before they hit the global mainstream:
• National Award Success: 8 films screened and awarded at DIFF in previous editions have gone on to win India's prestigious National Film Awards.
• Oscar Legacy: 4 foreign films screened at DIFF have served as the Official Academy Award (Oscar) entries on behalf of their respective countries.
• Global Country Partners: Over 15 years, nations like Canada, Sri Lanka, Indonesia, Morocco, Tunisia, Palestine, Russia, Palestine, and France have proudly served as official Country Partners.
• Africa in the Spotlight: This 15th edition featured a special institutional partnership with the National Film Institute of Mozambique (INICC), amplifying African voices.
Cultural Diplomacy & Global Footprint
DIFF is not merely a screening venue; it is an active vehicle for India's cultural diplomacy:
• International Screenings: DIFF has successfully organized dedicated Indian film programs globally, including in the Morocco, DPRK (North Korea), Sri Lanka, Egypt, Jordan, and Tunisia.
• Global Collaborations: Last year, in tandem with the Indian Embassy in Morocco, DIFF curated a massive Indian cultural festival in Morocco.
• The DIFFA Awards: Standing for the Delhi International Film Festival Academy Awards, this noble initiative expands the festival's footprint by hosting annual award ceremonies abroad to honor global contributions to Indian cinema.
• Mentorship of Domestic Festivals: DIFF actively extends its logistical, curatorial, and strategic support to regional festivals, including the Jharkhand International Film Festival, Haryana International Film Festival, and emerging festival properties across South India.
Complete Official Winners & Awards List (15th Edition)
Special Institutional & Lifetime Honors
• DIFF Lifetime Achievement Award: Conferred upon the world-renowned legendary singer, Ms. Usha Uthup, for her decades of unparalleled contribution to Indian music and culture.
• Cinematic Contribution Honors: Special honors were presented to creative luminaries including Anurag Punetha, Piyush Mishra, Arvind Gaur, Meghna Malik, Chitranjan Tripathi, and Sandeep Marwah for their dedicated service to the arts.
World Cinema & International Categories
• Best Film (Cinema Across the Border): The Dumpling Queen (China) – Directed by Andrew Lau (Award accepted on behalf of the film by Chinese Minister Counselor Wang Xinming).
• Best Story: Fog (Russia) – Directed by Natalia Gugueva.
• Best Director: Aichurok Borukeeva (Kyrgyzstan) for the film Stone.
• Best Actress (International): Daria Gavrushina (Russia) for her stellar performance.
• Best Adventure Film: The Hunter (Russia) – Directed by Zaur Sogoev.
• Best Historical Film: The Ballad of Piargy (Slovakia).
• Tribute Film Award: The Divorced of Casablanca (Morocco) – Directed by Moh. Ahed Bensouda.
Short Films & Social Themes
• Best Short Film (World Cinema): Happy End (Iran) – A Kurdish-Persian narrative.
• Best Social Short Film: Little Anna (Latvia) (Award accepted on behalf of the film by Latvian Ambassador Juris Bone).
• Best Actress (Short Film Category): Awarded to the lead performance in Damu Ki (Algeria).
• Best Social Theme Feature: Manusher Bagan (Bangladesh).
Indian Cinema Section & Technical Categories
• Best Actress (Joint Winners): Veteran screen icon Sharmila Tagore and powerhouse performer Rituparna Sengupta for their performances in the critically acclaimed film Puratan: The Ancient.
• Best Female Director (Regional Cinema): Sushila Rawat for her directorial work on Ghangtaul.
• Best Editor: Md. Tariq for his sharp technical brilliance in the film Raibar.
• Best Documentary: A New Postbox: Tales from the Partition – Directed by Dr. Sachchidanand Joshi.
A Star-Studded Industry Convergence
The 15th edition functioned as a massive networking hub for the global film community. The festival witnessed high-profile diplomacy with the active attendance of New Zealand's Deputy High Commissioner Matthew Ayres, Switzerland's Chargé d'Affaires Simon Sevan Schäfer, and top diplomats from Russia, China, and Bangladesh.
Industry stalwarts and legendary creators—including Subhash Ghai, Ketan Mehta, Runa Laila,—gathered to celebrate the art of film.
Festival Founder Ram Kishore Parcha concluded the milestone edition by expressing profound gratitude to the global film fraternity, participating diplomatic missions, and art enthusiasts, solidifying DIFF’s mission to celebrate cinema without borders.
15th Delhi International Film Festival (DIFF): A 15-Year Legacy of Global Cinema & Opening of 16th Edition Entries
Introduction & The 15-Year Milestone
The Delhi International Film Festival (DIFF) proudly celebrates its 15th anniversary in 2026, marking a decade and a half of excellence in the heart of India's capital. As a premier cultural bridge, DIFF connects India’s regional film industries with the global cinematic stage.
A hallmark of our credibility is that DIFF is organized with official exemptions from the Ministry of Information and Broadcasting (MIB), Government of India. This allows us to showcase groundbreaking international films and artistic narratives without conventional censorship barriers, ensuring the highest standards of creative freedom.
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Highlights of the 15th Edition (2026)
The 15th edition was a grand 5-day gala held from May 4 to May 8, 2026, at the Indira Gandhi National Centre for the Arts (IGNCA), Ministry of Culture.
• Scale: 178 films from over 51 countries.
• Focus: Arab Cinema, Northeastern India, Women’s Empowerment, and Children’s Social Issues.
• Key Winners: Sharmila Tagore & Rituparna Sengupta (Best Actress - India), Ms. Usha Uthup (Lifetime Achievement), and international winners from China, Russia, Morocco, and Iran.
Now Open: Call for Entries for the 16th Edition!
Following the massive success of our 15th anniversary, we are thrilled to announce that entries are now officially OPEN for the 16th Delhi International Film Festival. We invite filmmakers from across the globe to submit their masterpieces and be part of this legendary journey.
Where to Submit?
To make the submission process seamless for filmmakers worldwide, we accept entries through our official website and all major global film platform:
• Festhome: https://festivals.festhome.com/ – For easy digital submission and tracking.
• Other Platforms: We are also active on other major international festival portals for your convenience.
Submission Categories:
We welcome submissions in the following categories:
1. World Cinema (Feature Films)
2. Indian Showcase (Regional & Hindi Features)
3. Short Films (Fiction & Animation)
4. Documentary (Feature & Short)
5. Cinema Across Border
6. Student Films
7. Green Cinema (Environment Focused)
General Rules & Regulations for Filmmakers
1. Eligibility: Films must have been completed after a specific date (usually the last 24 months).
2. Subtitles: All non-English films must have English subtitles.
3. Exemption: As an MIB-exempted festival, we prioritize artistic integrity, but films must comply with international screening standards.
4. Format: Initial submissions should be through secure online screeners (Vimeo/YouTube with password or digital upload).
5. Selection: The decision of the DIFF Selection Committee and Jury will be final and binding.
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Why Submit to DIFF?
• Proven Success: 8 DIFF-awarded films have won National Awards in India.
• Oscar Pathway: 4 foreign films screened at DIFF became their nation’s Official Entry for the Oscars.
• Global Networking: Engage with diplomats, industry stalwarts like Ketan Mehta, Piyush Mishra, and Tigmanshu Dhulia, and international distributors.
• Global Reach: Your film could be part of our international exchange programs in countries like Egypt, Morocco, and South Korea.
Join the 16th Edition of the Delhi International Film Festival.
Be a part of a legacy that celebrates cinema, culture, and the spirit of storytelling without borders.
Awards & Prizes
WORLD CINEMA
Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film
Best Green Film
Best Student Film
ARAB CINEMA
Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film
INDIAN SHOWCASE
Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film
Best Green Film
Best Student Film
NRI CINEMA
Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film
CINEMA ACROSS THE BORDER
Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film
Best Green Film
Best Student Film
Audience Choice Awards & Critic’s Choice Award for all Sections
Artist Of The Year Award at DIFF ART SHOW.
Rules & Terms
ENTRY FEE FOR SUBMISSIONS OF FILMS:
(1) Entry fees for FEATURE FILMS (Duration: 50 mins to 105 mins max) : 5000/- INR or (63.23 USD)
(2) Entry fees for SHORT FILMS (Duration: 00.10 mins to 00.50 mins): 3,000/- INR or (36.27 USD)
(3) ANIMATION FILMS in all categories (Duration: 00.05 mins to 00.30 mins max).
(4) Entry fees for STUDENT FILMS: 1500/-INR or (21USD)
(LATE ENTRY FEES WILL BE DOUBLE THE ENTRY FEES MENTIONED ABOVE APPLICABLE TO FILMS SUBMITTED BEYOND THE DEADLINE ANNOUNCED)
SUBMISSION GUIDELINES:
1.Films without English Subtitles (except English Films), shall not be considered for selection.
2.Films submitted with watermarks or logos shall be rejected.
3.Only Trailers or promos cannot be submitted for selection process.
4.Film Download link with password is preferred, DVD or Bluray are also accepted as hard copies.
5.If submitting hard copies, Two full HD DVDs/Bluray should be sent by courier to the Festival office along with a hard copy of this entry form duly filled. DVDs must be labeled with film title, director name, duration, phone number and email id on them. Director pic, Poster, Film Stills may be attached in an email.
6. For submissions coming from outside India, the packages must be marked, “For Festival & Cultural Purpose only, No Commercial value”.
7. DIFF does not pay screening fees to film makers.
8. DIFF will not return the Films submitted online or vide DVDs/Pen Drives/ Blu-ray etc. during or after the festival.
TERMS & CONDITIONS:
1. DIFF reserves the right to showcase the film so submitted perpetually anywhere ( other festivals, television, online etc).
2. DIFF reserves the right to include the film and related material in its promotional activities.
3. All Decisions made by the Appointed “Selection Committee” regarding Selections, screenings, awards at the Festival in entirety will be final. In case of Dispute, decision of the President is final.
4. The film makers and their representatives undertake to use the official logo and the status of their Selection or Award strictly in conformation with DIFF 2022 designs and they further undertake to use such festival logo in all their promotions, posters and marketing publications with the consent of the festival.
5. A film selected for the festival does not run in competition automatically. A Jury will select the films which feature in Competition.
6. The Festival shall not bear / reimburse any freight or other charges in foreign or Indian currency.
7. Once selected for screening, the film shall not be withdrawn.
8. The last date of submissions of ENTRIES IS 10.12.2024 and Date of Intimation of Selection will be 15.12.2024
Das Internationale Filmfestival INTERSECCIÓN — A Coruña unterstützt die freiesten Strömungen des Autorenkinos. Das Programm zeigt unabhängige Filme, die durch Risiko und Innovation entstanden sind, und bietet dem Publikum die Möglichkeit, mutige und lebendige Werke zu erleben.
Das Festival erforscht neue Filmsprachen und setzt sich für Mut, Vielfalt und Neugier beim Schaffen ein.
In einem historischen Moment, in dem die Angst vor Anderem zu herrschen scheint und die Werte Gleichheit und soziale Gerechtigkeit zugunsten eines weit verbreiteten Egoismus vernachlässigt werden, erscheint es uns wichtig, neue Initiativen zu erproben, um die positiven Werte zu fördern, die die Associazione Orchestra Multietnica di Arezzo in diesen Jahren mit der universellen Sprache der Musik zu vermitteln versucht hat. Solidarität, Gastfreundschaft, Integration, ziviles Engagement, das sind die Werte, die wir durch das Kino und die Sprache von Audiovision weitergeben wollen, in einer aktiven Bürgererfahrung vor allem jungen Menschen, um unseren Beitrag zu einer breiten kulturellen Sensibilisierung im Hinblick auf eine solidarische, multikulturelle und kohäsive Gesellschaft zu leisten.
Officine Social Movie: Das 7. Kino- und Audiovision-Festival widmet sich sozialen Themen und zivilem Engagement sowie der Verbreitung von Inhalten, die Solidarität, Gastfreundschaft, soziale Inklusion, kulturelle Vielfalt und Rechtswerte fördern.
Officine Social Movie entstand aus dem Versuch heraus, einen neuen künstlerischen Kontext und neue Formeln zu schaffen, um durch die Vielseitigkeit von Kino und Audiovision die oben zum Ausdruck gebrachte Idee des kulturellen und sozialen Engagements zu vermitteln. Ein offenes Festival für Kurzfilme, die von jungen aufstrebenden und unabhängigen Filmemachern und Videomachern präsentiert werden, ein Showcase, das der Projektion von Titeln (Film, Dokumentarfilm, Animation...) auf Abruf über auch alternative Filmvertriebskanäle gewidmet ist. Die Projektionen werden durch die Anwesenheit von Gästen (Filmemacher, Autoren, Drehbuchautoren, Schauspieler) bereichert, mit denen sich das Publikum am Ende der Projektion auseinandersetzen kann.
Wir möchten berichten, dass Officine Social Movie mit der Absicht gegründet wurde, sowohl beim Endergebnis, dem Festival, das vom 3. bis 8. Juni 2025 in Arezzo stattfinden wird, als auch bei der Erstellung und Umsetzung des Projekts dieselbe Vorsicht walten zu lassen. Eines der Ziele besteht in der Tat darin, eine Gruppe junger Menschen einzubeziehen, die eine aktive Bürgerschaft teilen und ihrer Kreativität Raum geben können.
Die Anreise zum Festival, die aus dem Entwurf, der Analyse, der Planung und dem Management, der Kommunikation und der kritischen Sicht der Kurzfilme im Wettbewerb besteht, wird Teil des Projekts selbst sein, mit der gleichen Bedeutung wie die Festivaltage.
Die Gruppe wird sich aus einigen jungen Leuten des Veranstalterverbandes mit etwa zwanzig Personen aus den Bereichen Multimedia, Kino und Grafikdesign des Liceo Artistico „Piero della Francesca di Arezzo“ zusammensetzen, die, flankiert von Experten und Mitarbeitern, die Konturen des Festivals entwerfen, die Ausschreibung des nationalen Wettbewerbs ausarbeiten, ein integraler Bestandteil der Auswahl der Kurzfilme im Wettbewerb sein und Teil der Jury sein werden, die nenne es die Gewinner.
Die Studierenden werden nicht nur Teil der Gruppe des Designteams sein, sondern auch an der Erstellung eines eigenen Kurzfilms beteiligt sein, der außerhalb des Wettbewerbs präsentiert wird, sowie an dem Projekt und der videofotografischen Dokumentation des Festivals.
Das Officine Social Movie-Projekt leitet die Association „Orchestra Multietnica di Arezzo“ (OMA) in Zusammenarbeit mit Officine della Cultura, dem Liceo Artistico Coreutico Scientifico Internazionale „Piero della Francesca“, Nebengebäude des Convitto Nazionale „Vittorio Emanuele II“ von Arezzo und Poti Pictures, mit Unterstützung der Fondazione Cassa di Risparmio di Firma Enze, Beitrag Prodigio Divino und Associazione Autismo Arezzo.
Das Elche Film Festival, das von der Mediterraneo Foundation organisiert wird, hat zum Ziel, Filmemachern und Kinobesuchern einen kulturellen Raum zu bieten.
In einem ständigen Engagement für die Förderung der Kultur und die Unterstützung neuer Werte des Kinos, wobei der Schwerpunkt auf Innovation, öffentlichen Gesprächen mit den Autoren und der Beseitigung des technologischen Wettbewerbs bei Barrieren und Wahlen liegt.
Das V International Devotional Film Festival findet zwischen dem 19. und 22. August 2026 statt und die Ausschreibung läuft bis zum 3. Juli.
Das Festival zielt darauf ab, ein Ritual, eine Brücke zwischen den Zuschauern und den audiovisuellen Werken zu schaffen, die durch die Ausdrucksmöglichkeiten des Kinos versuchen, Ehrfurcht und Inbrunst zu verstehen und Hingabe als eine Art, in der Welt zu sein, in Frage stellen. Wir verstehen Hingabe als Hingabe, ob mystisch oder nicht, an eine Erfahrung, eine Idee, ein Ding, einen Gedanken, eine Person, ein Objekt, alles ist anfällig für Hingabe.
Wir stellen grundsätzlich klar, dass dieses Festival unter keinen Umständen an irgendeiner Propaganda teilnehmen wird und dass es sich keiner religiösen oder anderen Gruppe anschließt.
BITTE LESEN!
Transterritorial Underground Film Festival — 22. Ausgabe (2026)
Das Transterritorial Underground Film Festival ist eine jährliche, selbstverwaltete und dezentrale Veranstaltung, die seit 2005 Veranstaltungsorte und Ausstellungsräume in verschiedenen Städten Lateinamerikas und anderen Territorien zusammenbringt. Ihre Identität basiert auf dem freien Verkehr audiovisueller Werke, formalen Experimenten, ästhetischer Forschung und der Sichtbarkeit von Werken, die sich außerhalb industrieller oder hegemonialer Kreisläufe befinden.
Das Festival empfängt und zeigt audiovisuelle Produktionen aller Art: unveröffentlichte, experimentelle, marginale, unabhängige, gemeinschaftsbasierte oder einfach außerhalb der kommerziellen Logik des zeitgenössischen Kinos liegende Produktionen. Es wird in unkonventionellen, gemeinschaftlichen, kulturellen und selbstverwalteten Räumen gezeigt und schafft so ein transterritoriales Netzwerk, das als soziales, politisches und emotionales Instrument fungiert.
Tausende von Werken haben dieses Netzwerk in seiner zwanzigjährigen Geschichte durchlaufen und die Beziehung zwischen Filmemachern, Programmierern und Zuschauern verändert. Die 22. Ausgabe setzt diese Suche fort, erweitert die Ausstellungsmöglichkeiten und bietet ein Programm, das sich auf neue Sprachen, ästhetische Risiken und Subjektivitäten bezieht, die am Rande zum Ausdruck kommen.
Die ausgewählten Werke können an jedem beliebigen Ort des Netzwerks, in Satellitenvorführungen oder in nachfolgenden Reisezyklen gezeigt werden, immer in nichtkommerziellen Kontexten und mit kulturellen, erzieherischen oder gemeinschaftsbezogenen Zielen.
Zu den teilnehmenden Spielstätten im Jahr 2025 gehörten Vorführungen in Tigre, Quilmes, Ituzaingó, Berazategui, Necochea, Pehuajó und CABA (Buenos Aires), Rio Cuarto (Córdoba), Rosario (Santa Fe) und Tucumán in Argentinien; Pamplona und Medellín (Kolumbien), Punta del Diablo (Uruguay) und Berlin (Deutschland).
#VIEWCONFERENCE ist die erste internationale Veranstaltung in Italien zu den Themen Computergrafik, interaktive Techniken, digitales Kino, Animation, VR/AR, Spiele, VFX und immersives Geschichtenerzählen.
VIEW CONFERENCE ist eine jährlich stattfindende internationale Veranstaltung, die sich mit Computergrafik, interaktiven Techniken, digitalem Kino, Animation, Videospielen, visuellen Effekten, Realta' Virtuale und erweitertem und immersivem Storytelling befasst.
1) VIEW AWARD: Der erste Preis ist mit 2000 Euro dotiert
2) ITALIANMIX: Der erste Preis ist eine RenderMan-Lizenz
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.“ салина сина 2002. ремя автора — киноресисла — киноресистистра серсила — кинорсила — кинорестила — mомента ента саросния. скора рината рановителителиства ранти-мансискоWir sind vor 26 Jahren vor 2 Jahren, 2003, und wir sind in der Nähe. İнисиативная рула росетила рила рила рила. рема лотовия стола стетка сторирована истолия, которая толстра рактистра ственотра стра рактитиски всески вестра, селатра тра рактисти, латистра естих ралота в контексть, а тирования, а. ся тралисии, оставлена, ставлена, сталина, сталина, сталина, сторстина советстрия советскора. врестна рема стили стирована, в стности ерстива, in стности ерости ерости ерстина.
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стронаролия конкурс селтна, в которстроm мотроль, ваствать лтратна, лтастра листна, нестила астия in срулих стилих киностистистих стиваля в колистства 10-12 лента. реламента,,. Kонкурсs остенивата, состенивата, состости. ресусрена, рисурена, сететирех сетирех стрисна, сестрисль, рестрислия, стрислисна, стристрина, рестристрена, стристраль.
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İстна отить, та встить искления стивалиния ростра росмотра рострия. Hанти-мансис— стусентилия, und столостира, и славна, и стивалтия. Ситора, котористисии кинорокатние орокатниа. елове. Ha всех осталних стивалах стеста стеста стеста стеста стеста ·.
Hallo! Wir sind MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit Vorführungen aus Madrid, Spanien, und Mitglied des IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, das neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt in Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF), Lissabon (LISBIFF) und Montpellier feiert und präsentiert pellier (MONTIFF), dass Sie sie auch hier in Festhome finden können.
MADRIFF teilt die Mission seiner Partnerfestivals, aufstrebende Talente zu unterstützen, künstlerische Entdeckungen zu fördern, Netzwerke zu fördern, den kulturellen Austausch zu fördern und die lokale Gemeinschaft einzubeziehen, indem es eine Plattform für die Präsentation der Arbeiten unabhängiger Filmemacher bietet.
Spielfilme, Animations-, Dokumentar- und experimentelle Werke aller Genres und Themen sind willkommen!
Salut! Wir sind MONTIFF • Montpellier Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit Vorführungen in Montpellier, Frankreich.
Die Organisation ist Mitglied der IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals und feiert unabhängige Künstler und präsentiert neue Produktionen aus der ganzen Welt in Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF) und Lissabon (LISBIFF), die Sie auch hier in Festhome finden!
MONTIFF teilt die Mission seiner Partnerfestivals, aufstrebende Talente zu unterstützen, künstlerische Entdeckungen zu fördern, Netzwerke zu fördern, den kulturellen Austausch zu fördern und die lokale Gemeinschaft einzubeziehen, indem sie eine Plattform für die Präsentation der Arbeiten unabhängiger Filmemacher bieten. Spiel-, Animations-, Dokumentar- und Experimentalfilme aller Genres und Themen sind willkommen!
Das Festival bewirbt die ausgewählten Filme auch auf seinen Social-Media-Kanälen, wo die Nominierten ihre Nominierungen mit ihren Followern teilen können.
Das Sicilymovie — Agrigento Film Festival ist ein Festival für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Videoclips, Spot- und Animationskurzfilme, das von der Southmovie Association ins Leben gerufen wurde. Es wurde mit dem Ziel gegründet, Freiluftkino für alle ins Herz Siziliens zu bringen: das eindrucksvolle Tal der Tempel von Agrigento, einer Stadt, die 2025 zur italienischen Kulturhauptstadt ernannt wurde. Die Themen, die in den Werken von Regisseuren aus aller Welt behandelt werden, sind vielfältig und lehrreich.
Die neunte Ausgabe von Sicilymovie richtet sich an die besten Produktionen und den Vertrieb von Kurz- und Dokumentarfilmen der Welt, die um die Goldene Demetra konkurrieren werden, die repräsentative Statuette des Festivals, die an das antike Griechenland erinnert, das kulturelle Symbol des antiken Akragas, die Stadt Agrigento.
Das Projekt wird vom Archäologischen und Landschaftspark Valle dei Templi von Agrigento, der Gemeinde Agrigento, der Sicily Film Commission und der Tourismusabteilung der Region Sizilien unterstützt und gesponsert. Der Archäologie- und Landschaftspark Valle dei Templi ist etwa 1300 Hektar groß und hier befinden sich die Überreste der antiken Stadt Akragas und der Umgebung bis zum Meer. Das Tal der Tempel wurde 1997 von der Unesco zum „Weltkulturerbe“ erklärt. Heute hat das Tal der Tempel mehr als eine Million Besucher pro Jahr.
ORT, DATUM UND FRIST
Das Sicilymovie - Agrigento Film Festival findet vom 18. bis 21. Juli 2024 im Tal der Tempel von Agrigento statt
Die Frist für die Ausschreibung endet am 31. Mai 2024 um 23:59 Uhr
Nach der guten Akzeptanz in den XII vorherigen Ausgaben des Kurzfilmfestivals 4' SHORT... und um die Idee, Absicht und Gelegenheit fortzusetzen, die verschiedenen Bereiche des künstlerischen Ausdrucks zu berücksichtigen, lädt die Alcorac 1.968 Cultural Association all diejenigen ein, die an "THE XII INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL SHORT 4' teilnehmen möchten ... “
Unser 1980 gegründetes Festival, das erste seiner Kategorie in Südkorea, hat sich vom Korean Short Film Festival zum Busan Asian Short Film Festival im Jahr 2000 und schließlich zum Busan International Short Film Festival 2010 entwickelt (www.bisff.org).
BISFF findet Ende April im Busan Cinema Center statt und verleiht ein Dutzend Auszeichnungen in drei Wettbewerbssektionen (Internationaler Wettbewerb, Koreanischer Wettbewerb und Operation Kino) und präsentiert gleichzeitig mehrere kuratierte, nicht wettbewerbsorientierte Bereiche, darunter: Guest Country, Korean Shorts, Asian Shorts, Prism, 3D Cinema usw.
BISFF ist Mitglied der Short Film Conference (http://shortfilmconference.com/) und des NETPAC (Network for the Promotion of Asia Pacific Cinema https://netpacasia.org). Im Jahr 2018 wurde es Südkoreas erstes Festival, das sich für einen Oscar® qualifizieren konnte.
Aufruf an alle Horror-Filmentwickler, Studenten und alle, die ein Teil des Horror-Genres sein wollen. Das CinExposé Independent Horror Film Festival präsentiert byDead Talk Media, LLC, ein revolutionäres virtuelles Filmfestival, das mit dem Ziel geschaffen wurde, begabte autonome Filmemacher zu enthüllen, wird vom 16. bis 19. Dezember 2021 stattfinden. Unser Filmeinreichungsprozess ist jedoch offiziell geöffnet, so dass wir alle Indie Horror Filmemacher ermutigen, ihre Medienprojekte so schnell wie möglich einzureichen.
Das CinExposé Horror Film Festival unterscheidet sich von anderen Veranstaltungen dadurch, dass Filmemachern, die ihre Projekte einreichen, keine Gebühren oder Kosten anfallen. Darüber hinaus wird unser Filmfestival „nur auf Einladung“ nicht nur von Branchenprofis, sondern auch von einer ausgewählten Anzahl glücklicher Gewinner des Social-Media-Wettbewerbs angesehen. Unsere Festival-Zuschauer werden die Macht der sozialen Medien nutzen, um unsere CinExposé Gewinner zu entscheiden.
„Erinnerung an die Zukunft//La mémoire de l'avenir“
Das Center for Common Memory for Democracy and Peace (CMCDP), eine nationale Menschenrechtsorganisation mit internationaler Reichweite, eröffnet hiermit die Aufforderung zur Einreichung von Filmen für die 15. Ausgabe des International Festival of Cinema and Common Memory (FICMEC), das vom 30. Oktober bis 4. November 2026 in der Stadt Nador stattfindet.
Das CMCDP ist in den folgenden Aktionsbereichen tätig:
Probleme im Zusammenhang mit dem Gedächtnis und dem gemeinsamen Gedächtnis als Wissen und Expertise;
Verbreitung einer Kultur des Friedens, der Koexistenz und der Demokratie;
Bekämpfung aller Formen von Extremismus;
Verteidigung der Menschenrechte und Beitrag zur Verbreitung ihrer Kultur;
Fragen der Identität und der sprachlichen und kulturellen Vielfalt;
Konsolidierung und Entwicklung der Werte der Solidarität und des konstruktiven Dialogs zwischen Völkern und Nationen;
Unterstützung aller Generationen von Menschenrechten.
Jedes Jahr schlägt FICMEC eine thematische Reflexion zum Thema Erinnerung vor. In dieser Ausgabe wird das zentrale Thema „Erinnerung an die Zukunft“ sein, inspiriert von Victor Hugos Worten: „Die Zukunft ist eine Tür, die Vergangenheit ist der Schlüssel“ und Roman Krznarics Idee, dass die Zukunft kein Ort ist, an den wir gehen, sondern ein Ort, den wir schaffen.
Erinnerung ist weder eine Übung in Nostalgie noch ein Blick, der in der Vergangenheit verankert ist. Es ist eine kollektive Verantwortung. Historische Ereignisse — insbesondere die schmerzhaftesten — zu bewahren, zu erklären und zu vermitteln, ist die Pflicht sowohl der Institutionen als auch der Gesellschaft insgesamt: Familien, Verbände, Menschenrechtsverteidiger, Künstler und Pädagogen. Die Vergangenheit zu verstehen ist ein bewusster Akt der Vorbereitung auf die Zukunft.
„Erinnerung an die Zukunft“ schlägt einen ständigen Dialog zwischen Erinnerung und Projektion, zwischen Gerechtigkeit und sozialem Wandel vor. Der Kampf gegen Ungerechtigkeit, die Prozesse der Wahrheit und Versöhnung, die Verteidigung der Menschenwürde und die Konsolidierung demokratischer Werte bilden die Grundlage für eine gerechtere Zukunft. Beim Erinnern geht es nicht darum, Ressentiments aufrechtzuerhalten, sondern darum, Bewusstsein zu schaffen, die Wiederholung von Verstößen zu verhindern und eine Kultur des Friedens zu stärken.
Neue Generationen nehmen in dieser Vision einen zentralen Platz ein. Sie sind nicht nur Aufbewahrungsorte für ererbte Erzählungen, sondern aktive Akteure, die in der Lage sind, Erinnerungen neu zu interpretieren, zu hinterfragen und in die Zukunft zu projizieren. Generationenübergreifende Weitergabe, kritisches Denken gegen historische Manipulation und Engagement für Menschenrechte sind wesentliche Elemente dieser Konstruktion.
Im künstlerischen und kulturellen Bereich wird das Kino — ob Dokumentarfilm oder Fiktion — zu einem bevorzugten Mittel, um zum Schweigen gebrachte Erinnerungen sichtbar zu machen, Ungerechtigkeiten anzuprangern, Räume für den Dialog zu öffnen und zur sozialen Transformation beizutragen.
Thematische Teilnahmebedingungen:
Spiel- und Kurzfilme (Fiktion, Animation): offenes Thema.
Dokumentarfilme: müssen speziell auf das Thema der Konzeptnotiz „Erinnerung an die Zukunft“ ausgerichtet sein und Fragen im Zusammenhang mit Erinnerung, Menschenrechten, Gerechtigkeit, generationenübergreifender Weitergabe, Versöhnung, Identität oder demokratischem Aufbau aus einer reflektierten und proaktiven Perspektive behandeln.
Filmemacher aller Nationalitäten sind eingeladen, Werke einzureichen, die dazu beitragen, durch Geschichtsbewusstsein über die Zukunft nachzudenken und Werte wie Gerechtigkeit, Frieden, Gleichheit, Koexistenz und die Rolle der Jugend in diesem Prozess zu fördern.
Filmeinreichungen werden ausschließlich über offizielle Registrierungsplattformen für Festivals akzeptiert.
Mit diesem Aufruf bekräftigen CMCDP und FICMEC ihr Engagement für ein aktives, ethisches und transformatives Gedächtnis. Sie sind überzeugt, dass nur diejenigen, die Verantwortung für die Vergangenheit übernehmen, zum Aufbau einer menschlicheren und demokratischeren Zukunft beitragen können.
Das Internationale Filmfestival von Moskau (MIFF) ist eines der ältesten Filmforen der Welt (das zweite nach den Filmfestspielen von Venedig). Die Internationalen Filmfestspiele von Moskau führen ihre Geschichte seit 1935 an. Dann war Sergey Eisenstein Vorsitzender der Jury, und der Film Chapaev eröffnete das erste Festival. In den Folgejahren fand das Festival jedoch nicht regelmäßig statt.
Daher wird bei den Internationalen Filmfestspielen in Moskau seit 1959 offiziell der Countdown gezählt, als sie erneuert und in eine reguläre Veranstaltung umgewandelt wurden. Sie fanden über ungerade Jahre im Wechsel mit dem Karlsbader Filmfestival statt. 1999 wurde MIFF zu einer jährlichen Veranstaltung.
Das Hungry Minds Film Festival ist eine in ihrer Art einzigartige Veranstaltung, die die Beziehung zwischen Kino, Kultur, Essen und Nachhaltigkeit feiert. Diese Veranstaltung vereint faszinierende Welten und bietet der Öffentlichkeit die Möglichkeit, den Austausch zwischen der siebten Kunst und der Leidenschaft für das Essen in all ihrer Form zu erkunden, mit einem besonderen Fokus auf Nachhaltigkeit und Teilhabe.
Das Festival schlägt vor, eine akkurate Auswahl an Filmen und Kurzfilmen zu präsentieren, nei quali il cibo è il fil rouge; von Dokumentarfilmen, die die ökologischen Herausforderungen erkunden, die mit der Nahrungsmittelindustrie verbunden sind, die Filme erzählen, die packende Geschichten erzählen, die sich auf die lokale und nachhaltige Küche konzentrieren, bietet das Hungry Minds Film Festival einen Besuch ein diversifiziertes und verbindendes Verhältnis zwischen Ernährung und Nachhaltigkeit.
Jeder ausgewählte Film avrà un legame directto o indirekto con il mondo gastronomico, offrendo al publico un'esperienza cinematografica che stimola la mente e soddisfa il palato. Die Zuschauer werden in Geschichten eintauchen, die den Modus erforschen, in dem das Essen ein Motor für den Wandel werden kann, indem sie Reflexionen über Umweltbewusstsein und aktive Teilnahme an der Schaffung einer nachhaltigeren Zukunft erzeugen.
Das Hungry Minds Film Festival bietet Filmvorführungen, interaktive Diskussionen, Verkostungen und Treffen mit Regisseuren, Chefköchen und Experten der Branche und schafft eine lebendige und anregende Atmosphäre.
