Silent Movie World Festival is the young but very important independent silent movie film festival in the world. We accept movies of any genres & duration.
The festival has stimulated and assisted the process of recovering and restoring the silent film heritage, which is the vital role of the world’s film archives. Lost films have been rediscovered, orphan reels have been identified, and chance personal encounters have led to restoration projects.
Silent Movie World Festival showcases features, shorts and music videos by filmmakers from all over the world to an audience of film executives and buyers, journalists, film fans and filmmakers. Along with screenings, there are seminars, workshops and parties to allow everyone the chance to share our passion for silent film.
Silent Movie World Festival satisfies the public's thirst for original filmmaking through its diverse international programming.
Submissions for the Silent Movie World Festival should go through Festhome or email promos.vincent.inc@gmail.com or via facebook page
www.facebook.com/Silent-Movie-World-Festival-158448961195544
컨스트럭처 씨네: 국제 노동 영화제 2024 에디션 - 공식 대회 이용 약관
Construir Cine은 아르헨티나의 유일한 국제 노동 영화제입니다. 다음 에디션은 2024년 5월 부에노스아이레스에서 하이브리드 모드 (대면 및 온라인) 로 열릴 예정입니다.
Construir Cine은 영화 제작자를 인정하고 지원하고 광범위하고 다양한 대중을 대상으로 사회-노동 문제에 대한 지식, 접근성 및 이해를 높이는 것을 목표로 국내 및 국제 영화를 기념합니다.
Construir Cine은 UOCRA 건설 노동자 교육 재단의 TV 채널 (이하 주최자) 이 국립 영화 및 시청각 예술 연구소 (INCAA) 와 온디맨드 플랫폼 CINE.AR의 지원을 받아 주최하고 UOCRA CULTURA와 Construyendo Arte가 후원하는 행사입니다. 이 페스티벌은 전 세계 노동 영화제를 한데 모으는 조직인 글로벌 노동 영화제 (Global Labor Film Festival) 의 일부이며 아르헨티나 시청각 축제 및 전시회 네트워크인 “RAFMA”에 속합니다.
“CONSTRUIR CINE”은 사회적 의식을 바탕으로 수준 높은 엔터테인먼트를 제공하는 것을 목표로 하는 획기적인 제안입니다. 일과 노동의 세계에 대한 민감하고 통찰력 있는 관점.
리마 국제 게이, 레즈비언 트랜스 영화제 (OutFestPerú) 는 XXI 에디션 모집을 시작하며, LGBTIQ를 주제로 하고 영화제의 다양한 섹션에 출품할 수 있는 모든 국적의 영화들이 참가할 수 있습니다: 장편 영화 (공식 섹션 및 국제 파노라마), 다큐멘터리 또는 픽션 및 비디오 아트 (공식 및 파노라마). 작품은 축제 행사 이전에 상업 극장에 전시되거나 TV로 방송되거나 인터넷 또는 페루 영토의 다른 창구를 통해 대중에게 공개되어서는 안 되며 2023년 이후에는 저작권이 있어야 합니다. 장편 영화와 단편 영화는 페루에서 출판되지 않는 것이 좋습니다. 단, 이는 독점적인 것은 아니지만 매우 긍정적으로 평가될 것입니다. OutFestPerú는 이러한 조건을 충족하지 않지만 경쟁에서 제외된 영화를 프로그램에 포함시킬 권리를 보유합니다.
Arlington International Film Festival (AIFF) is an award winning organization with its mission being to foster appreciation for different cultures by exploring the lives of people around the globe through independent film. In 2014 AIFF was awarded the Community Recognition Award by the Arlington Martin Luther King Committee, in 2013 the Alan McClennen Community Arts Award by the Arlington Center for the Arts and the Gold Star Award by the Massachusetts Cultural Council. Through the founding of AIFF, the mission has also focused on enriching the community and broadening the view of our world and ourselves. AIFF believes that the arts are here to connect us, to communicate across boundaries, and touch our common humanity.
AIFF is open to national and international filmmakers. Whether professional or a first time filmmaker, we welcome innovative, original films with unique perspectives. Many of our selected films have been nominated for Academy Awards; i.e. BOTSO: The Teacher from Tbillisi directed by Tom Walters, Elena directed by Petra Costa, and Documented directed by Jose Antonio Vargas. We Still Live Here directed by Anne Makepeace was chosen by the U.S. State Department to screen around the world.
시네마 인터내셔널 필름 페스티벌을 연상케합니다
XII 에디션: 우리의 그림자를 인식하다
그늘이 진짜 문제가 될 수 있어요.
우리가 숨기고 싶어하는 인간성의 측면 때문에 의심스러운 행동을 하게 되죠.
이 그림자는 부분적으로 우리가 환경에 끔찍한 영향을 끼친 원인이기도 합니다.
삼림 벌채, 기름 유출, 토양 및 바다 오염, 생물 종의 멸종, 원주민 권리 침해, 환경 보호자 암살.
개인적이든 집단적이든 이러한 그림자는 대도시들이 우리의 생태계 전반에 드리우고 국가의 합법성과 민간 투자의 보호를 받으며 “진보와 산업화”를 지지하고 있습니다.
우리가 초래한 환경 불균형이 기후 재앙이나 자연 횡령처럼 되돌아오는 시기에 우리는 이 그림자를 감히 되돌아봐야 합니다.
우리는 그 영향을 이해하고, 예측하는 사람들을 지적하고, 영향을 받는 사람들을 보호하기 위한 규정을 요구할 책임이 있습니다.
사람들은 문제를 해결하는 첫 번째 단계는 문제를 파악하는 것이라고 말합니다. 오늘날 우리는 영화를 통해 우리의 행동을 인정하고 그것이 우리의 독특한 자연 환경에 미치는 영향을 막으려 합니다.
영화 같은 환경 영화제 — XII 에디션
우리의 그림자를 알아차리다
CineEco - 세아 지방 자치 단체가 주최하는 세라 다 에스트렐라 국제 환경 영화제는 1995년부터 중단 없이 개최되고 있는 포르투갈 유일의 환경 전문 페스티벌입니다.
세상을 바꾸는 영화라는 모토를 기반으로 하는 이 페스티벌은 전문가, 연구자, 대중이 만나는 장소입니다. 영화 제작자들이 페스티벌에 제기한 오늘날의 주요 환경 문제에 대한 가시성을 제공하고 전통 시장과 관련하여 고품질 영화와 잘 알려지지 않은 대안적인 영화 촬영을 제공하여 성찰과 실천의 장이 되는 것을 사명으로 삼고 있습니다. 영화, 영화의 역사와 미학, 환경 문제에 대한 대중의 인식을 높이는 축제입니다.
"Corto Sordi", ovvero un premio dedicato al grande attore romano. Il concorso avrà il suo epilogo a luglio, ma già adesso la macchina organizzativa è partita.
Nato nel 2013, in occasione del 10° anniversario dalla morte del grande Albertone, il premio è promosso e coordinato dall'associazione Utopià di Grottaglie con l'intento di sostenere e incentivare quanti credono e vivono nel mondo della recitazione e dello spettacolo con capacità, talento e impegno professionale. Quest'anno, l'iniziativa vanta l'egida della Fondazione Alberto Sordi, ente morale nato nel 1992 proprio per volontà dell'attore romano, al fine di promuovere la ricerca scientifica sulle patologie dell'età avanzata e l'assistenza qualificata alle persone anziane, nel rispetto prima e nella valorizzazione poi della dignità della persona umana e del suo diritto alla vita e alla salute. L'evento ha inoltre ricevuto il patrocinio del Comune di Grottaglie e della Regione Puglia.
L'appuntamento per il premio “CortoSordi” è per il 19 luglio prossimo nell'atrio del primo circolo didattico “Edmondo De Amicis” di Grottaglie e sarà presentato dalla conduttrice di Telenorba, Daniela Mazzacane. Molte le novità in programma che saranno illustrate per tappe nella sezione "Comunicati Stampa" man mano che ci si avvicina all'apertura del bando.
About the Festival
The Bridge Film Fest is an international competitive cultural event that serves to inspire and connect filmmakers and audiences throughout the region and beyond. Filmmakers participating in the Festival attend screenings of their films at the main 400-seat auditorium and other special events designed to allow interaction between filmmakers and audiences.
Categories
The Bridge Film Fest selects and honours films in these categories:
Feature Films
o Dramatic, comedic or live-action
o 60 minutes or longer
Short Film
o Live-action shorts
o 20 minutes or shorter
The Great Lakes International Shorts Festival has officially opened its Call for Entries and is now accepting films of all short lengths and genres including Narrative, Animation, Experimental, and all forms of Horror, Suspense, Sci-Fi, and Thriller films, along with Comedies, Religious/Spiritual, Music Videos, and Documentaries, and GLBT films, for the 2019 season.
The 2019 Great Lakes International Shorts Festival shall accept Music Videos from around the world of cross-continent and cross-genre productions. We shall accept Music Videos of all genres from Pop, Punk, Rock, Alt-Country, Country-Western, Folk, Reggae, Hip-Hop and Electronica, Jazz, Blues, Zydeco, Industrial, Metal, Hardcore, Gothic, Karaoke, Avant-Garde, World Music, and Experimental.
The 2019 GLISF will accept all forms of Religious, Christian, and Spiritual films including African, African-American, GLBT, Black, Hispanic, Islamic, Latino, Native/Aboriginal, and student films from the United States and around the world.
For the past 18 years, our organization has been promoting and presenting the works of Independent Filmmakers worldwide, celebrating these incredible films as an ever-evolving art form in dynamic transition. Showcasing the best independently produced films that the world has to offer to countless audiences, our organization fulfills its mission by bringing the diverse and unique to those who love and appreciate it.
Awarding outstanding filmmakers for exceptional achievements in filmmaking, the Great Lakes International Shorts Festival always supports indie film as an art form and those who create it.
All of us at the Great Lakes International Shorts Festival are here to bring Filmmakers and audiences together, to showcase films to those who love them, and to help others achieve their goals and dreams, and to go beyond that which was thought unimaginable.
The Great Lakes International Shorts Festival is not here to profit from the accomplishments of others, instead, we are here to help filmmakers reach their goals and make a reality of their dreams.
Seeking out the best films from the most talented new and veteran Filmmakers from around the world and across the United States, the 2019 Great Lakes International Shorts Festival will take place virtually October 10th thru October 19th, 2019, with our Physical Festival opening on Friday October 11, 2019.
With State-Of-The-Art technologies that are revolutionizing independent film presentations world-wide, the Great Lakes International Shorts Festival is changing the face of film festivals across the globe…
The 2018 Directors Circle Festival Of Shorts has officially opened our call for entries and will accept submissions internationally of short length films in any and all genres including Narrative, Documentary, Horror, Experimental, Avant-garde, Animation, Religious/Spiritual, Gay/Lesbian and all genres of Music Videos for our 2018 festival.
We will accept all forms of religious, Christian, and spiritual films including African, African American, Gay/Lesbian, Black, Hispanic, Islamic, Latino, Jewish, Native/Aboriginal and student films from the United States and around the world.
Festival horror categories for films will include Horror, Thrillers, Science Fiction, Suspense, Grindhouse Horror, Horror Documentary, Horror Animation, and student horror films.
Our Film Festival shall accept music videos from around the world of cross-continent and cross-genre productions of all ranges from pop, punk, rock, alt-country, country-western, folk, reggae, hip-hop to electronica, jazz, blues, Zydeco, industrial, gothic, karaoke, avant-garde, world music, and experimental.
The Directors Circle Festival Of Shorts is internationally recognized as a premiere showcase for creative, inspiring, and influential films of all types.
Bold visions, adventurous ideas, skillfully crafted and artistically inspired projects are the kinds of films we are looking for.
Our unique film festival reaches new heights internationally for independent film festivals presenting our films in a way unlike any other film festival in the world via our online screening platform and theater system. Viewing interactively online allows independent filmmakers and fans to take pleasure in the films worldwide on the go, from work and from the comfort of their own homes. In the technologically advanced world we live in, where communication and convenience MUST be at the tips of our fingers, we knew this was the next progressive step in film festivals.
Since debuting our fest in 2010 we have gained even more recognition among the film viewing public and filmmakers, not to mention production houses and distributors, because they no longer have to travel to find the next film that will make Hollywood sit up and take notice. Currently, convenience is the name of the game, especially for the independent film industry.
The 2018 DCSF will host a live film festival event in the great City of Erie Pennsylvania that will screen the best and most innovative films of the 2018 season. Housed in the historic Renaissance Centre located in beautiful downtown Erie, the 2018 DCSF live Festival will run consecutively with the opening weekend of the Festival.
Our online festival is presented in a virtual theater setting that will allow users to watch the films while the films remain completely safe from download or reproduction.
Films in this festival cannot be downloaded, the films HAVE NO EMBEDDING CODE and the HTML codes of the films, if copied and pasted, the films will not play, therefore they CANNOT be placed on other websites. The only time and place they can be viewed is in our festival. In short, we have gone to great lengths to set this system up to protect the safety and security of each filmmaker’s film, always keeping the filmmaker in mind. Basically, it is just as secure as a brick and mortar theater screening, only much better.
We made the decision to screen films online because of two reasons, first we understand that filmmakers around the world pour not only all of their time and heart into their work but also most of their money. Because of financial and time constraints independent filmmakers most times find it difficult to attend the screenings of their film. Now not only can the filmmaker attend, but all of their friends and family members can as well. In addition, the number of attendees to the festival is literally limitless giving the filmmaker much more exposure for their work.
In addition, you hear so much about the environment and global warming it got us thinking. When you realize how much power is used during the film fest, electricity for the building, natural gas for heat and the gasoline the people use to get to the fest it left one hell of a carbon footprint. By doing the whole festival online it actually helps cut down on greenhouse gasses.
The DCSF recognizes Filmmakers for outstanding achievements in their craft through creativity and imagination, while always paving the way and opening doors for the very talented Filmmakers world-wide.
NEW - ReaOn에 대해 자세히 읽어 보시기 바랍니다 (레아니마니아 온라인 애니메이션 영화제).
예레반의 ReaniMania 국제 애니메이션 영화제는 2008 년 만화가, 화가 및 애니메이터 Vrej Kassouny에 의해 설립되었습니다.
아르메니아의 애니메이션 역사는 70년 전에 시작되었으며, 1938년 최초의 아르메니아 영화인 레브 아타마노프 (Lev Atamanyan) 개와 고양이가 출시되었습니다.
이 축제는 정신과 이름으로 공예품을 존중하기 위해 노력하며, 이후 아르메니아 관객들에게 애니메이션 영화 제작의 예술을 다시 소개했습니다.
이 페스티벌에는 15개의 경쟁 및 비경쟁 프로그램과 애니메이션 전문가를 위한 마켓 포럼 (MARANI) 이 포함된 고도로 기대되는 비상업적 특징과 쇼츠가 포함되어 있습니다. 이 페스티벌은 또한 다양한 실무 워크샵, 세미나, 마스터 클래스 및 글로벌 업계 인재들이 수여하는 강의를 제공합니다.
이 축제는 아르메니아의 국경을 넘어 개발 및 홍보를위한 플랫폼이되었습니다. 남부 코카서스에서 가장 큰 이벤트 (그리고 동급 내에서 가장 독특한 이벤트) 인 ReaniMania는 동쪽과 서쪽을 연결하는 데 필수적인 역할을합니다. 그것은 가장 중요한 신흥 축제 중 하나가되고 있으며, 천 개 이상의 영화 제출을 받고 전 세계에서 수만 명을 유치하고 있습니다. 8 판에서 ReaniMania는 이미 75 개국 이상의 경쟁 업체, 방문자 및 애니메이션 애호가를 환영하면서 전 세계에서 가장 중요한 젊은 애니메이션 영화 축제 중 하나가되었습니다.
ReaniMania의 목표는 애니메이션 예술과 애니메이션 영화를 통해 아르메니아의 경계를 확장하고 확장하는 것입니다.
따라서 여기에 뉴스가 있습니다!
리아니매니아 Int. 애니메이션 영화제는 ReExaverd 런칭을 발표하게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다
ReaOn이란 무엇입니까?
ReaOn은 ReaniMania IAFCAFY와 병행하여 실행되는 온라인 애니메이션 영화제입니다, 매년 10 월 말, 그러나, ReaOn은 12 월 중순까지 ON이 될 예정이며 많은 수의 애니메이션 팬들이 최신 업데이트 및 영화를 만나고 만날 수있는 기회를 제공합니다.
ReaOn 플랫폼은 추종자, 애니메이션 영화 전문가, 아티스트, 영화 제작자 및 애니메이션 영화 팬들에게 전 세계의 ReaniMania에 가입하고 새로운 플랫폼 ReaOn을 통해 애니메이션 영화 및 고전의 최신 히트 곡을 후속 할 수있는 기회를 제공합니다.
ReaOn은 전 세계 어디서나 온라인 시청자가 액세스 할 수 있으며 (구매) 온라인 배지/인증을 보유하는 모든 사람은 축제 기간 동안 ReaniMania 이벤트의 일부가 될 것입니다!
이것은 애니메이션 세계의 심장 박동을 계속 하 고 싶지만 여러 가지 이유로 여행할 수 없는 사람들에게 독특한 기회입니다. 이제 집에 앉아있는 동안 히트를 위해 거기에있을 수 있습니다.
ReaOn 플랫폼, 감독이 서명하고 ReaOn 온라인 애니메이션 축제에 가입하기로 합의 영화를 볼 수있는 기회를 제공 할 것입니다, 의 경우
- 공식 경쟁에서 선택.
-경쟁 프로그램 중 선택의 가능성.
- ReaOn 플랫폼에 참여에 동의하지 않는 영화제작자, 공식 경쟁에서 선정되는 경우, 그들의 영화는 평소와 같이 지상에 전통적, 물리적 축제에서만 볼 수 있습니다, 그들의 선택은 완전히 존중 될 것입니다.
배지를 구매하시면 쉽게 가입하실 수 있습니다 (조기 특별 가격). (배지 구매 링크는 3월 중순에 활성화됩니다)
온라인 인증 프로그램 오픈이 곧 출시될 예정입니다!
ReaniMania의 좌우명은 “인생은 그림입니다, 그림을 생동감 있게 만듭니다.”
주의:
· 제출은 유료입니다, 알려주십시오.
· 지불은 ReaniMania의 링크를 참조하십시오.
· 또는 리아니마니아 웹 사이트 (https://reanimania.com/submit-a-film) 를 통해 직접 제출하십시오.
Coachella Valley International Film Festival is preparing for our first fantastic festival of independent filmmaking from April 28, 2017, under the stars.
CVIFF is dedicated to celebrating the works of independent filmmakers from around the world, and we pay special attention to ultra low-budget films by first and second-time directors.
THE IDEA
Well aware that the Swiss mountains are one of the broadest and richest natural environments in the world, as well as a fruitful economic, cultural and touristic region, the Association International Festival of Cinema, in collaboration with the Municipality of Pontresina, decided to launch the ‘Swiss Mountain Film Festival'
The aim of this Italo-Swiss project is to pay a tribute to the mountain areas of Switzerland and of the whole world, that is to the so-called Highlands of the World.
The Filmfestival
‘Swiss Mountain Film Festival’ is addressed to all those directors who have chosen the mountain as the main subject of their cinematographic works, paying particular attention to its landscapes and to the culture and traditions of its people.
The competition is open to all films and documentaries having the
highlands of the world, and especially alpinism, as their main subject.
The aim is to dedicate a whole week to the cinema and the mountain, a combination of two passions which will create a unique and unmissable event.
BOSIFEST는 장애인을 위한, 장애인을 위한 국제 다큐멘터리 영화제로, 남동부 유럽에서 유일한 페스티벌로, 헨디 센터 콜로세움이 세르비아에서 올해 16번째로 개최합니다. 지난 15년 전과 마찬가지로 올해도 경쟁 부문과 비경쟁 부문 모두에서 수많은 영화가 대형 스크린에서 상영될 예정입니다. 지금까지 BOSIFEST를 찾은 방문객들은 장애인의 삶을 주제로 하거나 장애인 작가가 만든 850편의 영화를 관람할 기회를 가졌습니다.
BOSIFEST는 영화 상영 외에도 워크숍, 패널 토론 및 원탁 회의 형태의 추가 프로그램을 제공합니다.
엘 루가 신 리미테스 (El Lugar Sin Límites) 는 에콰도르 시네 델 에콰도르 (Cine del Ecuador) 의 로스 쿠아트로 메조레스 축제와 LGBTI 에콰토리아나 커뮤니티에서 가장 중요한 활동으로 간주되며, 코모 우노 데 로스 페스티벌 드 시네 LGBTI
모든 로스 트라바호스 데벤 에스타 doblados al español o con subtitulos en español, 레즈비언, 게이, 양성애자, 트랜스 E INTERSEX에 대한 쿠요 테마 주요 바다.
The Dark Circle Association is proud to announce the 3rd annual The Optical Theatre Horror Film Festival taking place November 2017 in Rome. We strive to support horror, fantasy and bizarre films. The Optical Theatre is a Wikipedia and IMDB credited festival. We add to IMDB the awards to the films that win at our fest.
Official horror partners: iHORRORdb.com / DarkVeins.com / BlumHouse.com / Horror-Movies.ca / ScaredToWatch.com
Our Jurors: Ruggero Deodato (Cannibal Holocaust), Stephen Biro (Unearthed Films - Film Distributor), Michael Del Rossa (special makeup FX - I am Legend), Scott Martin (Film Distributor/Tombstone Distribution), Antonio Tentori (screenwriter - Lucio Fulci's Demonia), Gregory Burkart (Film Critic, Writer, Musician), Chris Savage (Film critic), Federico Frusciante (Film critic). More TBA.
More info: http://www.opticalfest.com/
Super! is the festival showing shorts made by teenagers, full of art, movies, workshops, courses and parties! Super started in 2013, out of the wish of some teenagers to have a space to screen their films and to meet other people who have the same passions as they do.
What makes Super SUPER, what makes it unique is that only teenagers can screen their films here, so it is all about in-born talent, about passion and not about sophisticated film schools or artificial technique. We don't have big budgets or high-tech equipment, but our shorts are immediate reactions to the world we live in, experiments in which other young people can find their own ideas and problems.
The festival encourages youth to make film- both beginners, who are encouraged through workshops, and teenagers who are already making films, through our screenings and awards.
Super has got to exist due to the lack of cinema-related education in schools, and thus youth needs the impulse to start shooting and making great films. Young people need to know they have a place where to screen their shorts.
