The 9th Annual Back in the Box Competition (BIB), offers some of the lowest submission fees with some of the highest acceptance rates on the festival circuit.
Because BIB is a competition and a film festival, we are able to review many more submissions to give more artists a greater chance to showcase their work.
BIB provides an exciting platform for ambitious filmmakers and screenwriters to showcase their skills in direct competition with other creative artists.
Featuring a diverse array of competitive categories (including Best Feature Screenplay, Best Short Screenplay, Best Feature Film, Best Short Film, and Best Actor, Best Actress, Best Director and many others), BIB works to shatter the boundaries placed not only between genres but also between undiscovered talents and eager audiences. We are looking for the Best of the Best in the field of entertainment. And we are hoping you are prepared the meet the competition head on.
A slew of prizes are available through participation in BIB. Several of prior year's winning screenplays have already moved into production, and some films had secured distribution. There's no telling what sort of remarkable stories or careers this year's competition will unleash.
This is a film and screenplay competition. All preliminary judging is done by a panel of industry professionals and is open to the public to participate, but the film finalists will be screened in beautiful Santa Monica California and final judging will be made with voting by the attending audience.
SCREENING LOCATION – December 22, 2017 – 1PM to 5PM
The finalists in the Film competition will be screened in the Ocean Screening Room in beautiful Santa Monica, California the premier digital cinema in Santa Monica. What better way to start your Christmas vacation than to see a film on the coast of sunny California. Here, you will experience a breathtaking vista of the Pacific Ocean from the theater entrance. Chosen by Universal, Disney, Paramount and Sony as the Santa Monica Academy Awards screening venue, Ocean Screening also screens for Grammy Awards as well as Sundance.
The Ocean Screening Room is located at 1401 Ocean Ave, 1st floor (cross street Santa Monica Blvd.). Ocean Screening shares the same building as Sushi Roku and Water Grill. The screening room is located on the lobby level. Directions can be found here:
http://www.oceanscreening.com/directions.html
This is an exclusive event for participants who are serious about moving forward with projects and will be an informal mix between actors, producers and directors. The people who hold the exclusive “Screening” tickets will be the final set of judges for the films that have progressed to the final round. They will decide which lucky filmmakers will take home the prizes in each category.
Discussion topics include how actors can make contact to directors and producers of indie films when they’re available and ready to work. Directors attending will include filmmakers who have active projects they want to move forward with. Producers attending will include representatives who are actively searching for key projects to invest in. Representatives from Fernleif Productions will also be in attendance looking for projects to expand their portfolio including films and talent for not only short films investment, but for additional talent for creating content for electronic games and applications. If your film is one films being screened, here is a great opportunity to show off your work to a captive audience and make great contacts for future projects
El 27º Festival de Cine Kinoarte, que se celebrará del 2 al 9 de noviembre, está recibiendo solicitudes para sus sesiones competitivas de cortometrajes. Las películas de hasta 25 minutos de duración, producidas a partir de enero de 2024, pueden participar en las competiciones iberoamericana, nacional, paranaense y londrinense.
Con la finalidad de promocionar la provincia de Almería mediante el refuerzo de los vínculos históricos de esta provincia con la industria y la cultura audiovisual, el XXIV Festival Internacional de Cine de Almería se celebrará en Almería del viernes 14 de noviembre al domingo 23 de noviembre de 2025. El Festival está organizado por la Diputación Provincial de Almería.
PROPÓSITO
El objetivo del Festival es promover la forma expresiva y artística del cortometraje, dar visibilidad a los nuevos autores, mejorar y promover los productos de la industria cinematográfica y fomentar el intercambio y la comparación de experiencias entre los cineastas.
LUGAR Y FECHA
El festival tendrá lugar el 14 de octubre de 2023 en Calcinaia (Pisa, Italia).
SECCIONES
El Smallmovie Festival es un concurso internacional de cortometrajes que ofrece 3 secciones:
A) Cortometraje: Sección abierta a cortometrajes de cualquier tipo y temática,
con una duración máxima de 20 minutos, incluidos los créditos de apertura y cierre.
B) Menores de 35 años: Sección abierta a cortometrajes de cualquier tipo y temática, con una duración máxima de 20 minutos, incluidos los créditos de apertura y cierre, realizados por directores que, en el momento de la expiración de esta convocatoria, aún no hayan cumplido 35 años
C) Toscana: Sección reservada a cortometrajes dirigidos por directores toscanos con una duración máxima de 20 minutos, incluidos los créditos de apertura y cierre.
The Hollywood Brazilian Film Festival celebrates its 9th edition this year. HBRFEST quickly became the main festival dedicated to promoting independent Brazilian cinema in the United States. It is the only festival in the world capital of cinema that supports the exchange between the best in independent Brazilian production and Hollywood.
In 2017, the Hollywood Brazilian Film Festival will present three days, of the most brilliant Brazilian films of the year. Award-winning actors, writers and directors will be in attendance.
In addition to the film screenings, the Hollywood Brazilian Film Festival also promotes panels, workshops and debates.
In 2016, the Hollywood Brazilian Film Festival will present in 3 days, the most important Brazilian films of the year. Award-winning actors, writers and directors will be in attendance.
In addition to the film screenings, the Hollywood Brazilian Film Festival also promotes panels, workshops and debates.
This year's festival takes place at the Ricardo Montalban Theatre in Hollywood, California, and it will award productions in the following categories: Best Short Film. There will also be special recognition for Award Star Rise and Humanitarian Award.
The Hollywood Brazilian Film Festival is produced by Talize Sayegh, which also has been cooperated with major festivals like the Los Angeles Latino International Film Festival (Laliff) and the Rio Festival.
The deadline for applications is October 1st 2017.
Un encuentro único en el Norte Argentino en donde la temática de la programación gira en torno a la reflexión y sensibilidad acerca del cuidado del medio ambiente.
Cine de las Yungas busca instalar el debate ambiental como una problemática universal que tiene que ser abordada desde todos los ámbitos culturales haciendo énfasis en la producción local de cortometrajes de temática ambiental realizado por niños y en una amplia selección oficial competitiva de cortos que buscan el cambio para un mundo mejor.
After the grand success of 1st edition of WLISFF at Sherwani Hall, we are glad to announce the 2nd edition.
[ USE CODE "2660-3156-5967b52a" TO GET 25% OFF THE ENTRY FEES TILL AUGUST 15 AS A TOKEN OF LOVE FROM TEAM WLISFF ]
Situated in Kashmir, Wular Lake is one of the largest fresh water lakes in Asia. WLISFF is the first of its kind to be held in the heart of District 'Baramulla' in "Sherwani Hall". The festival aims to provide platform for Indie-Filmmakers & Student Filmmakers to showcase their work to diverse audience.
WLISFF objective is to feature great cinema of worldwide filmmakers in a big way & at the same time providing professional networking & introducing current trends of cinema to the participants. The festival goal is to empower independent filmmakers and committed to become premium movie going event which foster the growth of independent filmmakers.
The festivals gives awards and honor certificates as well!
Besides all winners will be entertained by an 'offficial round the wular lake trip' on the closing ceremony evening.
El festival tiene un carácter internacional y todos los autores con películas que cumplan con otras propuestas pueden participar. Las películas seleccionadas para la competición serán juzgadas en dos categorías:
1. RECETA DE FILM - una especie de documental que debe mostrar imágenes completas y/o instrucciones de texto para la preparación de creaciones culinarias (comidas, bebidas o desiertos), incluyendo información sobre ingredientes requeridos y secuencia de trabajo. En base a esos, después de ver la película uno debe ser capaz de preparar la receta.
2. CATEGORÍA ABIERTA - una película que debe tematizar o representar contenido relacionado con alimentos y/o bebidas.
La duración de las películas individuales presentadas está limitada a 15 minutos.
International Film Festival – FERFILM was thought for some years but established in 2013. FERFILM was formed by a group of artists from Ferizaj and beyond. This moment was considered as an initiative to promote universal cultures and values of the world through film as a multidimensional and attractive method. Thinking of tourism’s potential that has Ferizaj, besides cinematographic events, our festival will organize visits and other events that show the cultural diversity in Kosovo.
Chittagong SHORT fue fundada para crear una plataforma para los jóvenes cineastas y estudiantes de cine. Para inspirar a los jóvenes, ha iniciado un festival de cine desde 2016. Este festival #CSFFBD está diseñado con proyección y concurso de películas, clase magistral, taller y seminario. Para los jóvenes cineastas es una gran oportunidad para mostrar su creatividad y pensamiento extra ordinario.
Berlin Revolution Film Festival is an annual event where we promote and celebrate films not tied to big production companies, institutions or TV stations.
We look for unconventional and underground films made with a personal voice and style. Simply put – we're looking for the next generation Art House!
We first and foremost seek bravery, a lust to experiment and express using the medium of Film, regardless if the film maker is an amateur starting out or an established professional.
Experimental, Fiction, Documentary, Animation and all sorts of genres – anything goes as long as the banner of Independence is held high. Attention in the selection process will be given to artistic originality and creativity.
Participating at the festival should be a valuable experience, and something film makers look forward to return to. To encourage and support this we provide accommodation to all selected film makers in Berlin for the Festival. And we have a category for previous participants where they have a carte blanche to screen their new films.
We also invite and pay for accommodation for film organizations attending the festival such as film critics, festivals, film clubs, producers etc that have focus on True Independent Cinema. All to make it a both friendly, relaxed and valuable experience for everyone attending.
So far we have screened hundreds of films from more than 50 different countries such as Brazil, Iran, USA, Russia, Sweden, Lebanon, Tunisia and of course Germany to name a few. We've also been blessed to have film makers visiting the festival from many of these countries.
We work to establish a platform that isn't than just a "one and done" event, but rather the opposite where the first experience with screenings, meetings, networking and fun is just the first of many to come. We work to make it a festival film makers return to - to show their new works but also to meet up with others they met the first time around, to see what they have done and to discover new films, meet new people to network and have fun with.
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Feedback, Review & Festival Consideration
It's frustrating to be declined and not get to know why. However, it can also be frustrating submitting to a festival and be forced to pay a higher fee because it includes feedback you're not interested in.
We work diligently, with care and dedication when putting the program together and when it comes to feedback for the submissions we do the same thing. This is why we divide our categories so that feedback is separate from the submissions and is an in-depth review rather than a small note.
Feedback is given by our head programmer Andrija Jovanovic and is an extensive analysis and review of the film and it's different components. Film language, dramaturgical storyline, pacing, technical aspects of grading, compositing and editing, acting etc. It's direct, honest and constructive.
If you wish to submit a film and also get feedback, please choose the matching category.
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We have no hard rules, but the following tend not to be a good fit for us:
- Films that seek to educate and teach the viewers
- TV-format films and headshot interview based documentaries
- Music videos and films solely driven by soundtrack
We spend months carefully watching and programming our festival selection. Presenting the best possible program we can is what our festival is built upon. Submitting to the festival is to pay to have the film considered and is not a guarantee to have it selected. We receive hundreds of submissions each edition and only around 5% are selected. Please make sure that you wish to submit before doing so.
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13 August, is women Holiday In Tunisia, so that our team decide to create an event honoring women by the word of women international film festival to project films around the theme of the women.
WOW International Film Festival is an opportunity to meet filmmakers and producers from different nationalities.
WHAT IS FICMAN-INSFF ?
12 MONTHS. 12 FINALISTS. 1 GREAT WINNER !
Filmmakers? Get noticed! FICMAN/INSFF is not an online Festival, but a monthly international competition. FICMAN / INSFF is an international film festival and LIVE screening for Short film. 12 finalists, one each month, and a great night of short to choose the best of the best. Live event and screening, international jury from the industry, trailer of monthly winners relayed on a WebTV (Winning Shorts will not be shown online, only their trailer), Official Laurels, review on a professional cinema blog (LE PETIT SEPTIÈME) for winners and more. Be part of this one of a king festival for shorts lovers, and give your film and your talent a chance to be shown and noticed by the right people from all over the world.
HOW DOES IT WORKS ?
Each month, a winner will be chosen in a monthly competition from the submissions received during the past month, becoming one of the 12 Finalist of the LIVE screening. The trailer of this Finalist Short Winner will be shown on P3J.TV (a cultural WebTV followed by people from 47 countries) with a bio of the Director, the poster of the Film and a description of the Short.
At the end of the year, a LIVE screening will present a great night of short, at the Barberivain Cultural Center of Sainte-Barbe (Québec, Canada). 12 months. 12 finalists. 1 great winner. INSFF? International narrative short film festival. Filmmakers? Get noticed!
NOTE : Winning Shorts will not be shown online, only their trailer.
¡DIOS MÍO! UN FESTIVAL DE CINE JODIDAMENTE BUENO
Festival de Cine Independiente e Internacional de París, ¡CARAMBA! está dedicado a la proyección internacional de cortometrajes. ¡El festival tiene como objetivo llevar a París películas amadas en todo el mundo o a nuevos talentos!
¡DIOS MÍO! ama todos los géneros del cine independiente: cortometrajes, documentales, animaciones, cualquier idioma y cualquier género aceptado. Todos iguales para un buen cine.
Certificado por IMDB y proyectado para nuestro público habitual, ¡Dios mío! trata de ofrecer una experiencia única a la audiencia.
- Premios certificados por IMDB
- El medio de comunicación «Cinéma des Potes» informa sobre el evento
- Jurado internacional, encabezado por artistas de renombre como Pierre-Emmanuel Barré, Vikash Dhorasoo o Laura Satana
- Entrevista de texto para los ganadores, en nuestro sitio web
- certificado original para los ganadores
- Comentarios individuales sobre todas las películas en competición
- ¡Subtítulos en francés de GOSH! (si el archivo SRT en inglés está disponible)
- ¡Un festival jodidamente guay!
PROCESO
SELECCIÓN OFICIAL
Cada película es vista y calificada por un comité de tres personas, incluidos los organizadores del Festival de Cine de Gosh: Magali Souart y Fabio Soares.
Todas las películas son vistas por el comité, por lo que no se aceptan «pases de largo».
Los miembros del comité no pueden participar de ninguna manera en las películas que formen parte de la selección oficial.
JURADO
El jurado está compuesto por profesionales de la televisión y el cine, ¡la lista y el currículum de GOSH! El jurado está disponible en nuestro sitio web.
El jurado decide en París los premios, excepto el premio del público, que otorga el público.
¡DIOS MÍO! Los organizadores del Festival de Cine no participan en el jurado y respetan sus decisiones finales.
MEDIOS DE COMUNICACIÓN
¡DIOS! La proyección en el Festival de Cine está a cargo de nuestro socio de medios, «Cinéma des Potes», y de varios medios con acreditaciones especiales.
CineFoot - Festival Internacional de Cine de Fútbol es el primer festival de cine en Brasil y América Latina con enfoques curatoriales y conceptuales únicos sobre el fútbol. El evento tiene como objetivo la promoción, la difusión, la reflexión y la valoración de las películas de fútbol de todo el mundo.
Abierta del 28 de enero al 15 de abril de 2024
Voces Contra el Silencio, Video Independiente A.C., la Universidad Autónoma Metropolitana y la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, con el apoyo de TVUNAM y la Filmoteca de la UNAM, invitan a participar en la decimotercera edición del Encuentro Hispanoamericano de Cine y Video Documental Independiente: Contra el Silencio Todas las Voces, que se celebrará del 20 al 28 de septiembre de 2024, en la Ciudad de México y diferentes estados de la República Mexicana, en modalidad híbrida.
El principal objetivo de Contra el Silencio Todas las Voces es ser una ventana para reunir al cine documental independiente de México, Latinoamérica y España, a través de espacios libres, accesibles y gratuitos que den cabida a la diversidad de discursos, a la acción colectiva y a la generación de redes colaborativas en favor del desarrollo del género documental y de la construcción de una sociedad más justa, equitativa y tolerante.
Contra el Silencio Todas las Voces ha explorado nuevas alternativas de exhibición audiovisual, logrando alcanzar a un público al que nunca antes hubiera imaginado, es por ello que en esta decimotercera edición ha decidido conservar el formato híbrido integrado por: actividades en formato presencial en diversos espacios alternativos de exhibición cinematográfica, contenido bajo demanda en la plataforma MXPLUS, así como transmisiones por canales públicos de televisión de la Ciudad de México (Canal 11, Canal 14, Canal 21, Canal 22 y TV-UNAM) y de otros estados del país. Por lo que participar en esta convocatoria implica la aceptación de que su documental sea exhibido en estas tres modalidades durante la decimotercera edición del Encuentro Hispanoamericano de Cine y Video documental independiente: Contra el Silencio Todas las Voces.
18° FESTIVAL DE CINE EXPERIMENTAL CINETORO
CINETORO se proyecta como un Festival-Escuela transdisciplinar, dedicado a la práctica curatorial y a la formación de cineastas; construyendo puentes entre talentos emergentes y destacados artistas nacionales e internacionales, y promoviendo el análisis y la crítica en torno a la producción y al pensamiento sobre el cine experimental y la animación.
Abogamos por un cine en el que la poesía y el arte dialoguen; que trace su límite más allá del perímetro de la espectacularidad, de la corrección técnica, de los temas y las formas en agenda. Un cine imperfecto, que acepta su condición artesanal y se preocupa por recuperar la conciencia de la corporalidad; que reflexiona, problematiza y cuestiona la construcción de la imagen y del sonido.
Un cine con impronta territorial, que se rediseña, muta y se pronuncia ante el mundo. Que resignifica el territorio, transforma la mirada sobre la ruralidad y brinda a la comunidad espacios para la apropiación del conocimiento.
CANTOS ABISALES
¿Lo que oímos está vivo?
#VerYOírDiferente
Un sonido lejano retumba en la oscuridad de la sala, un llamado que viene desde las profundidades abisales del océano, un canto penetrante que atrae y ata. Quien escucha accede a un desfasaje temporal y salta al vacío. Ese salto implica un peligro, y al mismo tiempo, es un encuentro con lo desconocido.
Las películas que saltan, que buscan en la oscuridad, en la sombra, en el misterio, en lo espectral, en el sonido, pero también en el silencio, son las que nos interesan en esta edición.
El sonido, como movimiento, puede revelar la dimensión temporal de una imagen, ya sea estática o en movimiento. Más que apoyar las imágenes de forma semántica, el sonido puede convertirse en su eje estructural.
Buscamos películas que exploren diversas relaciones entre imagen y sonido, o que traten el sonido como material plástico. Ya sea a través de un enfoque conceptual donde el sonido estructura la película; o donde la voz cobra peso no solo por lo que dice, sino por sus cualidades: la voz como material plástico, como revelación y reverberación; o donde la música, en lugar de acompañar simplemente la imagen, se convierta en una parte estructural de la obra. Películas que toman forma a través del sonido.
Queremos sumergirnos en las profundidades del sonido, cerrar los ojos y ver y escuchar mientras nadamos y nos sumergimos; porque, desde una perspectiva teórica o curatorial, se ha explorado poco en estas aguas.
Los cantos abisales actúan como un llamado, y a este llamado queremos responder en esta edición. Buscamos animaciones, documentales, ficciones, cine híbrido y experimentaciones que resuenen con estos cantos, con esta invitación a ver y oír de otra manera.
#CantosAbisales #EscuchaProfunda #Cinetoro2025 #VerYOírDiferente #SaltoAlAbismo #CineYSonido #FestivalDeCineExperimental #CineHíbrido #CineExperimental #NarrativaExperimental
Theme: Communication and Embrace
After the grand success of 1st edition of WLISFF at Sherwani Hall, we are glad to announce the 2nd edition.
[ USE CODE "2660-3156-5967b52a" TO GET 25% OFF THE ENTRY FEES TILL AUGUST 15 AS A TOKEN OF LOVE FROM TEAM WLISFF ]
Situated in Kashmir, Wular Lake is one of the largest fresh water lakes in Asia. WLISFF is the first of its kind to be held in the heart of District 'Baramulla' in "Sherwani Hall". The festival aims to provide platform for Indie-Filmmakers & Student Filmmakers to showcase their work to diverse audience.
WLISFF objective is to feature great cinema of worldwide filmmakers in a big way & at the same time providing professional networking & introducing current trends of cinema to the participants. The festival goal is to empower independent filmmakers and committed to become premium movie going event which foster the growth of independent filmmakers.
The festivals gives awards and honor certificates as well!
Besides all winners will be entertained by an 'offficial round the wular lake trip' on the closing ceremony evening.
Tema
Nuestro tema es simple y se compone de una sola palabra: INNOVACIÓN
Motivación
Alentamos a los cineastas a que propongan conceptos innovadores y cuenten historias únicas que promuevan la paz y la prosperidad en sus países.
Visión
Promover la solidaridad internacional y una miríada de oportunidades para cineastas, empresas y emisoras a través del cine.
Misión
Crear una industria cinematográfica autosostenible y una nueva generación de cineastas de clase mundial.
Historia de fondo
El Festival Internacional de Cine de Ekurhuleni se creó como resultado del Programa Siyafunda, una iniciativa de Rhythm Cycle Trading Projects en colaboración con el Municipio Metropolitano de Ekurhuleni: Departamento: SRAC: división de artes escénicas. El objetivo del programa es empoderar económicamente a los jóvenes desempleados y proporcionarles habilidades cinematográficas vitales. Promover las empresas locales de la industria cinematográfica y promover la cohesión social y el desarrollo integral de los jóvenes. Promover la música y los instrumentos indígenas y la participación en las artes es una de las funciones clave del Programa.
La sección de cinematografía del proyecto inició el Festival Internacional de Cine de Ekurhuleni a través de uno de sus socios, Rhythm Cycle Projects, una productora local de cine y televisión. El propósito del festival es empoderar a los cineastas emergentes locales e internacionales. Esto proporcionará habilidades cinematográficas y creará oportunidades para establecer contactos con emisoras locales e internacionales. Esto también promoverá las empresas locales a través de la industria cinematográfica y generalizará el desarrollo económico en una miríada de sectores de la economía.
Introduce a los jóvenes aspirantes a cineastas al cine sobre la vida silvestre
Educa a la gente sobre el mundo natural y las películas
Cree oportunidades de creación de redes para cineastas, locutores y financiadores locales
Promueva la música indígena
Enriquecimiento de las artes
Promover la cultura y el patrimonio
Impulsar el turismo
Incorporar el desarrollo juvenil
Atraiga a las emisoras
Cree puestos de trabajo y oportunidades económicas
Metas y objetivos
1. Garantizar que cada departamento gubernamental tenga un informe de progreso en vídeo como preparación para el próximo ejercicio financiero.
2. Educar a las personas sobre cómo funciona nuestro gobierno y ayudarlas a identificar qué y cómo pueden contribuir a impulsar nuestra economía y obtener beneficios.
3. Desarrollar un medio publicitario para las pymes, las grandes empresas, los bancos y las instituciones educativas a fin de generar ingresos para el proyecto y capacitar a los participantes mientras estudian.
4. Crear una industria cinematográfica local que alivie la pobreza en las zonas rurales mediante la realización de películas que cuenten sus historias y atraigan el mercado internacional.
5. Transferir habilidades cinematográficas a los jóvenes que no están escolarizados y a los desempleados.
6. Mostrar el talento narrativo de Sudáfrica y presentar una nueva generación de personajes a través de producciones cinematográficas y televisivas.
7. Establecer asociaciones con otros territorios para implementar los tratados de coproducción que RSA ha firmado con otros países para hacer crecer nuestra industria cinematográfica local.
Programa
Inscripciones
Bienvenida e inauguración oficial
Exposiciones
Talleres
Seminarios
Proyecciones
Adjudicación
Sesiones de networking
Paseos divertidos
Degustación de vinos
Premios Internacionales de Cine Ekurhuleni
