“Film-making is a chance to live many lifetimes.” - Robert Altman
Get Reel is a film festival that aims to uncover the greatest new film-making talent, in Australia and New Zealand, by asking entrants to produce a film, less than 10 minutes in length, responding to a specific theme. The festival promotes creativity and has attracted over 1,650 to date. This year's theme will be Time to Talk.
In 2016, the theme for the festival was Being Seen. After whittling down all of the entries over 180 attendees enjoyed the Top Ten films, as voted for by our film industry judging panel including Andrew Morley, Danielle Cormack, Jessica Grace Smith and Socratis Otto, at a Grand Final screening.
The Top Ten finalist screening provided a thought provoking night of entertainment with all funds raised going to Suicide Prevention Australia.
LAショーツ国際映画祭は、世界で最も権威があり最大の国際短編映画祭の1つです。
この映画祭は、映画芸術科学アカデミー（OSCAR®）、英国映画テレビ芸術アカデミー（BAFTA）、カナダ映画テレビ芸術アカデミー（ACCT）がカナダ・スクリーン・アワード、スペイン映画芸術科学アカデミー（ゴヤ・アワード）のプレゼンターを務めています。
LAショーツの66人の映画製作者がアカデミー賞® にノミネートされたことを誇りに思います。
今年で28年目を迎えるLAショーツは、ロサンゼルスで最も長く続いている短編映画祭です。 この映画祭には350本以上の映画が上映され、ハリウッド業界の専門家や新進気鋭のインディペンデント映画製作者など、毎年10,000人以上の参加者が集まります。
LA Shortsは、英国映画テレビ芸術アカデミー（BAFTA）短編映画賞の公式予選イベントです。 映画祭の受賞者はBAFTA賞を受賞する資格があります。
LA Shortsは、カナダ映画テレビアカデミー（ACCT）のカナダ・スクリーン・アワードのプレゼンターから認められています。
映画祭で表彰されたのは、監督のジョン・ファヴロー、ポール・ハギス、ブライアン・シンガー、ジャン・デ・ボン、シェーン・ブラックのほか、俳優のゲイリー・オールドマン、ジェームズ・ウッズ、マーティン・ランドー、リチャード・ドレイファスなどです。 スカーレット・ヨハンソン、デミ・ムーア、アシュトン・カッチャー、コートニー・コックス、ティム・バートン、ソフィア・コッポラ、ジェイソン・ライトマン、テリー・ギリアム、スパイク・ジョーンズ、エヴァ・メンデス、ジェシカ・ビール、レイチェル・ワイズ、ヒラリー・スワンク、ジョシュ・ブローリン、キルなど、多くの著名な監督や俳優が映画を上映し、映画祭に参加しています。ステン・ダンスト、リタ・ウィルソン、ラルフ・マッキオ、リッキー・ジャーヴェイス、ヴィン・ディーゼル、ジョン・ステイモス、マシュー・モディーン、ディーン・ケイン、ロビン・ライト、ジョージ・R・R・マーティンなど多数。
映画番組では、40分以下の高予算映画から低予算映画まで、幅広いジャンルの映画を上映しています。 著名な監督や有名俳優から、一流の映画学校の学生や高校生まで、短編映画の芸術（とビジネス）を祝うためにここに集まっているのです！
The Hot Springs Documentary Film Festival, celebrating its 26th Anniversary October 6th-October 15th is the oldest non-fiction festival in North America. HSDFF offers multiple awards categories, and is a designated Academy-Award© -qualifying festival for the Academy of Motion Picture Arts and Sciences in Documentary Short Subject. MovieMaker Magazine has named HSDFF to its global list of “50 Festivals Worth the Entry Fee”. Each year, HSDFF presents multiple special sidebar programs, one of the most recent being Women Behind the Lens: Diverse Perspectives in 2016, funded by a grant from the Academy®. Hot Springs presents the annual breakout Spa City Sports Series showcasing a selection of powerful human stories played out against the fields, arenas, rings and courts of competitive sports across the globe.
HSDFF, a 10-day all-pedestrian festival, makes its home in one of the most unique vacation destinations of the American South, the Historic Spa City of Hot Springs, Arkansas, with all screenings and parties held within easy walking distance. Each October, the city comes alive as film-lovers and filmmakers gather to immerse themselves in over 100 of the best international features and shorts the documentary world has to offer, and to attend unforgettable events. HSDFF offers one-of-a kind forums, tributes to industry greats, and numbers of noted guests and visiting professionals. Over the years, Hot Springs has hosted many of the greats in documentary film, and is known for its warmth and hospitality to filmmakers.
メキシコシティの国際インディペンデント映画祭「STUFF MX」は、2024年8月に第9回目を迎え、世界中の映画制作者に対し、あらゆるフォーマット、ジャンル、カテゴリーのすべての映画素材とミュージックビデオの登録を全世界の映画制作者に公式に呼びかける。アニメ、ドキュメンタリー、アニメーションのドキュメンタリー、ドキュメンタリー、フィクション、実写など、長さを問わず、あらゆるフォーマット、ジャンル、カテゴリのミュージックビデオ。2024年2月1日から施行されます。2024年2月1日から6月まで有効です2024 年 30 日 23 時 59 分（CST）、ワシントンD.C. 時間 (CST) メキシコシティ時間。
Vox、Medium、BackStageなどの出版物で言及されているTMFFは、ShortFilm Connectionによって「おそらく現在ウェブ上で最も有名な映画祭」と名付けられました。 今までに約3500本の映画が選ばれ、毎月数万ものウェブサイトが訪問され、TMFFを通じてプロジェクトで際立って、必要な範囲でふさわしいリーチが得られることを願っています！ さらに、IMDB予選イベントであることに加えて、すべての公式セレクションは自動的に当社の広範なフィルムコレクションにエントリーされます：https://tmff.net/collection/
月ごとに、私たちの審査員（映画業界で働くのは誰ですか）が、TMFFの候補者と受賞者が誰であるかを決定します。 これまでに13,000以上のプロジェクトを受賞、毎月80以上のエディションを開催し、世界中から800以上の映画を受賞しました！
❗ これを念頭に置いてください：あなたがしたくない場合は、あなたの映画のフルバージョンをウェブサイトに掲載することはありません。 予告編がやる
❓ よく寄せられる質問:https://tmff.net/faq/
We're filmmakers and we love sharing, seeing and finding new short films that tell great stories, no matter what the format.
Moscow TV Festival is an annual two-day event in the heart of the Russian capital.
Our mission is to offer a great opportunity to have your short films screened for a Russian audience that might not have other ways to experience your work. Your film will be viewed by our local audiences and will be judged by a jury of film professionals.
Moscow TV is a festival with a live screening. Our festival will take place in the Moscow Film School. The festival program has workshops and master classes from professional cinematic art.
ソウル国際ALTシネマ＆メディアアートフェスティバル（NEMAF）は、テーマと形式に革新的な精神を取り入れたメディアベースのアートを展示する毎年恒例のフェスティバルです。
上映される作品の種類には、シングルチャンネルのビデオアート、メディアアート、ドキュメンタリー、ファウンドフッテージ映画、エッセイ映画、実験映画などがあります。 ソウル市内の複数の映画館で上映されます。
2000年の設立以来、メディアベースの作品2,000点以上を創立・上映し、1,000人のアーティストを発掘してきました。
NEMAFは現在、革新的な映画やメディアアート作品を募集し、応募を受け付けています。
-提出期限
2024 年 5 月 17 日午後 11 時 59 分 (韓国標準時)
Tokyo Sun Film festival attemtps to setting up in Tokyo to provide independent filmmakers with a platform that offers them interaction, networking and greater visibility.
Our screening takes place at the cinema chupki theatre in the tabata District, located in the north of Tokyo - a hip location in Tokyo for independent, counter-culture and progressive thinking.
This is our third year! We have rebranded successfully from the Norwich Radical Film festival to the Manifesto Film Festival located in Amsterdam. Different name..same powerful vision.
The Disunited States of America was a huge success with 9 venues and over 200 films in the "Venice of the North"!
2019's Country of focus will be Kurdistan...a territory that is not official recognized as its own sovereign nation, however, should be....
Again, films all over the globe from all genres are welcome here. we love great stories, powerful character development and innovative filming. We love filmmakers to participate and be in the mix as we are truly the filmmakers' festival! wonderful social networking events, parties and trailblazing cinema as well as retrospectives and historical contextualization! More information to follow but we wanted to open up submissions as soon as possible as many requests have already come in to participate next season!
プレゼンテーション
TUWUNのコンセプトはマプチェの領土起源を表しており、家族の起源であるKVPALMEとともに、LOFに根ざしたマプチェ族のアイデンティティを表しています。LOFは、より広い空間、WALLMAPU、つまりマプチェ準州全体の祖先の領土構造の基礎となっています。
マプチェ語であるマプドゥングンの概念は、先祖の知識やその理解の仕方から生まれたアイデンティティと現実を映画を通して知らしめることを目的として作られたマプドゥングン語（マプドゥングン語）という概念から生まれました。それぞれの人々と環境、領土、独自の歴史、文化、精神性とのビジョンと関係から生まれる人生を、映画を通して知らせることを目的としています。したがって、彼ら自身の視点から。
その意味で、TUWUN展は、先住民の文化から生活がどのように理解されているかを学ぶ貴重な機会であり、彼ら自身の代表的な声から表現された視点や現実を映画を通して共有する重要な場であると考えています。 映画と文化の地方分権化に貢献することに加えて、地域レベルでの流通プロセスを生み出し、巡回展とその補完的な活動を都市部と農村部の広く多様な人々に届けることに加えて、マプチェ族のコミュニティ、学校、文化センターなど、大都市の中心部から遠く離れているために一般的に映画へのアクセスが困難な町のさまざまな空間で参加作品が展示され、Nvtram（Nvtram）も生み出しています。会話）の内容のまわりのスペース。
主な活動
TUWUNは、ビジャリカの市立文化センターで毎年4日間開催される中央展の開催を主な目的とする先住民の映画展で、市内のさまざまな地域で活動が行われています。 そして、中央展示会の翌月から翌年の6月まで、マプチェ族の祖先の領土（チリ南部とアルゼンチン）であるウォールマプのさまざまな場所で開催される巡回展のサイクルは、ウィノイ・トリパントゥ（マプチェの新年）のお祝いで終わり、再び始まります。
補完的なアクティビティー
TUWUNの枠組みの中で、中央展示と巡回展の両方で、さまざまな補完的な活動を展開しています。 その中には、TRAWUN（ミーティング）、先住民とマプチェ族のゲストによる特別上映会、NVTRAMCINE（シネマフォーラム）、他の映画や文化コンペティションに出品されたTUWUN上映、学校や地域のための上映会、夏季の特別サイクルなどがあります。 また、子供や学齢期の若者、大人、組織の指導者、マプチェ族のコミュニティなど、さまざまな観客とのトレーニングと仲介を目的として、アイデンティティのある映画を鑑賞するためのワークショップ。
戦略的提携
TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapuは、ADKIMVN Cine y Comunicación Mapucheがコーディネート、プロデュースし、LIQUEN市立文化センターと輝かしいビジャリカ市の後援のもと、組織、文化センター、地方自治体の文化部門、マプチェコミュニティ、教育センターのネットワークの協力を得ています。
第12回国際短編映画祭「VISION」は、2007年にシベリア（ロシア）で初公開されました。 フェスティバル@@
は、フィクション映画、ドキュメンタリー、アニメーションという3つのノミネートで公式のセレクション映画をデモンストレーションすることを目的としています。 映画評論家や監督によるワークショップや、クリエイティブな専門家とのミーティングも開催されます。
「VISION」フェスティバルの素晴らしい伝統@@
の一つは、観客投票です。 プロの陪審員と並んで、観客はアンケートを記入することによって最高の映画を選ぶようになります。 観客が選んだ最高の映画@@
には特別賞が授与されます。 フェスティバルのスローガン「世界のビジョンを共有する」
は、若い監督の皆さんに世界観を視覚化し、観客と共有するよう呼びかけています。 各作品はユニークで、視聴者の特定のカテゴリに対応しています。 フェスティバルのプログラムを多様で多彩なものにするのに役立ちます。
Films will be screened in the following categories:
I. Feature-length Documentary & Fiction Film (50 minutes or more)
II. Short Film (documentary, fiction, animation and musical videos) (up to 50 minutes)
III. Scientists-as-Filmmakers (up to 30 minutes)
Clarifications about the categories
Films about all scientific disciplines are considered
Categories I & II: national and international films
Category III: Swiss short films made by young scientists, research institutes or universities
KAFFNY Infinite Cinema Call for Entries
Who should submit?
KAFFNY invites filmmakers and artists of all backgrounds, from any country. Given our history, Korean, Korean-American and Korean – diaspora filmmakers are especially encouraged to share their works, but that is by no means required. Films from years 2017 and 2018 preferred.
What themes/topics/films are appropriate?
Any films, shorts, or documentaries which reflect the commonalities of humanity across cultural divides, highlight multi-cultural interaction, challenge existing narratives, or provide mirrors for people to reflect on their own culture through the experience of another.
2018 Theme: Conversations to Form The Future
Films which address topical themes of 2018 will be given additional consideration, including:
-North Korea
-#Metoo and themes of “Future is Female”
-Sustainability
Where is the festival being held?
Wythe Hotel Cinema in Williamsburg, Brooklyn, New York.
When is the festival being held?
October 27, 2018
Why do we host this festival?
The past eleven years of experience in telling Korean American stories helped KAFFNY to identify and find commonality with other stories at the intersection of all cultures. We are ready to evolve, with a new mission to identify unifying commonalities and bust cultural stereotypes by connecting voices through our shared experiences.
2017 KAFFNY Festival
2017’s festival, held on October 14th at the Wythe Hotel Cinema featured five distinct blocks of programming that approached the topic of Infinite Culture through specific lenses: INFINITE FOOD CONNECTION, INFINITE FASHION CONNECTION, WORLDWIDE KOREAN CONNECTION, INFINITE MIGRATION CONNECTION, and CRAZY, RICH ASIAN AMERICANS. Alongside the screening of 25 short films and two feature-length films, the audience engaged in meaningful discussions with the filmmakers during the moderated panel discussions.
About KAFFNY
Originally founded in 2006 as the Korean American Film Festival New York, our festival venues include: Wythe Hotel Cinema, Village East Cinemas, TheTimesCenter, SVA Theatre, Chelsea Clearview Cinemas, Skirball Center at NYU, Anthology Film Archives, as well as gallery and outdoor public spaces throughout New York City. Our partners include: Ford Foundation (Good Neighbor Committee), Korean American Community Foundation, Post Fin DCP, Re/make, Munchies The Korea Society, CUNY Asian American/American Research Institute, Korean Association of New York Artists, Korea Times, The Korean Channel. KAFFNY is a 501(c)(3) non-profit organization.
KAFFNY Infinite Cinema's mission is to allow the audience to connect stories that are often missing from the mainstream narrative, allow the audience to engage in dialogue with the content makers to fuse a new understanding of our world, and hopefully inspire our audience to repeat this process by seeking out new ways to connect to a culture outside their own. Which is KAFFNY's motto: CONNECT. FUSE. REPEAT.
Entering its’ second year, Something Wild Film Festival is tightly curated non-competitive filmfestival looking to present the best and most innovative works from around the world in November.
Located in Durango, Colorado, this festival's inaugural year took place at a single screen and featured 10 feature length narrative films, 1 feature length documentary, and a 1 shorts program.
Only submit your film to SWFF, if you think your film is unique and powerful enough to satisfy the public’s desire for original bold powerful masterpiece.
