Das Strasbourg European Fantastic Film Festival wird von Les Films du Spectre organisiert, einer gemeinnützigen Vereinigung, die sich dem Genrekino widmet, zu dem Fantasy, Horror, Science-Fiction und Thriller gehören.
Neben den internationalen Preisen vergibt das Festival als Mitglied der European Fantastic Film Festivals Federation auch den Silbernen Méliès für den besten europäischen Fantastikfilm.
Entdecken Sie das Festival PROTESTA, wo das Kino den sozialen Wandel auslöst.
Diese internationale Veranstaltung feiert Filme, die herausfordern, hinterfragen und inspirieren. Mit einem vielfältigen Angebot an Dokumentar-, Fiktions- und Animationsfilmen in Spiel- und Kurzfilmformaten ist Protesta ein Schmelztiegel für Filmemacher, die sich dafür einsetzen, den Status Quo zu hinterfragen und herauszufordern.
Wir setzen auf Kreativität, positive soziale Wirkung und innovatives Storytelling. Mit mehr als 11 Ausgaben ist PROTESTA das wichtigste Festival für soziale Auswirkungen in Katalonien und ein Hauptakteur im Bereich Social Cinema in Spanien. Besuchen Sie uns nächsten Oktober in der kulturell lebendigen Stadt Vic und nehmen Sie an einer Reihe paralleler Aktivitäten teil, die bereichern, aufklären und inspirieren sollen.
Das Hauptziel des Festivals ist es, die Entwicklung des nationalen Kinos in der Republik Adygeja zu fördern, die Teilnahme von Jugendlichen an kulturellen Projekten zu fördern und Talente im Bereich der Kinematographie zu identifizieren und zu unterstützen.
Das Festival zielt darauf ab, die gesamtrussische Bürgeridentität und die Einheit der multinationalen Völker der Russischen Föderation zu stärken, die patriotische Bildung zu fördern, die interethnischen Beziehungen zu harmonisieren und die Freundschaft zwischen den Völkern der Russischen Föderation zu fördern. Es zielt auch darauf ab, die traditionellen spirituellen und moralischen Werte Russlands zu bewahren und zu fördern sowie das immaterielle ethnokulturelle Erbe der Russischen Föderation im Einklang mit der Umsetzung der staatlichen nationalen Politik der Russischen Föderation zu schützen und bekannt zu machen.
Am Ende des Festivals werden die Gewinner in den folgenden Kategorien ausgewählt:
Spielfilm (Spielfilm):
1. Preis
Spielfilm (Kurzfilm):
1. Preis
Dokumentarfilm:
1. Preis
Animationsfilm:
1. Preis
Film über neuronale Netzwerke:
1. Preis
Bestes Drehbuch
Beste Kinematographie
Beste Musikpartitur
Beste Regie
Nationaler Wettbewerb:
Spielfilm:
1. Preis
Dokumentarfilm:
1. Preis
Animationsfilm:
1. Preis
In jeder Kategorie werden Auszeichnungen verliehen.
Sonderpreise und Sponsorenpreise können zu den offiziellen Festivalpreisen hinzugefügt werden.
Sponsoren und öffentliche Organisationen haben das Recht, Sonderpreise zu vergeben.
Sponsoren wird das Recht eingeräumt, ihre Informationen und Logos in den Werbematerialien des Festivals zu platzieren und als Ehrengäste an Festivalveranstaltungen teilzunehmen.
Das Urheberrecht für Filme, die beim Festival eingereicht wurden, verbleibt bei ihren jeweiligen Autoren.
Alle Teilnehmer erhalten Teilnahmebescheinigungen.
Die Gewinnerfilme werden im Rahmen der Feierlichkeiten zum Tag der Republik Adygeja gezeigt.
Filme, die für das Festival eingereicht wurden, können anschließend von den Organisatoren des Festivals kostenlos in nichtkommerziellen Sozialprogrammen, zu Bildungs- und Öffentlichkeitszwecken, in gemeinnützigen Initiativen und in anderen Freiwilligenprojekten verwendet werden, wobei der Autor ordnungsgemäß genannt und auf seine Teilnahme am Festival hingewiesen wird.
Das Filmfestival wird in einem der Kinos der Republik Adygeja in der Stadt Maykop stattfinden.
Indien ist ein Land der Kunst und des kulturellen Erbes, das in unserer Gesellschaft in verschiedenen Formen verbreitet ist, sei es Tanz, Drama, Musik, Filme, Malerei, Sport usw. Als globales Unternehmen ist das indische Kino (Bollywood) ein bemerkenswertes Beispiel für unsere kulturelle Vielfalt und hat den größten Einfluss auf Indiens nationale Identität. Wir feiern immer unsere Kunst und eine der besten Möglichkeiten, dies zu tun, sind Filmfestivals. In Asien gibt es viele Filmfestivals, auf denen Filmemacher und Filmliebhaber gleichermaßen die Besten und Klügsten feiern können. Wir fügen dem Ganzen noch eine weitere wertvolle Feder hinzu, und das ist das BOLLYWOOD INTERNATIONAL FILMFESTIVAL (BIFF).
Das im Januar 2020 ins Leben gerufene Bollywood International Film Festival — BIFF Mumbai wurde von einigen der bekanntesten Schauspieler, Regisseure und Filmprofis gegründet. BIFF Mumbai beabsichtigt, einen Ort zu bieten, der Filmliebhaber und Filmemacher auf der ganzen Welt verbindet.
Ziel dieses Filmfestivals ist es, neue Filmemacher zu fördern, die Werbung für ihre Filme, den Austausch von Wissen, Informationen, Ideen und die Kultur Indiens und anderer Nationen im Kontext ihres sozialen und kulturellen Ethos suchen.
Das Festival wird verschiedene Foren für akademische Interaktionen zum Thema Filmemachen und zur Wertschätzung von Filmen in Form von Seminaren, Workshops, Meisterkursen usw. veranstalten, die Filmschaffenden, anspruchsvollen Zuschauern und Studierenden zu verschiedenen Aspekten des Kinos zugute kommen.
Wir laden Filmemacher, Personen aus der Filmbruderschaft, Filmkritiker, Journalisten, anspruchsvolle Cineasten aus der breiten Öffentlichkeit und internationalen und nationalen Filminstituten sowie Vertriebsagenturen/Organisationen ein, den glorreichen Start von BIFF mitzuerleben. Wir hoffen aufrichtig, dass die Filmliebhaber diese Gelegenheit nutzen, um sich als Delegierte anzumelden und das zeitgenössische Weltkino und die Klassiker zu genießen.
2. NEZ Magic Lantern Filmfestival:
Das Magic Lantern Film Festival ist ein einzigartiges Filmfestival, das das Beste des europäischen Kinos feiert. Es akzeptiert nur europäisches Kino. In ihrem zweiten Jahr wurden in der ersten Ausgabe Filme aus Cannes und Berlin gezeigt und Oscar-prämierte Filme von renommierten Regisseuren der europäischen Kinobruderschaft gezeigt.
Das Magic Lantern Film Festival ist Teil der NEZ Foundation, die auch das seit zehn Jahren sehr beliebte NEZ INTERNATIONAL FILM FESTIVAL veranstaltet.
Es akzeptiert alle Kinoformate, egal ob Kurzfilme, Langfilme, Dokumentarfilme und Smartphone-Shot-Kino.
Das Festival, das Weihnachten gestohlen hat — 13. Dezember 2025
Präsentiert vom London Festival of Cinema in Zusammenarbeit mit dem Northern Festival of Cinema
Unsere nächste Veranstaltung ist ein besonderes eintägiges Fest der Einheit, des Geschichtenerzählens und der festlichen Stimmung. Das Festival That Stole Christmas bringt mehrere Filmfestivals in ganz Großbritannien zusammen, um unterschiedliche Stimmen ins Rampenlicht zu rücken und die Magie des Kinos in der Weihnachtszeit zu verbreiten. Diese einzigartige Veranstaltung, die in London stattfindet, verbindet die Wärme von Weihnachten mit der Aufregung des unabhängigen Films und setzt sich mit eindringlichen Geschichten für Zusammengehörigkeit ein.
Beim London Festival of Cinema ist es unsere fortwährende Mission, die Arbeit von Autoren und Filmemachern zu fördern, und dieses Ziel war noch nie so dringend wie heute. Unser Filmwettbewerb ist von Jahr zu Jahr gewachsen, ebenso wie unsere Bemühungen, als Einstieg in die sich ständig weiterentwickelnde Unterhaltungsindustrie zu dienen.
Das London Festival of Cinema, bekannt als das „Filmmakers' Festival“, würdigt die Bedeutung der Erzählung im Mittelpunkt des Filmemachens. Durch die Würdigung der Arbeit von Geschichtenerzählern, die sich der Erschaffung komplexer Welten, ausgeklügelter Charaktere und unterschiedlicher Perspektiven verschrieben haben, festigt das LFOC seinen Ruf als Verfechter des Schöpfers.
4 GRÜNDE, SICH FÜR DAS LONDON FESTIVAL OF CINEMA ZU BEWERBEN:
DAS AUSWAHLVERFAHREN
Wir nehmen uns den Arbeitsaufwand, der in jeden Film gesteckt wird, zu Herzen. Indem Sie Ihre Arbeit bei LFOC einreichen, treten Sie in eine dynamische Gemeinschaft ein, in der neue Visionen und ungenutzte Talente gedeihen können. Wir schätzen nicht nur Produktionswert, Budget und Sterne, sondern auch die Macht einer gut erzählten Geschichte. Das LFOC-Screening-Team besteht aus Filmemachern, Branchenexperten und Mitarbeitern, die sich für die Kunst des Filmemachens und das Handwerk des Geschichtenerzählens begeistern.
DIE MÖGLICHKEITEN ZUM NETZWERKEN
Das Festival ist ein Hotspot für Networking und bietet zahlreiche Möglichkeiten, mit wichtigen Akteuren der Filmbranche in Kontakt zu treten. Treffen Sie Verleiher, Agenten, Produzenten und andere Filmemacher in unseren Kinos, Konferenzsälen und gesellschaftlichen Veranstaltungen. Viele Filme finden Vertriebsverträge, und jedes Jahr werden auf unserem Festival wichtige Branchenkontakte geknüpft.
DIE STADT
London ist ein pulsierendes Zentrum für Kreativität, Kultur und Innovation. Die Stadt ist bekannt für ihre reiche Geschichte, atemberaubende Architektur und vielfältige Kulturszene und bietet eine inspirierende Kulisse für unser Festival. Von historischen Sehenswürdigkeiten bis hin zu trendigen Restaurants ist in dieser kosmopolitischen Hauptstadt für jeden etwas dabei.
DAS FLOC-ZENTRUM
LFOC ist kein durchschnittliches Fest. Neben den Vorführungen ist das Festival ein blühendes Zentrum für Filmemacher und Unterstützer. Unsere Partys sind der Ort, an dem Beziehungen geknüpft und nachfolgende Projekte entstehen. Hier gibt es keine Hierarchie — nur leidenschaftliche Menschen kommen zusammen, um die Magie des Kinos zu feiern.
HINWEIS:
Das angegebene Benachrichtigungsdatum ist das maximale Datum, an dem Sie benachrichtigt werden können (Dezember 2025). In den meisten Fällen erhalten Sie jedoch 1—2 Geschäftswochen nach der Einreichung eine Entscheidung.
16. Dada Saheb Phalke Film Festival-26, Neu-Delhi, Indien
Wir feiern herausragende Leistungen im Kino
Das Dada Saheb Phalke Film Festival ist ein gemeinnütziges, nichtkommerzielles und Indiens einziges unabhängiges Filmfestival, das im Jahr 2011 in Delhi NCR gegründet wurde, um das Kino und die Arbeit aufstrebender, junger, unabhängiger und professioneller Filmemacher zu feiern. Das Festival ist wichtig für die indische Filmindustrie, da es jedes Jahr am 30. April anlässlich des Geburtstages von Late.Shri organisiert wird. Dhundiraj Govind Phalke, der als Vater des indischen Kinos gilt und von der Filmbruderschaft in Indien und der ganzen Welt gern als Dada Saheb Phalke in Erinnerung bleibt. Ziel ist es, das aufschlussreiche, unterhaltsame und fortschrittliche New-Age-Kino von jungen und erfahrenen Filmemachern anzuerkennen.
In den vergangenen Jahren hat das Festival an Ruf gewonnen und gilt als eines der renommiertesten Festivals in Indien. Das Festival wächst im Laufe der Jahre und zieht Filmemacher aus ganz Indien und über 110 Nationen auf der ganzen Welt an. Das Festival hat Sektionen für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Musikvideos und Werbefilme. Das Festival zeichnet die Filmemacher in den Kategorien Produktion, Kreativität, Musik und Performance aus.
Das 16. Dada Saheb Phalke Film Festival-2026 zielt darauf ab, herausragende Leistungen im Kino zu feiern. Dada Saheb Phalke hat die Bewegung des Kinos in Indien im wahrsten Sinne des Wortes begründet und er ist das Symbol für Exzellenz. Sein Beitrag zum indischen Kino ist beispiellos. Heute bewegt sich das indische Kino sowohl inhaltlich als auch technologisch in den Himmel, aber es ist erwähnenswert, dass es vom legendären Dada Saheb Phalke ins Leben gerufen wurde und wir es gerade weiterführen.
Das Dada Saheb Phalke Film Festival-26 wurde von Educationexpo TV, einem führenden Forschungs- und Markenunternehmen im Bereich Unterhaltung, gegründet und von Miniboxoffice verwaltet. Es bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Kreativität unter Beweis zu stellen. Das Festival steht Filmemachern jeden Alters offen, aber wir sind der Meinung, dass es ebenso wichtig ist, dass wir die Teilnahme von Mitgliedern und Fachleuten der Filmemachergemeinschaft unterstützen und fördern, es ist auch wichtig, dass wir zukünftige Mitglieder der Unterhaltungsindustrie finden und fördern.
ATOM Filmfestival
Über das ATOM Film Festival:
Das ATOM Film Festival, ein Schwesterfestival des Ooty Short Film Festivals (einer wegweisenden Plattform, die seit über 9 Jahren ein globales Publikum anzieht), ist eine dynamische neue Bewegung, die sich der Aufdeckung der grundlegenden Wahrheiten unserer Welt durch Dokumentarfilme verschrieben hat. Benannt nach dem Atom — dem Baustein der Materie — ermöglicht Atom Filmemachern, dringende globale Probleme — von Klimakrisen und KI-Ethik bis hin zu sozialer Ungleichheit und Kulturerhalt — zu analysieren und macht Zuschauer zu Befürwortern des Wandels.
Warum sollten Sie Ihren Film einreichen?
Vermächtnis und Glaubwürdigkeit: ATOM wurde aus dem Erbe des Ooty Short Film Festivals geboren und kombiniert bewährte Expertise mit einer mutigen, futuristischen Vision für dokumentarisches Geschichtenerzählen.
Globale Wirkung: Präsentieren Sie Ihre Arbeit einem Publikum und Branchenführern, die sich für Wahrheit, Gerechtigkeit und Innovation begeistern. Filme, die verborgene Geschichten beleuchten, marginalisierte Stimmen verstärken oder Fehlinformationen herausfordern, werden hier erfolgreich sein.
Gemeinschaft und Aktion: Schließen Sie sich einer lebendigen Gemeinschaft von Filmemachern, Aktivisten und Vordenkern an, die durch Podiumsdiskussionen, Workshops und Netzwerkveranstaltungen den Dialog anregen und kollektives Handeln mobilisieren sollen.
Themen, für die wir uns einsetzen: KI-Ethik, Ökologie, Kultur und Gesellschaft
Ihr Film, unsere Mission:
ATOM ist mehr als ein Festival — es ist ein Katalysator für globales Bewusstsein. Wir suchen Dokumentarfilme, die komplexe Themen bis auf den Kern aufschlüsseln, Empathie wecken und spürbare Veränderungen vorantreiben. Ganz gleich, ob Ihre Arbeit systemische Ungerechtigkeiten aufdeckt, ethische Grenzen in der Technologie auslotet oder verblassende Kulturen bewahrt, ATOM bietet die Plattform, um Ihrer Stimme Gehör zu verleihen.
Treten Sie der Bewegung bei:
Reichen Sie Ihren Dokumentarfilm über Festhome ein und werden Sie Teil eines Festivals, das den visionären Geist von Ootys Erbe mit einem unermüdlichen Fokus auf die Wahrheit verbindet. Gemeinsam werden wir Geschichten in die Tat umsetzen.
REGELN FÜR DEN AUFRUF ZUR EINREICHUNG VON DOKUMENTARISCHEN KURZFILMEN MENORCA DOC FEST 2026
Das Menorca Doc Fest ist ein Film- und Fotofestival, das darauf abzielt, die Öffentlichkeit für das Genre des Dokumentarfilms zu sensibilisieren und es als Instrument zur Förderung des kritischen Denkens über die Phänomene der Vergangenheit und Gegenwart zu verstehen, die die heutige Gesellschaft beeinflussen.
Der internationale Wettbewerb zeichnet den besten Soundtrack aus, dann den besten Filmmusikkomponisten, der den Grand Prix erhält. Der internationale Wettbewerb zeichnet den besten Soundtrack und dann den besten Filmmusikkomponisten aus, der den Grand Prix „VIOLETTA D'ORO“ (Goldene Violette) erhält, eine Blume, die das Symbol von Parma ist, aber auch den Namen des berühmtesten weiblichen Heroins repräsentiert, das von Giuseppe Verdi kreiert wurde und von der Öffentlichkeit sehr geliebt wird.
Neben dem ersten Preis, der Violetta d'Oro, werden die Violetta d'Argento für den besten Film und lobende Erwähnungen für die beste Regie, die beste Fotografie, den besten Schauspieler, das beste Drehbuch und den besten Kurzfilm verliehen.
Ziel dieser Initiative ist es nicht nur, das Publikum auf aktuelle und wichtige Merkmale aufmerksam zu machen, sondern auch den Wert einer Partitur als wesentliches Element für die Poesie und den Erfolg eines Films selbst zu unterstreichen.
Darüber hinaus bietet der Wettbewerb Filmemachern und Produzenten die Möglichkeit, ihre eigenen Werke einem unterschiedlichen Publikum und einer hochqualifizierten internationalen Jury zu zeigen.
Neben dem Abschnitt über Spielfilme wurde auch ein Abschnitt über Kurzfilme aufgenommen, die am Wettbewerb um einen speziellen Preis teilnehmen werden.
Teilnehmen können Spielfilme und Videos jeder Nationalität, jedes Themas und jeder Länge (Musikproduktionen, aber auch dramatische Filme, Comics, historische Produktionen oder Fernsehproduktionen usw.).
SONDERKATEGORIE: Kurzfilm zum Thema Tanz, mit einer Jury, die einen „DANCE AWARD“ vergibt.
Die Preisverleihung findet am 26. September 2026 um 17.00 Uhr in der Casa della Musica in Parma mit einer Dinner-Gala statt, zu der alle Produzenten oder Regisseure eingeladen werden, die ihren Film nominiert haben.
Anmeldeschluss: 10. Juni 2026.
Du hast dich entschieden zu filmen. Sie haben sich dafür entschieden, ein visuelles Kunstwerk zusammenzustellen, wenn wir das so sagen dürfen. Wenn heute theoretisch jeder, der eine Kamera hat, einen Film drehen kann... wie werden Sie Ihren Kurzfilm herausstechen lassen? Was Sie mit Ihrem Film machen wollen, ist das, worum es beim Bengaluru International Short Film Festival geht. Wir werden das sein, was du erschaffst.
Nach dem enormen Erfolg der BISFF 2024 sind wir bereit, die 15. Ausgabe auszurichten. Wie jedes Jahr ist dies ein Versuch, das Medium ein wenig besser zu verstehen und als Filmemacher neue Formen des Geschichtenerzählens ein bisschen weiter zu erfinden.
In diesem Jahr wird es sich bei dem Festival um eine HYBRID-Version handeln, die sowohl Online- als auch Vorführungen vor Ort bietet. Online-Vorführungen werden nur für INDISCHE Geografie angeboten
Das Festival zeigt Kurzfilme aus der ganzen Welt und schafft so einen physischen Raum für ein großartiges Publikumserlebnis und bringt ein begeistertes Publikum für die Filmemacher zusammen. BISFF stellt auch Werke von Meistern aus der Vergangenheit aus, die sich mit Kurzfilmen auseinandergesetzt haben, die heute als eine Kunstform angesehen werden, die einen einzigartigen Ansatz erfordert. Darüber hinaus veranstaltet das Festival Vorträge und Podiumsdiskussionen mit führenden Denkern und Branchenexperten, sodass angehende Filmemacher mit den Besten der Branche interagieren können. BISFF bietet auch praktische Lernerfahrungen in Workshops und Vorführungen von Fachleuten und bietet so ein exklusives Publikumserlebnis und vielleicht einen Raum, in dem Macher finden können, wonach sie suchen.
Das Phare International Film Festival — Mauritius wurde 2020 gegründet. Es wurde von einer talentierten Gruppe lokaler Unternehmer und Filmemacher ins Leben gerufen. Nachdem sie erfolgreich ihre eigenen Produktionen produziert und an Festivals teilgenommen hatten, erkannten sie die Notwendigkeit, die lokale Filmindustrie zu stärken.
Mauritius ist ein Paradies und war Schauplatz vieler hochkarätiger Dokumentarfilme, Serien und Filme — doch die Auswirkungen auf unsere Branche vor Ort waren unbedeutend. Wir haben uns entschlossen, eine Plattform zu schaffen, die nicht nur lokale Filmemacher ermutigt, sondern auch die Möglichkeit bietet, ihr Talent auch in der Ferne zu präsentieren. Ebenso präsentieren wir das internationale Kino und machen damit der Außenwelt Werbung für die wunderschöne Insel Mauritius.
Unsere Philosophie ist es, dem Publikum auf Mauritius unglaubliche Talente zusammen mit hochwertigen Independent-Filmen zu präsentieren und so die Tür zu einem neuen potenziellen Markt zu öffnen. Wir verfolgen einen informellen und entspannten Festivalansatz mit dem Glamour viel größerer Festivals.
Das Madero City International Film Festival (FICCMADERO) lädt mexikanische und internationale Produzenten und Filmemacher ein, ihre Kurz- und Spielfilme für die 10. Ausgabe des Festivals einzureichen, die vom 24. bis 26. November 2026 stattfinden wird.
Willkommen beim Northstar Filmfare International Film Festival — einer avantgardistischen Kinoreise, die über traditionelle Grenzen hinausgeht. Das NFIFF konzentriert sich darauf, aufstrebende Filmemacher in der dynamischen Welt des Kinos zu stärken. Es legt Wert darauf, Ihre Arbeit weltweit zu präsentieren, die Berichterstattung in der Presse zu sichern und Verbindungen zu einflussreichen Persönlichkeiten der Branche zu pflegen.
Bei NFIFF heißen wir Filmemacher aus der ganzen Welt herzlich willkommen und freuen uns auf Filme, die Mut, Entschlossenheit und einzigartige Stimmen verkörpern. Unser Engagement erstreckt sich auch auf die Unterstützung von Inhaltserstellern und die Schaffung eines Umfelds, in dem Kreativität gedeiht.
Im Bereich NFIFF steht das Filmemachen jeden Monat im Rampenlicht. Die Gewinner erhalten einen exklusiven Lorbeer und eine Urkunde als konkrete Anerkennung ihrer Leistungen. Reichen Sie noch heute Ihr Meisterwerk ein und entdecken Sie mit NFIFF neue Horizonte in der Welt des Filmemachens.
Beeil dich...!
Filmemacher aus allen Ländern können an diesem Festival teilnehmen!
Alle Sprachen, alle Filme/Projekte/Songs und jede Dauer sind erlaubt.
Internationales Filmfestival für asiatische Talente 2025, Ahmednagar, Maharashtra, INDIEN.
Filmemacher aus allen Ländern können an diesem Festival teilnehmen!
Durch das Festival wollen wir den Menschen die Kinokultur näher bringen.
Unser Ziel ist es, alle Filmemacher des asiatischen Kontinents miteinander zu verbinden.
Es ist auch unser Ziel, den kommenden Generationen ein grundlegendes Verständnis des Kinos zu vermitteln.
Wir sind zuversichtlich, dass jedes Land auf dem asiatischen Kontinent einen Filmemacher haben wird, und wir sind bereit, seinen Kunstwerken eine Mainstream-Plattform zu bieten.
Das Río Negro International Social Film Festival ist ein audiovisuelles Festival, das das Kino im In- und Ausland fördern soll. Das Festival findet im März mit einem Wettbewerb mit Spiel- und Kurzfilmen, sowohl Spiel- als auch Animations- und Dokumentarfilmen, statt. Es wird auch Vorträge und Workshops geben.
Das Lusail International Film Festival (LIFF) befindet sich im Herzen von Katars modernem Kulturzentrum und ist ein globales Fest für Kino, Kreativität und kulturellen Austausch. Das Festival bringt Filmemacher, Künstler und Branchenführer aus der ganzen Welt zusammen, um wegweisende Filme zu präsentieren, den Dialog zu fördern und verschiedene Traditionen des Geschichtenerzählens zu erforschen.
Es findet jährlich in Lusail City statt, einer Ikone für Innovation und architektonische Exzellenz. Das LIFF bietet eine inspirierende Auswahl an internationalen und regionalen Premieren, Meisterkursen, Branchenpanels und Veranstaltungen auf dem roten Teppich.
Das Festival stellt Stimmen aus der arabischen Welt in den Mittelpunkt und widmet sich gleichzeitig dem globalen Kino, das herausfordert, inspiriert und unterhält.
LIFF ist mehr als nur ein Filmfestival, es ist eine Plattform für aufstrebende Talente, ein Treffpunkt für Visionäre und eine kulturelle Brücke, die Katar mit der Welt verbindet.
Das Cinemana Festival wurde 2021 in den Büros der Alliance Française de Tunis gegründet.
Es ist ein Festival, das sich aufstrebenden tunesischen Kurzfilmen widmet und Filmstudenten, unabhängige Filmemacher und Kinoliebhaber zusammenbringt, um sich weiterzubilden, Branchenexperten zu treffen und ihre eigenen Arbeiten im Wettbewerb um Preise zu präsentieren.
Die Alliance Française, das weltweit größte assoziative Kulturnetzwerk, verfolgt zwei sich ergänzende strategische Ziele: die Förderung der französischen Sprache und die Entwicklung kultureller Projekte, die Vielfalt, Mobilität und interkulturellen Dialog fördern.
In diesem Zusammenhang hat die Alliance Française de Tunis die Gründung des Cinemana-Festivals ins Leben gerufen und unterstützt, das als wichtige Plattform für Ausbildung, berufliche Entwicklung und kulturelle Öffentlichkeitsarbeit konzipiert ist.
Cinemana richtet sich in erster Linie an junge Filmemacher, Studenten, unabhängige Filmemacher und Enthusiasten und bietet ihnen Möglichkeiten zur Ausbildung, Sichtbarkeit und Vernetzung mit Fachleuten der audiovisuellen Industrie. Das Festival fördert aufstrebende Talente durch spezielle Workshops, professionelle Treffen, Wettbewerbsvorführungen und gezielte künstlerische Betreuung. Es bietet einen praktischen Weg zur kulturellen und beruflichen Entwicklung, insbesondere für junge Menschen.
Im Jahr 2025 hat sich das Festival mit seiner Umwandlung in Cinemana Mare Nostrum erheblich weiterentwickelt. Diese neue Ausrichtung spiegelt eine Strategie der regionalen Expansion und größeren Wirkung wider und positioniert das Projekt innerhalb eines gemeinsamen Europa-Mittelmeer-Raums. Die Einbeziehung Italiens und Maltas neben Tunesien ist der erste Schritt zum Aufbau eines nachhaltigen kulturellen Netzwerks im Mittelmeerraum, das auf dem Austausch von Filmen, Fachwissen und Publikum basiert.
Über die geografische Expansion hinaus zeichnet sich Mare Nostrum durch eine starke ethische und soziale Dimension aus. Das Festival stellt nun die Ökologie in den Mittelpunkt seines Programms und seiner künstlerischen Vision und sensibilisiert Teilnehmer und Publikum für die ökologischen Herausforderungen, mit denen der Mittelmeerraum konfrontiert ist. Dieser Schwerpunkt bietet einen erheblichen Mehrwert in Bezug auf die kulturelle Verantwortung und entspricht den aktuellen Prioritäten sowohl institutioneller als auch privater Partner.
Die Unterstützung von Cinemana Mare Nostrum ermöglicht es uns: die Beschäftigungsfähigkeit und die berufliche Entwicklung junger Künstler zu verbessern, ein dauerhaftes Kulturnetzwerk im Mittelmeerraum aufzubauen, die Sichtbarkeit der Partner durch ein Projekt mit starken sozialen, pädagogischen und ökologischen Auswirkungen zu erhöhen und das tunesische Kulturschaffen auf internationaler Ebene zu fördern.
Durch seine institutionelle Grundlage, seinen Bildungsauftrag und seine internationale Reichweite stellt Cinemana Mare Nostrum eine kulturelle Investition mit nachhaltiger Wirkung dar, die der Jugend, dem interkulturellen Dialog und der regionalen künstlerischen Entwicklung dient.
ERSTE HINDERNISSE, DIE ES ZU ÜBERWINDEN GILT
Projekte, für die bereits Nominierungen vorliegen, haben eine wesentlich höhere Auswahlquote.
Aus diesem Grund haben wir uns entschieden, ein „Brückenfestival“ zu sein, das Ihnen hilft, sich die ersten Nominierungen zu sichern. Auf diese Weise habt ihr viel mehr Chancen, von anderen Festivals ausgewählt zu werden.
WAS UNTERSCHEIDET UNS VON ANDEREN FESTIVALS?
Wir glauben, dass die Beziehung zwischen Festivals und Künstlern wieder enger werden sollte. Jedes Festival hat die Verantwortung, all seine Ressourcen zu nutzen, um Filmemacher auf ihrer Reise zu unterstützen. Heutzutage neigen Festivals dazu, nur die Gewinnerprojekte zu bewerben, und das reicht nicht aus. Die Finanzierung eines Festivallaufs erfordert einen enormen Aufwand, und Festivals sollten viel mehr tun, um zu helfen.
Das ist unser Motto:
Klare Kommunikation: Wir beantworten alle E-Mails, benachrichtigen alle Nominierten persönlich und senden den Gewinnern eine zweite E-Mail mit der vollständigen Liste der Preisträger in jeder Kategorie.
Ständige Werbung: Wir bewerben alle eingereichten Projekte während des gesamten Festivals wöchentlich.
Individuelle Lorbeeren: Wir erstellen personalisierte Lorbeeren für jedes Gewinnerprojekt, damit du sie in deinen sozialen Medien verwenden kannst.
Extrem niedrige Gebühren: Als Festival subventionieren wir 70% der Kosten jeder Einreichung, sodass die endgültige Gebühr, die der Künstler zahlt, viel niedriger ist als üblich. Dies ist unsere Art, Sie auf dieser Reise zu unterstützen.
Vernetzung: Verbindungen zu Regisseuren, Produzenten und Verleihern.
