Das Amazon Horror Intl Film Festival hat seinen Ursprung im AIFF und ist ein Horrorfestival, das im Herzen des Amazonas-Regenwaldes in der Stadt Manaus im Amazonasgebiet stattfindet und darauf abzielt, die Besten des Welthorrorkinos zu belohnen. 30 Auszeichnungen konzentrieren sich auf Horror-, Horror-, Gore-, Thriller- und verwandte Horrorfilme. Zusätzlich zu den offiziellen Auszeichnungen wird AHIFF Filme mit dem Preis für die beste Publikumswahl und mit lobenden Erwähnungen des Festivals auszeichnen.
An indigene und nicht-indigene audiovisuelle Filmemacher verschiedener Nationalitäten und Territorien, um ihre Arbeiten zu indigenen und/oder afroamerikanischen Themen, freiem Stil und Erweiterung, individuellem oder kollektivem Schaffen, für die 8. Ausgabe des FicWallMapu Festivals einzureichen, das vom 14. bis 18. November 2023 in der Stadt Temuko, Ngülumapu und den umliegenden Gemeinden des Mapuche-Territoriums in der Region Araucanía stattfindet.
Origin ist ein internationales audiovisuelles Festival, das in der kleinen Stadt Orce in Granada stattfindet, die für ihre archäologischen Stätten, die Wiege der ersten Siedler Europas, sowie für die Besonderheiten ihrer Landschaften, ihrer Geschichte und Gastronomie bekannt ist.
MOTTO
Was uns antreibt:
Ein Wettbewerb, der dem transzendentalen Kino in seinen verschiedenen Bedeutungen gewidmet ist, darunter dem philosophischen, psychologischen, wissenschaftlichen, anthropologischen, spirituellen und poetischen Kino.
Weil Transzendenz im Menschen und in der Welt irgendwann unaussprechlich sein könnte, und in dieser Hinsicht hat die Filmkunst gewisse Vorteile und eine große Verantwortung.
KOSTENLOSES KINO
Alle filmischen Möglichkeiten sind willkommen, wobei ein großes Interesse an Raritäten besteht
OHNE ZEIT
Cinemística als offene Raumzeit mit nicht einschränkenden Merkmalen, die es den Autoren ermöglichen, ihre eigene Sprache zu entwickeln: alle Formate, Dauer, Nationalität, Produktionsjahr usw. werden akzeptiert.
EIN REFUGIUM
Ein internationales Refugium für Filme, die, technisch oder mit der Handlung, eine Annäherung an das große Mysterium der Repräsentation der Welt in der Kunst und im Menschen beabsichtigen. Ohne Dogmen, aus jeder individuellen oder kollektiven Perspektive, aus dem Glauben, aber auch aus dem Agnostizismus, dem spirituellen Atheismus und dem wissenschaftlichen Denken.
EIN POETISCHES KINO DER KONTEMPLATION
Das Aussehen von Filmemachern in all ihrer soziokulturellen Vielfalt interessiert sich für jeden Film, der das Ergebnis persönlicher Entdeckungen, Recherchen oder Experimente, Inspiration und Arbeit ist, aus der Offenbarung oder Selbstbeobachtung der Autoren. Alltägliches, Ekstase und Ungleichheit als Strukturen, die der filmischen Behandlung Tiefe verleihen.
ASKESE
Mystik und Askese in der Filmproduktion stellen im Vergleich zu anderen wahrscheinlich einen absoluteren Stand dar, weil ein Kino mit riesigem Budget und mehr technischer Komplexität gemacht werden könnte, aber manchmal ist der bescheidenste und einfachste Film universell.
DAS DESTILLAT
Impermanente Kinematografien, aus dem Standbild, aus dem „Amateurkino“ (vom französischen Verb aimer), definieren Regisseure nicht nur danach, was sie zeigen und wie sie es auf der Leinwand machen, sondern auch danach, was sie nicht zeigen.
PHÄNOMENOLOGIE
Was erscheint und verschwindet, die Entstehung von Topologien, Materialien oder Bewusstsein und ihre Unsichtbarkeit oder ihr späteres Verfallen. Die sequentielle Umgebung von Leere, Materie und Zeit. Schächte im Diskurs, eloquent, jeder kann ihn für sich selbst verstehen. Abwesenheit und Wunder: Mystik als mögliches Zusammenleben.
HERZLICHKEIT, KOMMUNIKATION UND KOLLOQUIEN
Große Bedeutung der Kolloquien und der Live-Interaktion zwischen Zuschauern und Filmemachern. Maximale Kommunikation, Respekt, Sympathie und Nähe der Organisation zu den Filmemachern, Künstlern und Regisseuren, die kommen, um ihre Filme zu präsentieren.
I - PRÄSENTATION
Das Festival SACI | CHILDREN'S ANIMATION AND CINEMA WEEK richtet sich an alle nationalen und internationalen audiovisuellen Produzenten, die kurze, mittlere und/oder abendfüllende Animations-, Dokumentar- und/oder Spielfilme und Serien ohne zeitliche Begrenzung des Produktions- und/oder Veröffentlichungsjahres anbieten, die sich an Kinder und Jugendliche richten, sofern sie über Material verfügen, das für die Präsentation auf Festivals geeignet ist. Die Filme müssen gemäß dem TV-Bewertungsleitfaden des brasilianischen Justizministeriums als UNBEWERTET eingestuft werden. Das Ziel von SACI ist es, vielfältige und einfallsreiche Filmwerke auszustellen.
2) Die zweite Ausgabe des Festivals SACI | CHILDREN'S ANIMATION AND CINEMA WEEK findet vom 13. bis 23. Juli in der Stadt Curitiba und auf einer in ganz Brasilien verfügbaren digitalen Plattform statt. Das Festival wird von INFINITO GESTÃO DE INOVAÇÃO E AGENCAMENTO DE NEGÓCIOS EIRELI, einem gewinnorientierten Kulturproduzenten nach privatem Recht, CNPJ 15.721.700/0001-42, organisiert und durchgeführt.
3) Die Auswahlkommission für die zweite Ausgabe des Festivals SACI | CHILDREN'S ANIMATION AND CINEMA WEEK wird in Kürze informiert.
Das Kaaffilm Short Film Festival ist ein unabhängiges Filmfestival, das Kurzfilme ins Rampenlicht rückt — eine Kategorie, die leider nicht die Mainstream-Aufmerksamkeit erhält, die sie verdient. Wir akzeptieren Einreichungen aus der ganzen Welt und bieten eine Plattform für Kurzfilme, die unsere Denkweise über das Kino herausfordern.
1º Kaaffilm International Short Film Festival ist ein Kurzfilmfestival mit einem Wettbewerbsprogramm für internationale Kurzfilme. Für unsere Veranstaltung 2022 planen wir eine hybride Festivalpräsentation.
Das Kaaffilm Short Film Festival ist eine unverzichtbare Plattform sowohl für aufstrebende als auch für etablierte Filmemacher, wohl das wichtigste Schaufenster für die freie, unabhängige Filmindustrie Online. Das Wettbewerbsprogramm für internationale Kurzfilme zieht Branchenleute aus der ganzen Welt zusammen, und das Festival ermöglicht Branchenveranstaltungen wie Panels und Präsentationen, Vorträge und offene Diskussionen sowie Networking-Möglichkeiten, internationale Filmprofis miteinander zu verbinden.
Der internationale Wettbewerb prämiert den besten Soundtrack, dann den besten Filmmusikkomponisten, der den Grand Prix erhält. Der internationale Wettbewerb zeichnet den besten Soundtrack aus, dann den besten Filmmusikkomponisten, der den Grand Prix „VIOLETTA D'ORO“ (Goldene Violette) erhält, eine Blume, die das Symbol von Parma ist, aber auch den Namen des berühmtesten weiblichen Heroins von Giuseppe Verdi darstellt, das von der Öffentlichkeit sehr geliebt wird.
Neben dem ersten Preis, der Violetta d'Oro, wird auch die „Violetta d'Argento“ für den besten Film verliehen, sowie mit lobenden Erwähnungen für die beste Regie, die beste Fotografie, den besten Hauptdarsteller, das beste Drehbuch und den besten Kurzfilm.
Ziel dieser Initiative ist es, dem Publikum nicht nur aktuelle und wichtige Merkmale aufzuzeigen, sondern auch den Wert einer Partitur als wesentliches Element für die Poesie und den Erfolg eines Films selbst zu unterstreichen.
Darüber hinaus bietet der Wettbewerb Filmemachern und Produzenten die Möglichkeit, ihre eigenen Werke einem vielfältigen Publikum und einer hochqualifizierten internationalen Jury zu zeigen.
Neben der Sektion über Spielfilme wurde auch eine Sektion über Kurzfilme aufgenommen, die am Wettbewerb um einen speziellen Preis teilnehmen werden.
Teilnahmeberechtigt sind Spielfilme und Videos jeder Nationalität, jedes Themas und jeder Länge (Musikproduktionen, aber auch Dramen, Comics, historische oder Fernsehproduktionen usw.).
SONDERKATEGORIE: Tanzkurzfilm mit einer Jury, die einen „DANCE AWARD“ vergibt.
Die Preisverleihung findet am 23. September 2023 um 17.30 Uhr in der Casa della Musica in Parma mit einer Dinner-Gala statt, zu der alle Produzenten oder Regisseure eingeladen werden, deren Film nominiert ist.
Anmeldeschluss: 30. Juni 2023.
Das Internationale Thai Film Festival alias ITFF ist eine international anerkannte Veranstaltung der Filmindustrie und registriertes internationales (IMDb qualifizierendes) Filmfestival Thailands. Die Veranstaltung der ITFF ist eine Filmvorführveranstaltung und eine Messe für die Film-Unterhaltungsindustrie, die von S.E.G. gegründet wurde. Neben Vorführungen einer Vielzahl von Filmen (Official Selection) gibt es Panelgespräche, Networking-Möglichkeiten und die ITFF-Preisverleihung. ITFF bringt Profis der Film-, Animations- und Unterhaltungsindustrie aus der ganzen Welt zusammen und feiert und vergibt die besten Produktionen und Künstler, von aufstrebenden Talenten bis hin zu erfahrenen Profis.
ITFF Competition ist ein Film-, Animations- und Videomettbewerb für Branchenprofis und Amateure, die sich leidenschaftlich für das Filmemachen interessieren und ihre Arbeit zeigen und um ITFF Awards konkurrieren möchten, um eine breitere Anerkennung und einen größeren Ruf in der Branche zu erlangen.
Teilnehmer haben die Chance, eine Trophäe und Preise bei ITFF zu gewinnen. Die Auswahl der Produktionen wird vom ITFF-Jury Board durchgeführt, zu dem etablierte Profis der thailändischen Film- und Unterhaltungsindustrie sowie Gastrichter aus großen Studios in Übersee gehören. Mit seiner umfangreichen Branchenerfahrung und -kenntnisse wird jedes Projekt, das dem ITFF Competition vorgelegt wurde, genau betrachtet und untersucht, wobei Kreativität und die Ausführung seiner Geschichte unabhängig vom Budget ihrer Produktion verliehen werden. Reichen Sie Ihre Arbeit ein und nehmen Sie uns mit auf eine Reise, die uns überrascht, uns schockiert, unser Herz schmilzt, uns zum Lachen bringt oder uns einfach unterhält.
AmDocs ist eines der größten Festivals nur für Dokumentarfilm und Animation in den Vereinigten Staaten. Wir befinden uns im schönen Palm Springs, nicht weit von der Medienhauptstadt Hollywood entfernt. Wir sind stolz darauf, die beste Betrachtungsumgebung sowohl für unser Publikum als auch für die Filmemacher zu teilen.
AMDocs ist sehr fortschrittlich in Bezug auf die Öffentlichkeitsarbeit, den Marktanteil und tut alles, was wir können, um unseren Filmemachern dabei zu helfen, ihre Ziele zu verwirklichen
Das Violeta Film Fest (VFF) ist ein internationales Filmfestival „For Sorority and the Reduction of Gender Gaps“. In seiner ersten Ausgabe zielt es darauf ab, Frauen und Männer in der Filmbranche bekannt zu machen, die sich für die Transformation von Narrativen und Aktionen einsetzen, die eine stärkere Beteiligung von Frauen an der Branche sowie die Zusammenarbeit zwischen Frauen und Männern ermöglichen.
Das Fusagasuga International Film Festival (FICFUSA) zielt darauf ab, den Bewohnern von Fusagasugá und der Region Sumapaz neue Leinwände, Sichtweisen und qualitativ hochwertige filmische Arbeiten zu bieten, um ein kritisches Denken über die Probleme und Probleme von Frauen zu fördern. Kurzfristig wollen wir eine internationale Plattform für Gender- und Frauenfilme werden, die Produzenten, Regisseure und Verleiher anzieht, die sich für diese Themen interessieren.
Mission
Die Mission der Moving Body-Plattform widmet sich der Verbindung von Künstlern, Medien und Publikum durch Kunst, die eine starke choreografische Sensibilität teilt. Wie bewegen wir uns? Was bringt uns in Bewegung? Auf was bewegen wir uns? Wie bewegen wir uns von einem Individuum zu einem kollektiven Körper, der die Zukunft der Geschichte prägt? Wie bewegen wir uns in Zeiten der Katastrophe? Dies sind die Probleme, die jede Programmauswahl unterstreichen.
Formate
Мoving Body Platform navigiert seine Mission durch die folgenden Formate:
- Moving Body Festival - ein jährlich basiertes Festival in Varna, Bulgarien, das Kurzfilm-Vorführungen, Vorträge, Workshops, Vorträge, Vorträge und Performance-Programm umfasst;
- Kritische Bewegungen - ein internationales Film-Wettbewerbsprogramm mit Vorführungen im Rahmen des Festivals;
- Translation on Air - eine monatliche Rubrik, die sich mit kurzen Screendance-Filmen widmet;
- Habitat - ein Produktionsgebiet für eigene Kunstwerke sowie Auftragswerke;
- Unsere Bewegung - ein Bildungsprogramm, das Workshops, Ateliers und Praktiken umfasst;
- Lasst uns umziehen - ein Tourenprogramm innerhalb Bulgariens;
- Die Art und Weise, wie wir uns bewegen, ist eine Interessenvertretung, die offizielle Treffen und öffentliche Diskussionen umfasst.
MB #7 | Kritische Bewegungen | Open Call 2022
DIE ART UND WEISE, WIE WIR UNS BEWEGEN
Das temporäre kollektive Gremium, das wir jedes Jahr bilden, hat eine zunehmend stärkere Energieladung. Es sucht, provoziert, sucht herum, will sehen, sprechen und hören. Es bildet die Routen ab, auf denen sich Künstler, Medien und Publikum mit starker konzeptioneller und choreografischer Sensibilität durch Kunst bewegen. Die Ausgabe entfaltet sich in einem reichhaltigen Programm, das Ein- und Ausgänge zu einer Vielzahl von Kontexten und Themen verbirgt, die uns mit Arbeiten in Prozessen, Workshops, Performances, Ausstellungen, Vorführungen, Diskussionen und Partysituationen treffen.
Wir empfinden die kritischen Bereiche, die wir Ihnen anbieten werden, als ein reiches Gebiet, in dem Sie erforschen, stehen und beobachten, provozieren, aufstehen und darauf bestehen können, dass es wichtig ist - Wie bewegen wir uns? Was bringt uns in Bewegung? Auf was bewegen wir uns? Wie bewegen wir uns von einem Individuum zu einem kollektiven Körper, der die Zukunft der Geschichte prägt? Wie bewegen wir uns in Zeiten der Katastrophe?
Willkommen bei Edition Nummer Sieben!
Wir sind gespannt auf:
- Filme, die sich mit den Kernfragen der Plattform von Moving Body befassen;
- Filme mit scharfem und klarem Konzept;
innovative und provokative Videokunstwerke, die die Grenzen des Filmmediums überschreiten;
- Filme im Zusammenhang mit Tanz, Choreografie oder Bewegung;
- Filme zwischen 1 - 15 min. ;
- Filme, die nicht älter als 2 Jahre sind;
- Filme, die nicht in früheren Moving Body Editionen eingereicht wurden;
- max. 2 Einreichungen pro Filmemacher.
Wir sind nicht daran interessiert zu erhalten:
- Anhänger;
- Aufnahmen von Auftritten;
- Werbespots.
Ein Film wird vom Auswahlkomitee des Festivals in Betracht gezogen, sobald das Online-Formular ausgefüllt und der Link zum Auswahlfilter vor dem 18. Juni 2022 gesendet wurde.
Das Center for Common Memory, Democracy and Peace (CMCDP) lädt Filmemacher, Produzenten, NGOs und Filmschulen aus der ganzen Welt ein, ihre Filme für die elfte Ausgabe des „International Film and Common Memory Festival“ einzureichen, das vom 17. bis 22. Oktober 2023 in Nador, Marokko, stattfindet. Interessierte Kandidaten müssen ihre Filme, die zwischen den Jahren 2021, 2022 und 2023 produziert wurden, einreichen, um in den folgenden Kategorien teilzunehmen:
1.- Kurzfilm (Kostenloses Thema — mit Vorrang für Filme, die sich auf das Thema der Ausgabe und das Festival beziehen, Remigration und Erinnerung)
2.- Spielfilm (Kostenloses Thema — mit Vorrang für Filme, die sich auf das Thema der Ausgabe und das Festival beziehen, Remigration und Erinnerung)
3.- Dokumentarfilm (unter dem Thema „Dokumentarfilm“ (unter dem Thema „Remigration und Erinnerung“)
Für die Auswahl muss jeder Film in Französisch und/oder Englisch untertitelt sein und ihm wird ein technisches Datenblatt beigefügt.
Die Frist für den Eingang ist der 15.07.2023 (einschließlich)
Im Falle einer Auswahl wird der gesetzliche Vertreter um eine Erklärung gebeten, mit der die Teilnahmebedingungen und die Festivalbestimmungen akzeptiert werden. Diese muss bis spätestens 15.07.2023 vorliegen
Für die Vorführung auf dem Festival muss eine Kopie des Materials im HD 1080- oder DCP-Format eingesendet werden und die Kopie muss auf Französisch untertitelt oder mit einer Liste von Untertiteln in .srt versehen sein.
Das SITGES - International Fantastic Film Festival of Catalonia ist ein spezialisiertes, wettbewerbsfähiges Festival für fantastische Genres, das den Vorschriften der FIAPF (International Federation of Film Producers Associations) entspricht. Das Festival wurde außerdem von der Academy of Motion Picture Arts and Sciences® in den Vereinigten Staaten zum „Qualifizierten Festival“ erklärt. Das bedeutet, dass die Kurzfilme, die die Auszeichnungen für den „Besten Kurzfilm“ in der Official Fantàstic Selection und den „Besten Kurzfilm“ in der Kategorie Anima't gewonnen haben, automatisch von der Auswahlkommission der Hollywood Academy Awards® berücksichtigt werden.
Das Internationale Sozialfilmfestival von Castilla-La Mancha ist sich der Bedeutung der audiovisuellen Medien für die heutige spanische Gesellschaft bewusst und versucht, sie sowohl zu Kommunikations- als auch Bildungsmedien zu machen, um Werte wie Solidarität und Toleranz zu fördern. Es wird von Oktober bis Dezember 2023 in Toledo stattfinden. Es wird von Oktober bis Dezember 2023 in Torrijos, Cuenca und Villar de Olalla fortgesetzt.
An diesem Festival sind öffentliche und private Einrichtungen eingeladen, die dieselben Anliegen teilen.
Das Festival besteht aus mehreren Sektionen, darunter einem Wettbewerb mit Kurz- und Dokumentarfilmen. Zu den sozialen Themen gehören: Fremdenfeindlichkeit, Generationenkonflikte, Kinderarbeit, häusliche Gewalt, soziale Rollen, Ökologie, Kinderrechte, Koexistenz usw.
*Neue Auszeichnung (Bereich Kinder).
Seit 2013 bietet das Internationale Filmfestival für Menschenrechte Kolumbien den Teilnehmern ein audiovisuelles, kulturelles und akademisches Programm, das zur Publikumsbildung, zur Stärkung der Film- und Kulturindustrie, zur Schaffung von Räumen für den Dialog über das Leben, zur Versöhnung, zur Förderung und Verteidigung der Menschenrechte und zur Konstruktion von Ideen für den Frieden beiträgt.
Das Festival ist der ideale Ort für die Filmgemeinschaft Kolumbiens und der Welt, die auf audiovisuelle Erzählung mit Schwerpunkt Menschenrechte setzt. Aus diesem Grund wird es zur wichtigsten Plattform für die Förderung, Verbreitung, Vertrieb und Ausstellung audiovisueller Werke, deren Nachfrage aufgrund ihres nichtkommerziellen Themas begrenzt ist.
Das Festival findet gleichzeitig in den Städten Barranquilla, Medellin, Cali, Bogota, Soacha, Cartagena, Manizales, Pereira und Villavicencio sowie in etwa 10 Gemeinden des Landes statt und wird von der Fundación Impulsos organisiert.
