Das Porto Femme - International Film Festival ist ein Ort für die Ausstellung und Verbreitung vielfältiger künstlerischer Visionen. Eine konkrete Aktion im Kampf für gleiche Repräsentation, die sich auf neue Identitätsrepräsentationen konzentriert, die darauf abzielen, Stereotypen zu dekonstruieren und Unsichtbarkeiten auszulöschen. Das Festival zielt darauf ab, einen sichtbaren Raum für Frauen und/oder nicht-binäre Identitäten in der Filmwelt zu schaffen und sie international zu vereinen.
Feministische Solidarität ist unser Leitmotiv, und wir wollen auch weiterhin feministische Räume schaffen, und zwar durch eine innovative, intersektionale und generationenübergreifende Arbeitsweise, die sich durch Unterstützung, Vielfalt, Kreativität und Experimentierfreude auszeichnet und all denjenigen, die das Kino lieben, als Ort des Teilens, der Debatte und der Kreation dient.
Diese Filme sollen die Öffentlichkeit über soziale und politische Themen aufklären und informieren, die Frauen und Minderheitenidentitäten weltweit betreffen, und verschiedenen Gruppen und Kämpfen eine Stimme geben.
Unsere Kuration zielt darauf ab, die Vielfalt der Genres, Themen und Sprachen widerzuspiegeln. PORTO FEMME ist ein Festival mit einem vielfältigen und ansprechenden Angebot für die Öffentlichkeit, das unter anderem Wettbewerbssitzungen, Ausstellungen, Workshops, Debatten, Fragerunden und Ausstellungen umfasst.
ÜBER
XV ENCUENTRO PARA CINÉFAGOS
Ein Kino- und Kunstfestival an der Grenze
San Cristóbal, Venezuela
7.-9. August 2025
Die fünfzehnte Ausgabe des Cinephagus Meeting, das 2011 aus der Zusammenarbeit des Andes University Cinema Club und BORDES, einer unabhängigen Organisation, die sich dem Studium und der Förderung von Kunst und Geisteswissenschaften in Venezuela widmet, ins Leben gerufen wurde, findet vom 7. bis 9. August 2025 in San Cristóbal (Venezuela) statt. Ein Online-Bildschirm steht Zuschauern auf der ganzen Welt zur Verfügung.
Experimentelle Filme sind mehr als willkommen: Unser Festival fördert Innovation und das Überschreiten von Formaten, Genres, politischen und ästhetischen Grenzen. Wir sind besonders empfänglich für Videokunst- und Tanzfilme sowie Animations- und Dokumentarfilme und halten es für notwendig, dass Künstler über angemessene Räume für die Ausstellung und Kritik ihrer Werke verfügen, unabhängig von kommerziellen Kreisläufen und anderen formalen Anforderungen, die die kreative Erforschung zeitgenössischer Sprachen einschränken könnten.
Wir sind auch an Filmen interessiert, die sich mit dem Thema Grenzen befassen. Táchira liegt an der Grenze zwischen Venezuela und Kolumbien, und dies war traditionell die aktivste geopolitische Grenze in Lateinamerika, aber in den letzten fünf Jahren war die Aktivität mehr als ungewöhnlich und hat es verdient, dass viele verschiedene Ansichten gezeigt werden. Die Geschichte dieser und anderer Grenzen aus der ganzen Welt kann ein wertvoller Beitrag zu unserem Festival sein, das sowohl zur reflektierten Diskussion als auch zum ästhetischen Genuss aller präsentierten Werke anregt.
2018 wurde das Almagro International Film Festival -AIFF mit dem Ziel gegründet, eine nützliche Plattform für die Förderung der audiovisuellen Industrie zu schaffen: einen Raum und eine Zeit für die Verbreitung und Förderung audiovisueller Inhalte, die Stadt Almagro in einen Treffpunkt für Filmemacher zu verwandeln, den Austausch von Initiativen zu fördern und einen Markt zu fördern, der für die Entwicklung neuer Projekte offen ist.
AIFF wird die interessantesten Projekte im Kurzformat vorstellen, die in den letzten Monaten realisiert wurden und einen Qualitätsstandard und ein hohes Maß an Engagement für die Gesellschaft und Kultur der audiovisuellen Kunst darstellen. Darüber hinaus hat das Festival ein wichtiges Fenster zu Formaten geöffnet, die für den Online-Vertrieb geschaffen wurden, und unterstützt damit einen der aktivsten und aufstrebendsten Sektoren der audiovisuellen Industrie: das Internet.
Willkommen bei Vineyard, dem Filmfestival, das sich auf Reisen, Handwerker und Weinherstellung spezialisiert hat! Wir haben ein einzigartiges Festival mit einem Wohlfühlfaktor geschaffen, das uns mit Geschichten von Reisen mit einer Wendung und der wunderbaren Handwerks- und Weinherstellungswelt um uns herum transportiert.
Bitte lesen Sie unsere Regeln sorgfältig durch, wir akzeptieren nur Filme mit einem Vimeo-, YouTube- oder anderen Video-Plattform-Link, die für die Vorführung freigeschaltet werden, wenn Ihr Film akzeptiert wird! Aufgrund von COVID-19 wird 2021 nur ONLINE sein.
FILME, DIE WIR AKZEPTIEREN:
Interessante, ungewöhnliche, professionelle und unabhängige Kurz- und Vollkommen-Reisedokumentationen, die mit jedem Transportmittel durchgeführt werden, von den Menschen, die persönlich die Reise genommen haben. Wir ermutigen Reisen außerhalb der entwickelten Welt, Filme mit kulturellen Traditionen und humorvollen, lustigen Filmen mit menschlicher Note. Vintage- oder historische Reisedokumentationen von überall auf der Welt sind ebenfalls willkommen.
Dokumentationen von sterbenden Kunsthandwerk (wie Lefkara Lace Cyprus auf unserer Website als Beispiel), einzigartige Handwerksgeschäfte, Menschen, die Kunsthandwerk herstellen, die überall von Filzen, traditionellen Käse/Brotbacken, handgefertigte Musikinstrumente, Miniaturpuppenhäuser/Dörfer, handgefertigte Teddybären bis hin zu einzigartigen Kuchendekoration (bitte in der Lage sein, einen Ort von irgendwelchen Shops/Online-Websites, die die Waren verkaufen) oder Kulturhandwerk.
Filme/Dokumentationen über Weinberge, altmodische/traditionelle Weinherstellungstechniken oder die Weinherstellung, die von kleineren Herstellern statt großen Marken durchgeführt wird. Wir werden auch Filme/Dokumentarien/Links zu traditionellen Käse- und Brothandwerkern akzeptieren, da sie sich gut zu unserem Online-Mini-Weinfest kombinieren lassen.
Alle Filme müssen verfasst sein und eine solide Geschichte haben. Wir lieben Filme mit einem „hygge“, heimeligen, einladenden Gefühl.
FILME, DIE WIR NICHT AKZEPTIEREN
Filme, die Sie im Urlaub mit Extremsportarten, allgemeinen Sportarten oder Marathons, Adrenalin-Stunts, abenteuerliche Dinge machen (es sei denn, sie sind in der Gegend, die Sie besuchen) oder zeigen, wie schön und interessant ein Land ist, das keine Kultur oder Geschichte verbindet, die den Film miteinander verbindet.
Filme, die Tiergrausamkeit oder Sportarten jeglicher Art darstellen.
Dies sind keine zementierten Regeln und wir sind immer offen für Ideen, zögern Sie nicht, uns per E-Mail zu kontaktieren, bevor Sie uns senden, wenn Sie Fragen oder Anregungen haben.
WÄHREND DIE NEW YORKER THEATER GESCHLOSSEN SIND, WERDEN WIR WÖCHENTLICHE ONLINE-VORFÜHRUNGEN UND ONLINE-FRAGE&A'S DURCHFÜHREN, BIS DER GESUNDHEITSNOTFALL VORBEI IST.
FILME, DIE WÄHREND DIESER ZEIT ONLINE GEZEIGT WERDEN, WERDEN EBENFALLS FÜR EINE LIVE-KINOVORFÜHRUNG GEPLANT, SOBALD DIE NEW YORKER THEATER ERÖFFNET WERDEN DÜRFEN.
NewFilmMakers NY ist die längste Filmserie New Yorks.
Die Veranstaltungen finden wöchentlich im Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, NY statt. Anthology ist New Yorks ikonisches Theater, das 1970 von Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka und Stan Brakhage eröffnet wurde. Weitere Informationen finden Sie unter http://anthologyfilmarchives.org/about/about.
NewFilmMakers zeigt das ganze Jahr über rund 700 Kurz- und Feature-Länge-Projekte, die in besondere Interessenabende zusammengefasst sind. Einige unserer laufenden Programme umfassen NewLatino, Middle East, Christian Sex, kommende Frauen, Experimentelle und Kriminalität & Bestrafung. NewFilmMakers ist eine internationale Serie mit Blick auf Filme, die im Tri-State (NY - NJ - PA) und Umgebung gedreht werden.
Während seiner 22-jährigen Laufzeit hat NewFilmMakers eine Plattform für erste und erfahrene Filmemacher zur Verfügung gestellt. Dies muss nicht Ihr erster Film sein, der sich bei NewFilmMakers einreicht. Einige der Filme, die wir zu sehen hatten, sind der Indie Spirit Award Gewinner „Too Much Sleep“, „The Blair Witch Project“ und der Academy Preisträger „Mr. Hublot“.
Das 14. Internationale Filmfestival FICCI-ON - Ciudad Rodrigo zielt darauf ab, pädagogische, soziale und spirituelle Filme zu fördern, die auf der ganzen Welt gedreht wurden.
Das Thema des Festivals wird daher pädagogisch, sozial und werteorientiert sein und all jene Filme einschließen, die die Entwicklung von Kindern in all ihren Aspekten fördern.
Werteorientierte Filme, die sich mit dem Thema Menschenrechte sowie dem interkulturellen Dialog befassen. Es wird auch Platz für Filme geben, die sich mit ethnografischen Themen, sozialer Denunziation oder Engagement für die Entwicklung einer Kultur des Friedens befassen. Was spirituelle Themen anbelangt, so ist dies ein sehr breiter Bereich, in den religiöse und/oder spirituelle Filme aufgenommen werden, unabhängig von der Konfession und dem Glauben des Films und seiner Autoren.
GECO - G Eco Film Festival ist ein Kurz- und Spielfilmwettbewerb Festival, das vom 21. bis 24. Juli 2022 gezeigt wird.
Ziel ist es, dem Festivalpublikum hochwertige Filme mit Aufmerksamkeit auf Live-Action- und Animationswerke zu vermitteln, die besonders auf das Handwerk der Performance, der Kinematographie, des Tones und der Partitur sowie der Bearbeitung achten.
Wir suchen Shorts, lange Shorts und Features in Dokumentar-, Animations-, Live-Action- und Erzählfilmen bis zu 150 Minuten. Es gibt keine Beschränkungen, wann oder wo der Film entstanden ist, solange der Film selbst in eine allgemeine Publikumsbewertung eingestuft werden kann.
Wenn Sie eine interessante Live-Action oder einen Animationsfilm haben, heißen wir Sie herzlich willkommen, um sich in unsere Filmabteilung unseres Festivals einzureichen. Mit vielen besten Wünschen - das GECO-Komitee.
- EINLEITUNG -
System11 Production ist eine künstlerische Organisation mit Sitz in Frankreich. Wir organisieren Musik-, Video- und Filmveranstaltungen. Zum Beispiel veranstalten wir fünf Jahre lang das Festival „La Vallée Electrique“, den „System11 VJing Competition“ und das neue „Fugitive Short Film Festival“.
Die erste Ausgabe des Fugitive Short Film Festivals zielt darauf ab, die Talente unseres modernen Kinos auf der ganzen Welt zu identifizieren. Gedacht für Profis, unabhängig, alternative, Amateur- oder semi-professionelle, ist der Fugitif ein Land der Kurzfilme aller Art.
Creasport ist ein Kurzfilmwettbewerb, der sich mit der Schönheit sportlicher Aktivitäten, ihren Geschichten, ihren Erfolgen oder Misserfolgen, ihrem Bildungsreichtum beschäftigt... und die Fähigkeit hervorhebt, körperliche Aktivität in die Gesellschaft einzudringen.
Wenn es jemals eine Zeit gab, zusammen zu kommen, um einen erstaunlichen Tanz zu sehen, das ist es!
VDF CO 2021 präsentiert ein einzigartiges Tanzerlebnis der besten Tanzfilm und Performance aus dem ganzen Land und darüber hinaus.
Das Festival präsentiert eine kuratierte Auswahl an Tanzfilmen und Tanz-Kompanieauftritten im Dairy Arts Center vom 20. bis 21. August 2021.
Weitere Informationen zum Festival finden Sie unter www.t2dance.org
COVID-19 UPDATE: Wir werden immer noch unser Festival abhalten, obwohl das Format über Online-Streaming aufgrund von COVID-19 Einschränkungen sein würde. Es gelten die gleichen Regeln. Weitere Informationen finden Sie unter www.miwaff.com.
In unseren beiden vorangegangenen Saisons lag unsere Auswahlquote bei 77%. Im Jahr 2018 lag unsere Auswahlquote bei 79% und 2017 bei 84%. Entscheiden Sie sich also für MIWAFF für eine bessere Chance, nominiert zu werden und gewinnen Sie einen unserer renommierten Kranz Awards!
MIWAFF AWARD WINNER erhalten nicht nur unsere prestigeträchtigen Auszeichnungen, sondern auch Anerkennung auf IMDB und eine einjährige Mitgliedschaft bei iITCHTV.com! Filmvorführungen werden während unserer Festivalperiode zum Streamen angeboten.
MIWAFF fördert alle Arten von Filmen, egal ob Indie- oder Studio-basiert. Unsere Mission ist es, Filmemacher und Künstler in einer wettbewerbsfähigen Atmosphäre zu vereinen, indem wir im Rahmen eines demokratischen Prozesses der Volksabstimmung renommierte Kranz Awards vergeben. Unser Festival rekrutiert Künstler, die in Film involviert sind. Die Künstlerjury stimmt gemeinsam ab, welcher Film auf unserem Festival spielen wird, und darüber hinaus, welche Filme nominiert und gewinnen.
Link International Film Festival ist eine internationale wettbewerbsfähige kulturelle Veranstaltung, die dazu dient, Filmemacher und Publikum in der ganzen Region und darüber hinaus zu inspirieren und zu verbinden. Es ist ein kultureller Ausdruck, der danach strebt, sich durch Ideen und Ideale zu vereinen, Geist zu diversifizieren, Verständnis zu fördern und Mitgefühl und Kameradschaft unter den Menschen unabhängig von ihren Unterschieden zu pflegen.
Der Kulturverein Officina delle Idee beabsichtigt, unter der Schirmherrschaft der Gemeinde Cittadella (PD), der Region Venetien und der Provinz Padua die dritte Ausgabe des GEOFILMFESTIVALS - Das Kino der Elemente, den Internationalen Filmpreis „Die Goldene Erde“ zu veranstalten, wobei er sich der künstlerischen Regie des Regisseurs und Schauspielers Rocco Cosentino.
Das GEOFILMFESTIVAL möchte sich allen Betreibern, Filmemachern und der breiten Öffentlichkeit als Wettbewerb und Innovation für sein Thema: Die Umwelt anbieten. Erde, Wasser, Feuer, Luft als Ziele bei der Entstehung und Produktion von mittelkurzen Filmen. Also das Kino der Elemente, für das jeder von uns aufgerufen ist, mitzumachen und es zu einem professionellen, sozialen und moralischen Ziel zu machen.
Das Kino, wieder einmal, Vermittler von Nachrichten und Zivilisation. Zusammen mit der kulturellen Verbreitung mit der kinematografischen Projektion lenkt das GEOFILMFESTIVAL — Das Kino der Elemente seine Aufmerksamkeit auf die Umweltprobleme der Welt.
Wir sind ein Internationales Kurzfilmfestival, das in vier Ländern gleichzeitig in vier Ländern in der Verbreitung und Förderung der venezolanischen Kinematografie tätig ist;
Und von all seinem kulturellen Umfang. Versuchen Sie, kinematografische Werke zu zeigen, die unterhalten, aber vor allem die Bildung bei Kindern, Jugendlichen und der Allgemeinbevölkerung beeinflussen.
Wir sind ein internationales Kurzfilmfestival, das das spirituelle Kino mit einer universellen Sprache zum Ausdruck bringt, das sich mit inneren Angelegenheiten des Menschen befasst, ein Kino des Unsichtbaren, das die Essenz des Tiefen und Transzendenten in introspektiven und reflektierenden Geschichten einfängt; mit Fragen und Antworten über das Leben. Jede Geschichte ist eine von innen heraus geerntete Frucht und symbolisiert 9 spirituelle Werte, die für uns grundlegend sind: Liebe, Freude, Frieden, Geduld, Sanftheit, Freundlichkeit, Treue, Demut und Selbstbeherrschung.
Das CineFest Miskolc International Film Festival wird traditionell jedes Jahr im September im Herzen der größten nordungarischen Stadt organisiert. Seit dem ersten CineFest im Jahr 2004 ist es Ungarns führendes und beliebtestes Filmfestival geworden. Unser Ziel ist es, junge Filmtalente aus der ganzen Welt einzuführen und ihnen die Möglichkeit zu bieten, ihre Arbeit zu präsentieren. Filme konkurrieren in langen Film- und Kurzfilmen, und es gibt eine sogenannte CinenewWave Sektion (für Animation und Kurzfilme) exklusiv für junge Filmemacher aus Ungarn. Alle Filme im Wettbewerb sind ungarische Premieren.
Unsere Mission ist es, kinematografische Werte auf internationaler Ebene zu vermitteln. Um dies zu erreichen, bieten wir der wachsenden Filmemachergeneration professionelle Hilfe, bieten einen Treffpunkt für Filmprofis und dienen Filmliebhabern sowohl mit neuen Filmpremieren als auch mit historischen kinematografischen Meisterwerken.
Wir haben eine Partnerschaft mit mehr als 10 europäischen Partnerfestivals.
Programme im Zusammenhang mit dem Festival:
- CineClassics historische Filmreihen
- Internationaler Filmmarkt in Miskolc
- Treffen von Partnerfestivals
- jährliches 2-tägiges Berufsprogramm des ungarischen Kunstkino-Verbandes
- Roundtable-Vorträge und Konferenzen
- Vorführungen im Landfokus
- dokumentarischer Berufstag
- „Our Home: Miskolc“ Filmemacher-Workshop
- Vergabe des Lebenswerkes
- Kränzen von Emeric Pressburgers Geburtshaus in Miskolc.
In den vergangenen Jahren erhielten solche weltberühmten Filmemacher unsere Gäste den Lifetime Achievement Award von CineFest als Regisseur von István Szabó, Regisseur von Agnieszka Holland, Kameramann Vilmos Zsigmond, Regisseur von Károly Makk, Claudia Cardinale Schauspielerin oder Regisseur von Jiři Menzel, Regisseur von Bille August und George Lazenby Schauspieler. 2019 besuchten Franco Nero und Vanessa Redgrave, im Jahr 2018 Krzysztof Zanussi, 2017 Magdalena Vášáryová, Juliette Binoche 2016 unser Festival und erhielten unseren Sonderpreis als Botschafterin des Europäischen Kinos.
Das Filmfestival wird von der CINE-MIS Nonprofit Ltd. organisiert, die die beiden Kunstkino-Bildschirme von Miskolc City im House of Arts betreibt, das als Festivalzentrum dient. Alle Festivalvorführungen und verwandte Programme sind kostenlos.
Kontakt:
Büroanschrift: CINE-MIS Nonprofit Ltd., 3525 Miskolc, Kossuth Lajos u. 11., Ungarn
Telefon: 00 36 46 325 000
Webseite: www.cinefest.hu
e-posta: cinemis@t-online.hu, info@cinefest.hu
Festivaldirektor: Tibor Bíró
HorrOrigins ist ein aufregendes Indie-Genre-Filmfestival, das sich darauf konzentriert, die Köpfe von Horrordrehbuchautoren und Filmemachern zu erkennen und zu sehen, wo Horror geboren wird.
HorrOrigins Screenings werden im Cinevision Atlantain the HOLLYWOOD of the SOUTH, in Atlanta, GA, stattfinden.
Die Location verfügt über:
150 Schaukelstühle mit mehrfacher Sieb- und Tontechnik
11'x 26' Siebbildschirm
Digitale Kino- und Filmausrüstung
COVID HINWEIS: Aufgrund von COVID-19, 2020 war eine Online-Veranstaltung. 2021 wird von unserem Team bewertet werden, wenn wir näher an unser Festival kommen. Bleiben Sie dran für Updates.
Der HorrOrigins Short Film Fund wird die Mittel dieses Wettbewerbs nutzen, um einen Kurzfilm zu finanzieren. Sollte HorrOrigins nicht genügend Mittel über Einreichungen sammeln, wird es eine Garantie von $500 Budget geben. HorrOrigins wird daran arbeiten, diese Zahl abhängig von Sponsoren und Einsendungen zu erhöhen. Dies ist NICHT für einen O'Scare Award berechtigt. Muss über die Horror Shorts for O'Scare Prämienberechtigung einreichen.
Über:
HorrOrigins wird von Brandon Waites gegründet. Brandon ist Mitbegründer der Hollywood-Film- und Drehbuchplattform The Film Empire. Das Film-Empire veranstaltet Wettbewerbe, die Filmemachern und Drehbuchautoren die Möglichkeit geben, Branchen-Mentoren zu treffen. Weitere Informationen finden Sie unter: www.thefilmempire.com.
Hashtag für soziale Medien: #WhereHorrorIsBorn #WhereHorrorBegins #HorrOrigins
Weitere Ankündigungen zu Veranstaltungen werden in Kürze kommen!
Das Russian Indie Film Festival (RUIFF) ist das jährliche internationale Filmfestival, das darauf abzielt, der 5-Millionen-Stadt Sankt Petersburg, Russland, die besten Indie-Kurzfilme aus der ganzen Welt zu zeigen.
RUIFF hat 3 Geldpreise. Der Gesamtbetrag der Geldpreise beträgt 600$.
RUIFF ist eine gemeinnützige, nichtstaatliche Veranstaltung ohne:
— jegliche Unterstützung durch die Regierung;
— jede Diskriminierung von Filmen und Filmemachern auf beliebiger Basis (Nationalität, Wohnsitz, Beruf, Geschlecht, Alter, Glaube, Politik, Thema des Films und so weiter).
RUIFF-Prinzipien
1) Jeder ist vor den Künsten gleich.
2) Keine Internetvorführungen - nur Live-Vorführung der Filme.
Festival, das dem Kurzfilmwettbewerb, Fiktion und Animation gewidmet ist.
Möglichkeit, die Regisseure und Schauspieler der Filme zu empfangen
