X Festival CortoGijón
El Festival de Cortometrajes de Gijón surge
en 2015 como sección paralela dentro del
Certamen Nacional de Cortometrajes Aula 18
en El Entrego. Tras la desaparición del
emblemático festival tres de los programadores
deciden mantener su esencia trasladando
el festival a Gijón. Es en la segunda edición,
la de 2016, donde el festival se traslada a los
centros municipales de la ciudad para desarrollar un festival con la mirada puesta en el cortometraje y en la música. Desde entonces
a las secciones competitivas (Sección Oficial,
Sección Asturias) Y a las secciones de muestra
(Panorama Asturias y Mirada FICX) se han
sucedido conciertos que han dado lustre a los
espacios culturales de la ciudad y que han
servido para poner el colofón a cada proyección.
Nombres como Marilia, Pablo Und
Destruktion, Marem Ladson, Tigre y Diamante,
David Feito… constatan el alto nivel
musical que vive el festival y su mirada local y regional.
En 2020 se une Laboral Ciudad de la Cultura
con una nueva pantalla dentro de CortoGijón
amplificando así las colaboraciones entre
todos los entes culturales de la región iniciadas en 2017 con la sección Mirada Ficx en
colaboración con el Festival de Cine de Gijón.
13º Festival Nacional de Cortometrajes "Ciudad de Ávila" ÁVILACINE.
Del 29 de Mayo al 1 de junio de 2024
PANÒPTIC. FESTIVAL DE CINE DE MATARÓ
6ª edición
El Panóptic es un festival de cine y artes visuales que explora los efectos de la era digital en la sociedad: el impacto en las relaciones de poder, el control social, así como en los ámbitos de la ética, las libertades y los derechos humanos. A través del audiovisual, el Panòptic quiere generar reflexión, debate y conocimiento en torno al momento de transformación radical que como sociedad estamos viviendo en el contexto de la era digital.
La sexta edición del Festival tendrá lugar en mayo de 2024 en la ciudad de Mataró (Barcelona, España).
La selección de cortometrajes de la Sección Oficial y de la Sección no Competitiva del festival está basada en criterios artísticos, temáticos y técnicos.
El Festival Internacional de Cine de Terror Anatomy Crime (A.C.H.I.F.F.) es un evento internacional anual dedicado a cineastas independientes. Establecido este año por «THE BASEMENT», una organización cultural y educativa (B.C.E.O.) sin fines de lucro y no gobernable.
Ubicados en la ciudad de Atenas, esperamos organizar un evento increíble con usted y sus amigos. El A.C.H.I.F.F. es un evento de varios días que se celebra cada Halloween (31 de octubre) en lugares de Atenas y Grecia. La A.C.H.I.F.F. quiere ser un evento reconocido a nivel mundial, con la atención de la industria, los cineastas y la prensa de todo el mundo. El festival es competitivo y proyecta aproximadamente de 50 a 60 películas cada año.
La industria cinematográfica actual se basa en gran medida en el monopolio y depende de presupuestos a gran escala para que las producciones tengan éxito. Sin embargo, el objetivo de este festival es dar voz a aquellos que no disponen de un gran presupuesto, pero que, sin embargo, tienen una historia importante que contar.
De acuerdo con uno de los objetivos de nuestra organización sin fines de lucro, que es proporcionar una plataforma para cineastas independientes, podemos ofrecer una solución asequible destinada a promover la causa del cine independiente.
ATENCIÓN: INCLUSO LAS PELÍCULAS EN INGLÉS SIN SUBTÍTULOS EN EL MISMO IDIOMA O CON SUBTÍTULOS DUROS SERÁN DESCALIFICADAS. TODAS LAS PELÍCULAS DEBEN TENER SUBTÍTULOS EN INGLÉS EN FORMATO ABIERTO CON LA EXTENSIÓN .SRT O .TXT
Película/Documentario/Música Vedio/Animación/VFX/CGI/2D/3D/OTRO
*Mumbai Entertainment International Cortometrajes Festival India 2021*
*Organizado por*
Mumbai Entretenimiento
& Yogeshpatilfilms
*mundo todos los contries participaron ahora*
El Festival de Cinema de Terror de Sabadell, celebra la Sexta Edición del Concurso de cortometrajes de ficción.
Tienen cabida todos los cortometrajes de género de Terror, Gore, Thriller, Fantástico, Ciencia-Ficción, Humor Negro o Freak, en todas sus acepciones y variantes.
Explora nuestro festival:
https://www.youtube.com/watch?v=RDCjDPLYQAo
https://www.youtube.com/watch?v=TXKPqppkpxM
Bienvenido a la quinta edición de los MiraBan UK Film Awards (MUFA), un festival anual de cine independiente con sede en Londres impulsado por la diversidad y la inclusión. Actualmente somos miembros de BFI Film Audience Network y Film Hub London.
MUFA es una creación de MiraBan Ltd, una empresa de contenido creativo especializada en la gestión y distribución de festivales de cine, creada por sus fieles seguidores y suscriptores.
Nuestro objetivo principal es dar visibilidad mundial a los cineastas independientes emergentes y experimentados, celebrando la excelencia artística y destacando películas británicas e internacionales excepcionales que defienden la diversidad.
Inaugurada el 7 de diciembre de 2018, la primera edición del MUFA se estrenó en el icónico Electric Cinema, un lugar histórico que cuenta con un legado de cine pionero. Con un legado que se remonta a 1910, el Electric Cinema fue uno de los primeros recintos de exhibición de películas alimentados con electricidad de Gran Bretaña, y un centro para los pioneros del cine independiente.
MUFA es un festival de y para cineastas independientes que apuesta por la diversidad y la inclusividad en el cine de autor. Detrás del éxito del MUFA se encuentra un equipo de cinéfilos activos que comparten la pasión por impulsar el cine independiente.
El MUFA acepta inscripciones en una variedad de categorías, que incluyen largometrajes internacionales y británicos, narraciones cortas (comedia o drama), comedia, drama, documental, experimental, animación, edición, guion, banda sonora, interpretación actoral, guion cinematográfico y más.
Obtenga más información sobre nosotros en YouTube, LinkedIn, Instagram y Facebook:
Visite nuestro sitio web: mirabanukfilmawards.co.uk
La segunda edición del festival La Mercantil in Off Film tendrá lugar en Balaguer el 7 de octubre de 2023.
EN OFF FILM FESTIVAL es un festival internacional de cortometrajes documentales, de ficción y de animación. El proceso de selección del programa sigue un conjunto de criterios artísticos y técnicos.
SECCIONES
El festival se divide en las siguientes secciones:
Sección OVC (versión original en catalán)
Cortometrajes en versión original en catalán con subtítulos en inglés o español.
Sección internacional
Cortometrajes cuya versión original esté en cualquier idioma excepto el catalán, con subtítulos en inglés o español.
Sección de vídeos musicales
En cualquier idioma y/o formato. Los subtítulos no son obligatorios.
Sección de minicortometrajes
Cortometrajes con una duración máxima de 5 minutos.
Galería Nahualli en la segunda edición del Maratón Creativo convoca a cineastas, artistas visuales, antropólogos y/o aficionados de la imagen en movimiento radicados en la península de Yucatán.
El CINE ANIMAL FEST, es un festival por los Derechos de los Animales, organizado y presentado en la ciudad de Bogotá- Colombia, que a partir del cine y otras manifestaciones artísticas, cuestiona nuestra relación con los demás animales, con el propósito de contribuir en la construcción de un nuevo mundo, libre y justo para todas la especies.
FICARQ es un festival internacional que cuenta con once ediciones en su haber . Ha tenido carácter itinerante (Avilés, Oviedo, Santander, Madrid y Barcelona).
Las secciones oficiales competitivas de FICARQ son ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (películas de ficción) y ARQUITECTURAS FILMADAS (documentales).
En este nueva edición de FICARQ además de ser puente entre las artes cinematográficas y arquitectónicas, queremos ser puente entre generaciones y por ello dedicamos una mención especial a aquellas propuestas que acudan al festival realizadas por personas que sean menores veinticinco años y mayores de cincuenta.
Con ello pretendemos incentivar la participación de los ciudadanos especialmente en las categorías cortos o micrometrajes de ficción y documental para dar un espacio de reconocimiento a todas aquellas personas que, por rango de edad, están más alejadas de los circuitos convencionales de producción audiovisual y festivales de cine.
En FICARQ creemos sinceramente en el poder transformador del arte y la cultura en nuestra sociedad y de esta manera damos paso a muchos puntos de vista de creación en libertad, mostrando en cada ciudad en la que se organiza FICARQ una ventana abierta a sus ciudadanos y a sus inquietudes, ya sean convencionales a través del paisaje urbano, rural o arqueológico, como también otras formas de relacionarse con su medioambiente como ocurre en el arte urbano o bien mostrando formas de expresión de las personas dentro de un entorno arquitectónico como la danza urbana contemporánea, streetdance, breakdance, movimiento parkour, etc.
LEMA DEL FESTIVAL:
EL CAMBIO CLIMATICO COMO INCERTIDUMBRES QUE SE NOS PLANTEAN EN ESTA NUEVA NORMALIDAD, DONDE LAS ESTRUCTURAS SOLIDAS SOCIALES Y FAMILIARES SE DILUYEN EN UNA SUCESIÓN INFINITA DE NUEVOS COMIENZOS A FALTA DE UN FUTURO ASEGURADO.
En FICARQ, creemos que hoy ya es imprescindible actuar desde distintas vías más allá de las políticas medioambientales y que, lejos del catastrofismo que el cine nos muestra habitualmente en la ficción, nos permitan reconsiderar nuestras actuaciones y relación con el planeta.
Actualmente vivimos en mundo muy globalizado y muy bien intercomunicado, pero en el que durante la última crisis mundial originada por el SARS2/COVID-19, hemos seguido funcionando en modo automático, reconstruyendo todo lo que garantice nuestro desarrollo basado en el consumo, pero sin tener demasiado en cuenta su sostenibilidad.
Somos el origen y a la vez la única solución a nuestros grandes problemas, por lo que será mejor que empecemos a imaginar, diseñar, construir, edificar nuevas realidades con sólidas estructuras que nos permitan convivir en un futuro sin emergencias sociales o medioambientales, evitando el torrente de crispación por el que fluyen tantas malas noticias.
Festival de cine de talentos emergentes - Invierno de 2024
¿Eres un cineasta o guionista ambicioso que quiere avanzar en su carrera? ¿Tienes un nuevo cortometraje o guion que merezca reconocimiento? ¿Podrías ser una estrella emergente del mañana?
El Festival de Cine de Talentos Emergentes tiene proyecciones en directo cuatro veces al año, numerosos premios en muchas categorías y un evento único para establecer contactos. Lo organizan los programadores del Festival de Cine del Nuevo Renacimiento, uno de los 20 festivales mejor valorados de Film Freeway, conocido por su programación orientada al arte. Desde nuestros inicios en 2016, hemos estado presentando a cineastas y guionistas prometedores a productores y profesionales de la industria para ayudarlos en sus carreras. Desde 2021, la NRFF de Londres ha otorgado más de 5.000 libras esterlinas en premios en metálico a talentos emergentes gracias a la generosidad de nuestro mecenas. Estos artistas son personas con un compromiso genuino de trabajar en la televisión y el cine y que están produciendo obras nuevas y emocionantes.
¿Por qué debe inscribirlo?
• Su película será vista y juzgada por un JURADO compuesto por productores, directores y cineastas consagrados de la industria cinematográfica y televisiva.
• Tienes la oportunidad de ganar premios con tu película o guion, es decir, finalista, seleccionada oficial y ganadora. Estos sellos de aprobación pueden abrir las puertas a otros festivales y oportunidades de marketing.
• Si eres cineasta, HAZ QUE SE PROYECTE TU PELÍCULA. Una selección de las películas nominadas se proyectará en directo en el cine durante el festival
• Se invitará a los cineastas seleccionados a ASISTIR A NUESTRO EVENTO DE NETWORKING en Londres con miembros del jurado, la mecenas de la NRFF, Katie Partridge (el Grupo Saphira), representantes de compañías de producción y otros cineastas. Los cineastas tendrán la oportunidad de explicar cuáles son sus necesidades a las distintas partes
• Se invitará a los guionistas seleccionados a presentar el guion de su cortometraje ante el público presente en la entrega de premios y en el evento de networking.
¿Cómo funciona el proceso de inscripción?
• Aunque le recomendamos que se inscriba en una de las CATEGORÍAS PRINCIPALES y en una de las SUBCATEGORÍAS, no dude en elegir.
• Una vez que hayamos recibido todas las inscripciones, decidiremos quién será finalista. Cada finalista recibirá un laurel y competirá con todos los demás finalistas para ser seleccionado oficialmente.
• Los que resulten seleccionados oficialmente recibirán un premio por ello y serán nominados en las distintas categorías.
• Se invitará a todas las películas nominadas a asistir a la entrega de premios y al evento de networking en Londres. Una selección de las películas nominadas se proyectará en directo en el cine durante el festival.
• Los ganadores se anunciarán en la presentación de los premios. Los ganadores recibirán un Laurel de ganadores.
• Se invitará a una selección de los ganadores a los talleres y las proyecciones del festival NRFF London que se celebrará en Londres en septiembre
Reseñas:
«El festival de Jan y Massi se dedica con ahínco a promover el cine independiente del más alto calibre que existe en la actualidad. Según mi experiencia, su compromiso de defender a los cineastas en los que creen no tiene parangón. He hecho amigos y posibles colaboradores de por vida. Tengo el privilegio de haber formado parte de este festival inspirador y que me ha cambiado la vida». (Zoë Greenbaum, ganadora de Emerging Talent)
«¡Sinceramente, no puedo elogiar este festival lo suficiente! Jan y Massimo son dos de los mejores y más apasionados directores de festivales que he conocido. Un público brillante que realmente quiere estar allí, un cine increíble y una excelente red de contactos en todo momento. ¡No soy el único que dice que este festival probablemente haya cambiado mi carrera! ¡Gracias!» (Nicholas Connor, ganador de Emerging Talent)
«Es un festival brillante. Una a la que seguiré inscribiéndome a lo largo de mi carrera cinematográfica». (Chris Overton, ganador del Oscar)
«Este festival es increíble: se centra en el cineasta y en destacar el talento original, ya sea nuevo o emergente, y la forma artística de hacer cine». (Reneque Samuels, finalista de talentos emergentes)
«El NRFF es un gran festival con una comunidad cinematográfica encantadora. Es un honor para mí haber ganado el premio Emerging Talent y haber establecido contactos con cineastas talentosos durante mi proyección y la noche de premios». (Michelle Jones, ganadora de Emerging Talent)
«¡Este fue mi primer festival de cine presencial e hicieron un trabajo increíble! Muchas gracias por premiar mi cortometraje como mejor guion para jóvenes talentos. ¡Significa mucho! ¡Definitivamente es un festival de cine al que inscribirse!» (Niamh Dann)
«Jan y Massimo presentan un evento que me enorgullece, como cineasta, de haber sido seleccionados. Su «ojo» es exactamente el que quieres en tu película. Ellos «ven» lo que quieres decir y valoran una historia bien contada. Me inspiran». (Stephen Mills, ganador)
«¡Qué fuerza cinematográfica tan única y poderosa es esta! ¡Siempre un gran lugar y siempre empoderando al cineasta independiente! ¡Gracias por nuestro premio a «Swivel» y por todo lo que hacéis para impulsar a los artistas, a la comunidad y al cine a ser todo lo que somos!» (Lois Norman, ganadora)
El festival internacional de cine independiente de la Ciudad de México STUFF MX celebra su novena edición en agosto agosto de 2024 y abre su convocatoria oficial a cineastas de todo el mundo a registrar de todos sus materiales fílmicos, videos musicales; en todos los formatos, géneros y categorías de cualquier duración, en animación, documental, ficción y live-action, la cual estará vigente a partir del 1 de febrero de 2024 y hasta el 30 de junio de 2024 a las 23:59 CST (CST), hora de la Ciudad de Washington, D.C. (CST), hora de la Ciudad de México.
El Empty Space Film Festival está diseñado para que los cineastas promocionen su trabajo a través de una plataforma en línea. Este festival de cine está organizado por cineastas para cineastas. We The Empty Space proporciona una plataforma donde comienza el viaje creativo.
NUESTRA MISIÓN
Vamos a sacar el mejor cortometraje de todo el mundo y a promocionarlo y presentarlo todo en una única plataforma, que es nuestro sitio web.
(Em português, abaixo)
LATINUY, Festival Internacional de Cine Latino de Uruguay, exhibe los más recientes y novedosos trabajos (cortos y largometrajes, de ficción y documentales) realizados en Iberoamérica. Numerosos títulos, directores y productores del mundo, actores y actrices nacionales e internacionales, y un amplio cronograma de actividades se dan cita anualmente en Punta del Este, el principal balneario uruguayo. LatinUy, un clásico punto de encuentro para el intercambio cultural entre cineastas y aficionados, otorga varios premios, tanto para cortos como largometrajes en competencia, tanto del jurado como del público.
LATINUY, Festival Internacional de Cinema Latino do Uruguai, apresenta as obras mais recentes e inovadoras (curtas e longas-metragens, ficção e documentários) realizadas na Ibero-America.
Numerosos títulos, diretores e produtores de todo o mundo, atores e atrizes nacionais e internacionais, e um amplo calendário de atividades se reúnem anualmente em Punta del Este, o principal balneário uruguaio. LatinUy, ponto de encontro clássico para o intercâmbio cultural entre cineastas e amadores, concede vários prémios, tanto para curtas como para longas-metragens em competição, tanto por parte do júri como do público.
El Empty Space Film Festival está diseñado para que los cineastas promocionen su trabajo a través de una plataforma en línea. Este festival de cine está organizado por cineastas para cineastas. We The Empty Space proporciona una plataforma donde comienza el viaje creativo.
NUESTRA MISIÓN
Vamos a sacar el mejor cortometraje de todo el mundo y a promocionarlo y presentarlo todo en una única plataforma, que es nuestro sitio web.
El Festival Internacional de Cortometrajes de Kolhapur es un próximo festival independiente para futuros cineastas independientes. Este es un festival de cine único, que se centra en la creación de oportunidades para los cineastas de todo el mundo.
El primer festival ha concluido durante los tiempos difíciles de la COVID-19 con un número mínimo de cineastas y ha exhibido más de 50 cortometrajes en un solo día y 1 día para la ceremonia de entrega de premios. También se celebró un pequeño taller durante este tiempo. Nuestro festival de cine está a punto de centrarse en los eventos de networking y en ofrecer amplias oportunidades para que los cineastas seleccionados muestren sus logros, aprendan de sus compañeros y establezcan contactos para futuras colaboraciones
Premios y premios
***** Corto
El Shawna Shea Film Festival (SSFF) es un festival internacional de cine independiente. Nos encantan las películas extravagantes y experimentales tanto como las narrativas rectas. Todos son bienvenidos.
Fundada en 2012, la SSFF es una recaudación de fondos para la Shawna E Shea Memorial Foundation Inc, un 501 (c) (3), para honrar el espíritu independiente único de Shawna destacando películas verdaderamente independientes que comparten la misma calidad.
Los fondos recaudados del festival se destinan a becas y becas, incluida una Beca de Mujeres en Cine.
Cada año tenemos una fiesta de inauguración de networking y en la noche de clausura tenemos una ceremonia de entrega de premios y fiesta con comida y una banda. ¡Es una fiesta!
MENSAJE ESPECIAL COVID-19
Incluso con el festival en septiembre, seguiremos monitoreando la pandemia y manteniendo protocolos adecuados si se justifica.
El Festival Internacional de Video Danza de Braga (creado en 2016) es una plataforma para la difusión, el aprendizaje y el desarrollo del trabajo artístico con un enfoque en el cuerpo y la tecnología que utilizan la videodanza como medio de expresión. Las prácticas escénicas artísticas contemporáneas constituyen espacios privilegiados para el trabajo interdisciplinario innovador, el intercambio y el diálogo, así como para la impugnación y la tensión, que deconstruyen los límites de las actuaciones tradicionales y crean nuevos paradigmas de prácticas y discursos emergentes en el mundo actual. El desafío que proponemos es reflexionar sobre los conceptos de «interpretación» y «performatividad» a través de proyectos que incluyan la articulación del conocimiento, difuminando los límites entre las artes, las disciplinas y las tecnologías y centrándose en las prácticas cotidianas y contemporáneas.
Socios:
BRAGA MEDIAARTS
ARTE TOTAL
