6ª edición del festival de cine independiente Petit Pavé - Curitiba. Este año el festival estará en línea.
Festival de cortos de Bucarest [BSFF]
Independent es la palabra clave para el Festival de Cortometrajes de Bucarest [BSFF], ya que está fundado por profesionales del cine independiente y se centra en artistas independientes del cine, de todo el mundo. El Festival de Cortometrajes de Bucarest tiene como objetivo reconocer, exhibir y difundir los cortometrajes internacionales más profesionales, innovadores e interesantes, sin dejar de priorizar los cortometrajes independientes.
El Festival de Cortometrajes de Bucarest exhibirá algunos de los mejores cortometrajes internacionales en narrativa, animación, estudiantil, experimental, documental, videoclip y derechos humanos. Nos tomamos muy en serio la cantidad de trabajo que se dedica a cada película. Por lo tanto, las reglas del festival garantizan que cada película sea revisada al menos dos veces y debatida por nuestro equipo. Algunas de las películas premiadas también se proyectarán en otros festivales internacionales de cine.
Los artistas independientes y sus cortometrajes se encontrarán con un público efervescente y bastante experimentado con el cine y los festivales de cine, garantizando una red de calidad y oportunidades atractivas, mientras que las películas seleccionadas serán determinadas por un panel de expertos de la industria.
El Festival de Cortometrajes de Bucarest está creando una fuerte comunidad de interés en torno a profesionales internacionales del cine independiente y amantes del cine, en el corazón de una de las capitales emergentes más interesantes del arte y la cultura, una ciudad que nunca duerme: Bucarest.
El festival organizará proyecciones de películas, precedidas o seguidas de preguntas y respuestas de artistas, o eventos paralelos de networking y, seguramente, fiestas, que tienen lugar en varios escenarios convencionales y no convencionales de Bucarest, como en cines, espacios abiertos e incluso teatros de verano. Bucarest, has oído hablar de ella, eventualmente, una ciudad para los jóvenes. Conocido por diferentes cosas, como el apodo de «Viejo París», en su época burguesa, antes de las décadas del comunismo, o el edificio parlamentario más grande del mundo [y uno de los edificios más grandes de cualquier tipo], desde su época del comunismo, su nueva arquitectura o la explosiva escena del arte contemporáneo, y la también impresionantes comunidades clandestinas de arte, música y vida nocturna, en sus tiempos actuales.
Sobre el FIDBA – Primer Festival Internacional de Cine Documental Competitivo de Buenos Aires
En las últimas décadas, y contemporáneamente a la irrupción de las nuevas tecnologías que han terminado por digitalizar la mayoría de los procesos del cine, el documental ha conocido un crecimiento notorio y sistemático en todo el mundo. En nuestro país, y desde hace ya más de una década, una producción antes ligada casi únicamente a la ficción ha visto engrosar sus filas con nuevos temas, nuevos abordajes, nuevas geografías, nuevos dilemas.
Es en ese marco que FIDBA se propone como el 1er. Festival Internacional de Cine dedicado a este género en el que películas con la misma afición – en tanto creemos que las formas y los haceres del cine documental son diferentes a los de la ficción- podrán encontrarse y dialogar entre ellas y con su público. Si para el FIDBA el documental es un punto de encuentro, lo es en tanto propone una interpelación a las memorias poco reconocidas, los presentes perturbadores y (nuestros) futuros en suspensión. FIDBA será entonces un acercamiento no sólo entre espectadores, cineastas y pensadores ligados al documental sino también con relación a las posibilidades siempre estimulantes que permiten abrir este espacio a otras manifestaciones fronterizas y heterodoxas encuadradas dentro de lo que llamaríamos la “no ficción” y que nos incitan al diálogo para con las expresiones contemporáneas que trascienden incluso el ámbito de lo cinematográfico.
FIDBA prestará especial atención a aquellos cineastas para quienes el cine está ligado a una forma de investigación y conocimiento del mundo que nos rodea como al retrato de seres humanos cuyas condiciones de vida, en contextos históricos y sociales determinados, permiten interrogarnos sobre las nuestras. Se trata, por eso, de autores que no solo reflexionan sobre la realidad sino también sobre la relación ética y moral que implica filmar al otro.
FIDBA aspira a convertirse en un punto de apoyo para cineastas que buscan ensanchar la percepción de la realidad y para películas que suponen un paso adelante en el esfuerzo por comprenderla y por anticiparse a ella. Así, hará foco sobre films cuya originalidad estética ponga en riesgo no solo una idea del documental sino también un pensamiento sobre el cine mismo y sus posibilidades. Ya que esa focalización supone interrogar el status de lo real frente a la cámara o del film en relación a la realidad, en tanto ésta es inseparable de las mediaciones a partir de las que se presenta.
El Festival Internacional de Cine Lésbico y Gai de Andalucía acepta películas de interés para lesbianas, gais, bisexuales, intersexuales y transexuales. Para participar en la sección competitiva (premios), las obras no deberían haber sido exhibidas en salas comerciales o emitidas por TV o en cualquier otro festival en España a excepción de los organizados por la Fundación Triángulo.
En cualquier caso las solicitudes de participación en el festival deben tener copyleft or copyright posterior a 2022.
Phenomena Festival es un festival internacional de cine y arte competitivo. Enfocados en la fantasía, la ciencia ficción y el terror, buscamos a los cineastas más sorprendentes.
Nuestra misión es encontrar las películas de género más surrealistas, únicas y sorprendentes del mundo y ponerlas en el centro de atención para ser vistas por el mayor número de aficionados a la rareza posible. Las mejores películas de género para nosotros son las que en la superficie son excelentes películas de fantasía o de miedo, pero si empiezas a cavar, tienes una idea de otra capa que habla de una verdad de algún tipo. En pocas palabras, películas que no olvidamos tan rápido. Películas en las que nos absorben y nos vamos de viaje. Las películas que creemos nos dieron algo más que la satisfacción de estar pegados a la pantalla. Porque el entretenimiento sin sentido está en todas partes y no estamos seguros de si ya hay excusa para ello. Las películas de género o las películas con elementos de género son uno de los últimos centros turísticos en los que uno puede hacer arte y entretenimiento y aún tener esa capa especial escondida dentro, y eso nos encanta.
El evento tiene lugar en la megalópolis de São Paulo, Brasil, con 7 días de proyecciones, paneles y talleres.
Prometemos pasar un buen rato y una pizarra repleta de películas geniales. No podemos hacerlo sin los cineastas y artistas, ¡así que inscribir ya! La diversidad y la originalidad no solo son bienvenidas, sino que también se fomentan. Absolutamente sin restricciones de calificación, nunca.
El MDOC — Festival Internacional de Documentales de Melgaço seleccionará para 2023 documentales bajo los temas de identidad, memoria y frontera. Todas las películas deben expresar el punto de vista del autor sobre aspectos relacionados con cuestiones sociales, individuales, culturales y de identidad.
Damas y caballeros,
El presidente del Comité Organizador, Alvine KOUAMBO se complace en anunciar la edición 9 del Festival Internacional de Cine Independiente de Bafoussam (Camerún).
-Este evento, iniciado por Ecran para la Renovación de la Cultura Africana, abreviado como ERECA, reunirá, como en el pasado, técnicos de cine de todo el mundo.
-El tema de esta sexta edición es:
«Promover los valores del bilingüismo y del multiculturalismo a través del cine y el audiovisual»
Ya están abiertas las inscripciones para las películas que competirán y no competirán en el Festival.
- Para este festival se creará una plataforma gigantesca llamada VILLAGE DU FESTIVAL. Aquí es donde se concentrarán las principales actividades del festival. Los espacios estarán disponibles, pero muy selectivos.
-La FICIB está bajo el alto patrocinio del Ministerio de Artes y Cultura del Camerún, el patrocinio del S.E. Sr. Pascal NGUIHE KANTE y el titular S.E. Roger MILLA.
Tenemos el honor de enviarle nuestras más cálidas felicitaciones por todos sus esfuerzos para promover la cultura. Nos gustaría, a nuestra vez, contar plenamente con su contribución a los eventos del Festival Internacional de Cine Independiente de Bafoussam (FICIB). Esta edición de la FICIB contará con la participación de las mejores compañías cinematográficas profesionales, bailarines, artesanos, emprendedores culturales, broadcasters, periodistas, escenógrafos, observadores de África, Europa, América y Asia.
Al igual que en ediciones anteriores, la FICIB organizará talleres de formación, conferencias-debates, caravanas de proyecciones interiores y exteriores, exposiciones-venta de obras de arte, concurso interescolar (interpretaciones musicales, expresiones sobre el tema de la edición, danzas tradicionales y urbanas) con el final, la elección Señorita y Maestro Fficib.
Estas diferentes actividades se llevarán a cabo en el Village Festival.
Las ceremonias de apertura y clausura tendrán lugar en la sala de banquetes del Excmo. Sr. Gobernador de la Región Occidental «Bafoussam».
Con el fin de lograr los objetivos de la FICIB, que son promover el cine independiente, fomentar la diversidad cultural y cinematográfica; difundir el arte cinematográfico estimulando el desarrollo del cine de calidad; promover oportunidades de coproducción Norte-Sur; descubrir y fomentar nuevas Para fomentar las reuniones entre profesionales del cine de todo el mundo, le rogamos respetuosamente que acepte participar en este evento. Aquí encontrará la normativa general y le rogamos que descargue el Formulario de Inscripción, lo rellene, lo firme y lo envíe a las siguientes direcciones:
contact@ficib.info -BP: 1203 Bafoussam-Camerún.
La Asociación Argentario Art Day, en colaboración con la Comune di Monte Argentario, promueve el Pop Corn Festival del Corto, un concurso de cortometrajes abierto a todos los productores de vídeo nacionales e internacionales. Este año, todos los trabajos deben guiarse por el tema: «Lazos, conexiones atemporales».
EL FESTIVAL INCLUYE DOS CATEGORÍAS:
Corti d'Autore: para profesionales.
Opere Prime: abierto a todos los cineastas debut.
Esta categoría también puede incluir trabajos colectivos realizados por escuelas y asociaciones.
El Festival Internacional de Cine de Huesca cuenta con el respaldo de la Academia de Hollywood, que lo acredita como preselector para los Oscar en la categoría de “Mejor Cortometraje de Ficción”, también la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España lo reconoce para los Premios Goya.
http://www.oscars.org/sites/default/files/88aa_shorts_festival_list.pdf
AMOR Festival Internacional de Cine LGBT+ es un festival de carácter independiente y competitivo que se realiza en Chile desde el 2016, enfocado en temáticas de diversidad sexual, de identidad y género. La octava edición de AMOR Festival se desarrollará entre el 27 de junio y el 2 de julio de 2023 en formato mixto, con funciones y actividades tanto digitales exclusivamente en el territorio nacional como presenciales en distintas regiones del país.
Como en cada edición, el certamen se propone como un espacio inclusivo donde la programación invita a diferentes sectores de la sociedad a acercarse al cine enfocado en temáticas LGBT+ (Lesbianas, Gays, Bisexuales, Transexuales y todas las diversidades sexuales, de identidad y género) y un espacio seguro para la comunidad en el que puedan participar, visibilizar, identificarse y compartir. AMOR Festival se ha posicionado como un certamen de alta calidad artística que busca exhibir los títulos nacionales y extranjeros más interesantes y singulares que exponen la diversidad, además de películas destacadas y premiadas en festivales de referencia mundial; y donde la programación se estructura de manera paritaria en competencias y actividades, dando visibilidad a mujeres realizadoras.
El amor es totalmente transversal a cualquier sexualidad, por lo que con AMOR Festival esperamos contribuir a la inclusión de la diversidad, a fortalecer el entendimiento y a celebrar la visibilidad por medio del séptimo arte.
El Festival Internacional de Animación de Londres muestra con orgullo todo el espectro de la animación creativa, mostrando que la animación es para todos.
Fundada en 2003, LIAF pretende disipar la idea errónea de que la animación es sólo dibujos animados para niños proyectando la gama más amplia posible de películas inteligentes, entretenidas y provocadoras que se ofrecen en todo el mundo, así como retrospectivas y sesiones especializadas de países y animadores que normalmente no atraen tal atención.
Nuestro Festival anual de 10 días incluye estrenos de gala, retrospectivas, preguntas y respuestas con cineastas, talleres, votación del público y proyección de lo Mejor del Festival.
LAN Festival de Cine de Temática Obrera es una plataforma que visibiliza y pone en valor proyectos audiovisuales que recogen el sentir de la denominada clase obrera, sus rasgos identitarios, su estética, su entramado social y asociativo, su arquitectura, su capacidad de lucha y adaptación y, sobre todo, la memoria histórica y colectiva.
IMPORTANTE
Para LAN 08 edición que se desarrollará en junio de 2025 pondremos el foco en la lucha obrera y en los distintos conflictos generados en la defensa del trabajo ante las diversas situaciones que han originado el cierre de numerosas fábricas e industrias.
El festival NIFF es un espacio de crítica, denuncia, impacto y crecimiento social a través de la difusión y promoción del cine.
NIFF pretende ser una declaración contra la no implicación, la desidia y la falta de compromiso, que es la auténtica enfermedad de este siglo, donde producimos más de lo que podemos consumir, y la felicidad está sujeta a la ley de la oferta y la demanda.
NIFF nace con la intención de provocar, de sacar a debate los temas que se ocultan bajo las apariencias, y enfrentar al público con las realidades sociales que muestran a cada individuo como parte de los que nos hace ser complejos, descarnados, únicos y humanos.
El LICHTER Film Festival Internacional de Frankfurt es una celebración de y para el cine. Llevado por un programa regional e internacional de alta calidad, pone de manifiesto las facetas del arte cinematográfico que con demasiada frecuencia se pierden en la vida cotidiana del cine y la televisión.
LICHTER nació de la escena cinematográfica local. Fundada en 2008 por un grupo de cineastas y aficionados al cine, se ha desarrollado a partir de un evento para unos pocos de una comunidad comprometida en un cine casero alojado en un estudio a una parte integral de la cultura (supra-) regional. El éxito demuestra que los creadores tienen razón. En 2017, LICHTER celebró su décimo aniversario y demostró una vez más lo grande que es la necesidad de la región de acercar a ellos, al público, a los creativos y a los invitados de todo el mundo.
El programa del festival no sólo quiere entretener. Cada año, los curadores se esfuerzan por combinar cine y discurso. Además de las competiciones regionales de cortometrajes y largos, que dan espacio a la diversa cinematografía de la región, el programa internacional se centra en un tema que cambia anualmente. Este tema cautiva por más razones que sólo por su actualidad, también apunta a cuestiones sociopolíticas para seguir y continuar los debates fuera del cine. LICHTER ya tomó los temas «Ciudad», «Revolución», «Humor», «Dinero», «Verdad», «Caos» y «Naturaleza». Este año, la 13ª edición del festival gira en torno a «Power».
En la intersección del cine y otras disciplinas artísticas
Después de esto, parece aún más importante buscar y apoyar intersecciones con otras instituciones culturales y disciplinas artísticas. El puente entre el cine, los medios artísticos de expresión y el diálogo social hace que LICHTER sea único en los festivales de cine alemanes. Socios destacados como el Museo del Cine Alemán o nuestro cine asociado Mal Seh'n no son solo lugares, sino que instituciones como el Clúster of Excellence Normative Orders de la Universidad de Goethe se suman especialmente al diseño relacionado con el contenido del amplio programa de acompañamiento: cuestionar la fuerza explosiva sociopolítica del tema anual de diversas maneras. Mientras tanto, el LICHTER ART AWARD, lanzado en 2010, se centra en el campo del videoarte y en sus desarrollos y direcciones actuales a nivel regional e internacional, mientras que el último pero no menos importante el Concurso de narración de realidad virtual, lanzado por primera vez en 2017, se dedica a las variedades de alternativas realidades.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Reglamentos generales
Festival Internacional de Cultura de Pantalla «Thelovetcheskoje Kino» (en adelante - Festival) se celebra entre colectivos (grupos) de producción juvenil en diferentes formas de arte, conectando con el cine, la televisión, la fotografía y diferentes tecnologías digitales.
Los eventos del festival están dirigidos a la formación y evaluación de la nueva cultura global de producción y reproducción edades diversas muestras comunicativas de generaciones interactúan y proporcionan condiciones para establecer una nueva comunidad de información (alrededores), una nueva cultura de la sociedad de la información, donde social-noético (inmaterial) factores de evaluación son la información y el conocimiento. La celebración del festival promueve el establecimiento de la cultura de la pantalla como parte de la cultura general de la información de la sociedad actual.
La guía general de la metodología del Festival y la organización es puesta en acción del Complejo Educativo «Nasha Shkola» (Rusia, Novosibirsk).
El tiempo, las condiciones, el lugar y el procedimiento de organización y celebración del Festival regular se establecen anualmente de documento especial — Orden Permanente de Celebración.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
La Semana de Cine de Medina del Campo (SECIME) es uno de los eventos más consolidados del panorama cinematográfico nacional, destacándose como un referente en la promoción y difusión del cortometraje, y siendo un festival exhibidor clave para los Premios de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. Sus principales objetivos son apoyar tanto a nuevos talentos como a cineastas consolidados, impulsar la creación y producción de cortometrajes y contribuir al crecimiento de la industria audiovisual.
Cactus International Children's and Youth Film Festival es un festival de cine que recoge y proyecta largometrajes y cortometrajes de ficción y no ficción de alta calidad, en todos los géneros, dedicados a niños y niños.
La edición CIFF 2021 sólo acepta cortometrajes cuyo tiempo de ejecución es inferior a 15 minutos, incluyendo créditos de apertura y final.
ITA - Il Cactus Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil è un festival cinematografico che raccoglie e proietta lungometraggi e cortometraggi di alta qualità, ficción e non fiction, di qualunque genere, dedicati al pubblico dell'infanzia e della prima adolescenza.
L'edizione di CIFF 2021 accetta esclusivamente cortometraggi della durata massima di 15 minuti, titoli di testa e di coda compresi.
DOCUMED - FESTIVAL DE CINE DOCUMENTAL MEDITERRÁNEO
EN TÚNEZ
7ª edición - 2024
DocuMed, el Festival de Cine Documental Mediterráneo de Túnez, organizado anualmente por la Asociación Tunecina de Cine Documental, ofrece proyecciones de documentales creativos de países de todo el Mediterráneo. Su objetivo es promover la influencia y la difusión de los documentales en Túnez y promover los intercambios entre profesionales, creadores y el público en un espíritu de apertura a la diversidad antropológica, cultural y social.
DocuMed:
- Lleva valores humanistas, basados en la apertura a otras culturas, la libertad de crear y compartir.
- Demuestra su pertenencia al mundo, su apertura a su contexto geográfico y cultural magrebí, árabe y mediterráneo.
- Permite que el cine documental, como forma de cuestionar el mundo, los seres humanos y el arte, participe en los debates sobre ideas, conocimientos, representaciones e imaginaciones.
- Fomenta el interés del público por el género documental y permite que el mayor número posible de personas acceda a los conocimientos teóricos y prácticos de la creación documental.
- Promueve el intercambio, ayuda a pensar y da lugar a la reflexión al permitir el acceso a las representaciones de la realidad tunecina y del mundo.
