Cine V invita a realizadores nacionales e internacionales a participar en su Primera Edición a celebrarse en el mes de Abril de 2022, en la Ciudad de Córdoba, Argentina.
Para la selección de obras que formarán parte de CINE V se considerarán largometrajes y cortometrajes argentinos y extranjeros en los géneros documental, ficción y animación.
Cine V promueve la actividad cinematográfica, dando a conocer y apoyando obras que fomenten al veganismo en todas sus formas, cobijando diversos orígenes, temática y estilos.
Biophilia es un concepto basado en el respeto y amor ante la vida y los seres vivos.
En la tierra está escondida nuestra esencia, en su interior todo converge, un ciclo infinito que revela el ser: brotar, entrelazarnos, florecer, y después, ser una semilla que cae para germinar de nuevo. Celebramos la conexión del hombre con la tierra, y cómo a partir de este vínculo, somos capaces de percibir y construir nuestros entornos, reconocernos en la mirada del otro, o desconocer un poco sobre nuestro ser.
Las actividades del festival se llevarán a cabo en el mes de noviembre, realizaremos actividades presenciales y online creando vínculos en tres estados de México: Ciudad de México, Estado de México y Oaxaca.
Complementario a las exhibiciones y programaciones se impartirán talleres y habrá charlas y master class con especialistas en la cinematografía, estas actividades se realizarán de manera online y presencial (si las condiciones de pandemia lo permite), y están planeadas para los asistentes y el público interesado, buscando impulsar a nuevos autores. Así como actividades especiales para los autores de los cortometrajes ganadores de cada categoría y las menciones honoríficas.
Categorías internacionales
Germen
Obras menores a 1 minuto o cineminutos
Ficción, documental, animación, experimental y géneros híbridos
Savia
Videoclip Entre 1 y 8 minutos
Córtex
Cortometrajes de ficción y animación
Menos 30 minutos
Raíz
Cortometrajes de no-ficción y géneros híbridos
Menos de 30 minutos
Xilema
Cortometrajes de experimental
Menos de 30 minutos
Rizoma
Medios y largometrajes
Ficción, documental, animación, experimental y géneros híbridos
Entre 30 minutos y 150 minutos
Categoría nacional
Semilla
Realizadores mexicanos emergentes (menores a 30 años)
Ficción, documental, animación, experimental y géneros híbridos
Menos de 20 minutosBiophilia es un concepto basado en el respeto y amor ante la vida y los seres vivos. En la tierra está escondida nuestra esencia, en su interior todo converge, un ciclo infinito que revela el ser: brotar, entrelazarnos, florecer, y después, ser una semilla que cae para germinar de nuevo. Celebramos la conexión del hombre con la tierra, y como a partir de este vínculo, somos capaces de percibir y construir nuestros entornos, reconocernos en la mirada del otro, o desconocer un poco sobre nuestro ser.
Las actividades del festival se llevarán a cabo en el mes de noviembre, realizaremos actividades presenciales y online creando vínculos en la Ciudad de México y en dos estados: Estado de México y Oaxaca.
Primera semana: Proyecciones en Ciudad de México y Texcoco, Estado de México
Segunda semana: Proyecciones y actividades Oaxaca
Tercera semana: Programaciones streaming en la plataforma Wahu
Recibimos obras cinematográficas y audiovisuales que aborden los siguientes conceptos: Biophilia, ecología, naturaleza, pueblos originarios, tradiciones, memoria colectiva, cosmogonías y rituales. La extensión es libre así como los géneros: ficción, no-ficción, animación, experimental e híbridos.
Categorías internacionales
Germen
Obras menores a 1 minuto o cineminutos
Ficción, documental, animación, experimental y géneros híbridos
Savia
Videoclip Entre 1 y 8 minutos
Córtex
Cortometrajes de ficción y animación
Máximo 30 minutos
Raíz
Cortometrajes de no-ficción y géneros híbridos
Menos de 30 minutos
Xilema
Cortometrajes de experimental
Menos de 30 minutos
Rizoma
Medios y largometrajes
Ficción, documental, animación, experimental y géneros híbridos
Entre 30 minutos y 150 minutos
Categoría nacional
Semilla
Realizadores mexicanos emergentes (menores a 30 años)
Ficción, documental, animación, experimental y géneros híbridos
Menos de 20 minutos
Complementario a las exhibiciones y programaciones se impartirán talleres y habrá charlas y master class con especialistas en la cinematografía, estas actividades se realizarán de manera online y presencial , y están planeadas para los asistentes y el público interesado, buscando impulsar a nuevos autores. Así como actividades especiales para los autores de los cortometrajes ganadores de cada categoría y las menciones honoríficas.
Reglamento de entrada a la sección de competición del 7º Festival Internacional de Cortometrajes de Jeonju
El Festival Internacional de Cortometrajes de Jeonju es un evento anual organizado por Cinesup, un instituto de investigación de contenido cultural de Corea del Sur.
El 7º Festival Internacional de Cortometrajes de Jeonju estará dirigido por miembros de un comité ejecutivo.
El Festival Internacional de Cortometrajes de Jeonju contribuye a la diversidad del cine y la cultura al presentar al público cortometrajes excepcionales producidos en Corea y en todo el mundo.
El 7º Festival Internacional de Cortometrajes de Jeonju se celebrará en Jeonju del 26 al 30 de septiembre de 2024.
La Muestra de Cine y Creatividad del Centro Botín nació en agosto de 2015 con el objetivo de acercar al público de Santander el cine en formato corto al aire libre. Como novedad a partir de esta X edición se realiza en colaboración con la productora Sincio de Pelis.
El Centro Botín es un centro de arte internacional con una misión social: aprovechar la capacidad de las artes para desarrollar la creatividad y contribuir a la generación de riqueza económica y social .
El cine nos hace reflexionar, empatizar con los personajes y las historias que cuenta y, vivir nuevas experiencias . Nos emociona y ayuda a ampliar y cambiar nuestra mirada. Una mirada nueva a lo que nos rodea es el punto de partida para activar nuestra creatividad y buscar nuevas formas de hacer las cosas.
La décima edición de la Muestra de Cine y Creatividad Centro Botín, se celebrará en Santander los días 27, 28 y 29 de agosto de 2024 en distintas sedes. Organizada por el Centro Botín y Sincio de Pelis cuenta con el patrocinio del Ayuntamiento de Santander y la Consejería de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Cantabria, y la colaboración de Bridgestone.
En esta muestra podrán participar personas, físicas o jurídicas, que presenten cortometrajes de producción en España, en los que la creatividad esté presente, tanto a través de su ejecución y formato, como a través de las historias que acontezcan a los personajes protagonistas y la forma de gestionar las situaciones a las que se enfrenten.
¡Hola! Somos SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival, un festival internacional de cine independiente que se celebra en la ciudad de Sevilla (España) y miembro del IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, que celebra y presenta nuevas producciones y artistas independientes de todo el mundo en Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF), Lisboa (LISBIFF) y Montpellier (MONTIFF), ¡que también puedes encontrar aquí, en Festhome!
SEVIFF comparte la misión de sus festivales asociados de apoyar a los talentos emergentes, fomentar la exploración artística, fomentar la creación de redes, promover el intercambio cultural e involucrar a la comunidad local al proporcionar una plataforma para presentar el trabajo de cineastas independientes.
¡Las películas de ficción, animación, documentales y experimentales de cualquier género y tema son bienvenidas!
El Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos - HUMANS FEST, desarrollado en València desde 2008, es una de las principales actividades impulsadas por la Fundación por la Justicia que tiene como objetivo acercar la cultura audiovisual tanto al público general como a públicos especialmente vulnerables, así como la defensa de los derechos humanos y la denuncia de sus vulneraciones en todo el mundo y al mismo tiempo la realización de una serie de actividades de contenido social.
El Festival llega a su XV edición que se celebrará en junio de 2024.
El año pasado, el Festival Internacional de Cortometrajes de Nueva York presentó más de 340 cortometrajes, eventos especiales, charlas, retrospectivas y homenajes con invitados de honor, lo que estableció a New York Shorts como una de las mejores exhibiciones de cortometrajes de Norteamérica.
Ahora en su duodécima edición, el Festival Internacional de Cortometrajes de Nueva York es el festival de cortometrajes más grande de la costa este. Una organización sin fines de lucro que ofrece un escaparate para cineastas emergentes de todo el mundo.
New York Shorts es un festival de cine que califica para los Canadian Screen Awards, presentados por la Academia de Cine y Televisión de Canadá. Somos el único festival de cortometrajes de Nueva York en la lista de festivales elegibles para los Canadian Screen Awards.
El festival se ha convertido en un trampolín profesional, estableciendo una tradición de descubrimiento y promoción de cineastas que han llegado a ser nominados a los premios de la Academia®.
Las selecciones de películas anteriores han incluido:
Cortometraje de acción real nominado al OSCAR® 2023, The Red Suitcase de Cyrus Neshvad, ganador del premio New York Shorts a la mejor película internacional
Documental ganador del OSCAR® 2022, cortometraje La reina del baloncesto de Ben Proudfoot
Cortometraje de acción real ganador del OSCAR® 2020, «The Neighbors» Window» de Marshall Curry, ganador del cortometraje neoyorquino «Best of Fest»
Documental nominado al OSCAR® 2020 Tema corto The New York Times Op-Docs «Walk Run Cha-Cha» de Laura Nix y Colette Sandstedt
Cortometraje de animación nominado al OSCAR® 2019 «Animal Behaviour» de Alison Snowden y David Fine
NOMINADA AL OSCAR® 2015 «El guardián de la presa» de Robert Kondo, Daisuke Tsutsumi
El Student Academy Award® 2013 «Un mundo para Raúl», de Mauro Mueller, gana el premio al mejor cortometraje dramático de Nueva York
NOMINADO AL OSCAR® 2012 Y BAFTA al mejor cortometraje de animación «A Morning Stroll» de Grant Orchard, Sue Goffe
El estreno mundial de 2012 de «Derek» de Ricky Gervais gana el premio a la mejor comedia de cortometrajes de Nueva York y se convirtió en un popular programa de televisión británico elegido por Netflix.
El Festival Internacional de Cortometrajes de Nueva York es una de las mayores exhibiciones de cortometrajes de Norteamérica y una plataforma ideal para que los cineastas proyecten sus películas y ganen reconocimiento en la ciudad de Nueva York.
Los eventos de New York Shorts incluyen recepciones y talleres con expertos de la industria y los mejores profesionales del cine que comparten sus consejos prácticos a los cineastas asistentes.
Eventos de la industria de 2022
Homenaje al legendario director de cine Bob Giraldi
Proyección destacada de George R.R. Martin (creador de Juego de tronos)
Más allá de la pantalla con Ben Proudfoot (director de documentales ganador del Oscar®)
Retrospectiva cinematográfica Kim Magnusson (productora/directora con siete nominaciones a los premios de la Academia® y dos premios Óscar)
Homenaje cinematográfico a la directora de fotografía Halyna Hutchins
New York Shorts cree que el cine de cortometrajes y sus cineastas deberían tener su propio festival de cine de primer nivel en Nueva York que merezca el mismo reconocimiento que se otorga a los largometrajes.
La esencia del festival es la calidad y el alcance de una programación cinematográfica extraordinaria para un público entusiasta en el vibrante enclave cinematográfico de la ciudad de Nueva York.
NYBA DANCE FILM FEST es el primer festival internacional de cine de danza que se lleva a cabo en las ciudades de Nueva York y Buenos Aires.
El objetivo es resaltar y promover las obras audiovisuales de danza y movimiento creadas por artistas de todo el mundo. Es una celebración de las nuevas formas de expresión que surgen de la fusión entre el lenguaje audiovisual, las nuevas tecnologías y la danza. Es un festival dedicado a cineastas, directores, coreografos, bailarines, amantes del arte audiovisual y las artes del movimiento.
Nuestra primera edición se realizará en marzo y abril, en las ciudades de Nueva York y Buenos Aires.
Queremos resaltar diferentes voces, cuerpos y experiencias de creadores tanto profesionales como amateur.
Aceptamos todo tipo de películas de hasta 20 minutos de duración en las que la danza y el movimiento sean los protagonistas: video-danza, videoarte, experimental, cortometraje o documental.
La selección la realizará un equipo de profesionales relacionados con el vídeo, el cine, la danza y la cultura mediante un proceso de calificación.
Todos los creadores cuyas películas sean seleccionadas para la proyección serán notificados por correo electrónico y se les proporcionarán los detalles específicos sobre el evento presencial. Se solicitarán materiales de proyección y otros materiales (biografías, fotos, gráficas, etc).
Se realizarán dos proyecciones en vivo de las obras seleccionadas en Buenos Aires y Nueva York. Solicitaremos permiso a los creadores antes de la proyección de cualquier película. Y todos los cineastas seleccionados aparecerán en nuestro sitio web y programa impreso.
Al celebrar su 13º aniversario este año, el Festival de Cine de Tánger se ha consolidado firmemente en el circuito regional de festivales de cine como uno de los festivales de cine africanos y árabes más reputados.
Ofrece una impresionante selección de largometrajes competitivos, cortos de ficción, cortos de animación y cortometrajes documentales, con la presencia de distribuidores y agentes de festivales muy importantes de todo el mundo.
Este año, el festival de cine de Tánger invita a cineastas de todo el mundo a inscribir sus películas para recibir noticias destacadas participando de forma gratuita (si son seleccionados) en la red del Mercado de Cine de Tánger y tener la oportunidad de conocer a muchos productores, compradores y distribuidores importantes y hacer que su película aparezca en el sitio web de la plataforma Market y se promocione entre todos nuestros miembros de todo el mundo.
En el año 2023, el Festival de Cine Skate or Die regresa por segundo año consecutivo, presentado una vez más por The Farsighted y Rockstar Roller Derby. Al regresar a la histórica pista de patinaje Ringing Rocks de Pottstown, este festival de cine de género único en su tipo volverá a contar con música en vivo, películas de todo el mundo, patinaje sobre ruedas, vendedores, comida y toda la diversión que tuvimos el primer año. Este año, también tendremos algunas novedades, como algunos invitados especiales e incluso una clase de patines de baile.
Además, el evento se ampliará de 2 a 3 días, esta vez con un programa dominical, además de los programas del viernes y el sábado.
Los detalles completos y el calendario estarán disponibles a finales de este año, con varios anuncios a lo largo de los próximos meses, a medida que confirmemos los emocionantes eventos y sorpresas que se están preparando para todos vosotros, nuestros amigos del área metropolitana de Filadelfia.
Es el 3er FESTIVAL ANUAL DE CINE INTERNACIONAL DE COWPOKES, de los fundadores del 6° Festival Anual de Cine Sunny Side Up (SSUFF) y el 7° Festival Anual de Cine Wild Bunch (TWBFF).
Únase a nosotros del 23 al 25 de junio de 2023 para un fin de semana divertido en familia y experimente nuestra competencia virtual de festivales de cine.
El Festival Internacional de Cine de Cowpokes es un evento competitivo para cineastas y guionistas, así como para autores, compositores, músicos, fotógrafos, poetas y más.
Visítanos también en cowpokesfilmfestival.com
¡RE-FRAME: Debut Film Festival Vienna ya está abierto a las inscripciones para su segunda edición!
¡El año pasado tuvimos una experiencia fantástica en el Stand129 de Viena! En 2024 ampliaremos nuestros horizontes con más días de proyección, más invitados, talleres de filmación gratuitos y... presentando películas seleccionadas tanto de esta edición como de la primera edición en un programa especial en el País Vasco (España) e Italia.
Invitamos a jóvenes cineastas internacionales de la comunidad FLINTA* a inscribirnos sus primeros cortometrajes. Además, nos centramos en las producciones independientes de bajo presupuesto (películas con un presupuesto inferior a 7500 euros) para dar cabida a historias y enfoques artísticos poco convencionales del cine.
Las películas seleccionadas para la edición vienesa se proyectarán en junio de 2024 en el stand 129 de Viktor-Adler-Markt, en el stand 129. Invitamos a todos los cineastas seleccionados a participar en el festival y a presentar sus obras en persona. RE-FRAME ofrece una cantidad limitada de opciones de alojamiento gratuitas para las personas que lo necesiten. Quienes no puedan asistir en persona pueden participar en un debate a través de Zoom después de la proyección.
Se presentarán otros programas comisariados en el Club Ricreativo Di Pignolo (Bérgamo) y en el SAMA (Vitoria-Gasteiz).
RE-FRAME ha sido creado y comisariado por (ex) voluntarios del programa del Cuerpo Europeo de Solidaridad y participantes de un proyecto de solidaridad en colaboración con Stand129 y Kulturhaus Brotfabrik.
*El acrónimo FLINTA hace referencia a mujeres, lesbianas, personas intersexuales, no binarias, trans y de género, es decir, todas aquellas personas que sufren discriminación patriarcal a causa de su identidad de género.
Alrededor de los premios internacionales ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento independiente anual con 4 grandes reuniones para todos los largometrajes, cortos, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, televisión, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para servir a los laureles oficiales de ARFF e invita a todos a participar en eventos internacionales anuales en 4 destinos. Los participantes de ARFF Barcelona, París y Amsterdam serán certificados durante los eventos anuales proyectados en la vitrina de tráileres que se otorgará en la ceremonia anual de premios. Así, se mencionará a todos los finalistas de ARFF varias veces para tener lo mejor de todo el festival que se celebra durante todo el año. Preséntalo hoy para participar en los 4 eventos, en relación con el sistema único de ARFF International. Inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan, directamente para los eventos anuales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas.
¡Nos vemos por ahí!
#NarrarelFuturo: XI Festival de Cine & Nuevos Medios es un punto de encuentro de exhibición, formación e industria en el que se reúnen profesionales de la industria local, nacional y regional interesados en la realización cinematográfica y audiovisual en sus más recientes e interesantes tendencias narrativas y técnicas dentro del entorno digital; el transmedia, el documental web e interactivo, la realidad virtual (VR/AR/XR), las webseries, la inteligencia artificial, los futurismos, las narrativas y la financiación colectiva (Crowdsourcing/funding), el video vertical y otros conceptos del cine y los nuevos medios son algunos de los ejes temáticos del Festival.
De igual manera durante el evento se llevan a cabo escenarios de desarrollo y creación como el #NewMediaLab, laboratorio iberoamericano de desarrollo de proyectos de nuevos medios y la #HackathonVR360 que este año llegan a su octava edición.
También abrimos las puertas a la industria creativa colombiana e internacional para crear puntos de encuentro y conversación alrededor de los proyectos en curso: 10 tips para #NarrarElFuturo, las sesiones de speed networking y el lanzamiento de la Base de datos de Proyectos hispanoamericanos y el manual de la industria de nuevos medios son algunas de las actividades en las que podrán participar los asistentes del área de industria en esta nueva versión.
Durante la 11ava versión -que se lleva a cabo del 10 al 15 de septiembre de manera presencial en diversos escenarios de Bogotá (Colombia)- los asistentes podrán disfrutar de más de 65 horas de contenidos cinematográficos y digitales, 100 horas de escenarios de formación, 40 invitados internacionales y nacionales y un espectro amplio y diverso de temas, procesos y proyectos en construcción y desarrollo.
La tercera edición del Monaco Streaming Film Festival, un festival internacional de cine anual que se celebra en Montecarlo.
El Festival de Cine en Streaming celebra a la industria mundial del streaming de películas y contenidos, a los productores, creadores y talentos, proporcionando conocimientos internos a la industria de producción de películas y contenidos. El Festival celebra el cine y la creación de contenido inclusivo y diverso de todo el mundo.
El Festival se creó como un entorno para que las plataformas de streaming, los productores, los creadores, los distribuidores, las ventas y los proveedores de tecnología detrás del VOD se reunieran, planificaran, celebraran y crearan redes. El Festival incluye presentaciones principales de la industria y mesas redondas sobre los éxitos, las oportunidades y el futuro del contenido y la distribución en streaming y bajo demanda.
El festival acoge las siguientes secciones:
- Estrenos de cine y contenido: el festival acoge una serie de películas, proyecciones de contenido y estrenos
- Concurso de premios
- Mercado de cine y contenido
- Clases magistrales
- Conferencias
FILMSCHOOLFEST MUNICH - El Festival of Future Storytellers ha sido uno de los festivales más importantes para jóvenes cineastas de todo el mundo desde 1981. Cada año, ofrece a jóvenes cineastas de todo el mundo una plataforma para presentar sus propios cortometrajes e intercambiar ideas sobre la cinematografía. Cada mes de noviembre, Múnich se convierte en el punto central del cine internacional emergente, un lugar para el intercambio, la creación de redes y el debate animados.
Los cortometrajes de ficción, documentales y películas de animación que se proyecten en la competición internacional pueden optar a valiosos premios, que otorga un jurado independiente del festival. Además, el FILMSCHOOLFEST MUNICH también presentará por primera vez en 2024 un concurso de cortometrajes de la DACH, en el que se programarán cortometrajes de la región de DACH. Un amplio programa de apoyo con paneles y clases magistrales complementa el programa cinematográfico.
El Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil, CALIBÉLULA abre su octava versión 2024 consolidándose como un proceso continuo que fortalece el desarrollo de la circulación y creación de nuevos contenidos cinematográficos cuyas temáticas son el niño y el adolescente. Y en su séptima versión ha logrado consolidarse gracias a los resultados obtenidos, tras la participación de importantes directores, productores y realizadores quienes con sus piezas cinematográficas y audiovisuales han hecho posible un contenido de calidad, como también gracias a la participación de empresas del sector público y privado que han apoyado la realización del Festival y el desarrollo de nuevas iniciativas de formación, previas el encuentro final.
Dentro de los objetivos de Calibélula están el contribuir al reconocimiento y ejercicio de los derechos de niños, niñas, adolescentes y jóvenes como sujetos activos que inciden en los procesos culturales y sociales de los territorios colombianos, a través de la formación de públicos para el arte cinematográfico en las nuevas generaciones y del fomento a la producción nacional e internacional de contenidos cinematográficos y audiovisuales especializados en públicos infantiles y juveniles.
Es también nuestro propósito, fortalecer y propiciar el desarrollo de la circulación de nuevos contenidos cinematográficos a través de Calibélula, cuyas temáticas sean acordes y atractivas para nuestro público, que logren no solo promover buenas prácticas sino también desarrollar un pensamiento crítico y reflexivo sobre los contenidos que consumen y el ejercicio de sus derechos como sujetos activos que inciden en los procesos culturales y sociales de los territorios; que los elementos audiovisuales de las obras como su guion, montaje, sonido y fotografía sean acordes a las edad del público; que propicien la resolución de conflictos y la convivencia pacífica a través de la construcción de valores y principios. Calibélula acompañará toda su programación con talleres y encuentros académicos para incentivar la creación de contenidos por parte de nuestros niños y adolescentes, entre otros objetivos.
Las obras seleccionadas en la versión 2024 serán programadas en salas de cine comercial alternativas, bibliotecas públicas, centros culturales; espacios al aire libre e instituciones académicas públicas y/o privadas, entre otros escenarios.
Nota: Como otra forma de circulación de contenido tendremos nuestra plataforma streaming www.ficijcalibelula.com creada en el 2020 y que ha sido la ventana de circulación de numerosas obras cinematográficas y audiovisuales.
Seguiremos con nuestra presencialidad en el 2024 siempre y cuando no existan limitantes sanitarias. Hasta la fecha nuestra plataforma ha respondido a las necesidades de nuestros participantes, gracias a su robustez y amigabilidad, además de ser un espacio seguro que garantiza la protección de los derechos del contenido de nuestros realizadores.
Los objetivos de la Muestra de Cortometrajes “San Rafael en Corto” son la difusión, la divulgación y la proyección de obras cinematográficas, así como el conocimiento de éstas por parte del público asistente. Las obras que se presentan no optan a ningún premio ni galardón, sólo a la valoración del público asistente.
El Nuovi Mondi Film Festival es el FESTIVAL DE CINE DE MONTAÑA MÁS PEQUEÑO DEL MUNDO.
Se desarrolla en un pueblo muy pequeño en los Alpes del sur de Italia: Valloriate (Cuneo). Aquí solo viven 80 personas.
Nuestro desafío es crear un evento cultural importante con invitados internacionales, grandes películas, reuniones y exposiciones de arte que convenzan a la gente de venir aquí, a las montañas, y que sirva de motor de desarrollo para estas hermosas pero abandonadas «tierras altas».
Solo devolviendo la vida a los lugares abandonados es posible pensar en una nueva capacidad para diseñar, imaginar y explorar nuevas identidades, NUEVOS MUNDOS
