The Festival was born from a deep desire to allow an authentic cultural exchange.
For directors from all over the world, arriving in Zagora is truly a unique experience, which allows them to get closer to traditional Berber culture, culture understood in the broad sense of cinema, music, cuisine, spirit, nature and hospitality.
During the Festival, daily excursions are organized to discover the wonders of the place: Tamegroute, the Amezrou casbah, the Koranic Library etc…
The Festival has two sections:
• The Documentary Competition
• The Short Film Competition (max 15 minutes)
The Jury is the same for both sections.
The screenings take place inside the city's cultural center and also on a large screen set up in the desert.
A short distance from Ouarzazate, the major city of the Moroccan film industry, Zagora today represents the most important point of reference for cinema at the gates of the desert.
An unforgettable journey through the Atlas will allow you to discover a country rich in ancient traditions and at the same time very attentive to creative and artistic innovations.
Le Susquehanna Film Festival est le premier festival du genre organisé dans la ville historique de Williamsport, en Pennsylvanie, par le fondateur Tim Yasui, producteur et distributeur de films indépendant basé à Los Angeles, né et élevé à Williamsport. Notre festival célébrera et reconnaîtra non seulement les films internationaux, mais également les longs métrages et courts métrages produits dans la région de la Grande Pennsylvanie et des États du centre de l'Atlantique. Nous encouragerons tous les cinéastes et les jeunes étudiants qui étudient le cinéma à inscrire leurs films qui, autrement, pourraient être ignorés par les festivals nationaux.
Le FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM VILLA DE LEDESMA est un événement culturel qui vise à devenir l'événement le plus important de l'année dans le nord de Salamanque.
L'objectif du festival est de porter la scène rurale sur grand écran et de faire revivre les villes et villages qui ont connu leur splendeur dans le passé.
La situation rurale actuelle et l'Espagne désormais connue sous le nom d'Empty Spain sont les principales préoccupations du Festival, qui se propose comme moyen de communication de faire connaître et de revaloriser ces régions afin de changer de tendance.
Le festival international du film TRAVEL FILM rassemble les meilleurs films de voyage, de plein air, de nature et d'aventure du monde entier, créés à la fois par des professionnels et par des passionnés, et contribue à les faire connaître au public russophone.
Tous les meilleurs films seront projetés sur grand écran lors de la cérémonie finale solennelle du 17 au 18 février 2024 à Moscou, en Russie, et pourront se battre pour le prix principal et le titre de « Meilleur film de voyage ». Ainsi que pour les prix des nominations indépendantes.
10e édition du « Jaipur Film World »
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· Long métrage
· Court-métrage de fiction
· Film documentaire
· Film d'animation
· Vidéo musicale
· Film publicitaire
· Web-série
Plus de détails sur le site www.jaipurfilmworld.com
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(M) +91 9983301777
(E) - jaipurfilmworld@gmail.com
(W) - www.jaipurfilmworld.com
Le tout premier festival du film MACA, sur le thème « Shorts in Shorts », incarne l'idée des microcosmes de la société. Les récits sélectionnés mettront en scène des récits se déroulant dans un environnement unique comprenant un train, un magasin de disques ou un bar à vin local, des espaces visuellement restreints qui constituent un terreau fertile pour les idées et le discours culturel. Il explore notre voyage collectif dans le temps, où les souvenirs et les aspirations convergent dans le présent, nous offrant ainsi l'occasion de trouver de nouvelles significations à d'anciens débats et d'imaginer d'autres voies à suivre.
CineBH - Festival international du cinéma de Belo Horizonte a été conçu pour développer la nouvelle chaîne de production audiovisuelle nationale et internationale, établir un lien avec la production audiovisuelle de la Grande BH, exposer et échanger des points avec la production latino-américaine et contextualiser le marché audiovisuel — profil, possibilités, alternatives vas y la realidad de exhibición en Brasil en intercambio avec el mundo y avec la presencia de otros países. Es un espacio de formación y reflexión sobre la sustentabilidad del cine nacional, su capacidad de seducción del público, las posibilidades y la factibilidad de la coproducción internacional, las tendencias, los nuevos medios y tecnologías. El programa es gratuito y ofrece proyecciones de largo, medio y cortometraje nacional e internacional, homenajes, debates, sesiones de cine-escuela, muestra de cine infantil, atracciones artísticas. Forma parte de Cinema sem Fronteiras - programa audiovisual internacional, conçu et réalisé par Universo Produção Ltda, qui reúne tres muestras anuales diferentes y complementarias : Muestra de Cine de Tiradentes ; CineOp — Muestra de Cine de Ouro Preto et CineBH — Festival international de cinéma de Belo Horizonte.
Date prévisionnelle de l'événement : 23-28 septembre 2025
CINEBH — BH INTERNATIONAL FILM FESTIVAL présente des longometrajes, medios y cortometrajes brasileños e internacionales.
Lieu : El evento se realizará de forma híbrida, avec des sessions et/ou des activités présenciales à Belo Horizonte et en ligne sur la plateforme d'événements cinebh.com.br.
El segmento latinoamericano de CineBH presenta dos muestras de cine latinoamericano, que se enumeran a continuación, una competitiva y otra no competitiva, enfocadas, en particular, el sesgo autoral, de ambiciones internacionales, mirando hacia un diálogo e intercambios de mayor efectividad entre los países de colonización portuguesa y española en las Américas, avec el fin de amplifier sus redes de repercusión y circulación.
1 - Muestra Territorio, sección competitiva internacional del programa, compuesta por hasta ocho largometrajes latinoamericanos, de préférence inéditos en Brasil*, de directores (ras) independientes que estén dirigiendo, individualmente ou en conjunto, hasta su tercer largometraje. El objetivo de esta muestra es estimular y ampliar debates, reflexiones y dar visibilidad a producciones avec un sesgo más autoral, avec des ambiciones internacionales avec miras a un diálogo e intercambios más efectivos entre los países colonizados portugueses y españoles de América, avec el fin de amplifier sus redes de repercusión y circulación ación e invertir en profesionales que se encuentran en el inicio de su carrera. Las películas seleccionadas en esta sección serán evaluadas por el Jurado Oficial (integrado por profesionales del audiovisual invitados por los organizadores del evento) que elegirá el la mejor película, la mejor presencia humana (actores, actrices o personajes de documentales) y otorgará un Destacado del Jurado (por un aspect ou zone créative d'un film). Los premios se anunciarán en el cierre del evento, el 28 de septiembre, y los filmes ganadores recibirán el TROFEO HORIZONTE — oficial del evento. La mejor película elegida por el Jurado Oficial también será premiada avec un premio en efectivo pour une valeur de 10 000 R$ (dix mille reales).
*Es considerado película inédita aquella que, además de no haber sido estrenada comercialmente, no haya sido proyectada en ningún otro evento o festival, en sesiones competitivas o no competitivas, en territorio brasileño.
2 - Muestra Continente, sección informativa internacional no competitiva del programa, que presenta hasta 12 largometrajes latinoamericanos, centrado en un enfoque específico y/o en películas ya circuladas y repercutidas en otros festivales internacionales.
Le Festival international du film MAFICI de Puerto Madryn se tient depuis 13 ans et est l'un des festivals les plus importants d'Amérique latine, qui se déroule en Patagonie argentine.
L'objectif du Festival est de donner la possibilité de projeter des films nationaux et étrangers, longs métrages et courts métrages, et de créer ainsi un espace de rencontre et de diffusion du cinéma, depuis un coin de la Patagonie argentine.
Le Festival récompensera les premiers films de cinéastes argentins et étrangers, avec le prix « Southern Right Whale », en plus des différents prix de la section officielle en compétition.
MAFICI propose dès ses débuts de récompenser et de promouvoir les nouveaux réalisateurs du monde entier, en annonçant sa première œuvre cinématographique, étant le seul festival argentin à présenter cette particularité unique.
D'autre part, nous avons l'intention d'encourager le développement de l'industrie cinématographique, de protéger l'environnement et de contribuer au potentiel touristique et culturel de notre belle ville de Puerto Madryn.
Découvrez le pouvoir du court métrage lors de la première édition annuelle du DIFF Shorts Film Festival
Le Festival international du film de Dallas est fier de présenter le premier DIFF Shorts Film Festival, une célébration de l'art de la narration courte. Du 23 au 25 août 2024, rejoignez-nous pour aller au-delà des projections pour favoriser un lien dynamique entre les cinéastes, le public et la dynamique communauté artistique de Dallas.
Nous voulons entendre votre voix ! Les cinéastes participant à DIFF Shorts sont invités à participer aux questions-réponses du public et aux tables rondes. Nous collaborons également activement avec les lycées et universités de la région de Dallas, mettant en relation les cinéastes avec la prochaine génération de conteurs.
Récourcissons la distance entre l'idée et l'écran. Rejoignez-nous pour le DIFF Shorts Film Festival du 23 au 25 août 2024
Votre voyage cinématographique vous attend chez DIFF Shorts !
À propos de la Dallas Film Society :
DIFF Shorts présente la DIFF (Dallas Film Society, Inc.), une organisation à but non lucratif 501 (c) (3) créée en 2006 « pour célébrer les films et leur impact sur la société ; pour honorer les cinéastes et reconnaître leurs réalisations et leur contribution au renforcement de la communauté créative ; pour proposer des programmes éducatifs aux étudiants afin de mieux comprendre le rôle du cinéma dans le monde d'aujourd'hui ; et pour promouvoir la ville de Dallas et son engagement en faveur de l'art cinématographique ».
Cet engagement des premiers fondateurs à l'égard de l'art cinématographique et des artistes qui en sont les créateurs continue de guider l'organisation aujourd'hui. En outre, en proposant le plus large éventail d'expressions cinématographiques, le DIFF s'engage à être la plateforme la plus puissante de la région pour les voix diverses, émergentes et sous-représentées. Tout au long de son histoire, avant que DEI ne soit un acronyme connu, le DIFF a toujours fait preuve d'un engagement constant en faveur d'expériences cinématographiques accessibles, inclusives, immersives, éducatives et divertissantes pour tous. La vision du DIFF est qu'en promouvant une expression large et réfléchie par le biais du cinéma, notre organisation peut contribuer à favoriser les liens humains et à mieux apprécier notre humanité commune et notre riche diversité.
La Semaine du film latino-américain se déroulera sur cinq jours consécutifs, officiellement organisée au centre culturel San Martín de Buenos Aires, en Argentine, en novembre.
Au cours de l'événement, des activités spéciales accompagneront les projections :
Forum international sur la distribution et l'exposition
Débat entre critiques de cinéma latino-américains
Depuis 2017, nous créons des espaces de rencontre et de discussion, en travaillant d'arrache-pied au développement du public. Nous pensons qu'il est important pour notre public de vivre une bonne expérience lors de chaque événement et de repartir avec l'envie de continuer à regarder le cinéma latino-américain.
Le Peachtree Village International Film Festival (PVIFF) représente deux décennies de dévouement à la communauté du cinéma et du divertissement. Créé en 2005 sous le nom de Sweet Auburn International Film Festival, le PVIFF est devenu une plateforme mondiale, attirant chaque année plus de 3 500 participants du monde entier. Le PVIFF a un héritage qui offre un éventail encore plus large de programmes et d'opportunités aux cinéastes, aux artistes et aux professionnels de l'industrie.
L'appel du ZAFIC Festival 2025 comportera 6 axes de développement appelés « Capsules », qui s'adresseront à 5 industries différentes dans le but d'articuler le cinéma et l'audiovisuel, avec de nouveaux créateurs et responsables culturels.
Les capsules qui seront développées dans le cadre de l'appel sont les suivantes :
1. Capsule cinématographique.
2. Capsule musicale.
3. Capsule littéraire.
4. Capsule gastronomique.
5. Capsule de danse.
6. Fête du marché de Capsula
De même, différentes catégories détaillées dans chaque capsule détaillent les intérêts, les genres et les formats de création, ainsi que leurs exigences et les personnes pouvant y participer.
Ces projets peuvent provenir de n'importe quel pays ou région et doivent être initialement développés, sous-titrés ou pliés en espagnol.
MAC MARIN - Atlantic Films and New Media est un nouvel espace émergent qui vise à promouvoir le cinéma et la création audiovisuelle indépendante tout en rendant hommage aux talents locaux, en valorisant l'identité de Marin Town et ses paroisses, situées dans l'un des plus beaux coins de Galice.
Notre objectif principal est de connecter le nouveau cinéma galicien au quartier, ainsi que de rechercher un lien entre les créateurs locaux et nationaux et les créateurs avec d'autres communautés audiovisuelles internationales. Accorder une attention particulière à ceux qui ont un lien culturel fort avec la Galice et nos racines.
Tu as choisi de filmer. Choisi pour assembler une œuvre d'art visuelle, si l'on peut dire. Aujourd'hui, alors que n'importe qui avec un appareil photo peut, en théorie, réaliser un film... comment allez-vous faire ressortir votre court métrage ? Ce que vous avez l'intention de faire avec votre film est le but du Festival international du court métrage de Bengaluru. Nous serons ce que vous créerez.
Après le formidable succès du BISFF 2024, nous sommes prêts à accueillir la 15e édition. Comme chaque année, il s'agit d'une tentative de mieux comprendre le médium et d'aller un peu plus loin dans l'invention de nouvelles formes de narration en tant que cinéastes.
Cette année, le festival sera une version HYBRIDE, avec des projections en ligne et sur place. Les projections en ligne porteront uniquement sur la géographie indienne
Le festival présente des courts métrages du monde entier, créant ainsi un espace physique propice à une expérience exceptionnelle pour le public et réunissant un public passionné pour les cinéastes. Le BISFF expose également des œuvres d'anciens maîtres qui se sont intéressés à la réalisation de courts métrages qui sont aujourd'hui considérés comme une forme d'art nécessitant une approche unique. En outre, le festival propose des conférences et des tables rondes avec des penseurs de premier plan et des professionnels de l'industrie, permettant aux créateurs en herbe d'interagir avec les meilleurs du secteur. Le BISFF propose également des expériences d'apprentissage pratiques dans le cadre d'ateliers et de démonstrations organisés par des professionnels, afin de créer une expérience exclusive pour le public et peut-être un espace permettant aux créateurs de trouver ce qu'ils recherchent.
Le Festival international du film documentaire de Bogota (MIDBO), organisé par la Guilde colombienne des réalisateurs de documentaires ALADOS, est un événement spécialisé dans le cinéma non-fictionnel qui, au cours des 26 dernières années, s'est consolidé en Colombie et en Amérique latine en tant qu'espace fondamental d'exposition, de dialogue et de réflexion autour de l'audiovisuel non fictionnel.
En ce qui concerne les 27 MIDBO, nous aimerions inviter les cinéastes et producteurs locaux et ibéro-américains à inscrire leurs œuvres audiovisuelles à notre appel à films 2025 et à participer aux divers espaces de formation et de débat qui se dérouleront virtuellement et sur place tout au long du festival.
27 MIDBO
Cette année, la 27e édition de MIDBO aura lieu du 29 octobre au 7 novembre à Bogotá, en Colombie. Au cours de l'année, MIDBO projettera plusieurs films dans différentes régions du pays et conservera le créneau du mardi MIDBO-ALADOS dans les différentes salles alliées.
Après 26 éditions, MIDBO continue de travailler à l'organisation d'un événement qui favorise la conviction et la confiance dans la réflexion sur le cinéma documentaire et les diverses approches de la représentation de la réalité. Notre principal intérêt est d'explorer les innombrables façons de capturer le monde. Déterminés à démêler les complexités d'une réalité qui nous dépasse, nous nous efforçons chaque année de créer un espace idéal pour un engagement collectif dans le domaine du cinéma documentaire.
En 2025, nous restons déterminés à encourager la créativité et à reconnaître les efforts des cinéastes. Nous proposerons donc deux sections compétitives : l'une nationale et l'autre ibéro-américaine. Dans ces sections, nous décernerons des prix au meilleur documentaire national, comprenant à la fois des courts et des longs métrages, et au meilleur long métrage documentaire ibéro-américain, axé sur des films de plus de 60 minutes produits en Amérique latine. Le jury de chaque compétition sera annoncé un mois avant l'événement et sera composé de trois (3) artistes, cinéastes, écrivains, critiques ou responsables culturels de Colombie et du monde entier.
SESSION D'ÉTÉ 2025
Êtes-vous prêt à faire passer votre carrière de cinéaste ou de scénariste à un niveau supérieur ? Le Emerging Talent Film Festival est la plateforme idéale ! Cet événement est spécialement conçu pour reconnaître et mettre en valeur le travail d'artistes ambitieux et talentueux comme vous.
Avec des projections en direct et de nombreux prix dans de nombreuses catégories, le Emerging Talent Film Festival est à ne pas manquer.
Depuis 2016, la NRFF se consacre à présenter des cinéastes et scénaristes prometteurs aux producteurs et aux professionnels de l'industrie afin de les aider à faire progresser leur carrière. En outre, grâce à la générosité du mécène du festival, NRFF London a décerné plus de 5 000£ de prix en espèces à des talents émergents depuis 2021. C'est l'occasion pour vous de rejoindre les rangs d'artistes talentueux engagés dans la production d'œuvres passionnantes et innovantes dans le monde du cinéma et de la télévision. Ne manquez pas cette occasion !
Pourquoi devriez-vous vous inscrire ?
Préparez-vous à une opportunité excitante de mettre en valeur votre talent et d'être reconnu pour votre travail ! Inscrivez votre film ou votre scénario au Emerging Talent Film Festival et vous pourriez gagner de prestigieux lauriers, dont ceux de finaliste, de sélection officielle et de gagnant. Ces sceaux d'approbation peuvent ouvrir la porte à d'autres festivals et opportunités de marketing, vous aidant ainsi à lancer votre carrière de cinéaste ou de scénariste.
Certains films auront la chance d'être projetés lors de l'événement cinématographique en direct du festival, ce qui vous donnera l'occasion de présenter votre talent à un public plus large et d'obtenir une visibilité précieuse.
Comment fonctionne le processus d'inscription ?
• Ne limitez pas votre créativité, inscrivez-vous à l'une de nos CATÉGORIES PRINCIPALES ou SOUS-CATÉGORIES qui vous parlent !
• Toutes les inscriptions seront examinées par notre équipe, et les meilleures seront gagnantes et seront invitées à participer au New Renaissance Film Festival à Londres 2025
• Des mentions honorables pour les films qui ne sont pas gagnants mais qui se démarquent à part entière.
Critiques :
« Le festival de Jan et Massi est résolument dédié à la promotion du meilleur cinéma indépendant d'aujourd'hui. Leur engagement à défendre les cinéastes en qui ils croient est sans égal selon mon expérience. Je me suis fait des amis et des collaborateurs potentiels pour la vie. Je suis très privilégiée d'avoir participé à ce festival inspirant qui a changé ma vie. » (Zoë Greenbaum, lauréate du prix Emerging Talent)
« Honnêtement, je ne saurais trop louer ce festival ! Jan et Massimo sont deux des meilleurs et des plus passionnés directeurs de festivals que j'ai jamais rencontrés. Un public brillant qui a vraiment envie d'y assister, un cinéma incroyable et un excellent réseau de contacts tout au long de l'événement. Je ne suis pas le seul à dire que ce festival a probablement changé ma carrière ! Merci ! » (Nicholas Connor, lauréat du prix Emerging Talent)
« C'est un festival génial. Je continuerai à m'inscrire tout au long de ma carrière de cinéaste. » (Chris Overton, lauréat d'un Oscar)
« Ce festival est incroyable : il met l'accent sur le cinéaste et met en lumière les talents originaux, qu'ils soient nouveaux ou émergents, ainsi que la forme artistique du cinéma. » (Reneque Samuels, finaliste des talents émergents)
« Le NRFF est un festival formidable avec une belle communauté cinématographique. Je suis honorée d'avoir remporté le prix Emerging Talent et d'avoir noué des liens avec des cinéastes talentueux lors de ma projection et de la soirée de remise des prix. » (Michelle Jones, lauréate du prix Emerging Talent)
« C'était mon premier festival de films en présentiel et ils ont fait un travail incroyable ! Merci beaucoup d'avoir décerné à mon court métrage le titre de meilleur scénario pour jeunes talents. Cela signifie tellement ! C'est vraiment un festival de films auquel il faut s'inscrire. ! » (Niamh Dann)
« Jan et Massimo présentent un événement qui me rend fier, en tant que cinéaste, d'avoir été sélectionné. Leur « œil » est exactement celui que vous voulez voir sur votre film. Ils « voient » ce que vous voulez dire et ils apprécient une histoire bien racontée. Ils m'inspirent. » (Stephen Mills, gagnant)
« Quelle force unique et puissante du film ! C'est toujours un lieu formidable qui donne toujours du pouvoir au cinéaste indépendant ! Merci pour le prix « Swivel » décerné à Swivel et pour tout ce que vous faites pour inciter les artistes, la communauté et le cinéma à devenir ce que nous sommes ! » (Lois Norman, gagnante)
Le festival international du film et de l'art sur l'intelligence artificielle ETHEREAL CODE est une célébration mondiale de la synergie transformatrice entre l'intelligence artificielle, le cinéma et l'art. Cet événement novateur vise à explorer les possibilités infinies que l'IA apporte aux domaines de l'expression créative, en repoussant les limites de ce qui est réalisable dans les domaines de la narration, de la cinématographie et de la création artistique.
Le festival constitue une plate-forme dynamique pour l'innovation, l'imagination et la collaboration, réunissant des cinéastes, des technologues, des artistes, des chercheurs et des publics du monde entier. En présentant des films et des œuvres d'art révolutionnaires basés sur l'IA, il cherche à mettre en lumière la manière dont l'intelligence artificielle peut révolutionner les approches traditionnelles, en créant des paradigmes entièrement nouveaux en matière de créativité.
À la base, le festival est bien plus qu'une exposition, c'est un mouvement qui favorise le dialogue sur l'évolution de la relation entre l'art et la technologie. À travers des projections, des expositions, des panels, des ateliers et des expériences interactives, les participants sont invités à découvrir les technologies de pointe et à explorer leur rôle dans le façonnement de l'avenir du cinéma et de l'art.
Notre mission est d'inciter une communauté mondiale de visionnaires à adopter l'IA non seulement comme un outil, mais aussi comme un partenaire dans le processus de création. En donnant aux artistes et aux créateurs les moyens d'expérimenter, d'innover et de redéfinir leur métier, nous visons à créer un espace où l'impossible devient possible et où l'avenir de la narration visuelle s'écrit aujourd'hui.
Grâce à cette convergence de l'art, de la science et de la technologie, le festival international du film et des arts sur l'intelligence artificielle ETHEREAL CODE aspire à créer un héritage de créativité qui transcende les frontières, ouvrant ainsi une nouvelle ère d'excellence cinématographique et artistique.
Le festival international du film Shorts (Shorts IFF) est organisé par l'association Maremetraggio.
Depuis 2000, Shorts IFF est une référence pour les courts métrages et les cinéastes émergents au niveau international. À chaque édition, Shorts IFF vise à faire connaître le genre du court métrage à un public large et hétérogène, en accordant une attention particulière aux jeunes avec des sections spécifiques pour les enfants et les adolescents âgés de 6 à 15 ans.
