1. OBJECTIFS
Les objectifs du Festival de Malaga sont de diffuser et de promouvoir les films espagnols et leur sphère culturelle en général. En ce sens, le Festival est également une plateforme pour les productions cinématographiques latino-américaines. Ses fonctions incluent l'organisation d'un événement pour les différents secteurs professionnels des films en espagnol (considérés comme des films produits en Espagne et dans toute l'Amérique latine, y compris le Brésil) afin de stimuler leur développement et de promouvoir les ventes internationales.
Conformément à ces objectifs, la 28e édition du Festival de Málaga se tiendra du 14 au 23 mars 2025.
Site officiel :
https://www.gzdoc.cn/en/index.aspx
Adresse e-mail officielle :
film@gzdoc.cn/screen@gzdoc.cn/project@gzdoc.cn/docshop@gzdoc.cn
[Important]
1. Tous les e-mails doivent être considérés comme officiels uniquement s'ils sont envoyés à partir des adresses e-mail officielles répertoriées ci-dessus. Veuillez ne pas faire de promotion ou de sélection si vous ne recevez qu'un e-mail de Festhome sans aucune confirmation de notre adresse e-mail officielle.
2. Nous informerons uniquement les films sélectionnés par film@gzdoc.cn. Si vous n'avez pas été prévenu par e-mail fin novembre, cela signifie que votre film n'a pas été sélectionné.
Présentation des quatre sessions principales du GZDOC :
GZDOC est la seule plateforme professionnelle au niveau de l'État dotée de fonctions de financement et de négociation de documents. Elle est devenue la pionnière de l'industrie documentaire chinoise, présentant les politiques industrielles nationales et les tendances du développement international. Dédié au festival du documentaire depuis deux décennies, le GZDOC est devenu un événement culturel complet intégrant compétition, projection, présentation, formation, forums et marché.
① Compétition du Golden Kapok Award
La section Compétition est dédiée à honorer les documentaires exceptionnels qui peuvent promouvoir l'échange de différentes cultures, communiquer des émotions et des valeurs universelles grâce à d'excellentes techniques de réalisation et à une production de haut niveau. Cette section ne contient aucune projection publique. Si l'équipe de production a l'intention de le faire, veuillez également vous inscrire à la section de projection.
② Projection du Golden Kapok
Il s'agit d'une section de projection non compétitive qui vise à présenter au public une variété de films documentaires, en présentant au public les derniers films dotés de brillantes compétences narratives, d'expressions authentiques ou de récits expérimentaux.
③ SECTION DE PITCH GZDOC
GZDOC recrute des projets en cours pour et depuis le marché mondial.
La 21e édition invitera des acheteurs chinois et internationaux, des diffuseurs et des acteurs clés de l'industrie en tant que décideurs, dans le but de développer la prévente, la coproduction et la commande de projets documentaires.
④ DOCSHOP GZDOC
Le DOCSHOP est un marché ouvert toute l'année pour les cinéastes, les distributeurs, les acheteurs, les commissaires, etc. Il propose trois types de modes de coopération en matière de droit d'auteur :
1) Système de dépistage à la demande
Le DOCSHOP réservera une zone de projection sur le site du GZDOC. Les participants visionneront les films soumis à DOCSHOP via le système de projection à la demande. Des rapports de dépistage seront ensuite générés, enregistrant les intérêts d'achat des spectateurs. Le personnel du GZDOC traitera ces demandes après le festival.
Si nécessaire, le DOCSHOP mettra également en place un système de dépistage en ligne à la demande sur le site officiel (www.gzdoc.cn). Le système en ligne à la demande ne sera disponible que pour les invités enregistrés et ne diffusera que des bandes-annonces de films.
2) Fonctionnement quotidien
Le GZDOC DOCSHOP continuera de recommander des films à différentes plateformes afin de faciliter les échanges tout au long de l'année.
3) Projections sectorielles
Les projections industrielles sont des projections de films sur le site du GZDOC pour les délégués inscrits et les professionnels de l'industrie. De la publicité sur place pourrait être organisée dans le but de promouvoir les films.
Minutes d'horreur 2023
Minutes de terreur 2023
Bases de participation 2023
L'appel est ouvert du 2 avril au 30 juin 2023.
Toutes les personnes intéressées par le genre du suspense, de l'horreur et de la science-fiction peuvent participer sans restriction d'âge ou de carrière professionnelle.
Dans cette quatorzième édition, nous sommes
Les courts métrages produits ou coproduits au Mexique concourront pour le prix « Juan Mora Catlett » en l'honneur du réalisateur.
Chaque équipe ou participant peut présenter un nombre illimité d'œuvres.
HIFF GURUGRAM Film Awards est un concours trimestriel de films dont les projections annuelles sont ouvertes aux cinéastes et aux amateurs de cinéma, qui récompense et récompensent le travail des cinéastes indépendants du monde entier.
HIFF GURUGRAM FILM AWARDS EST UN FESTIVAL QUALI
Notre mission est d'honorer, de célébrer et de récompenser les meilleurs talents de la communauté cinématographique mondiale.
Notre vision est de promouvoir le cinéma, d'aider les cinéastes à améliorer leur carrière. Chaque trimestre, notre jury attribuera les meilleurs films à travers des projections privées.
Tous les lauréats trimestriels seront automatiquement nominés pour le prestigieux GURU DRONACHARYA GOLDEN Awards et seront invités à assister à notre Gala annuel de projection en direct en présence de jurys, de critiques, de chercheurs en cinéma et d'éminentes personnalités du monde entier.
Le premier événement trimestriel est le 30 juin 2021 pour lequel les inscriptions sont ouvertes jusqu'au 17 juin 2021. Cliquez ici pour voir toutes les catégories de concours pour soumettre votre film.
HIFF GURUGRAM FILM AWARDS, Festival annuel aura lieu à GURUGRAM (GURGAON-HARYANA INDE) EN AVRIL 2022.
Les films inscrits dans plusieurs catégories peuvent gagner plusieurs récompenses !
Les projets officiellement sélectionnés au cours de chaque trimestre reçoivent le laurier HIFF et sont annoncés sur notre site web.
Tous les gagnants trimestriels reçoivent un laurier et un certificat HIFF et sont notés sur leurs pages respectives de IMDB (le cas échéant).
PENDANT QUE LES SALLES DE NEW YORK SONT FERMÉES, NOUS ORGANISERONS DES SÉANCES HEBDOMADAIRES EN LIGNE ET DES QUESTIONS EN LIGNE JUSQU'À LA FIN DE L'URGENCE SANITAIRE.
LES FILMS PROJETÉS EN LIGNE AU COURS DE CETTE PÉRIODE SERONT ÉGALEMENT PROGRAMMÉS EN DIRECT UNE FOIS QUE LES THÉÂTRES DE NEW YORK SERONT AUTORISÉS À OUVRIR LEURS PORTES.
NewFilmMakers NY est la plus longue série de projections de New York.
Les événements ont lieu chaque semaine aux Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, New York. Anthology est le théâtre emblématique de New York ouvert en 1970 par Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka et Stan Brakhage. Pour plus d'informations, voir http://anthologyfilmarchives.org/about/about
NewFilmmakers projette environ 700 projets courts et longs métrages tout au long de l'année regroupés en soirées d'intérêt spécial. Certains de nos programmes en cours comprennent NewLatino, Middle East, Christian Sex, Future Women, Experimental et Crime & Punishment. NewFilmMakers est une série internationale tournée vers des films tournés dans les trois états (NY - NJ - PA) et les environs.
Tout au long de ses 22 ans d'existence, NewFilmMakers a fourni une plateforme pour les cinéastes débutants et vétérans. Cela n'a pas besoin d'être votre premier film à inscrire à NewFilmMakers. Parmi les films que nous avons eu le plaisir de projeter figurent le lauréat du prix Indie Spirit Award « Too Much Sleep », « The Blair Witch Project » et le lauréat du prix Academy « Mr. Hublot ».
ShortSTV, le premier et unique réseau mondial dédié aux courts métrages et présentateur exclusif des sorties en salles des Shorts nominés Oscar®, a lancé et accepte les courts métrages pour le Festival mondial du film ShortSTV 2021. ShortSTV reste inébranlable dans son plaidoyer pour les cinéastes de courte durée et les talents émergents. Le festival offre aux courts-métrages, aux États-Unis, en Europe, en Inde et en Amérique latine, la possibilité de inscrire leurs courts métrages et d'être diffusés à la télévision dans plus de 100 millions de foyers à travers les chaînes ShortSTV. Pour plus d'informations sur ShortSTV, veuillez visiter www.shorts.tv.
Bonne chance ! Buena suerte ! ा! Bonne chance ! Succès ! Καλτύχη !
MANIATIC- FANTASTIC INTERNATIONAL FILM FESTIVAL OF MANISES est un festival d'un genre fantastique destiné à faire découvrir le monde du court métrage aux nouvelles générations de spectateurs qui, autrement, n'auraient pas accès aux dernières créations des futurs réalisateurs de cinéma.
Un festival trimestriel de court-métrage HAPPING avec des lauréats trimestriels ayant des projections annuelles lors de l'événement annuel des prix.
LiHFE est une célébration du « Bonheur de la Créativité ».
Thème actuel : « Le bonheur dans les temps de COVID »
À PROPOS DE :
LOGIHQ International Happiness Film Festival & Exhibition (LiHFE) est un festival de courts métrages qui se déroule tous les trimestres et dont les lauréats sont déclarés tous les trimestres. Les films gagnants de chaque trimestre seront projetés en direct lors de l'événement annuel des prix proposés à la fin de l'année. LiHFE accepte les films d'une durée de 1 min, 3 min et 5 min, ainsi que les catégories pour les films de poésie, les films de peinture, les films de danse, les films d'animation (maximum 3 min.) et les inscriptions de la poésie, de la peinture et de la photographie aussi.
Il existe une catégorie spéciale pour CREATIVE SENIORS (plus de 60 ans).
LiHFE représente la « vie » avec le BONHEUR. Dans le scénario actuel de la pandémie COVID-19 qui nous a tous été extrêmement anxieux, stressés et incertains à propos de tout dans la vie ou peut-être même de la vie elle-même, l'ingrédient le plus important pour nous faire avancer est le bonheur.
C'est pourquoi LOGIHQ, startup BONHING, conformément à sa devise « élever les gens vers un avion plus heureux », lance ce festival international du film du bonheur, un événement unique et unique en son genre pour générer la chose la plus simple et la plus importante de la vie - le BONHEUR.
LOGIHQ étant un pionnier dans le domaine du bonheur, LiHFE, son festival du film Happiness est également un effort pionnier. C'est peut-être le premier festival du film du bonheur et aspire à apporter le bonheur à ses créateurs et à son public.
LOGIHQ croit que plus que toute chose matérialiste, ce sont les immatériels de la vie qui contribuent plus au bonheur de chacun. Voici donc une chance pour les créateurs et artistes (cinéastes, poètes, peintres, photographes, danseurs, etc.) de créer leur travail et de générer du bonheur pour eux-mêmes et pour les autres.
Le THÈME de notre quartier inaugural (JAN-MAR) est « Le bonheur à l'époque de COVID-19"
Venez vous joindre à nous pour répandre la joie et acclamer partout, même dans des moments aussi pénibles et incertains du coronavirus mortel.
Les lauréats trimestriels de chaque catégorie se disputent les Prix annuels avec une projection en direct une fois par an.
Les gagnants seront annoncés sur notre site Web et les pages des médias sociaux à la fin de chaque trimestre. Il est proposé que l'événement annuel des prix se tienne en décembre 2021 à New Delhi, INDE (sous réserve de la situation COVID-19).
Le concours se déroule tous les trimestres et le jury sélectionne les gagnants, qui seront informés par e-mail.
Nous acceptons les inscriptions via la plateforme internationale en ligne « Festhome ».
Depuis 2013, le Festival international du film pour les droits de l'homme en Colombie propose aux participants un programme audiovisuel, culturel et universitaire qui contribue à la formation du public, au renforcement des industries cinématographiques et culturelles, à la création d'espaces de dialogue sur la vie, à la réconciliation, à la promotion et à la défense des droits humains et à la construction d'idées pour la paix.
Le Festival est le cadre idéal pour la communauté cinématographique de Colombie et du monde entier qui mise sur la narration audiovisuelle axée sur les droits humains. C'est pourquoi il devient la principale plateforme de promotion, de circulation, de distribution et d'exposition d'œuvres audiovisuelles dont la demande est limitée en raison de leur sujet non commercial.
Le festival se tient simultanément dans les villes de Barranquilla, Medellin, Cali, Bogota, Soacha, Cartagena, Manizales, Pereira et Villavicencio, ainsi que dans une dizaine de municipalités du pays, organisé par la Fundación Impulsos.
L'idée du Festival, née comme toutes les bonnes idées, dans un garage...
Une nuit froide d'août 2019, à l'intérieur du garage de Nazario, trois amis discutaient de ce qu'ils pouvaient contribuer à rendre la région de la vallée de Tera attrayante, qui a subi un grand dépeuplement. Depuis, son enthousiasme et ses efforts ont concrétisé l'idée qui a émergé cette nuit-là dans ce mystérieux garage...
ForAdCamp est une exposition cinématographique Cinéma and Nature, dont la section officielle est ouverte aux films non fictifs, réalisés dans n'importe quel format vidéo.
Festival du film inclusif et diversité SECINDI
L'objectif de SECINDI avec cette compétition de courts métrages, incluse dans le Festival du film inclusif et de la diversité, est d'encourager et de récompenser les meilleurs courts métrages nationaux et internationaux afin de donner de la visibilité aux films dont le thème est lié d'une manière ou d'une autre à la diversité fonctionnelle et à l'inclusion afin de les rendre accessibles à tous.
Soutenu par la prestigieuse université de Zulia, nous sommes le plus ancien festival de courts métrages du Venezuela, organisé par le Cine Club Universitario de Maracaibo depuis 1981, lui-même le premier à être créé dans le pays, en 1962, avant la création de la Cinémathèque nationale du Venezuela (1966).
Le nom du festival a été choisi en raison de l'importance historique du pionnier Manuel Trujillo Durán pour le développement de la production et de la diffusion du cinéma au Venezuela, qui 13 mois seulement après les projections réalisées par les frères Lumière à Paris en décembre 1895, a rendu possible l'exposition le 28 janvier 1897 au théâtre Baralt de Maracaibo de deux de ses films, événement reconnu comme les premières projections cinématographiques du pays.
HISTOIRE :
Les origines du FMTFD remontent au projet élaboré par les professeurs de l'université de Zulia : Gabriel Arriechi, Fernando Perdomo et Ricardo Ball, qui, avec le soutien inconditionnel de Sergio Antillano, Rosa María Salom et Rafael Araujo, ont organisé la première édition, qui s'est déroulée du 28 au 31 janvier 1981 dans différents espaces culturels de Maracaibo.
AUJOURD'HUI :
Depuis sa 15e édition en 2020, le festival a ouvert ses portes aux œuvres et aux cinéastes du monde entier.
Créé en 1985, le Festival du film de Varsovie a rejoint en 2009 le groupe élite d'événements reconnus par la Fédération internationale des associations de producteurs de films (www.fiapf.org) en tant que festivals de films internationaux - à côté de Cannes, Venise, Berlin, Locarno, San Sebastian, Karlovy Vary, Tokyo, Moscou, Mar del Plata, Montréal, Shanghai, Le Caire, Goa et Tallinn.
Le WFF diffère des autres festivals dans son programme, tout comme Varsovie diffère des autres villes. En sélectionnant les films, nous nous souvenons toujours de notre public : Varsovie natifs, ceux qui travaillent ou étudient à Varsovie, et ceux qui sont en ville pendant un court moment, par exemple uniquement pour le Festival.
Nous faisons de notre mieux pour que notre public connaisse dès que possible les tendances les plus récentes et les plus intéressantes du cinéma mondial. De cette façon, le public du WFF - généralement en tant que premier peuple en Pologne - a pu découvrir le cinéma indépendant américain ainsi que le cinéma asiatique, latino-américain, iranien, russe et roumain. Certains des réalisateurs les plus étonnants, tels que Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson et des centaines d'autres, étaient généralement invités au WFF avant d'atteindre le sommet.
Nous élargissons la partie professionnelle du WFF depuis plus de quinze ans. Nous sommes conscients que les festivals de films font partie du mécanisme géant de l'industrie cinématographique mondiale. Nous faisons de notre mieux pour nous assurer que le monde entier prend note des films polonais, qu'ils soient projetés dans des festivals de premier plan, qu'ils trouvent leur place dans la distribution internationale.
Nous avons commencé modestement, en 2000, avec des projections de nouveaux projets polonais pour à peine une douzaine d'invités étrangers. Cinq ans plus tard, nous avons organisé le marché CentEast pour la première fois : un lieu de rencontre pour les professionnels intéressés par les films d'Europe de l'Est, décrit par The Hollywood Reporter comme « l'événement incontournable ». De 2009 à 2016, avec notre partenaire russe TVINDIE, nous avons présenté - à Varsovie et à Moscou - des films qui sont encore en cours mais dans lesquels nous voulons intéresser les agents commerciaux et les distributeurs. Des présentations similaires que nous avons organisées au Beijing Film Market de 2013-2016, avec notre partenaire chinois Film Factory. En 2012, nous avons commencé une collaboration avec Film Factory, basée à Pékin. sous le nom China-Eastern Europe Film Promotion Project.
Le festival aura lieu à Bucarest et sera multiplié dans 18 résidences de comté en Roumanie. Ainsi, pour la première édition, pendant 3 jours, le festival veut capter l'attention du public en projetant 400 courts métrages d'animation.
Le Festival international du film « ABIFF » a pour thème principal la relation entre la majorité et les minorités ethniques.
