Blog: Festivais de cinema

Finalmente recuperamos o controle de todos os nossos e-mails invadidos!

O BAKUNAWA FEST [Fantastic Film, Art + Music] é o primeiro festival de cinema, arte e música fantástico e baseado em gênero baseado nas Filipinas e dirigido por cineastas e artistas voluntários. Bakunawa é uma criatura parecida com um dragão na mitologia filipina que devorava luas. Como somos um festival de filmes que distorce gêneros, queremos mudar o papel de Bakunawa e, em vez disso, queremos que ele simbolize os monstros criativos dentro de nós.

Como tivemos um ano difícil e difícil, nossa 11ª edição exibirá filmes durante as temporadas de 2024-2025 e terá várias exibições a partir de dezembro de 2024, culminando em maio de 2025. O Bakunawa Fest acontece anualmente em uma temporada - distribuído no quarto mês, tornando-se um festival híbrido resultante dos bloqueios pandêmicos.

Bakunawa foi inicialmente criado com este princípio: “novas visões, novas vozes”. Ainda mantemos esse princípio enquanto continuamos a programar jovens cineastas, artistas e músicos promissores que não têm acesso a workshops caros e podem não ter o reconhecimento do nome para serem programados em festivais. Desde nossa terceira edição, incluímos uma seção que exibe filmes selecionados locais e internacionais com curadoria, principalmente para fins educacionais. A maioria dos acampamentos de cinema do nosso Bakunawa Fest são realizados como programas/workshops de extensão e, em sua maioria, são gratuitos. Aqui, nossos participantes são acadêmicos pagos pelo festival e seus parceiros, geralmente hospedados por diferentes cidades/municípios nas Filipinas.

[Observe que, como somos um festival de cinema dirigido por artistas e voluntários, não podemos financiar cineastas para virem fisicamente e não pagamos taxas de exibição.]

Somos um festival de cinema fantástico. Nosso festival está interessado em: Filmes de terror ou suspense /Ficção Científica, Fantasia ou Aventura/Filmes experimentais com temas fantásticos, novas mídias, cinema expandido/Filmes que distorcem gêneros/Vídeos musicais com temas fantásticos/Documentários com temas fantásticos/Arte contemporânea/Fotografia.

O FICASC objetiva promover através do cinema socioambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema necessidade e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla conversa nos mais variados Setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento à crianças, jovens e adultos.

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA SEMBRANDO CINE
XII EDIÇÃO: Reconhecendo nossa sombra

Nossa sombra pode ser um problema real.

É esse lado da nossa humanidade que preferimos manter escondido e que nos faz agir de forma questionável.

Essa sombra, em parte, é o que nos levou a causar um impacto terrível no meio ambiente.

Desmatamento, derramamentos de óleo, poluição de solos e mares, aniquilação de espécies, violação dos direitos indígenas e assassinatos de defensores ambientais.

Essa sombra, individual e coletiva, é projetada das grandes cidades sobre nossos ecossistemas e sob a proteção da legalidade estatal e dos investimentos privados em favor do “progresso e industrialização”.

Em tempos em que o desequilíbrio que causamos no meio ambiente volta para nós como desastres climáticos e desfalques da natureza, cabe a nós ousar olhar para trás, para essa sombra.

Temos a responsabilidade de entender seu impacto, apontar aqueles que o projetam e exigir regulamentações para defender aqueles que ele afeta.

Eles dizem que o primeiro passo para resolver um problema é identificá-lo e hoje, por meio do cinema, buscamos reconhecer nossas ações, impedir o avanço de suas consequências em nosso ambiente natural único.

FESTIVAL DE CINEMA AMBIENTAL SEMBRANDO CINE — XII EDIÇÃO
RECONHECENDO NOSSA SOMBRA

Se há algo que todos temos em comum, é o movimento. Como disse Akram Khan: “O movimento é o ingrediente essencial de como o mundo continua ou sobrevive”.

Quando o movimento do nosso corpo se funde com o movimento cinematográfico, nasce um dos gêneros cinematográficos mais originais: o cinema de dança. Embora as palavras possam enganar, a linguagem corporal não mente.

Choreoscope é o Festival Internacional de Cinema de Dança de Barcelona. Um evento único dedicado não só aos apaixonados pela dança, mas também aos que gostam de cinema de qualidade. Nascido em 2013, com três eventos celebrados em casa cheia, nosso objetivo é promover os fortes laços com a arte em geral e com o cinema e a dança em particular.

Os filmes não conhecem limites. A dança também não. Há uma linguagem comum que os une. A linguagem universal do movimento. A missão da Choreoscope é conectar essa linguagem fascinante a um público ansioso por experimentar algo novo, diferente, algo especial. O Choreoscope Barcelona é o festival de cinema de dança para quem vai um passo adiante.

O Festival Internacional de Cinema de Quillota é um festival de cinema que, em sua quarta versão, se torna um evento competitivo. Um festival de cinema que realiza atividades de treinamento, produção e distribuição na cidade e província de Quillota durante o ano de 2023 (junho a dezembro de 2024). Seu objetivo é mediar profissionalmente conteúdo de qualidade cinematográfica em vários espaços públicos, cinemas, salas culturais, escolas e faculdades na comuna e província de Quillota.

4 Festival Internacional de Cinema de Vilafamés. Uma cidade oficialmente reconhecida como uma das cidades mais bonitas da Espanha.

Festival de abril de 2024. Novas inscrições em 20 de outubro de 2023 (INSCRIÇÕES DE FILMES ABERTAS)
________________________________________________________________________________________O Festival de Cinema de Västerås é um festival internacional de cinema realizado no outono todos os anos desde 2015. O festival será transferido para abril de 2024. O festival de cinema de Västerås exibe filmes de diferentes gêneros de todo o mundo. Temos prêmios em diferentes categorias. O festival também contém workshops, palestras, debates, cine-cafés e exposições. O Festival de Cinema de Västerås é um dos festivais mais interessantes do norte da Europa.

O Västerås Film Festival 2024 se torna um festival de cinema de gênero, haverá mudanças nos preços.

#VIEWCONFERENCE é o evento internacional de estreia na Itália sobre Computação Gráfica, Técnicas Interativas, Cinema Digital, Animação, VR/AR, Jogos, VFX e narrativa imersiva.

1) VER PRÊMIO: Primeiro Prêmio é de 2000 Euros
2) ITALIANMIX: Primeiro Prêmio é um Tablet Wacom

www.viewconference.it
Facebook: https://m.facebook.com/viewconference
YouTube: https://m.youtube.com/channel/UChGdAnZQE6UcH_OQ5DNFW_Q
Twitter: @viewconference .it
Instagram: view_conference

MAX3MIN - Festival de curtas-metragens muito curtas
3ª edição: 11 a 17 de setembro de 2023
Milão e on-line em www.max3min.com

CONVOCAÇÃO DE INSCRIÇÕES PARA A COMPETIÇÃO INTERNACIONAL E A SEÇÃO DE PRÓXIMA GERAÇÃO
PARA FILMES CONCLUÍDOS APÓS 1º DE JANEIRO DE 2020
Abertura em 15 de dezembro de 2022
Prazo regular: 15 de março de 2023 - GRÁTIS
Prazo final - 15 de abril de 2023 - 10€
Prazo estendido: 15 de maio de 2023 - 15€

MAX3MIN é um festival internacional de curtas-metragens com um tempo máximo de execução de 3 minutos. De todo o mundo, ele busca histórias para contar na curta duração de uma música, para tirar uma foto de uma época que está mudando rapidamente.
Fundado em 2021 como um festival digital, a partir de seu segundo ano foi transformado em um festival híbrido, para levar os filmes selecionados para a tela grande.
O terceiro festival em 2023 será estruturado em torno de uma série de encontros, com uma grande festa conclusiva em Milão, ao lado de um calendário de exibições on-line no site www.max3min.com, gratuito e acessível em streaming em todo o mundo, para a promoção do cinema inclusivo e democrático.

O objetivo do MAX3MIN é ser uma vitrine para curtas-metragens muito curtas que muitas vezes têm dificuldade em encontrar um espaço, e um megafone para todos os cineastas que contam suas histórias do mundo por meio de imagens e uma nova linguagem que faz da brevidade e da rapidez sua força.

Para a Competição Internacional, o MAX3MIN aceita filmes de todos os gêneros, sobre qualquer assunto, de qualquer país do mundo. Ficção, animação, videoclipe, publicidade, arte digital, documentário e mockumentary... o resultado será uma celebração do cinema ultracurto, uma explosão de ideias, contaminações e estímulos. A equipe de seleção presta especial atenção à composição geográfica da competição: MAX3MIN abre janelas para histórias não convencionais, longe das narrações centradas no Ocidente, para refletir, na medida do possível, a heterogeneidade dos filmes inscritos e as diferentes culturas nacionais dos vários países.

Além da Competição Internacional, está de volta o prêmio NEXT GEN, dedicado aos melhores curtas-metragens feitos por estudantes de escolas e academias de cinema de todo o mundo, com o objetivo de incentivar o estudo de imagens em movimento, dando aos aspirantes a diretores uma oportunidade concreta de competir em uma competição internacional.

- ESTE É UM EVENTO AO VIVO COM EXIBIÇÕES DE TEATRO, WORKSHOPS, EVENTOS DE NETWORKING E PREMIAÇÃO QUE ACONTECERÁ NO PRÓXIMO OUTONO -

* Observe que NÃO oferecemos isenções e descontos. Desculpe por isso; obrigado pela sua compreensão.

Para entrar na competição principal, seu projeto deve ter um diretor, escritor, produtor ou talento de ascendência asiática para ser elegível para receber prêmios.

Todos os trabalhos enviados em idiomas estrangeiros DEVEM ter legendas em inglês.

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O Los Angeles Asian Film Awards, originalmente chamado de Las Vegas Asian Film Awards (LVAFA), foi um festival independente que reside sob a égide do AOF MegaFest, que está em seu 19º ano e é o maior evento cinematográfico desse tipo no mundo. Realizado em Las Vegas nos Premiere Theatres and Locations, o show regularmente excede 20.000 convidados e participantes.

Depois de um primeiro evento anual bem-sucedido em Las Vegas com o lendário AOF MegaFest no verão de 2021, o evento foi transferido para Los Angeles, o centro da indústria cinematográfica mundial.

O Los Angeles Asian Film Awards agora é apresentado pelo Power of Film Institute, uma organização sem fins lucrativos dedicada a ajudar cineastas minoritários a terem suas vozes ouvidas. Como resultado, as oportunidades no Los Angeles Asian Film Awards são como nenhuma outra no mundo; o evento reúne recursos magníficos e oferece uma grande variedade de distribuidores, convidados do setor, palestrantes de seminários e palestrantes.

Convidamos você a se juntar à diretora do festival, à premiada cineasta Lureen Wu e ao juiz presidente Roger Christiansen (“Friends”, “Hannah Montana”, “Tango Down”), que oferecem uma seleção de puro cinema asiático para exibições e prêmios.

A situação em torno da COVID-19 causou muita dor nas indústrias cinematográfica e de entretenimento, e nenhum grupo foi mais afetado do que cineastas, escritores e criadores asiáticos. O Los Angeles Asian Film Awards é um centro e uma plataforma para cineastas asiáticos brilharem.

A diretora do festival, Lureen Wu, nasceu e foi criada em Xangai, China. Ela trabalhou como diretora de TV em Xangai por anos, incluindo documentários de TV, comerciais, talk shows de celebridades e vídeos musicais. No início de sua carreira em Xangai, Lureen trabalhou com a entrevistadora de televisão vencedora do Emmy, Nancy Merrill, no talk show em inglês “Nancy Merrill: Minds of Millionaires” no canal internacional da Shanghai TV Station (SMG) e da CCTV NEWS.

Depois de se mudar para os Estados Unidos, Lureen continuou sua carreira no cinema. Ela trabalhou com cineastas que fazem parte dos filmes e programas de TV mais conhecidos, como Friends, Les Misérables（2012), The Big Bang Theory, Saw, Sex and The City, Iron Man 2, Grey's Anatomy, The Princess Diaries, Stranger Things, Game of Thrones...

Nosso Festival está aberto a TODOS os cineastas, talentos e escritores asiáticos de todos os gêneros e comprimentos.

BUT é um festival internacional anual com cerca de 50 longas-metragens, 50 curtas, além de apresentações, música e arte.

Durante 5 dias em Breda (Holanda) cineastas, distribuidores e público se encontram.

Somos especializados em cinema de gênero, de baixo orçamento e independente - o estranho e o perverso.
O foco está na produção de filmes underground (não no terror em si) e nos filmes B.

Todos os anos, há um convidado principal, Waters, Buttgereit, Castellari e BrudelaBruce, que estiveram lá.

O filme de abertura, o filme de encerramento, 5 indicações mais retrospectivas. 90% dos filmes são novos, o resto é retrospectivo.

BUT é um festival sem fins lucrativos, dirigido por uma fundação (IDFX) e voluntários.

Desde a edição de 2020, incorporamos a visualização on-line gratuita em nosso programa.

Não cobramos taxas de inscrição.

INTRODUÇÃO
O SIFFCY (festival internacional de cinema Smile para crianças e jovens) é uma das principais iniciativas da principal organização de desenvolvimento da Índia, a Smile Foundation, lançada em 2015 com o objetivo de engajar, incentivar, educar e capacitar jovens por meio do Good Cinema, exibições de filmes baseados em valor, sessões interativas, atividades de capacitação e workshops relacionados. O festival criou uma referência em sua categoria e já foi reconhecido como um festival internacional de cinema de alta credibilidade para o público jovem. O festival de cinema de uma semana atende a mais de 30.000 públicos e 100 especialistas internacionais e nacionais da indústria, júri e cineastas durante dezembro de cada ano e, em seguida, viaja para outras partes do país, alcançando o máximo de públicos hospedados em locais remotos, pequenas cidades e vilas da Índia.

ATENÇÃO: Este ano, devido à situação de pandemia da Covid-19 (variante Omicron), o festival (SIFFCY) foi planejado para ser realizado em um modelo híbrido (Majorly Online + exibições físicas selecionadas)

OBJETIVOS
• Envolver, educar, incentivar e capacitar mentes jovens por meio de GOOD CINEMA e workshops relacionados a filmes.
• Promover um BOM CINEMA voltado para crianças e jovens
• Reunir cinema multicultural, divertido e de alta qualidade para crianças e jovens
• Cultivar a compreensão de outras culturas, vidas e experiências por meio do cinema
• Catalisar a apreciação crítica e a busca criativa da arte cinematográfica entre crianças e jovens
• Apoiar o trabalho de crianças e jovens cineastas talentosos e dedicados e incentivar a troca de ideias entre eles

A ORGANIZAÇÃO POR TRÁS DE:
A Smile Foundation, uma das principais organizações de desenvolvimento na Índia, tem trabalhado continuamente nos últimos 18 anos em todas as áreas principais para melhor atender às necessidades das pessoas, especialmente dos jovens, tendo em mente todos os desafios. A fundação está beneficiando diretamente mais de 15.00.000 crianças e suas famílias todos os anos, por meio de mais de 400 projetos de bem-estar social sobre educação, saúde, meios de subsistência e empoderamento das mulheres, em mais de 2.000 vilas e favelas remotas em 25 estados da Índia. O SIFFCY (festival internacional de cinema Smile para crianças e jovens) é uma dessas iniciativas emblemáticas da fundação Smile lançada em 2015 com o objetivo de engajar, incentivar, educar e capacitar jovens por meio do Good Cinema, exibições de filmes baseados em valor, sessões interativas, atividades de capacitação e workshops relacionados.

DATAS IMPORTANTES PARA A EDIÇÃO DE 2023:
Datas do Festival: 17-23 de abril de 2023 (Nova Delhi, Índia)
Prazo de Inscrição: 15 de março de 2023

Nossa definição de comédia -

`Um filme que é dirigido por, ou, finalmente, termina com um excelente senso de humor.

Aceitamos qualquer gênero de quadrinhos: preto, pastelão, irreverente, romântico, político, subversivo, absurdo... etc. E devemos ter um excelente senso de humor.

O LUSCA Film Fest (antigo Puerto Rico Horror Film Fest.) é um dos principais festivais de cinema fantástico da América Latina. A LUSCA está aberta ao público. Imprensa nacional e internacional credenciada, bem como compradores e distribuidores de TV e filmes também participam.

Além de mostrar os melhores filmes de gênero que o cinema independente tem a oferecer, esse festival exótico também apresenta vários eventos especiais, incluindo uma exposição de obras de arte bizarras, concursos de cosplay, arcade de cinema e eventos musicais.

O festival é dedicado a curtas-metragens ou filmes de direitos humanos que colaboram na luta pelos direitos das minorias.

O Festival Internacional de Cinema de Gaia é o lugar para falar sobre comida e seus territórios, sociedades e povos, tradições e memória, cultura...
Um festival que visa promover as identidades territoriais de todo o mundo e aprimorar suas culturas e tipicidade por meio da narração cinematográfica das tradições gastronômicas e vinícolas.

Ao mesmo tempo, o Festival visa promover e aprimorar os talentos do cinema independente nacional e internacional para permitir uma troca frutífera de experiências, a comparação direta com profissionais do setor e a expansão de habilidades, bem como aumentar a possibilidade de se darem a conhecer de um público mais amplo.

A competição está dividida nas seguintes seções:

1. COMIDA, TERRITÓRIOS E SOCIEDADE
A alimentação por meio da narração das identidades territoriais nas quais é buscada, produzida, transformada e do relacionamento das empresas com a produção, pesquisa e transformação de produtos alimentícios; povos, tradições, memória, cultura... consciência da fragilidade do planeta e da necessidade de preservar seu equilíbrio por meio de comportamentos individuais e coletivos responsáveis no uso dos recursos alimentares.

Seção competitiva aberta a curtas-metragens (até 30′) de todo o mundo, não produzidas antes de 2019, de acordo com o tema da seção.

2. TURISMO GASTRONÔMICO E ENOLÓGICO
Turismo gastronômico e enográfico, uma nova forma de viajar para conhecer e compreender outras culturas por meio da experiência de degustar as comidas e bebidas típicas dos diferentes territórios.
Seção competitiva aberta a curtas-metragens (até 30′) de todo o mundo, não produzidas antes de 2019, de acordo com o tema da seção.

3. SABOR ITALIANO
E Pluribus Unus - Unidade e pluralidade juntas, essa é a mistura mágica do “sabor” italiano.
A sedimentação e a lenta evolução dos conhecimentos e tradições antigas criaram a incrível riqueza e diversidade que hoje caracterizam o sabor, a culinária e a comida italiana. A identidade de uma nação, seus oito mil municípios, sua língua e seus dialetos, suas histórias, seus produtos, seu povo.
Seção competitiva aberta a curtas-metragens (até 30′) de todo o mundo, não produzidas antes de 2019, de acordo com o tema da seção.

4. MARCA DE ALIMENTOS E VINHOS SPOT
Os comerciais agora são reconhecidos como obras cinematográficas reais. Esta seção competitiva está aberta a agências de publicidade, youtubers/blogueiros de todo o mundo para trabalhos audiovisuais, no formato de spot, com duração máxima de 60”, não produzidos antes de 2019, que anunciem a marca de uma empresa nos setores de alimentos e vinhos ou, por meio deles, de um território específico.

A Magnetic Film Association tem o orgulho de anunciar o festival de curtas-metragens “N.I.F.F. Noto International Film Festival” 2024 VIII edição
O festival é dedicado a qualquer curta-metragem criado em qualquer formato e aberto a todos os autores italianos e estrangeiros.

O N.I.F.F concederá o prestigioso prêmio “MARIO MONICELLI” de melhor direção.

O júri técnico nomeado pelos organizadores da MAGNETIC FILM PRODUCTION será composto por artistas e trabalhadores das áreas de cinematografia, música e jornalismo, presidido pelo crítico de cinema Giuseppe Liotta.

TRETS é um festival de cinema organizado pelo CineClub La Ràpita que quer, a partir de uma abordagem cinematográfica, mostrar a identidade e o modo de vida de uma cidade ou cultura. TRETS 2024: CULTURA ARGENTINA