ROFFEKE é pronunciado “rafiki”, que é uma palavra suaíli que significa “amigo”. “Amizade, Diversão, Liberdade” é o lema do Festival Rock 'n' Roll, Quênia.
Os principais objetivos da ROFFEKE são:
1) Mostrar filmes e vídeos musicais locais e internacionais de rock “n” para fins de educação e entretenimento.
2) Organizar workshops, fóruns e seminários relacionados com diversos aspectos da música rock e da indústria cinematográfica.
3) Proporcionar uma plataforma para bandas de rock emergentes e estabelecidas, locais e internacionais.
A missão da ROFFEKE é promover a música rock 'n' roll no Quênia, dissipando mitos e equívocos do rock 'n' roll através da mídia do cinema.
A Associação Cultural CinemìCinemà, sediada em Arezzo (Toscana, Itália), realiza um Festival Internacional de Curtas-Metragens para cineastas italianos e internacionais desde 2009. O festival foi originalmente criado para incentivar a utilização da língua inglesa e dos vídeos para fins educativos para escolas secundárias italianas e tem evoluído ao longo dos anos, abrindo o seu público aos videomakers internacionais sem perder o seu objectivo principal: promover o cinema entre as gerações mais jovens; e não só, com especial atenção ao diálogo intercultural. O kermesse homenageia Mario Maldesi, um grande diretor italiano de dublagem; faz parceria com festivais internacionais e italianos de curtas-metragem, como o Festival de Curta-metragem de Edimburgo e o Festival Quindici19 (Roma, Itália).
Festival Internacional de Curtas Cinemicinemà é organizado pela CinemìCinemà
Associação Cultural.
Datas
A 11ª edição do Festival Internacional de Curtas Cinemìcinemà terá lugar em Arezzo, de 24 a 26 de Setembro de 2020; os filmes finalistas serão apresentados nos dias 24 e 25 de Setembro e a Cerimónia de Encerramento do Festival terá lugar a 26 de Setembro de 2020.
Categorias
do Festival
O tema da 11ª edição é Desafios. As duas categorias são:
-Curtas-metragens
-Curtas de Animação
Cada categoria é dividida em duas seções de acordo com a idade do autor:
- Menos de 30
- MAIS DE 30.
Uma ou mais curtas-metragens podem ser submetidas, produzidas após 1 de janeiro de 2017 e não mais de 15 minutos incluindo créditos (VLC. MPG4. DVD).
Diretrizes
de Inscrição
As curtas-metragens podem ser submetidas entre 29 de outubro de 2019 e 6 de março de 2020.
Eles podem ser enviados através da plataforma Festhome.
Prazos e taxas de temporada a pagar por cada peça de trabalho submetida:
-Pássaro cedo [29/10 - 28/11] $5.00
-Primeiro Prazo [29/11 - 03/01] $7.50
-Segundo Prazo [04/01 - 03/02] $10.00
-Prazo estendido [04/02 - 06/03] $20.00
Todos os prazos, bem como taxas tardias/sobretaxas, são rigorosamente aplicadas, sem desvio, negociação ou exceção e se aplicam a TODOS os Participantes.
Para os cidadãos dos países internacionalmente sancionados ou embargados interessados em inscrever os seus materiais de vídeo, a Associação Cultural CinemìCinemà reserva-se o direito de prever excepções. Eles devem entrar em contato com a equipe do Festival para obter detalhes.
Todos os filmes não ingleses devem ser legendados em inglês.
Documentários, videoclips, filmes de videoarte e anúncios em vídeo não são admitidos.
Os apresentados após 6 de março de 2020 não serão aceites sem motivo algum.
O comitê do festival pode antecipar o prazo de inscrição em caso de circunstâncias imprevisíveis.
No âmbito das múltiplas atividades apresentadas e organizadas pela Andares: Ações Cinematográficas, temos o prazer de apresentar a segunda edição do nosso Festival de Cinema Contemporâneo. Outra edição curta, cuidadosa e compacta para celebrar a cinefilia no outono peruano.
Nossa missão
Aclamamos diretores, roteiristas e cineastas emergentes de todo o mundo e ampliamos seu trabalho reunindo um público diversificado para vivenciar e refletir sobre isso, além de dialogar ainda mais.
Nossa comunidade existe na interseção de um olhar cinematográfico mais amplo e inclusivo e do surgimento de um cinema verdadeiramente excepcional.
Se os filmes são o conteúdo, Alfama é a forma que define o tom das experiências que criamos. Uma somatização arquitetônica da intimidade, essa é a cena em que convidamos seus filmes a aparecerem.
Nossa história
em 2009 como um projeto informal para mostrar o cinema independente nas ruelas recônditas de Alfama, projetado contra suas icônicas paredes de pedra.
Nos anos seguintes, a Cinalfama amadureceu e se tornou um evento competitivo de caráter internacional, além de uma referência cultural em Lisboa.
A natureza dos eventos mudou ao longo dos anos, mas a atmosfera, os filmes e os locais permanecem tão íntimos quanto sempre foram.
Nossa casa
Fundado em 1914, o Grupo Sportivo Adicense é um dos símbolos remanescentes mais antigos e autênticos da verdadeira alma de Alfama.
Cantores de fado mundialmente famosos começaram suas carreiras servindo mesas nesta instituição histórica — que ainda enfrenta as constantes mudanças e descaracterizações da paisagem urbana do bairro.
Sessões de exibição
Escondidas nas ruas secundárias da cidade velha de Lisboa, Alfama, nossas exibições íntimas acontecem na casa cultural mais antiga da cidade, o Grupo Sportivo Adicense.
Organizamos três edições de exibição sazonal ao longo do ano, para mostrar e premiar os melhores talentos e filmes de cada uma. São de entrada gratuita e todos os filmes têm legendas em inglês.
Devido à atual pandemia e às restrições associadas, decidimos hospedar a próxima edição online de janeiro de 2024, disponibilizando uma seleção dos melhores filmes da temporada. Com o objetivo de ter exibições ao vivo de volta em breve.
Após o grande sucesso da Primeira e Segunda Edição do Asylum Fantastic Fest, que em 2019 viu mais de 2.500 admissões, mais de 30 convidados italianos e internacionais, cerca de 300 filmes enviados para seleção, e em 2020, mais de 70.000 contatos em streaming, o 'Departamento de Cultura de Valmontone e o OutOut Workshop de Arte abre as seleções para a Terceira Edição.
Nascido da idéia do fundador Claudio Miani, ele está localizado no coração do Lazio, em Valmontone, para se tornar um ponto de referência a nível nacional e internacional para os amantes do gênero, em uma visão de projeto cultural de longo prazo capaz de trazer maior ênfase, prestígio e turismo para todo o área territorial.
Um Festival de Arte como um projeto “cultural vivo”, onde não queremos apenas compreender a cultura em que vivemos, a atualização do tema e a forma expressiva ligada ao mundo do Horror e Fantastico, mas com um leque mais amplo, todas aquelas experiências com suas próprias raízes e essas evoluções desenvolvidos por eles, que no sentido positivo da globalização se trocam em novas realidades culturais. Trata-se, portanto, de interpretar um mundo dando-lhe uma nova forma, percebendo os seus conteúdos e aspirações para manifestá-los e comunicá-los através do cinema, da literatura, da música, das artes cênicas, dos quadrinhos, da animação e dos concursos ao vivo. Uma pesquisa repleta de estímulos e sugestões, de novas composições linguísticas e horizontes simbólicos, que melhor se expressam numa diegese visual, narrativa e estruturada, capaz de oferecer novas perspectivas de gênero.
O objetivo principal do Asylum Fantastic Fest é proporcionar visibilidade real e apoio à excelência da criatividade do horror, promovendo realidades e obras capazes de fornecer novas leituras de conteúdo e, acima de tudo, confrontar as novas linguagens 2.0. A busca por novas tendências e a abertura a bacias atualmente não padronizadas permitem garantir a realização de um Festival capaz de atuar como ponto de referência plurianual para uma corrente que sempre buscou estímulos e desenvolvimentos. Um evento que quer ser uma oportunidade para estimular a colaboração entre jovens artistas italianos e internacionais, oferecendo momentos de encontro e intercâmbio para as seções presentes no Festival.
Contaminação é a palavra que contém suficientemente e claramente a importância que o Asylum Horror Fest reserva nesta primeira edição e reservará naqueles que virão, o encontro entre as diferentes formas artísticas. Trabalhando em um ambiente não-formal, onde todas as entidades envolvidas serão co-responsáveis pela organização, será possível alcançar o objetivo comum de criar um contexto expressivo onde cada um dos participantes possa expressar seu potencial criativo.
O Festival de Cinema de Montanha de Palma (Maiorca) abre a convocatória de 2024 para a seção competitiva de curtas-metragens, que visa promover e divulgar curtas-metragens sobre montanhas (montanhismo, expedições, escalada, espeleologia...), natureza e etnografia.
Devido à pandemia, não haverá exibições de filmes nem exibição de obras de arte nos cinemas, será um Festival Virtual de 26 a 28 de outubro BA2024.
Art Non Stop Festival, é o Festival Internacional de Cinema e Arte nascido em Buenos Aires, Argentina, que acontece de 26 a 28 de outubro. Organizado pela produtora Arte Non Stop, combinando cinema, pintura e escultura sob o tema exclusivo do cinema.
O motivo do Festival é promover a arte em todas as suas expressões. Oferecendo um novo espaço, ano após ano, aos artistas e escultores, para interagir suas obras de arte com os filmes de arte e ficção que participam de todo o mundo em diferentes concursos e categorias, com eventos e exposições abertas a todos os públicos.
É um festival oficial independente, com exposições gratuitas e com locais itinerantes que se renova ano após ano - projeção não convencional, não nos cinemas - porque busca descobrir e promover novos espaços de arte e criar novos espectadores.
É por isso que convida os artistas a realizarem oficinas ao vivo para criar obras de arte com a intervenção de todos os artistas presentes, com a ideia de que sejam doadas a instituições benéficas.
Exposições de produção de filmes e obras de arte, exposições gratuitas de 26 a 28 de outubro.
CINEMA//CINEMA
1 - Competência Oficial de Largometragem Internacional
Para aqueles realizadores que contam com 2 (dois) ou mais filmes de longa-metragem (nacional e/ou internacional) de ficção, animação e/ou documentário (Feito em qualquer formato). Duração superior a 60 (sessenta) minutos. -
-Competição Oficial de Longa-Metragem Internacional
Para os cineastas que têm 2 (dois) ou mais longas-metragens (nacionais e/ou internacionais) de ficção, animação e/ou documentário (feitos em qualquer formato). Duração superior a 60 (sessenta) minutos. -Títulos incluídos-
2 — Filme de estreia da competição oficial
Para os cineastas que apresentam seu primeiro longa-metragem (nacional e/ou internacional) de ficção, animação e/ou documentário (feito em qualquer formato) com duração superior a 60 (sessenta) minutos. -Incluindo títulos
3 — Animação oficial da competição
Para os cineastas que apresentam seu longa-metragem (nacional e/ou internacional) de ficção e/ou animação feito em qualquer formato. Tempo de execução gratuito. -Incluindo títulos
4 — Competição oficial de documentários
Para os cineastas de documentário (nacional e/ou internacional) de documentário de ficção, documentário de animação e/ou documentário real (feito em qualquer formato). Duração superior a 45 (quarenta e cinco) minutos. -Incluindo títulos-
5 - Competição Competição oficial de média duração
Para os cineastas que apresentam seus filmes (nacionais e/ou internacionais) de ficção, animação e/ou documentário (feito em qualquer formato). Duração de 10 (dez) minutos a 44 (quarenta e quatro) minutos, incluindo títulos
6 — Curta-metragem oficial da competição
Para os cineastas que apresentam seu curta-metragem (nacional e/ou internacional) de ficção, animação e/ou documentário (feito em qualquer formato). Duração INFERIOR a 10 (dez) minutos -incluindo títulos-
No final de maio de 2025, la Florida sediará a 7ª edição do FILMSERÈ - Festival Internacional de Curtas-Metragens de La Florida. Este projeto é perfeito para estudantes da disciplina de Cinema, realizada na escola secundária Institut Eduard Fontserè, do próprio bairro, com a orientação de dois professores ligados ao mundo do cinema. É um evento organizado de vizinhos para vizinhos, onde os outros residentes de L'Hospitalet, Barcelona e outros lugares também são convidados. É um festival internacional, com grandes exibições ao ar livre, onde participarão curtas-metragens recebidos de todo o mundo e que, no momento, recebeu o apoio do Pla Integral Les Planes-Blocs Florida da Câmara Municipal de l'Hospitalet.
Serão exibidos curtas-metragens de todos os tipos, com um único requisito: que sejam da mais alta qualidade e com altas doses de entretenimento. Curtas-metragens e videoclipes de ficção, documentário, animação e experimentais são aceitos. Existem vários prêmios, alguns deles em dinheiro, e entre eles um prêmio especial para o melhor curta-metragem sobre questões sociais.
Além de um júri oficial formado por pessoas relacionadas ao mundo do cinema e das artes, também teremos um júri de vizinhos, um júri jovem, um grande júri, um júri de associações e entidades sociais do bairro e um júri estudantil. Nossa ambição não é criar um pequeno evento, mas um festival que não tenha nada a invejar os de outras partes do território. O festival tem exibições ao ar livre e internas. A participação do público em 2021 foi de 400 espectadores em seis sessões e 500 espectadores em 2022 em 5 sessões.
Indian World Film Festival é a mais recente adição à família de festivais de cinema Miniboxoffice. O Miniboxoffice é uma empresa organizadora independente de festivais de cinema que atende a cineastas de mais de 90 países através de seus 8 festivais de cinema durante todo o ano. O objetivo do Indian World Film Festival é mostrar o melhor do cinema mundial que impulsionam o crescimento da indústria, talentos emergentes e experientes.
O Indian World Film Festival marca o marco na história cinematográfica de Hyderabad, na Índia. O Hyderabad - uma cidade culturalmente rica e patrimonial é o centro do cinema Telugu e o destino de muitos cineastas em ascensão desde o século passado. O festival é a homenagem à contribuição da indústria cinematográfica Telugu no desenvolvimento do cinema na Índia
6º Indian World Film Festival -22 fornecerá oportunidades profissionais de networking e marketing de filmes para os cineastas e também os apresentou as tendências atuais do cinema. O objetivo do festival é capacitar cineastas independentes e dedicar-se a se tornar o melhor festival do mundo que promove o crescimento de cineastas independentes.
Com esse compromisso, convido todos os cineastas a participar da 6ª edição do Indian World Film Festival -22.
12th Dada Saheb Phalke Film Festival-22, Delhi NCR, Índia
Celebrando a excelência no cinema
O Dada Saheb Phalke Film Festival é um festival de cinema independente sem fins lucrativos, não comercial e da Índia, estabelecido no ano de 2011 em Delhi NCR com a missão de celebrar o cinema e o trabalho de aspirantes, jovens, independentes e profissionais cineastas. O festival é importante para a indústria cinematográfica indiana, pois é organizado em 30 de abril de cada ano para marcar o aniversário de nascimento do Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, que é considerado o pai do Indian Cinema e com carinho lembrado como Dada Saheb Phalke pela fraternidade cinematográfica em toda a Índia e globo. Seu objetivo é reconhecer o cinema iluminador, divertido e progressivo da nova era de cineastas jovens e experientes.
Nos últimos anos, o festival ganha reputação e considerado como um dos mais prestigiados festivais da Índia. O festival cresce ao longo dos anos e atrai cineastas de toda a Índia e mais de 90 nações em todo o mundo. O festival tem seções para longas-metragens, curtas-metragens, documentários, animações, videoclipes e filmes publicitários. O festival premia os cineastas em categorias de produção, criatividade, música e performance.
12º Festival de Cinema Dada Saheb Phalke-2022 visa celebrar a excelência no cinema. Dada Saheb Phalke iniciou o movimento do cinema na Índia no sentido real e ele é o símbolo da excelência. Sua contribuição para o cinema indiano é inparalela. Hoje, o cinema indiano está tocando o céu em termos de conteúdo e tecnologia, mas vale a pena mencionar que foi iniciado pela lendária Dada Saheb Phalke e estamos apenas carregando isso adiante.
Fundada pela Educationexpo TV, uma empresa líder em pesquisa e branding de entretenimento e gerenciada pelo Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 oferece chance aos cineastas mostrarem sua criatividade. Enquanto o festival está aberto a cineastas de todas as idades, sentimos que, assim como é imperativo que apoiemos e incentivamos a participação de membros da comunidade de cinema e profissionais, também é importante que encontremos e cultivemos os futuros membros da indústria do entretenimento.
11º Bangalore Shorts Film Festival-22 é um movimento para reconhecer e popularizar o trabalho de cineastas jovens e experientes de toda a Índia e mundo. A humilde jornada da BSFF começou no ano de 2012 para marcar a celebração dos 100 anos do cinema indiano e para saudar a contribuição da indústria cinematográfica Kannada para o desenvolvimento do cinema na Índia. O festival fornece plataforma para cineastas aspirantes e profissionais para mostrar seus talentos com oportunidades de networking e marketing na indústria cinematográfica.
O objetivo do festival é criar cultura de curtas-metragens na Índia, promoção dos próximos cineastas, desenvolver fontes de geração de receita para curtas-metragens e fazer curtas-metragens fazendo uma empresa comercial. O BSFF-2012-2021 foi um grande sucesso com a enorme participação de cineastas de todo o país e do exterior.
O objetivo do BSFF-22 é ainda maior e melhor com a participação dos cineastas. Este ano, o festival apresentará mais workshops e master classes. O Miniboxoffice Film Market será o destaque para os cineastas que querem se aventurar na produção de longas-metragens. O concurso de curtas-metragens e programação de festivais será o prazer de tratar.
O Miniboxoffice International Film Festival agora é Noida International Film Festival. Depois de ter três edições bem-sucedidas do Miniboxoffice International Film Festival, que atende principalmente a curtas-metragens, só agora se torna maior com a adição da seção de longas-metragens a ele. No ano de 2014, a administração do Miniboxoffice o renomeou com o nome da cidade de desenvolvimento mais rápido da Índia 'NOIDA'. É uma homenagem à cidade onde o Miniboxoffice começa no ano de 2010 e a cidade em si é a casa da maior cidade cinematográfica do norte da Índia.
9º Noida International Film Festival-22 objetivo é apresentar um grande cinema de cineastas mundiais em grande forma e, ao mesmo tempo, fornecer networking profissional e introduzir tendências atuais de cinema aos participantes. O objetivo do festival é capacitar cineastas independentes e se comprometer a se tornar um evento premium de cinema que fomente o crescimento de cineastas independentes.
As edições de 2014 a 2021 do NIFF foram um enorme sucesso com a participação de cineastas de mais de 90 países. Espera-se que o NIFF-22 atinja muitos marcos para o desenvolvimento do Cinema Independente. Com isso, dou as boas-vindas a todos os cineastas para se juntarem ao movimento que traz o mais alto nível de pensamentos e cultura de diferentes nações na forma de cinema enriquecedor e divertido.
11th Kolkata Shorts International Film Festival-22 é uma fusão de criatividade cinematográfica e loucura de cine-frequentadores da bela cidade de Calcutá. A cidade de Calcutá é o centro do Cinema Bengali, um rico culturalmente e destino de muitos cineastas em ascensão desde o século passado. O objetivo do festival é dar impulso ao cinema curto e promover o crescimento da nova raça de cineastas.
A humilde jornada do KSIFF começou no ano de 2012 para marcar a celebração dos 100 anos do cinema indiano e para saudar a contribuição da indústria cinematográfica bengali para o desenvolvimento do cinema na Índia. As edições do festival de 2012 a 2021 foram um enorme sucesso com a participação de toda a Índia e nações estrangeiras e são o festival criador de tendências na Índia e agora em grande demanda entre os jovens cineastas.
O festival fornece plataforma para cineastas aspirantes e profissionais para mostrar seus talentos com oportunidades de networking e marketing na indústria cinematográfica. O festival também abriga master classes e mercado de curtas-metragens. O objetivo do festival é criar cultura de curtas-metragens, promoção de cineastas futuros, desenvolver fontes de geração de receita para curtas-metragens e fazer curtas-metragens fazendo uma empresa comercial.
Mumbai - A cidade dos sonhos de celulóide desde o século passado - é o destino de milhares de cineastas profissionais e iniciantes na Índia e no mundo. A cidade tem alimentado muitos grandes cineastas, técnicos e entreteve os milhões em todo o mundo através do cinema. As pessoas também o chamavam carinhosamente de Bollywood. Na era altamente competitiva do cinema, 'Mumbai Shorts International Film Festival' é a plataforma para cineastas curtas colocarem seu trabalho na liga de profissionais.
MSIFF, um movimento de cinema progressivo começou no ano de 2012 com a consulta de membros seniores da indústria para destacar o cinema curto. O ano inaugural de 2012 seguiu as edições de 2013 a 2020 testemunha a grande participação e entusiasmo de cineastas e profissionais da indústria da Índia e do exterior. O objetivo do festival é contribuir para o desenvolvimento dos próximos cineastas e criar cultura de curtas-metragens na Índia.
O objetivo do festival é apresentar um grande cinema de cineastas em todo o mundo e, ao mesmo tempo, fornecer networking profissional e introduzir tendências atuais de cinema para os participantes. O festival também defende fortemente a necessidade da indústria de curtas-metragens comerciais na Índia e levantará as questões relacionadas a curtas-metragens na frente de vários órgãos sociais do cinema.
10º MSIFF-21 provará mais um passo para alcançar a excelência e melhorar suas habilidades no cinema e garantir que contribuirá imensamente em seu crescimento como cineasta
Melhores Shorts Eróticos - Festival de Cinema Erótico “ao redor do mundo”.
Os objetivos do festival são:
• familiarizar os amantes do cinema em todo o mundo com os melhores curtas-metragens do mundo no gênero “erótico”;
• para descobrir talentosos diretores eróticos e abri-los para o mundo.
Azkuna Zentroa - Alhondiga Bilbao lança o Concurso de Inscrições para participar de seu programa intitulado BideoTik. Focando-se em outras narrativas audiovisuais, que fazem parte de sua temporada cinematográfica e audiovisual, a ser realizada em fevereiro e março de 2021.
O convite à apresentação de inscrições destina-se a artistas e criadores de vídeo cuja produção artística em termos de expressão de vídeo é canalizada através do meio audiovisual.
Azkuna Zentroa é um Centro Societal e Cultural Contemporâneo em Bilbau, País Basco, que conecta sociedade e cultura contemporânea através de seis linhas de programação: Arte Contemporânea, Artes ao Vivo, Cinema e Audiovisual, Sociedade, Cultura Digital e Literatura. Através do diálogo constante entre si, essas diferentes linhas geraram um programa híbrido, multifacetado e ampliado de eventos que favorece a presença cotidiana regular do contemporâneo, utilizando a mediação e a educação como meio de gerar conhecimento crítico e transformar a sociedade através da arte e artistas.
Como parte de seu programa de eventos, Azkuna Zentroa realiza várias iniciativas para apoiar a criação no cinema contemporâneo e nos meios audiovisuais, com o objetivo de promover a produção de obras de arte, alcançando diferentes setores do público através de obras concluídas ou processos criativos.
Bideotik. O foco em outras narrativas audiovisuais é concebido como uma ponte onde a criação audiovisual e o público podem se encontrar. Depois de quatro anos de programa curado e de um processo de reflexão, a partir de 2019 entramos numa nova era com as seguintes finalidades:
- Continuar a proporcionar visibilidade à criação audiovisual artística, cultural e criativa, como instrumento de criação, reflexão e transformação cultural e social.
- Incentivar o desenvolvimento do sector audiovisual através da criação de um espaço de exposição de obras audiovisuais locais e internacionais.
- Incentivar a divulgação e exposição da criação audiovisual contemporânea.
- Promover a utilização de novas formas linguísticas de expressão através de imagens em movimento e arte digital.
- Consolidar Azkuna Zentroa como o lugar em Bilbao onde os vários agentes que participam da cadeia audiovisual da criação podem interagir.
As obras selecionadas serão exibidas durante o curso do BideoTik. Concentrando-se em outros programas de narrativas audiovisuais de eventos em Azkuna Zentroa-Alhóndiga Bilbao, de acordo com o calendário a elaborar uma vez que a Comissão de Avaliação tenha dado o seu veredicto.
Os trabalhos serão exibidos no contexto de sessões destinadas a incentivar a interação com públicos interessados em intercâmbio e diálogo sobre o processo de criação audiovisual. Como tal, os autores cujos trabalhos são selecionados serão obrigados a comparecer pessoalmente na data fixada para a triagem do seu trabalho. Estas sessões incluirão um colóquio com o público ao vivo, e será realizado no cinema Golem Alhóndiga em Azkuna Zentroa (Anexo I. Especificações técnicas).
Não há nenhum elemento de competição entre as obras selecionadas, mas a intenção é promover e divulgar diferentes práticas artísticas e experimentais no setor do vídeo.
O Festival de Cinema de Garanhuns – Territórios Afetivos será realizado no mês de maio de 2025, na cidade de Garanhuns, Estado de Pernambuco. O festival tem como objetivo promover o audiovisual independente, destacando produções de curta-metragem, tanto nacionais quanto internacionais, que dialoguem com o tema “Territórios Afetivos”.
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES
De 31 de maio de 2024 a 11 de agosto de 2024.
Você se lembra do primeiro filme que viu na tela grande quando era criança?
Para milhares de crianças mexicanas em situações vulneráveis, essa pergunta não tem resposta. Por isso, foi criado o Festival de Cinema Infantil de Churumbela, que convida todas as crianças mexicanas e falantes de espanhol a vivenciar o cinema em um ambiente inclusivo, totalmente lúdico e divertido.
O 8º Festival de Cinema Infantil de Churumbela acontecerá de forma híbrida; onde algumas das atividades, workshops e palestras com profissionais do setor acontecerão on-line e outras presencialmente com exibições de filmes na Cidade do México e na Cidade de Mérida, Yucatan. Também continuará com o programa Mission Mahoma, visitando Centros Comunitários e Culturais na Cidade do México. “Cinema e Sonhos” é o eixo temático desta edição, que deseja revalorizar a capacidade das crianças de mostrarem o quanto são superiores, com seus desejos, emoções e anseios refletidos nos sonhos.
O Festival de Cinema Infantil de Churumbela acontecerá de segunda-feira 21 a sábado 26 de outubro de 2024 na Cidade do México e Yucatán, com o apoio da Direção Geral de Promoção Cultural e Festivais do Ministério da Cultura, bem como com o apoio da PROCINE, de outras entidades e da iniciativa privada mexicana.
O Festival de Cinema Infantil Churumbela promove a criatividade, o diálogo, a sétima arte e a expressão artística como ferramentas para a transformação social, e todas as atividades são totalmente gratuitas. Nesta edição, teremos seleções especiais de curtas-metragens dublados em língua de sinais maia e mexicana (LSM).
Graças a todo o apoio que recebemos, é possível levar cinema a todas as crianças gratuitamente, para que elas possam mergulhar no maravilhoso mundo do cinema.
Para saber mais sobre o programa por local de curtas-metragens, filmes e workshops que podem ser vistos pessoalmente e on-line, visite nosso site oficial: https://www.churumbelafest.com/
O Festival de Cinema Infantil Churumbela cria um ambiente inclusivo, promove o diálogo, a sétima arte e a expressão artística como ferramentas para a transformação social e todas as atividades são totalmente gratuitas.
