O CINE ANIMAL FEST é um festival para os Direitos dos Animais, organizado e apresentado na cidade de Bogotá, Colômbia, que, com base no cinema e outras manifestações artísticas, questiona nossa relação com outros animais, com o objetivo de contribuir para a construção de um novo mundo, livre e justo para todos os habitantes do planeta.
FICARQ é o Festival Internacional de Cinema e Arquitetura da Espanha para exibir filmes documentais e de ficção, onde a arquitetura desempenha o papel principal.
Este ano, após o sucesso das edições anteriores (em Avilés e Oviedo, Astúrias, Santander, Madri e Barcelona).
As seções competitivas oficiais são ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (filmes de ficção) e ARQUITECTURAS FILMADAS (documentários).
Nesta nova edição do FICARQ, além de ser uma ponte entre as artes cinematográfica e arquitetônica, queremos ser uma ponte entre gerações e, por esse motivo, dedicamos uma menção especial às propostas que chegam ao festival feitas por pessoas com menos de vinte e cinco anos e mais de cinquenta anos.
Com isso, pretendemos incentivar a participação dos cidadãos, especialmente nas categorias de curtas-metragens ou microfilmes de ficção e documentário, para dar um espaço de reconhecimento a todas aquelas pessoas que, por faixa etária, estão mais distantes dos circuitos convencionais de produção audiovisual e festivais de cinema. cinema.
acreditamos sinceramente no poder transformador da arte e da cultura em nossa sociedade e, dessa forma, damos lugar a muitos pontos de vista da criação em liberdade, mostrando em cada cidade em que o FICARQ está organizado uma janela aberta para seus cidadãos e suas preocupações, sejam elas convencionais, através da paisagem urbana, rural ou arqueológica, bem como outras formas de se relacionar com seu meio ambiente, como ocorre na arte urbana ou mostrando formas de expressão de pessoas em um ambiente arquitetônico como o urbano contemporâneo dança, dança de rua, breakdance, movimento parkour, etc.
LEITMOTIV DE 2021-FICARQ:
AS MUDANÇAS CLIMÁTICAS COMO INCERTEZAS QUE NOS SÃO COLOCADAS NESSA NOVA NORMALIDADE, ONDE ESTRUTURAS SOCIAIS E FAMILIARES SÓLIDAS SE DILUEM EM UMA SUCESSÃO INFINITA DE NOVOS COMEÇOS DEVIDO À FALTA DE UM FUTURO SEGURO.
Festival de Cinema de Talentos Emergentes - Inverno de 2024
Você é um cineasta ou roteirista ambicioso que quer avançar em sua carreira? Você tem um novo curta-metragem ou roteiro que mereça reconhecimento? Você poderia ser a estrela em ascensão de amanhã?
O Emerging Talent Film Festival tem exibições ao vivo quatro vezes por ano, vários prêmios em várias categorias combinados com um evento de networking exclusivo. É organizado pelos programadores do New Renaissance Film Festival - um dos 20 festivais mais bem avaliados da Film Freeway, conhecido pela programação artística. Desde nossa criação em 2016, apresentamos cineastas e roteiristas promissores a produtores e profissionais do setor para ajudá-los em suas carreiras. Desde 2021, a NRFF London concedeu mais de 5.000 libras em prêmios em dinheiro a talentos emergentes, graças à generosidade de nosso patrono. Esses artistas são indivíduos com um compromisso genuíno de trabalhar na TV e no cinema e que estão produzindo trabalhos novos e empolgantes.
Por que você deve se inscrever?
• Seu filme será assistido e julgado por um júri de produtores, diretores e cineastas consagrados da indústria de TV e cinema.
• Você tem a chance de GANHAR LAURELS por seu filme ou roteiro, ou seja, finalista, seleção oficial e vencedor. Esses selos de aprovação podem abrir portas para outros festivais e oportunidades de marketing.
• Se você é cineasta, FAÇA COM QUE SEU FILME SEJA EXIBIDO. Uma seleção dos filmes indicados terá uma exibição ao vivo no cinema durante o festival
• Cineastas selecionados serão convidados a PARTICIPAR DO NOSSO EVENTO DE NETWORKING em Londres com membros do júri, a patrona da NRFF, Katie Partridge (o Grupo Saphira), representação de produtoras e colegas cineastas. Os cineastas terão a chance de articular quais são suas necessidades para as várias partes
• Roteiristas selecionados serão convidados a apresentar seu roteiro de curta-metragem para o público presente na apresentação da premiação e no evento de networking.
Como funciona o processo de inscrição?
• Embora aconselhemos você a se inscrever em uma das CATEGORIAS PRINCIPAIS, bem como em uma das SUBCATEGORIAS, sinta-se à vontade para escolher.
• Depois de recebermos todas as inscrições, decidiremos quem será finalista. Cada finalista receberá um prêmio e competirá com todos os outros finalistas para ser selecionado oficialmente.
• Aqueles que forem selecionados oficialmente receberão um prêmio por isso e serão indicados nas várias categorias.
• Todos os filmes indicados serão convidados a participar da apresentação de prêmios e do evento de networking em Londres. Uma seleção dos filmes indicados terá uma exibição ao vivo no cinema durante o festival.
• Os vencedores serão anunciados na apresentação dos prêmios. Os vencedores receberão um Winners Laurel.
• Uma seleção dos vencedores será convidada para os workshops e exibições no festival NRFF London, em Londres, em setembro
Resenhas:
“O festival de Jan e Massi é ferozmente dedicado a promover o mais alto calibre do cinema independente da atualidade. O compromisso deles em defender cineastas em quem eles acreditam é incomparável em minha experiência. Fiz amigos e potencialmente colaboradores para toda a vida. Tenho o privilégio de ter feito parte desse festival inspirador e transformador.” (Zoë Greenbaum, vencedora de talentos emergentes)
“Sinceramente, não consigo elogiar esse festival o suficiente! Jan e Massimo são dois dos melhores e mais apaixonados diretores de festivais que eu já conheci. Públicos brilhantes que realmente querem estar presentes, um cinema incrível e um networking brilhante por toda parte. Não estou sozinho ao dizer que esse festival provavelmente mudou minha carreira! Obrigado!” (Nicholas Connor, vencedor de talentos emergentes)
“É um festival brilhante. Uma à qual continuarei a me inscrever ao longo da minha carreira cinematográfica.” (Chris Overton, vencedor do Oscar)
“Este festival é incrível - seu foco está no cineasta e em destacar o talento original, seja ele novo ou emergente, e a forma artística de fazer filmes.” (Reneque Samuels, finalista de talentos emergentes)
“O NRFF é um ótimo festival com uma adorável comunidade cinematográfica. Estou honrado por ter ganhado o prêmio Emerging Talent e fazer conexões com cineastas talentosos na minha exibição e na noite da premiação.” (Michelle Jones, vencedora de talentos emergentes)
“Este foi meu primeiro festival de cinema presencial e eles fizeram um trabalho incrível! Muito obrigado por premiar meu roteiro curto com o melhor roteiro de jovens talentos. Isso significa muito! Este é definitivamente um festival de cinema para se inscrever.!” (Niamh Dann)
“Jan e Massimo apresentam um evento que me deixa, como cineasta, orgulhoso de ter sido selecionado. O “olho” deles é exatamente o que você quer em seu filme. Eles “veem” o que você quer dizer e valorizam uma história bem contada. Eles me inspiram.” (Stephen Mills, vencedor)
“Que força cinematográfica única e poderosa é essa! Sempre um ótimo local e sempre capacitando o cineasta independente! Obrigado pelo nosso prêmio por 'Swivel' e por tudo que você faz para incentivar artistas, comunidade e filmes a serem tudo o que somos!” (Lois Norman, vencedora)
O festival internacional de cinema independente STUFF MX da Cidade do México celebra sua nona edição em agosto de 2024 e abre sua chamada oficial para cineastas de todo o mundo inscreverem todo o mundo para o registro de todos os materiais cinematográficos e videoclipes em todos os formatos, gêneros e categorias; videoclipes em todos os formatos, gêneros e categorias; de qualquer duração, em animação, documentário em animação, documentário, ficção e ação ao vivo, que será estará em vigor a partir de 1º de fevereiro de 2024. de 1º de fevereiro de 2024 até junho 30, 2024 às 23:59 CST (CST), horário da cidade de Washington, D.C. (CST) Horário da Cidade do México.
O Empty Space Film Festival foi projetado para que os cineastas promovam seu trabalho por meio de uma plataforma online. Este festival de cinema é organizado por cineastas para cineastas. We The Empty Space fornece uma plataforma onde a jornada criativa começa.
NOSSA MISSÃO
Vamos lançar o melhor curta de todo o mundo e promover e apresentar tudo em uma única plataforma que é o nosso site.
LATINUY, Festival Internacional de Cinema Latino do Uruguai, exibe os filmes mais recentes e inovadores (curtas-metragens, ficção e documentários) feitos na Iberoamérica. Inúmeros títulos, diretores e produtores de todo o mundo, atores e atrizes nacionais e internacionais e uma ampla programação de atividades se reúnem anualmente em Punta del Este, o principal balneário uruguaio. O LatinUy, um ponto de encontro clássico para o intercâmbio cultural entre cineastas e entusiastas do cinema, concede vários prêmios, tanto para curtas-metragens quanto para longas-metragens em competição, tanto do júri quanto do público.
O Empty Space Film Festival foi projetado para que os cineastas promovam seu trabalho por meio de uma plataforma online. Este festival de cinema é organizado por cineastas para cineastas. We The Empty Space fornece uma plataforma onde a jornada criativa começa.
NOSSA MISSÃO
Vamos lançar o melhor curta de todo o mundo e promover e apresentar tudo em uma única plataforma que é o nosso site.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens de Kolhapur é um próximo festival independente para futuros cineastas independentes. Este é um festival de cinema único, que se concentra na criação de oportunidades para cineastas globais.
O Primeiro Festival foi concluído durante os tempos difíceis do COVID-19 com um número mínimo de cineastas e exibiu mais de 50 curtas-metragens em 1 dia e 1 dia para a cerimônia de premiação. Um pequeno workshop também foi realizado durante esse período. Nosso festival de cinema está prestes a se concentrar em eventos de networking e oferecer amplas oportunidades para cineastas selecionados mostrarem suas conquistas, aprenderem com seus colegas e criarem contatos para futuras colaborações.
Prêmios e prêmios
***** Curto
O Festival de Cinema Shawna Shea (SSFF) é um festival de cinema internacional independente. Adoramos filmes peculiares e experimentais tanto quanto adoramos narrativas retas. Todos são bem-vindos.
Fundada em 2012, a SSFF é uma arrecadação de fundos para a Shawna E Shea Memorial Foundation Inc, uma 501 (c) (3), para homenagear o espírito independente único de Shawna, destacando filmes verdadeiramente independentes que compartilham a mesma qualidade.
Os fundos arrecadados do festival vão para bolsas de estudo e bolsas de estudo, incluindo uma bolsa Mulheres no Cinema.
Todos os anos temos uma festa noturna de abertura e na noite de encerramento temos uma cerimônia de premiação e festa com comida e uma banda. É uma festa!
MENSAGEM ESPECIAL COVID-19
Mesmo com o festival em setembro, continuaremos monitorando a pandemia e manteremos protocolos apropriados, se necessário.
O Festival Internacional de Vídeo Dança de Braga (criado em 2016) é uma plataforma para difusão, aprendizagem e desenvolvimento de trabalhos artísticos com foco no corpo e na tecnologia usando a Video Dance como meio de expressão. As práticas contemporâneas de performance artística constituem espaços privilegiados para trabalho interdisciplinar inovador, compartilhamento e diálogo, bem como contestação e tensão, que desconstroem os limites das apresentações tradicionais e criam novos paradigmas de práticas e discursos emergentes no mundo atual. O desafio que propomos é uma reflexão sobre os conceitos de “performance” e “performatividade” por meio de projetos que incluem a articulação do conhecimento, confundindo fronteiras entre artes, disciplinas e tecnologias, com foco em práticas cotidianas e contemporâneas.
Parceiros:
BRAGA MEDIAARTS
TAXA TOTAL
Com duração de três dias, o Braziers International Film Festival (BIFF) apresenta um programa diversificado e dinâmico de filmes internacionais, exibidos em um ambiente único e histórico. Os programas incluem documentário, animação, ficção, cinema expandido e filmes e vídeos de artistas contemporâneos.
Selecionado por uma equipe de artistas-cineastas e administrado como um coletivo sem fins lucrativos, o festival acontece na propriedade do Braziers Park, sede do Festival Supernormal anual. Os filmes são projetados para o público em um ambiente de estilo cinematográfico, com exibições, workshops e eventos especiais acontecendo dentro de um grande celeiro histórico do século XVII adaptado para apresentações públicas, além da mansão gótica e estruturas externas personalizadas. Com projeções de vídeo digital e de 16 mm, cada exibição do programa é seguida por uma discussão em grupo e perguntas e respostas com os cineastas presentes, que são convidados para o Braziers. O festival também apresenta workshops e programas de foco especial, que em edições anteriores incluíram os artistas-cineastas Bea Haut, Karel Doing, Mary Stark e David Chatton Barker e BEEF (Bristol Experimental Expanded Film).
Sobre o Braziers Park:
A Escola de Pesquisa Social Integrativa Braziers Park é uma comunidade, uma faculdade residencial e um tesouro arquitetônico escondido nas profundezas da zona rural do sul de Oxfordshire. Foi fundada em 1950 como um fundo educacional progressivo, sem fins lucrativos, e é a “comunidade intencional” mais antiga do Reino Unido. Os membros da comunidade de Braziers compartilham a responsabilidade de administrar a mansão, 55 acres de terra, horta orgânica e pecuária, facilitando cursos e organizando eventos assistidos por voluntários visitantes de todo o mundo.
Documentário sobre o Braziers Park: https://vimeo.com/221863085
Todos os anos, nos últimos sete anos, a associação Short Event organizou um festival de curtas-metragens em Lyon: “Pour Faire Court”. Este evento, usando os códigos da sétima arte como vetores de emoção e compartilhamento, convida você a descobrir um programa específico de curtas-metragens, de acordo com um tema definido.
O tema deste ano é “Luz e sombra: o contraste de uma vida”. Este tema é rico e aberto a múltiplas interpretações. Ele convida os artistas a explorar os contrastes que se manifestam na vida, seja por meio de emoções humanas, experiências pessoais, objetos ou lugares.
Os participantes são incentivados a expressar sua própria visão do tema, seja a luz e/ou sombra simbólica, metafórica ou visual. O tema pode lidar com dualidade, desafios e esperanças, sombras e opostos que todos enfrentamos.
Depois, haverá um coquetel para incentivar o compartilhamento entre entusiastas e artistas.
POR FAVOR, RESPEITE ESSE TEMA.
A Associação de Danos Cerebrais para Adultos e Menores convoca a terceira edição do Festival Internacional de Cinema para a Diversidade “ADACAM”, a fim de continuar tornando visível o invisível e poder avançar em direção a uma sociedade mais inclusiva, com foco nos jovens, mas também nos cineastas. profissionais, estudantes e pessoas com preocupações sociais.
F5 é um festival internacional de curtas-metragens organizado pela FFCINEMA em Barcelona, no qual cineastas de qualquer nacionalidade podem participar. As projeções e a cerimônia de premiação acontecerão em 29 de março de 2025 no Casal de la Font d'en Fargues.
Nos antigos mitos gregos, ambrosia é a comida ou bebida dos deuses gregos, conferindo longevidade ou imortalidade a quem a consumiu. Foi com a ambrosia que Hera “limpou todas as impurezas de sua adorável carne” e, com a ambrosia, Atena preparou Penélope enquanto dormia, de modo que, quando ela apareceu pela última vez diante de seus pretendentes, os efeitos dos anos foram eliminados e eles ficaram inflamados de paixão ao vê-la.
O consumo de ambrosia era normalmente reservado para seres divinos. Na Odisséia e na Ilíada, Homero usa a palavra ambrosia para três coisas: a comida dos atletas olímpicos, uma pomada usada para tratar cadáveres e como perfume para encobrir o cheiro de peles de foca não curadas. Apesar de toda essa confusão, a palavra agora é usada metaforicamente para significar algo tão perfumado, tão delicioso que parece divino “comida e bebida deliciosas”.
Comer e beber é uma necessidade da vida, certo? Somos o que comemos — mentalmente, fisicamente, emocionalmente e até espiritualmente. Vivemos em um mundo de extremos, com a fome de comida de um lado e a gula do outro. No entanto, existem aqueles que vivem com abundância na ponta dos dedos e com os meios para refeições saudáveis e deliciosas, mas optam por se deliciar com a nutrição vazia. Coisas pequenas podem e trazem alegria. O foodie adora a simplicidade e a complexidade da comida e da bebida, respeita a comida, come com atenção, agradece por cada mordida ou gole, tem curiosidade em saber como os alimentos são preparados, preservados e plantados, sempre à procura de aprender, cultivar, compartilhar e servir.
Ambrosia Food & Drink Film Festival dedicado exclusivamente a filmes focados em comida e bebida, bem como aqueles filmes em que comida e bebida são uma parte importante da sinopse (ou pode ser para uma cena memorável). Admitimos curtas-metragens, animações, documentários, webséries, videoclipes, vídeos de instruções e receitas e comerciais com ou sobre comida/bebida, culinária, panificação, restaurantes, cafés, pubs, alimentação, bebida, degustação e/ou refeições, vinho, chá, café e refrigerantes, pratos deliciosos de restaurantes sofisticados com chef famoso, fast food, comida vegetariana, comida saudável, comida simples e comida de rua.
Mister Vorky é um Festival Internacional de Um Minuto e Curtas-metragens, que promove os melhores filmes de um minuto e curtas-metragens de todos os continentes. Os organizadores do festival é o Independent Film Center Vorky Team, que desta forma presta homenagem ao grande artista sérvio-americano Slavko Vorkapich-Vorky.
O SmiFest é o festival de experimentação audiovisual asiática, cinema artístico e vídeo de arte da Ásia que acontece em Madri (Espanha). É especialmente dedicado a cineastas e artistas asiáticos emergentes, mas sempre de olho nos clássicos e pioneiros. É uma plataforma ideal para apresentar as obras e criadores audiovisuais atuais mais relevantes e vanguardistas da China, Japão, Coréia, Índia e Sudeste Asiático. Além de fazê-los dialogar com seus colegas emergentes espanhóis e latino-americanos.
O Museu do Pobo Galego (Museu do Povo Galego) organiza a Mostra Internacional de Cinema Etnográfico - Festival de Cinema Etnográfico. A 20ª Mostra de Cinema Etnográfico Museo do Pobo Galego acontecerá de 12 a 16 de março de 2025 em Santiago
de Compostela.
Chamada para inscrições de 4 de dezembro de 2024 a 30 de dezembro de 2024.
Entendemos o cinema etnográfico em um sentido amplo; ele se refere a essas produções
cujo objetivo principal é mostrar diferentes aspectos relacionados às realidades socioculturais, bem como
o modo de vida de uma comunidade. É composto por filmes com foco principal em pessoas, grupos sociais e processos históricos relevantes relacionados à antropologia e etnografia.
O 6º Festival Anual de Curtas-Metragens 'Les Regards de L'ICART' está pronto para fazer seu retorno triunfante. Concebida por entusiastas do cinema em constante busca por novidades, essa vitrine cinematográfica serve como uma plataforma vibrante para celebrar o trabalho criativo de diretores emergentes. A noite é dedicada a curtas-metragens, celebrando jovens talentos de diversas origens, com um grande prêmio de €1.500 concedido ao cineasta mais destacado da 6ª edição.
Junte-se a nós na quinta-feira, 7 de março, no cinema 'Les 7 Parnassiens', no coração de Paris, para ver uma seleção selecionada de curtas-metragens internacionais, todos centrados no tema deste ano, “Excesso”. Excesso na narrativa, direção, edição, efeitos... a noite se deleita com a arte de ultrapassar limites, tanto temática quanto artisticamente. As possibilidades são ilimitadas, então deixe sua criatividade ocupar o centro das atenções!
O evento:
Após a exibição de todos os filmes indicados, a cerimônia de premiação acontecerá na noite de quinta-feira, 7 de março. Os participantes serão presenteados com uma elegante recepção de vinhos e queijos no cinema 'Les 7 Parnassiens'.
Esta chamada para inscrições é destinada a jovens aspirantes a diretores de cinema, entusiastas e amadores, com idades entre 18 e 35 anos, que desejam continuar suas carreiras na indústria cinematográfica. 'Les Regards de L'ICART' oferece aos indicados uma oportunidade única, apresentando seu trabalho a um painel distinto de profissionais do setor e cinéfilos apaixonados, que estão prontos para descobrir o próximo talento emergente do cinema.”
