С гордостью один из крупнейших кинофестивалей в регионе!
Ливанский фестиваль независимого кино (LIFF) — независимый фестиваль, родившийся в Ливане, стране разнообразия. Он выходит из Средиземноморского региона и нацелен на охват глобальной аудитории.
Видение LIFF заключается в том, чтобы создать Ливан как центр для местных и международных кинематографистов, чтобы поделиться глобальными перспективами, а также независимыми мыслями с большой аудиторией через кино.
Миссия LIFF заключается в том, чтобы продвигать независимую кинокультуру и поощрять ее развитие.
Это платформа для поддержки и отображения работы художников и кинематографистов; сетевое мероприятие, которое объединит международных и местных профессионалов вместе с фестивальщиками в красивой обстановке.
Его цель — способствовать культурному росту. Благодаря независимым фильмам и панелям на различные темы, адресованным разнообразной аудитории, фестиваль обеспечит продвижение разнообразия и представит альтернативный инструмент лечения для ливанского общества.
Он также стремится привлечь более широкую аудиторию и сделать фестиваль доступным для тех, кто интересуется кино, но которые могут жить в более отдаленных регионах.
LIFF будет первым, кто планирует показ одного и того же фильма в трех разных регионах одновременно.
Ливанский независимый кинофестиваль LIFF проводится в партнерстве с кинофестивалем «Ночь несоответствия» в Аризоне, США, кинофестивалем канадского независимого кино и фестивалем фантазий в Париже — Франция.
Фестиваль экспериментального кино в Боготе, Cineautopsia, отмечает свой XII (12-й) выпуск в 2026 году.
Мы приглашаем колумбийских и зарубежных художников, которые придерживаются нонконформистских взглядов и диссидентов по отношению к господствующим способам производства и творчества. Мы отдаем предпочтение уникальным творческим процессам исследования пластика, использованию разнообразных технологий, ресурсов и средств массовой информации и развитию индивидуальной, коллективной или междисциплинарной динамики творчества.
На протяжении 11 лет фестиваля мы уделяли особое внимание экспериментальному, поэтичному, свободному, радикальному и проактивному кинематографу. Кинотеатр, отвечающий эстетическим, политическим и философским потребностям авторов, предлагающий творческие горизонты, далекие от традиционных формул и гегемонистских стандартов аудиовизуального производства. Наше обязательство состояло в том, чтобы изменить способы создания кинематографа, изучить различные методологии творчества и объединить новые формы мышления в области аудиовизуальной эстетики и техники. Кроме того, мы стремились создавать чуткие и эмоциональные встречи с аудиторией, расширяя возможности взаимодействия, посредничества и участия экспериментального кино в культурном и социальном спектре сообщества.
Мы считаем, что «экспериментальное» не ограничивается только эстетической или технической категорией в кинематографической или аудиовизуальной сфере или даже в искусстве в целом; мы понимаем это как очевидный признак отказа коллектива следовать правилам. Эксперимент представляет собой мощный способ поставить под сомнение, подвергнуть сомнению или опровергнуть то, что создано для преобразований, содействия культурным изменениям и социальному диалогу.
Именно в экспериментальном кино мы находим аутентичные формы создания аудиовизуального искусства и, таким образом, предоставляем пространство каждому художественному проявлению, в котором форма и содержание рискуют разрушить устоявшееся, исследовать творческие границы, бросающие вызов общей эстетике, по-разному используя все виды средств, улучшая выразительные средства и отношения между аудиторией и произведением, а также предлагая новые формы выставочных и тиражных стратегий.
«Мы восстаем против условностей, против тирании устоявшихся и против невидимых цепей, связывающих творение с каноном. Мы против одомашнивания творческого духа, культурной анестезии, превращающей искусство в бездушный продукт, продукт пустого и бесплодного развлечения или потребления».
В экосистеме традиционного аудиовизуального производства, управляемого крупными отраслями или политико-экономическими программами и характеризующегося повторяющимися формулами и заранее устоявшимися нарративами, экспериментальное кино выступает в роли диссидентского голоса. Оно бросает вызов нормам, ставит под сомнение устоявшиеся структуры, предлагает контрнарративы и служит стимулом для инноваций, критических размышлений, культурных преобразований и поиска новых путей и форм человеческого самовыражения. Экспериментальное кино — это авангард, он представляет собой пространство исследования, анализа и реконфигурации того, что мы называем кинематографическим образом. Мы ценим фрагментацию, деконструкцию, ошибки и чепуху. Экспериментальное кино ставит под сомнение сами способы существования традиционного кино.
Мы также изучаем расширенный кинематограф в его перформативных или инсталляционных размерах, позволяющих в реальном времени исследовать тело и действие в таких форматах, как живой кинотеатр, видеосъемка, картография, полнокупольная съемка, программирование в прямом эфире, новые медиа, мультимедийное кабаре, интерактивность или трансмедиа. Эти практики не только выходят за рамки экрана, но и превращают кинематографическое представление в живое и эфемерное событие.
В соответствии с этими параметрами можно подать заявку на любое аудиовизуальное произведение без ограничений по формату, продолжительности или технике. Мы принимаем работы, соответствующие идее экспериментального кино, и исследуем такие поджанры, как художественные кадры, бескамерное кино, абстрактное кино, смешанное кино и видео, видеоарт, видеоскульптура, видеоданс, хореографическое кино, видеоперформанс, хореография и импровизация, музыкальное видео, анимация, экранное искусство, расширенное кино, виртуальная реальность, аудиовизуальные фильмы новых медиа и т. д.
На этом 12-м фестивале, который состоится в Боготе в августе 2026 года, мы стремимся усилить программы в альтернативных и выставочных пространствах, а также распространить их в Интернете через официальную веб-платформу фестиваля. Среди прочего, мы покажем фильмы в кинотеатрах и на альтернативных площадках, лекции художников, академические мероприятия, отраслевые встречи, творческие лаборатории и многое другое. Приглашаем всех экспериментальных аудиовизуальных художников со всего мира на 12-й фестиваль экспериментального кино в Боготе Cineautopsia.
Международный нолливудский кинофестиваль в Торонто (TINFF)
Квалификационный фестиваль «Канадская кинопремия»
Отборочный фестиваль «Телефильм в Канаде»
Один из 25 одобренных Telefilm Canada кинофестивалей среднего и крупного масштаба (2026—2027 гг.)
Официальный фестиваль IMDb
Международный нолливудский кинофестиваль в Торонто (TINFF) — один из ведущих канадских мультикультурных кинофестивалей, признанный на национальном и международном уровнях за поддержку разнообразия, инклюзивности и глобального повествования. TINFF гордится тем, что является:
• Фестиваль, удостоенный премии «Канадская кинопремия»
•Отборочный фестиваль «Телефильм в Канаде»
•Один из 25 лучших кинофестивалей среднего и крупного масштаба по версии Telefilm Canada на 2026—2027 годы
•Официальный фестиваль IMDb
•Зарегистрированная канадская некоммерческая организация со штаб-квартирой в Торонто
TINFF зарекомендовала себя как ведущая платформа для производства разнообразных фильмов, представляющая культурную мозаику Канады и ее тесные связи с африканскими, карибскими, коренными и международными кинематографическими сообществами.
Фестиваль, обладающий широкими возможностями дистрибуции: дистрибуция кинематографических боксов в Канаде
TINFF с гордостью управляет дочерней компанией The Cinematic Box Distribution Canada, которая официально утверждена Канадским фондом средств массовой информации (CMF) в качестве международного дистрибьютора фильмов, финансируемых CMF, стоимостью лицензирования и дистрибуции до 3,5 миллионов долларов.
Благодаря этому отличию компания TINFF и ее отраслевая экосистема выступают в роли шлюза для:
•Канадские кинематографисты, стремящиеся к широкому охвату на внутреннем и международном уровнях
•Международные кинематографисты, заключившие договоры о совместном производстве с Канадой
•Постановки, призванные обеспечить распространение и доступность канадских историй как на национальном, так и на международном уровне
Интегрированная модель дистрибуции TINFF «фестиваль +» обеспечивает непревзойденный доступ к рынку, узнаваемость и возможности для авторов.
Отдавая должное мировому кинематографу, многообразию голосов и инновационному повествованию
TINFF выступает за инклюзивное кинопроизводство, уделяя особое внимание мультикультурным, африканским диаспорам, BIPOC, коренным и международным авторам. Являясь первым канадским фестивалем с подлинными нолливудскими корнями, получившим национальное признание, TINFF продолжает продвигать глобальные перспективы и способствовать развитию талантов в Канаде.
В число наших партнеров по сообществу входят:
Canadian Heritage, Канадский медиафонд, Telefilm Canada, Ontario Creates и город Брамптон, а также другие, приверженные развитию отрасли и обеспечению справедливости.
Претенденты на получение канадских кинопремий
Согласно правилам Академии, фильмы, отобранные как минимум на двух одобренных Академией фестивалях, могут претендовать на премию Canadian Screen Awards. В качестве одобренного фестиваля все официальные конкурсанты TINFF (прошлые и будущие) могут использовать TINFF для получения квалификации в Академии.
Право на участие: https://www.academy.ca/canadian-screen-awards/rules-eligibility/
Основные моменты ежегодного фестиваля
В преддверии празднования фестиваля в прямом эфире TINFF круглый год готовит насыщенные программы, в том числе:
•Показы фильмов с сессиями вопросов и ответов
•Отраслевые конференции, семинары и беседы
• Живые выступления, культурные выставки и сценические спектакли
•Семинары, учебные лаборатории и наставничество (через Киноакадемию TINFF)
•Питч-сессии и программы развития рынка
•Красная дорожка и гала-церемония награждения
• Возможности для налаживания связей и сотрудничества с международными кинематографистами
Саммит TINFF по рынку CBDF (канадский рынок фильмов о чернокожих фильмах и фильмах о разнообразии)
Саммит рынка CBDF, являющийся фирменным компонентом фестиваля, предусматривает:
•Рыночная деятельность в сфере B2B и B2C
•Встречи по дистрибуции и приобретениям
•Возможности совместного производства и трансграничного сотрудничества
•Мастерклассы, семинары и разработка презентаций
•Показы кинорынка с индивидуальными и групповыми встречами
Саммит соединяет Канаду с африканскими, карибскими, европейскими и мировыми рынками, прокладывая путь к устойчивому росту отрасли.
Экспансия TINFF в Брамптоне: запуск BINFF
TINFF расширила свое присутствие в городе Брамптон, создав Международный нолливудский кинофестиваль в Брамптоне (BINFF) — родственный фестиваль, призванный расширить возможности местных и зарубежных кинематографистов.
BINFF предоставляет:
• Вторую ежегодную платформу для повышения качества кинопроизводства
•Более широкий доступ для создателей Peel Region
•Дополнительные возможности скрининга
•Более широкий охват аудитории в Брамптоне и в GTA
•Мощный канал между Торонто и Брамптоном для различных кинематографических сообществ
Отправьте заявку в BINFF:
https://festhome.com/
Это расширение укрепляет приверженность TINFF региональному росту, развитию талантов и международному культурному обмену.
Международное сотрудничество
TINFF сотрудничает с международными фестивалями, включая Пражский кинофестиваль (PFF), для содействия межкультурному взаимодействию и обмену фильмами. Победители каждого фестиваля получают взаимные возможности для показа за рубежом.
Присоединяйтесь к нам и оцените силу повествования
TINFF приглашает кинематографистов, лидеров индустрии и зрителей по всему миру насладиться ярким, разнообразным и глобально подключенным кинематографом. Наша ежегодная церемония награждения отмечает выдающиеся достижения, способствующие культурному взаимопониманию, равенству и творческому совершенству.
Веб-сайт: www.tinff.net
Социальные сети: @tinffestiva
Кинофестиваль в Серданье, Международный фестиваль кино в Серданье, — это фестиваль, специализирующийся на жанре документальных, художественных и анимационных фильмов, короткометражных и художественных фильмов, состоящий из конкурсных международных секций, внеконкурсных секций и параллельных мероприятий. Все фильмы, входящие в различные разделы, будут выбраны программистами фестиваля.
Кинофестиваль в Серданье претендует на премию Испанской киноакадемии «Гойя» в номинации «Лучший испанский короткометражный фильм» в категориях «Художественная литература», «Анимация» и «Документальный фильм».
16-й кинофестиваль в Серданье пройдет с 5 по 17 августа 2026 года.
Мы рады объявить об открытии приема заявок на кинофестиваль «Празднуй мир: праздники в кино». Этот фестиваль призван исследовать и отметить разнообразие праздников и ритуалов по всему миру с помощью кинематографического искусства.
Мы ищем фильмы, документальные и короткометражные фильмы, отражающие суть праздников и традиций разных культур и показывающие, как люди из разных регионов мира отмечают свои самые значимые события. Будь то традиционный фестиваль, яркий карнавал, ритуал предков или религиозный праздник, мы хотим, чтобы ваши работы стали частью этого уникального опыта.
Кинофестиваль в Альбукерке с девизом «Каждый — это кто-то» — это маяк цифрового праздника для рассказчиков со всего мира. Наш фестиваль, расположенный в самом сердце оживленной столицы Нью-Мексико Альбукерке, широко распахивает свои двери и принимает множество кинематографических талантов со всего мира.
Погрузитесь в мир своих шедевров, ведь мы принимаем заявки на участие в фильмах всех жанров. Здесь каждый автор, независимо от национальности, в центре внимания. Пришло время проявить себя и побороться за престижные награды во множестве категорий.
Давайте объединимся. Давайте займемся рукоделием. Давайте порадуемся.
Наш фестиваль, обладающий широким спектром воображения, приглашает вас присоединиться к кругу уважаемых людей, где избранные фильмы не просто демонстрируются — они соревнуются за множество наград, присуждаемых как экспертным жюри, так и голосом зрителей. Будьте уверены, на каждую запись обращают пристальное внимание, которого она заслуживает. Как опытные кинематографисты, мы восхищаемся самоотверженностью, вложенной в ваше ремесло. Вот почему мы уделяем особое внимание официально отобранным фильмам, используя диалоговое окно — до 10 минут подробного разговора о вашем творческом пути, опубликованного на нашем официальном сайте, канале YouTube и в социальных сетях.
Наш комитет так же разнообразен, как и фильмы, которые мы отмечаем. В нем представлены профессионалы со всего мира — от архитекторов до предпринимателей, от художников до кинематографистов и продюсеров визуальных эффектов — каждый из которых привносит на экран свой неповторимый взгляд. Каждая заявка тщательно проверяется, чтобы ваше видение было воспринято и оценено по достоинству в полной мере.
Наши цели:
Трансляция свежих, новаторских сюжетов и кинематографических дискурсов со всего мира.
Предложить эксклюзивное представление о новаторском мире нового кино.
Способствовать обмену идеями и опытом между активными участниками нашего мероприятия.
Наше кредо:
Мы — защитники кинематографического мечтателя, верим в силу сюжета. Кинофестиваль «Каждый — это кто-то» в Альбукерке посвящен показу самых разнообразных сюжетов. Наша миссия? Наполнить каждого режиссера страстью, познакомить создателей с аудиторией и помочь им закрепиться в постоянно расширяющемся мире кинематографа.
Мультикультурный фестиваль в Сакатлан-Пуэбле: Камино аль Тлалокан, во втором выпуске будут показаны 10 избранных художественных фильмов, которые будут бороться за приз зрительских симпатий: статуэтку «Камино аль Тлалокан».
С 22 по 26 апреля 2026 года в Потсдаме пройдет 55-й Международный фестиваль студенческого кино в Зехсюхте, один из крупнейших в Европе фестивалей для начинающих кинематографистов. Он предлагает начинающим кинематографистам со всего мира платформу для представления своих работ широкой аудитории и налаживания контактов в индустрии. Основанный в 1970-х годах как кинофестиваль для молодых кинематографистов в ГДР, Sehsüchte за десятилетия зарекомендовал себя как международный кинофестиваль и стал неотъемлемой частью культурного ландшафта Берлина и Бранденбурга.
Сегодня и завтра Sehsüchte считает себя местом встречи и творчества, событием культурного разнообразия и праздником кинематографа. Организация и проведение фестиваля полностью возложены на студентов Бабельсбергского киноуниверситета им. КОНРАДА ВОЛЬФА. Это обеспечивает динамичный обмен между молодыми талантами, медиамейкерами и исследователями.
Девиз 2026: Что осталось?
Девиз кинофестиваля Sehsüchte в 2026 году — «Что осталось?». В 55-м выпуске Sehsüchte мы хотим заглянуть в прошлое, настоящее и будущее. Что осталось? хочет знать, что осталось — о наших идеалах, нашем доме, наших надеждах и страхах и о мире, в который мы хотим верить. С тем, что осталось? Мы хотим бросить вызов пессимизму, вызванному этим вопросом: мы хотим осознать потенциал перемен и строить планы на будущее не вопреки нынешним вызовам, а учитывая их. Что осталось? Это значит взять на себя ответственность, позволить себе попрощаться и набраться смелости к новым возможностям и коллективным видениям — для достижения конструктивных результатов, а не просто смириться с ситуацией.
Что осталось? На что еще можно надеяться? Что осталось сделать?
Художественные и кинематографические исследования, мастер-классы и дискуссионные форматы призваны как кинематографистов, так и зрителей познакомиться со сложностью этого мира. Между потрясениями и пробуждением, традициями и восстаниями, горем и надеждой: в 55-м издании Sehsüchte стремится создать пространство, в котором кинематографисты и зрители смогут столкнуться с политическими и личными кризисами, чтобы узнать, что осталось в живых.
Разделы:
● Художественный фильм
● Документальный фильм
● Анимационный фильм
● Экспериментальный фильм
● Фокус: социальное воздействие — рассказывание историй и продюсирование
● Будущее: дети
● Будущее: подростки
● Виртуальная реальность
● Музыкальное видео
● Запись (сценарий)
● Текст (высота тона)
● Ретроспектива
● Выставка «За пределами экрана»
● Витрина
Миссия фестиваля состоит в том, чтобы показать лучшие фильмы со всего мира и создать безопасное место фестивального мероприятия для кинематографистов и киноастов, чтобы они могли сосуществовать и учиться друг у друга. Наше видение заключается в том, чтобы стать фестивалем, который связывает независимые фильмы с соответствующей аудиторией и находить распространение во время нашего мероприятия.
Принимая полнометражные, короткометражные и документальные фильмы от профессионалов и любителей, SohoFilmFest будет проводить показы, панели, социальные мероприятия и другие сетевые возможности для всех участников. В нем примут участие ведущие деятели из всех дисциплин киноиндустрии, включая дистрибьюторов и СМИ.
Дамы и господа,
ПРОМОУТЕР FICIAT г-жа Алвин КУАМБО рада объявить о проведении 12-го Международного фестиваля независимого кино и театрального искусства «FICIAT», который пройдет с 25 по 28 марта 2026 года в Бафуссаме, Камерун.
В этом мероприятии, инициированном ассоциацией «Экран за возрождение африканской культуры» (сокращенно ERECA), примут участие актеры кино и театрального искусства со всех уголков мира.
Тема этого выпуска — «СО СЦЕНЫ НА ЭКРАН: ПРОБУЖДЕНИЕ ВООБРАЖЕНИЯ, ОБЪЕДИНЕНИЕ НАРОДОВ И КУЛЬТУР». Приветствуются заявки на фильмы и театральные постановки, которые будут участвовать в конкурсе и вне конкурса во время фестиваля. Для этого фестиваля будет создана гигантская платформа под названием. Именно здесь будут сосредоточены основные мероприятия фестиваля. Места будут доступны, но в очень ограниченном количестве.
FICIAT находится под высоким патронажем Министерства искусств и культуры Камеруна. Фильм зарегистрирован под номером 024/MINAC/SG/DASEC/SAEC/012, а также в реестре международных кинофестивалей организации WITHOUTABOX в Соединенных Штатах Америки под идентификационным номером 11 891.
Для получения дополнительной информации, пожалуйста, обратитесь по следующему адресу:
Здание МЕЖДУНАРОДНОГО ФЕСТИВАЛЯ НЕЗАВИСИМОГО КИНО И ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА, рядом с теннисным клубом
Почтовый ящик: 557 Бафуссам-Камерун
Тел: (237) 657 571 058/699 840 853/673 282 619
Адрес электронной почты: infos.ficiat@gmail.com
Веб-сайт: http://ficiat.net
Фейсбук: сотрудник
С наилучшими пожеланиями!
Наша миссия
Мы приветствуем начинающих режиссеров, сценаристов и кинематографистов со всего мира и расширяем их творчество, объединяя самых разных зрителей, чтобы они могли познакомиться с ними, поразмышлять над ними и принять участие в дальнейшем диалоге.
Наше сообщество находится на стыке более широкого, инклюзивного кинематографического взгляда и появления поистине исключительного кинематографа.
Если фильмы — это контент, то Alfama — это та форма, которая задает тон создаваемым нами впечатлениям. Именно в этой сцене мы приглашаем ваши фильмы сняться в качестве архитектурного воплощения интимности.
Наша история
в 2009 году в качестве неформального проекта по показу независимого кино в укромных переулках Альфамы, проецируемого на фоне знаменитых каменных стен.
В последующие годы кинофестиваль Cinalfama повзрослел и стал международным конкурсным событием, а также культурным центром Лиссабона.
С годами характер мероприятий изменился, но атмосфера, фильмы и места проведения остались такими же интимными, как и всегда.
Наш дом
Основанная в 1914 году, Grupo Sportivo Adicense является одним из старейших и сохранившихся символов истинной души Альфамы.
Всемирно известные исполнители фаду начинали свою карьеру в ожидании столиков в этом историческом заведении, которое до сих пор переживает постоянные перемены и искажает городской ландшафт района
Сеансы показов
Наши интимные показы, расположенные в закоулках старого города Лиссабона, Альфама, проходят в старейшем культурном доме города Grupo Sportivo Adicense.
В течение года мы проводим три сезонных кинопоказа, где демонстрируются и награждаются лучшие таланты и фильмы каждого из них. Вход бесплатный, все фильмы снабжены английскими субтитрами.
В связи с текущей пандемией и связанными с ней ограничениями мы решили разместить следующий выпуск в январе 2024 года в Интернете, где будут представлены лучшие фильмы сезона. Мы планируем в ближайшее время возобновить показы в прямом эфире.
Джерси-Сити Popup Film Festival (JCPFF) разработан, чтобы быть веселым непринужденным кинофестивалем, предлагая качественные независимые фильмы и сетевые возможности.
Мы стремимся создавать возможности для общения с другими кинематографистами и актерами до и после показов.
Каждый фестиваль будет иметь после партии и награды.
Фильмы, отобранные комитетом, включают в себя полнометражные, шорты, музыкальные клипы, веб-ролики и документальные фильмы.
VersonaR — фестиваль «Музыка в кино».
VersonaR отмечает силу музыки в кино. Мы приглашаем короткометражные, средние и полнометражные фильмы в таких категориях, как музыкальные клипы, художественные фильмы, документальные фильмы и биографические фильмы, открывающие новые перспективы и способствующие развитию местной самобытности.
Отобранные работы будут представлены на официальных показах и различных мероприятиях, связанных с фестивалем.
VersonaR — это место встречи создателей и зрителей, где музыка и образ переплетаются друг с другом и рассказывают истории, которые можно не только почувствовать, но и услышать.
Syncro — это национальный и международный фестиваль короткометражных фильмов, посвященный развитию и демонстрации формата короткометражных фильмов.
Фестиваль предлагает новый подход к просмотру короткометражных фильмов, программируя каждый фильм на отдельном показе. Мы твердо уверены, что короткометражные фильмы — это не менее форматный или просто учебный этап в кинопроизводстве. Напротив, они представляют кинематограф в его самом ярком и компактном выражении.
Третий выпуск короткометражного отбора состоится в рамках нового кинофестиваля в Кавайоне, организованного Liberamente Cavaion APS с 17 по 18 января 2026 года в Общественном зале имени Э. Турри в Кавайоне, Виченца.
Конкурсные фильмы будут разделены на три категории: местные, международные и молодежные. Отбор будет производиться после закрытия номинаций и по усмотрению художественного руководителя мероприятия.
Вечер субботы, 17 января, будет посвящен местному отбору, а вечер в воскресенье, 18 января, будет посвящен международному отбору.
Al Este — это фестиваль, организованный французским фестивалем A l'est du Nouveau. Фестиваль, проходящий в Перу с 2008 года, призван популяризировать кинокультуру других стран Европы, отошедших на второй план в независимые кинотеатры, но обладающих бесценным богатством и традициями. Таким образом, Al Este стремится распространять фильмографию в Европе, Латинской Америке и Азии.
Добро пожаловать на Международный кинофестиваль в Арджунтале — необычное кинематографическое путешествие, выходящее за рамки традиционных кинофестивалей. AIFF, основанный группой увлеченных творческих людей, руководствуется глубокой любовью к художественным инновациям и непоколебимой приверженностью развитию новых талантов.
Наша миссия AIFF ясна: расширять возможности кинематографистов, начинающих свою профессиональную карьеру в динамичном мире кино. Помимо демонстрации ваших работ на мировой арене, мы стремимся обеспечить широкое освещение в прессе и познакомить вас с влиятельными фигурами, включая агентов по продажам, дистрибьюторов, известные продюсерские компании, агентства по работе с талантами и перспективных продюсеров.
Наш фестиваль поистине интернациональный, и в нем принимают участие кинематографисты со всего мира. Мы с нетерпением ждем фильмов, воплощающих смелость, личную решимость и яркие голоса. Наш безграничный творческий энтузиазм не знает границ, и мы искренне поддерживаем широкий спектр проектов, воплощающих изобретательность и художественный блеск. Мы стремимся поддерживать и вдохновлять создателей контента, создавая среду, в которой творчество может по-настоящему процветать.
Итак, добро пожаловать на Международный кинофестиваль в Арджунтале, где каждый месяц в центре внимания кинопроизводство. Победителям AIFF мы с гордостью вручаем эксклюзивную лавру и сертификат в формате JPG — свидетельство вашего достижения, которое вы можете с гордостью выставлять на всеобщее обозрение или печатать. Подайте свой шедевр сегодня и отправляйтесь в кинематографическое путешествие вместе с АиФФ. Это уникальная возможность преодолеть границы и открыть новые горизонты в мире кинопроизводства.
Фестиваль в Папагене: праздник искусства во всех его формах
Приготовьтесь испытать уникальный опыт искусства, культуры и творческого самовыражения! Фестиваль в Папагене предлагает программу, полную аудиовизуальных выставок, изобразительного искусства, лекций и социальных акций, создающих инклюзивное пространство для всех.
Чтобы обеспечить инклюзивное и обучающее пространство, мероприятие будет проходить физически, в Ассоциации Tapeçaria Timbi, а также виртуально через официальный веб-сайт Vimeo и YouTube, где каждый сможет принять участие в нем из любой точки мира.
Во время мероприятия у вас будет возможность ознакомиться с короткометражными фильмами, иллюстрациями, фотографиями и дискуссиями, отражающими влияние искусства на общество и одновременно способствующими формированию культуры сотрудничества и осознанности.
Чего ожидать?
Аудиовизуальные выставки: показ короткометражных фильмов и независимых фильмов различных жанров с акцентом на местные и международные постановки.
Визуальное искусство: выставка работ известных и начинающих художников с акцентом на инновации и аутентичность.
Лекции и дебаты: беседы о будущем искусства, культурном предпринимательстве и важности искусства в социальных преобразованиях.
Социальные действия: инициативы по развитию культуры и вовлечению общественности, а также проекты, направленные на позитивное влияние на общество. Во время фестиваля в городской библиотеке будет организована книжная акция, поощряющая пожертвование литературных материалов, которые помогут местному сообществу расширить возможности чтения.
Зачем участвовать?
Если вы увлечены искусством, культурой и инновациями, это мероприятие для вас! Приходите вдохновляться, учиться и делиться своим творческим видением с другими художниками и разнообразной аудиторией. Неважно, являетесь ли вы энтузиастом, профессионалом или просто любопытством — каждый может принять участие в этом ярком и преображающем празднике.
Присоединяйтесь к нам и станьте частью этого путешествия искусства, размышлений и человеческих связей!
Кинопремия Atena Nike, которая проводится уже в четвертый раз, отличается тем, что с каждым годом все больше внимания уделяется новым талантам и дебютным работам.
Мы уже работаем над четвертым изданием, которое состоится в 2025 году: в этом году, как и в предыдущие годы, могут быть представлены как короткометражные, так и художественные фильмы.
Как всегда, тема связана с социальными проблемами.
Дата и место выхода нового издания:
9 июля — Дом кино, Рим
Крайние сроки подачи заявок
Полнометражные фильмы: 28 февраля 2026 года
Короткометражные фильмы: 28 апреля 2026 года
Художественный руководитель: Джампьетро Прециоза
Джампьетро Прециоза
Архитектор и кинопродюсер, он превратил свое художественное чутье в профессию, воплотив свои инновационные идеи в кинематографическую сферу. Опытный коммуникатор и бизнесмен, он играет ключевую роль в кинокомпании INTHEL FILM S.r.l., с тридцатилетним опытом работы. Он руководил художественным руководством церемонии вручения премии Atena Nike Award в предыдущих изданиях, придавая премии ярко выраженную индивидуальность и высокое редакционное качество.
Алина Трабаттони
Журналист и иностранный корреспондент с многолетним опытом работы в таких крупных изданиях, как CGTN Europe, TRT World, Reuters, Bloomberg, Associated Press, BBC, LA Times, CNN, CNBC, журнал People, NBC, Евровидение, Standard & Poor's Platts, Deutsche Welle, The Times, Screen International, Европейский вещательный союз (EBU), International Herald Tribune, Euronews и Montel News. Она была сохудожественным руководителем кинопремии Globo D'Oro в шести изданиях, начиная с 2018 года.
Художественный менеджмент
Фабрицио Аполлони
(Художественное руководство и режиссура церемонии награждения)
Актер, актер озвучивания и режиссер дубляжа, Аполлони начал работать в театре в очень юном возрасте, а затем занялся кино и телевидением. Он также активно работает в сфере образования и в настоящее время преподает в Академии действий. Он является членом наблюдательного совета Nuovo Imaie и одним из основателей RAAI — Реестра итальянских актрис и актеров.
Сальво Саверио Д'Анджело
(координатор жюри короткометражных фильмов)
Актер и музыкальный продюсер под псевдонимом sD Project, он учился в школе актерского мастерства Франчески Де Сапио и в Actors Planet. Его эклектичный характер побудил его работать на телевидении, в кино и в музыке. Он был радиоведущим, телекорреспондентом Rai2 Notte и телеведущим на каналах Sky и TV Cinquestelle. Он получил различные награды, в том числе премию Atena Nike.
Армандо Пиццути
(Художественный менеджмент)
Один из самых авторитетных кастинг-директоров на итальянской киносцене, его карьера началась в 2015 году в сотрудничестве с крупнейшими итальянскими и международными продюсерами, включая сериал «Молодой Папа» режиссера Оскароноса Паоло Соррентино. С тех пор он работал с такими известными режиссерами, как Бен Аффлек, Дерек Сианфранс, Дэвид Френкель, Терренс Малик, Саймон Кертис, Эдоардо Понти и Майкл Манн. В 2022 году он получил премию Ischia People Award в номинации «Лучший кастинг-директор» за вклад в развитие итальянского кино по всему миру.
академии
Работу художественного руководства, сорежиссеров и жюри зарубежной прессы поддерживает Академия, отобранная за свой опыт, высокую художественную и профессиональную квалификацию. В его состав входят пять деятелей актерского мастерства, кино, музыки и театра.
Клаудия Джерини
Эклектичная и разносторонняя актриса, родившаяся в Риме, где она начала свою творческую карьеру. После работы в сфере моды и телевидения она привлекла внимание публики благодаря Карло Вердоне в «Свадебных путешествиях» и «Sono pazzo di Iris Blond». Голливуд снял ее в фильмах «Под солнцем Тосканы» и в фильме Мела Гибсона «Страсти Христовы», где она сыграла Клаудию Прокулу, жену Понтия Пилата. В 2004 году она снялась в фильме Серджио Кастеллитто «Не двигайся». За этим последовали много напряженных лет: «Неизвестная женщина», «Мое завтра» Марины Спады и фильм ужасов «Тульпа» Зампальоне. Она вернулась в комедию в фильме Фаусто Брицци «Любовь витает в воздухе». Она добилась международной известности в фильме «Джон Уик 2» с Киану Ривзом и получила премию Дэвида ди Донателло за фильм «Любовь и пули» братьев Манетти. По телевизору она сыграла Сару Монаски в сериале Netflix «Субурра». Она дебютировала в режиссуре в 2022 году вместе с Тапируланом, а недавно появилась в фильме «Il corpo» Винченцо Альфьери.
Лючия Сардо (Аврора Сардо)
Актриса, режиссер и сценарист, она училась у ведущих мастеров экспериментального театра, таких как Эудженио Барба, Питер Брук и Ежи Гротовский. Она основала Институт театральной культуры в Сантарканджело-ди-Романья и руководила престижным фестивалем в Сантарканджело, одним из самых важных событий экспериментального театра в Европе. Она дебютировала в кино в 1992 году, работая с такими режиссерами, как Аурелио Гримальди, Джузеппе Торнаторе и Марко Туллио Джордана в фильме «Сто шагов». Незабываемая героиня фильмов Паоло Ликаты «Пикчиридда — С ногами в песке» и «Карусель» Джорджии Чечере. Вместе с Зои Салданой она попала в Голливуд благодаря сериалу Риз Уизерспун от Netflix «С нуля». Ее сотрудничество с Франко Баттиато в роли самой себя запомнилось. Недавно она снялась в роли Люсии в фильме «Это случается в лучших семьях» и в роли Розы Балистрери в фильме «Моя любовь», представленном на Туринском кинофестивале.
Лоренцо Урчулло и Антонио Ди Мартино («Колапесче и Димартино»)
Сицилийские певцы и авторы песен, наиболее известные как Колапесче и Димартино, являются одними из самых известных имен в современной итальянской музыке. С 2020 года дуэт покоряет публику и критиков такими песнями, как Musica leggerissima и Splash, и получил множество наград: в Сан-Ремо, премию Lucio Dalla для прессы и премию критиков Мии Мартини, премию «Серебряное пение» и «Лучшая оригинальная музыка» на кинопремии Globo d'Oro. Они также активно снимаются в кино: их первый фильм La primavera della mia vita сопровождался одноименным альбомом.
Федерика Винченти
Актриса, театральный и кинопродюсер, певица и композитор. В 2004 году она основала Goldenart Production, выдающуюся компанию, производящую множество театральных шоу, художественных и короткометражных фильмов, отличающихся яркой художественной и эмоциональной самобытностью, за что она получила множество наград. С 2006 года она снималась и пела в различных театральных и кинопостановках, работала с такими режиссерами, как Роберто Андо и Микеле Плачидо, а также выступала вместе с такими иконами, как Джорджо Альбертацци, Марианджела Мелато, Мони Овадия, Массимо Раньери и многими другими. После роли Марты Аббы в последнем фильме Микеле Плачидо «Вечный визионер» она готовится сняться в новой театральной постановке Роберто Кавози «Сисси, императрица», премьера которой состоится в конце февраля 2025 года.
Жюри прессы
В 2026 году вновь будет представлено жюри прессы, состоящее из итальянских и международных журналистов, экспертов в своей области и увлеченных кинематографом.
Жюри прессы возглавляет Вера Найденова, журналистка и корреспондент bTV Media Group в Италии. С 2018 по 2024 год она входила в состав Комитета по кинематографу в качестве руководителя отдела сериалов престижной премии в области зарубежной прессы Globo d'Oro. В настоящее время она также является членом правления Ассоциации иностранной прессы Италии.
Секция короткометражных фильмов
Ответственный:
Сальво Саверио Д'Анджело
Председатель жюри:
...
Члены жюри:
Мэттью Джентайл, удостоенный наград режиссер и сценарист, известный широкой публике благодаря своему дебютному полнометражному фильму «Американский убийца», который добился значительного успеха.
Паоло Ликата, режиссер, обучался режиссуре кино и театра в Cinecittà; дебютировал в кино своим первым полнометражным фильмом «Пиччиридда», который был удостоен награды на кинофестивале в Таормине. Его последний фильм L'amore che ho выйдет в прокат весной.
Алессандро дель Винья, итальянско-румынский кинопродюсер и писатель, исполнительный продюсер фильмов «Треугольник печали» (Рубен Эстлунд), «Сибирь» (Абель Феррара) и «Конец» (Джошуа Оппенгеймер).
Донателла Паскуччи, эксперт по французскому кинематографу; она работала в Фонде Гана и участвовала в организации фестиваля итальянского кино Comicittà, премии «Мастера кино Кампидольо» и премии «Барбаро» за лучшую кинокнигу. Она входила в состав жюри на Фестивале любовного кино в Монсе в Монсе в Монсе, кинофестивале в Больцано, Флорентийском фестивале короткометражных фильмов и кинотеатре «Вальдарно». Она является членом Комиссии по совместному производству Италии и Франции при Министерстве культуры (Управление кино и аудиовизуальных материалов).
Марианна Скиверес, итальянский режиссер, сценарист и сценограф, окончила факультет сценографии в Экспериментальном центре кинематографии. В 2002 году она сняла свой первый полнометражный фильм «Сара Мэй», представляющий национальный культурный интерес. Она была художником по декорациям и костюмам во многих фильмах и сериалах.
Хайдрун Шлиф, итальянский сценарист немецкого происхождения, изучал режиссуру в Экспериментальном центре кинематографии. Она получила три номинации «Давид ди Донателло» и две премии «Серебряная лента», а также работала со многими мастерами кинематографа.
Программа DSFF, организованная компанией Daag, призвана предоставить место тем, кто молчит, невидимо и смело, используя истории, которые нужно рассказать.
