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Bienvenidos a la quinta edición de Diminuto, Festival Internacional de Cine Mínimo, una celebración a las obras de breve duración.
Diminuto, proviene del latín: extremadamente pequeño. El cine mínimo es ese cine diminuto, pero inmensamente profundo; breve, pero extenso en posibilidades; minúsculo, pero capaz de crear un sinfín de universos. Porque sabemos que cada segundo es importante, esta es una celebración a las obras de breve duración, pequeños proyectos que nos dejan enormes emociones y sensaciones diversas. Por ello decimos que: El cine mínimo es lo máximo.
En la última década la realización de obras cinematográficas y audiovisuales de corta duración ha permitido que los formatos de producción sean asequibles para los autores. Las formas de producción se ha replanteado, siendo cada vez más frecuente la realización de contenido audiovisual y cinematográfico, desde dispositivos móviles, tablets y cámaras compactas. Las redes sociales a su vez, permiten que las obras breves tengan un espacio en el interés de los usuarios.
La cuarta edición de Diminuto estará conformada por nueve categorías en competencia, en todas las categorías recibimos: ficción, documental, ficción, animación, experimental e hibridación.
Cero: Obras menores a 59segundo
Uno: Cineminutos, videominutos
Fractal: Cortos entre 1minuto y 3minutos
Silente: Cortos sin diálogos entre 1minuto y 3minutos
Vertical: Cortos verticales entre 1minuto y 3minutos
Tik Short: Cortos realizados en Tik Tok, entre 1minuto y 3minutos e
Spot: Comerciales menores a 5 minutos
Cassette: Videoclip menores a 5 minutos
Wide: Cortos entre 3minutos y 5minutos
XL: Cortos entre 5minutos y 8minutos
Tendremos, además, la Muestra Alternativa, una categoría no competitiva que estará conformada por obras de autores emergentes mexicanos,cubanos y venezolanos.
En esta edición se tiene contemplado que las obras seleccionadas en las nueve categorías en competencia se proyecten, programen y visualicen en dos modalidades:
1. Proyección de la selección oficial en al menos tres espacios cinematográficos y culturales ubicados en la Ciudad de México.
2. Programación vía streaming, en la Plataforma Streaming Wahu, Retina Latina Streaming, y en el MUAV, Museo Universal de Arte Virtual.
Las obras ganadoras de cada categoría en competencia serán proyectadas en un recinto cultural en Barcelona, España. Lugar y fecha por confirmar.
Las obras seleccionadas en la categoría Muestra alternativa, serán programadas vía streaming.
Complementario a las exhibiciones, programaciones y visualizaciones se impartirán los talleres: Cortometrajes, formatos breves (nivel 1 y 2), habrá charlas y master class con especialistas en la cinematografía, estas actividades se realizarán de manera online y presencial (si las condiciones de pandemia lo permite), y están planeadas para los asistentes y el público interesado, buscando impulsar a nuevos autores. Así como actividades especiales para los autores de los cortometrajes ganadores de cada categoría y las menciones honoríficas.
La Muestra Internacional Documental de Bogotá (MIDBO), organizada por la Corporación Colombiana de Documentalistas ALADOS, es un evento especializado en el cine de lo real que a lo largo de los últimos 25 años se ha consolidado en Colombia y América Latina como un espacio fundamental de exhibición, diálogo y pensamiento alrededor del audiovisual de no ficción.
Para la 26ª edición de la MIDBO, invitamos a realizadores y productores, colombianos e iberoamericanos, a inscribir sus obras audiovisuales en la convocatoria de películas 2024, y a participar en los diferentes espacios de formación y discusión que se llevarán a cabo de manera virtual y presencial en el transcurso de la muestra.
Este año La 26ª edición de la MIDBO se llevará a cabo del 29 de octubre al 4 de noviembre en Bogotá, Colombia. Realizando itinerancias en distintas regiones del país a lo largo del año y manteniendo nuestra franja Martes MIDBO-ALADOS en diferentes salas aliadas.
Después de 25 ediciones la MIDBO continúa trabajando para realizar un evento que cree y confía en la reflexión en torno al documental, a las formas en las que nos acercamos a la realidad, siendo las múltiples maneras de registrar el mundo nuestro principal interés. Comprometidos con la intención de desentramar la complejidad de una realidad que nos excede, continuamos construyendo cada año el espacio idóneo para reunirnos y pensar el quehacer documental.
Para el 2024 mantenemos nuestro interés en fomentar la creación y reconocer el esfuerzo de realizadores/ras por lo que ofreceremos dos secciones competitivas, una nacional y otra iberoamericana, en las que otorgaremos el premio a Mejor Documental Nacional, categoría que incluirá trabajos de corta y larga duración, y el premio a Mejor Largometraje Documental Iberoamericano para películas de más de 60 minutos de duración realizadas en Iberoamérica. El jurado de cada competencia será anunciado un mes antes de la realización de la muestra y estará compuesto por tres (3) artistas, cineastas, escritores, críticos o gestores culturales.
Independiente.
MIFF (del acrónimo inglés del Festival Internacional de Cine de Milán), apodado por la prensa como «Milanese Sundance», ha sido reconocido y distinguido como el festival oficial de exposiciones de cine internacional de Milán. El MIFF existió como festival de cine convencional durante 10 años, hasta 2010, cuando el MIFF se reinventó como MIFF Awards, un nuevo género en el ámbito de los eventos cinematográficos que presentaba un formato vanguardista que apuntaba a lo mejor de lo mejor a través de la selección de una ruda categoría Ganadora.
Una fórmula de alto reconocimiento diseñada específicamente para que los cineastas independientes y sus películas sean más exitosos y comercializables. Un nuevo y único concepto de evento cinematográfico basado en el formato tradicional de selección de categorías «Nomination», originado por la Academia de Cinematografía, Artes y Ciencias (AMPAS) o el sistema Oscar, fusionado junto con un festival de cine tradicional del programa de proyecciones «única categoría Ganador», para seleccionar un mejor final Película de todos.
Organizado por la asociación cultural italiana sin fines de lucro Leonardo Da Vinci Film Society (LDVFS), MIFF Awards With the Independent Spirit Identity, es un evento estudiado para cineastas y distribuidores que siempre necesitan aumentar el prestigio y el impacto mediático de sus películas.
"parapacurts" es un Festival Internacional de cortometrajes cómicos dentro del "parapariures" dónde tanto el público como un jurado seleccionarán sus cortometrajes favoritos.
El Festival tendrá lugar en Sabadell (Barcelona) el 12, 19 y 26 de abril de 2024.
Los premios se repartirán en una gala el día 4 de octubre de 2024.
Puerto Rico Film Festival is proud to showcase a high quality programming, a strong industry segment, an educational and networking platform for filmmakers; alongside an audience full of film enthusiasts from all over the world, generating presence in the international film industry, film authors and media representatives.
Hosted in Mayagüez, Puerto Rico, and surrounded by historical buildings and beautiful beaches, makes up the perfect place to experience true Puerto Rican culture.
Living up to its nickname, the Island of Enchantment, with lush rain forests, dazzling beaches and shimmering city, Puerto Rico has something for everyone.
Let's meet at the Puerto Rico Film Festival to have the best time, with the best artists in the best place to be!
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
El Festival Internacional de Cine Corto de Cali, con la apertura de su convocatoria, busca servir de espacio para la exhibición de cortometrajes profesionales y universitarios de la ciudad de Cali y el mundo para ser un lugar de encuentro entre los nuevos realizadores y los profesionales del cortometraje.
El XVI Festival Internacional de Cine Corto de Cali tendrá lugar del 1 al 5 de octubre 2024, en la ciudad de Santiago de Cali, Colombia.
La convocatoria para las secciones competitivas del festival, estarán abiertas desde el 11 de junio del 2024 y cerraremos el plazo de inscripción a la medianoche del 11 de agosto del 2024, hora local colombiana (UTC-5).
Las películas enviadas a las secciones: Selección Oficial Nacional, Selección Oficial Nacional Universitaria, Selección Oficial Internacional y Selección Oficial Internacional Universitaria, deben haber sido terminadas después del 15 de enero del 2023.
Los resultados de la convocatoria para las secciones competitivas del festival, se darán a conocer en la página web del festival www.cortoscali.com el 31 de agosto del 2024.
La Asociación Cultural Esseoesse anuncia el concurso «CortoDino Film Festival Dino De Laurentiis 2024 - XIV Edición», un concurso que nace del deseo de recordar y celebrar, en su tierra natal y en términos conmemorativos y propositivos, la figura y la obra de Dino De Laurentis. La ciudad metropolitana de Nápoles, las áreas del Vesubio, la «Escuela Secundaria de Arte y Comunicación de Giorgio De Chirico», las demás escuelas secundarias de la zona y las principales asociaciones culturales de las áreas vesuviana y campaniana colaborarán en el evento.
Por lo tanto, el objetivo principal de la iniciativa es crear una oportunidad de encuentro, confrontación y conocimiento de los jóvenes cineastas que ingresan al sector cinematográfico, en el que la influencia dejada por el ilustre «Torrese» sin duda ha sido significativa, promoviendo la cultura cinematográfica a través de la inclusión de personas desfavorecidas y la investigación y promoción de obras de talentos de Campania, y también nacionales e internacionales.
La presencia del mundo de la solidaridad, de las asociaciones culturales y de la escuela es el signo más claro del propósito de conectar, en particular, con el mundo de los jóvenes.
La XIV edición del Festival de Cine de Cortodino tendrá lugar en noviembre de 2024. Las ciudades, lugares y días del evento se comunicarán posteriormente.
Roddur organizará un Festival Internacional de Cortometrajes los días 27, 28 y 29 de mayo de 2022 para inspirar y promover a los cineastas y directores individuales e independientes en su génesis. Los festivales de cine desempeñan un papel importante en el proceso entre la producción y la circulación de las películas por parte de los creadores y su recepción por parte del público y los espectadores. Una película tiene una ubicuidad extraordinariamente poderosa dentro de la cultura humana y es un vehículo potencial para la reforma y el movimiento sociales y también para fines educativos en forma de entretenimiento. Para mejor causa, Roddur siempre ha apoyado a los talentos reales y los promueve para que logren sus esfuerzos. Al igual que los años anteriores de este año, también estamos organizando el Festival Internacional de Cortometrajes hacia el objetivo y la oportunidad de apreciar a los cineastas que hacen la película con sus esfuerzos individualistas a pequeña escala. Las personalidades cinematográficas eminentes y legendarias serán los miembros del jurado de los demás. próximo festival internacional de cortometrajes. Este noble esfuerzo se convertiría en un gran éxito si podemos unirnos unos a otros en esta empresa. Por lo tanto, solicitamos su augusta presencia, contribución y colaboración con Roddur y formar parte del viaje para que este evento sea un gran éxito.
El Municipio de Villa Constitución a través de su Dirección de Cultura, convoca a realizadores audiovisuales profesionales, estudiantes y aficionados con residencia en Argentina, a participar del concurso nacional de cortometrajes que se realizará en el marco del 15º Festival Cinematográfico “Visión Ribereña” en la ciudad de Villa Constitución, Santa Fe.
La fecha de realización del Festival está prevista para el mes de noviembre de 2024, en fechas y modalidad a confirmar.
La industria del cine está cambiando y MICA 3 propone una nueva ola de exhibiciones cinematográficas enfocadas en la exposición del cine independiente. Creemos que las películas deben ser vistas, celebradas y compartidas, no encerradas en los circuitos tradicionales de festivales.
Al unirte a MICA 3, tu obra tendrá la oportunidad de brillar en un evento de screening y de llegar a una audiencia global a través de nuestra extensa exhibición en línea, amplificada por tres meses de publicidad pagada.
En MICA, creemos que el futuro del cine aún está por descubrirse, y estamos orgullosos de apoyar al séptimo arte en esta transición. Gracias por unirte a nuestra exhibición como plataforma para tu obra.
Biophilia es un concepto basado en el respeto y amor ante la vida y los seres vivos.
En la tierra está escondida nuestra esencia, en su interior todo converge, un ciclo infinito que revela el ser: brotar, entrelazarnos, florecer, y después, ser una semilla que cae para germinar de nuevo. Celebramos la conexión del hombre con la tierra, y cómo a partir de este vínculo, somos capaces de percibir y construir nuestros entornos, reconocernos en la mirada del otro, o desconocer un poco sobre nuestro ser.
Las actividades del festival se llevarán a cabo en el mes de noviembre, realizaremos actividades presenciales y online creando vínculos en tres estados de México: Ciudad de México, Estado de México y Oaxaca.
Complementario a las exhibiciones y programaciones se impartirán talleres y habrá charlas y master class con especialistas en la cinematografía, estas actividades se realizarán de manera online y presencial (si las condiciones de pandemia lo permite), y están planeadas para los asistentes y el público interesado, buscando impulsar a nuevos autores. Así como actividades especiales para los autores de los cortometrajes ganadores de cada categoría y las menciones honoríficas.
Categorías internacionales
Germen
Obras menores a 1 minuto o cineminutos
Ficción, documental, animación, experimental y géneros híbridos
Savia
Videoclip Entre 1 y 8 minutos
Córtex
Cortometrajes de ficción y animación
Menos 30 minutos
Raíz
Cortometrajes de no-ficción y géneros híbridos
Menos de 30 minutos
Xilema
Cortometrajes de experimental
Menos de 30 minutos
Rizoma
Medios y largometrajes
Ficción, documental, animación, experimental y géneros híbridos
Entre 30 minutos y 150 minutos
Categoría nacional
Semilla
Realizadores mexicanos emergentes (menores a 30 años)
Ficción, documental, animación, experimental y géneros híbridos
Menos de 20 minutosBiophilia es un concepto basado en el respeto y amor ante la vida y los seres vivos. En la tierra está escondida nuestra esencia, en su interior todo converge, un ciclo infinito que revela el ser: brotar, entrelazarnos, florecer, y después, ser una semilla que cae para germinar de nuevo. Celebramos la conexión del hombre con la tierra, y como a partir de este vínculo, somos capaces de percibir y construir nuestros entornos, reconocernos en la mirada del otro, o desconocer un poco sobre nuestro ser.
Las actividades del festival se llevarán a cabo en el mes de noviembre, realizaremos actividades presenciales y online creando vínculos en la Ciudad de México y en dos estados: Estado de México y Oaxaca.
Primera semana: Proyecciones en Ciudad de México y Texcoco, Estado de México
Segunda semana: Proyecciones y actividades Oaxaca
Tercera semana: Programaciones streaming en la plataforma Wahu
Recibimos obras cinematográficas y audiovisuales que aborden los siguientes conceptos: Biophilia, ecología, naturaleza, pueblos originarios, tradiciones, memoria colectiva, cosmogonías y rituales. La extensión es libre así como los géneros: ficción, no-ficción, animación, experimental e híbridos.
Categorías internacionales
Germen
Obras menores a 1 minuto o cineminutos
Ficción, documental, animación, experimental y géneros híbridos
Savia
Videoclip Entre 1 y 8 minutos
Córtex
Cortometrajes de ficción y animación
Máximo 30 minutos
Raíz
Cortometrajes de no-ficción y géneros híbridos
Menos de 30 minutos
Xilema
Cortometrajes de experimental
Menos de 30 minutos
Rizoma
Medios y largometrajes
Ficción, documental, animación, experimental y géneros híbridos
Entre 30 minutos y 150 minutos
Categoría nacional
Semilla
Realizadores mexicanos emergentes (menores a 30 años)
Ficción, documental, animación, experimental y géneros híbridos
Menos de 20 minutos
Complementario a las exhibiciones y programaciones se impartirán talleres y habrá charlas y master class con especialistas en la cinematografía, estas actividades se realizarán de manera online y presencial , y están planeadas para los asistentes y el público interesado, buscando impulsar a nuevos autores. Así como actividades especiales para los autores de los cortometrajes ganadores de cada categoría y las menciones honoríficas.
Mountain & Culture es una organización cultural sin fines de lucro cuyo objetivo es acercarse a la comunidad deportiva y a la gente de la ciudad para ofrecer películas, exposiciones y todo tipo de actividades centradas en los deportes de montaña, la aventura, el medio ambiente y la cultura de los pueblos.
El Festival también crea una plataforma para el intercambio de ideas entre cineastas, atletas y el público, al tiempo que apoya las formas más artísticas y efectivas para comunicar todo lo relacionado con el mundo de la montaña.
El objetivo de este festival es destacar la importancia de la ecología, el medio ambiente, la preservación de las montañas y la naturaleza en el mundo de hoy. El Festival también presenta una región espectacular para practicar deportes de aventura, extremos y montañismo, a través de la geografía de Films.
Bienvenido al mundo de las montañas ..........
Bienvenido a la ciudad de Arequipa ...... Lugar de los volcanes.
MSF se creó con el propósito de abrazar, reconocer y exhibir cortometrajes. NOS ENCANTAN los cortometrajes y descubrimos la necesidad en la comunidad de festivales de una nueva forma de abordar el cortometraje. Las películas que abordan un tema atrevido en menos de cuarenta minutos son verdaderas obras maestras.
Por supuesto, los pantalones cortos tradicionales y convencionales también son valiosos. A todo el mundo le encanta una gran comedia o un documental informativo. Hay un sinfín de géneros que nuestro equipo de profesionales de la industria está ansioso por ver y evaluar. Nuestros revisores tienen conocimientos y experiencia en el género de películas que evalúan. También entienden las complejidades y los desafíos asociados a la creación de películas independientes.
Además, el público proyecta películas. Estas personas son su grupo demográfico objetivo. Proporcionan información valiosa tanto de la calidad de su película como de su potencial comerciabilidad. Cuando ganas aquí, ganas con el público.
“38Retinas”, es un festival de cine Itinerante de carácter anual, que pretende acercar lo mejor del cortometraje y el audiovisual de cualquier rincón del mundo, a los 38 municipios de la Comarca de El Bierzo que lo soliciten.
Información de carnaval -
Somos mujeres directoras Film Carnival, iniciativa tomada por profesionales de los medios de comunicación con mucha experiencia y bien conectados con el objetivo de proporcionar una plataforma para que las mujeres directoras, productoras, editoras, escritoras y amantes del cine compartan sus trabajos. Damos un espacio para que las mujeres de todas las áreas del cine compartan sus historias, experiencias y conocimientos. Como creemos firmemente que los medios de comunicación en nuestra sociedad pueden ser remodelados para tener un impacto positivo más fuerte en nuestra sociedad, si educamos y empoderamos a más mujeres para que trabajen en el medio, participen y participen activamente en la propiedad de la industria y educamos a las personas sobre estos temas. En Women Director Film Carnival queremos arrojar luz sobre las mujeres que se pasan por alto los trabajos con la falta de igualdad de oportunidades que se les brinda en la industria del cine y la televisión y crear conversaciones y oportunidades para que las mujeres desarrollen una industria que tenga igualdad de oportunidades.
Horarios -
Este espectáculo de tres días, que consiste en proyecciones de películas de alfombra roja en interiores y exteriores, desfiles de moda, talleres y, por supuesto, Food Court. Es una celebración de las mujeres y de todos los que aman a las mujeres. Las películas y proyecciones son seleccionadas y presentadas por cineastas, profesores y otras figuras notables del mundo del cine. Además de exhibir la próxima nueva ola de mujeres cineastas, también haremos tiempo para rendir homenaje a las películas de Mujeres con significado histórico.
Vista previa -
Se estrena en el Campus of The Creative Work en la capital, Nueva Delhi, India, para su primer festival anual.
El Festival de Málaga, en colaboración con el Área de Igualdad de Oportunidades del Ayuntamiento de Málaga, persigue el objetivo de apoyar la presencia de las mujeres en la producción cinematográfica, creando espacios que visibilicen el trabajo de las mujeres en el campo audiovisual, ámbito profesional donde están subrepresentadas, tanto en la dirección, en la producción o en la realización de guiones; favoreciendo a la industria cinematográfica con las miradas diversas de mujeres.
Para el cumplimiento de este objetivo el Área de Igualdad de Oportunidades celebrará su “XXII MUESTRA DE CINE MUJERES EN ESCENA”, entre los meses de octubre y noviembre de 2024.
LA MUESTRA DE CINE MUJERES EN ESCENA, nace en el año 2002 con el objeto de debatir, a través de la celebración de cineforums, sobre las desigualdades de género existentes en nuestra sociedad así como en otras cercanas, reflexionar sobre las causas de las mismas y las posibles estrategias sociales, para erradicarlas.
Desde el año 2010 a este objetivo de visibilización y sensibilización se añade el de apoyar la presencia de las mujeres en la producción cinematográfica, ámbito en el que existe una gran brecha de género, aprovechando que cada día hay más mujeres interesadas en desarrollar su carrera profesional en este campo, por ello, uno de los propósitos de la SECCIÓN OFICIAL MUJERES EN ESCENA es la visibilización de producciones audiovisuales realizadas por mujeres, y se logra dedicando las sesiones de noche a la proyección en exclusiva de trabajos dirigidos, producidos o guionizados por mujeres.
El TFM Online Film Festival es un festival de cine de primer nivel que alienta a los cineastas independientes a mostrar películas, televisión y nuevos medios internacionales al mundo. TFM está llevando los festivales de cine a formato digital, manteniéndose al día con las tendencias actuales de los medios. Nuestro festival que se dedica a encontrar y destacar el mejor cine del mundo y a llevarlo al máximo de personas a través de los medios digitales. Nuestro jurado premiará las mejores películas a través de proyecciones privadas.
Nos inspiramos en la innovación, la empresa y la creatividad en la realización de películas.
Cada año, cineastas extremadamente talentosos, innovadores y visionarios hacen miles de películas que pasan desapercibidas. Nuestro objetivo es celebrar a estos cineastas por sus esfuerzos y compartir con el mundo el talento en bruto que descubrimos a lo largo del camino.
Consulte las entradas del año pasado: -
https://www.youtube.com/watch?v=mqwkbTiRhVY