L'Ocejón Travel Film Festival est né en 2009 dans deux petits villages de la région de la Sierra Norte à Guadalajara (Espagne), promu par un petit groupe de voisins soucieux d'attirer le cinéma en milieu rural, en particulier le cinéma engagé et non commercial qui a tendance à être peu diffusé dans les salles normales, mais presque rien dans les villages ou les petites villes. Mais les organisateurs souhaitaient également la participation active du quartier, en plus d'attirer l'attention des habitants d'autres villes, régions et villes pour qu'ils connaissent l'endroit où nous vivions et partagent leurs expériences.
C'est pourquoi, dès le début, nous avons essayé de le faire avec le budget le plus bas possible afin de compenser la pénurie de ressources économiques par le courage et la volonté de nous-mêmes et de nos voisins, le capital humain.
Neuf ans plus tard, en 2018, le festival a déménagé dans une autre petite ville, Jesús Pobre, dans la région de Marina Alta (Alicante), mais il conserve le même esprit et les mêmes intérêts originaux : nous voulons proposer des films de voyage (tous types) dans le village.
Actuellement, les organisateurs sont intégrés à l'association à but non lucratif « La Jalea Cultural del Montgó ». En 2018, à l'occasion de sa dixième édition, il a été célébré pour la première fois au pied du mont Montgó.
Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) nace por amor al cine y a la isla de Ibiza avec el firme compromiso de dotar a la isla de actividades com el cine así como de una programación cinematográfica que abra el abanico de actividades culturales de la isla de la isla a nuevos públicos y convertir así Ibiza en un point de rencontre du secteur cinématographique national et international.
Ibicine, Festival d'Ibiza, est un festival organisé dans le cadre des activités annuelles de l'IACI. Un festival qui fait la promotion du talent émergent national, international et des îles Baléares.
Ibicine busca engrandecer a cineastas emergentes y generar vínculos avec talentos consagrados, dotando de especial importancia al cortometraje y a sus técnicos, premiando por categorías los aspectos técnicos y artísticos que tienen cabida en estas producciones cinematográficas avec los premios Astarté, une estatuille créée et élaborée à Ibiza en l'honneur de la Diosa Fenicia qui a déjà fait son apparition sur l'île.
Además de la Sección Oficial de Cortometrajes SOC, el festival también cuenta avec Secciones Paralelas, así como la Sección Oficial de Largometrajes SOL y los proyectos en desarrollo gracias a la creación del Foro de proyectos del Mercado de Cine de Ibiza para impulsar el cine profesional en la isla, de mano era que se genere un punto de encuentro avec la industria nacional e internacional para generar y fortalecer las relaciones dentro del sector : creadores, productores, plataformas, compradores, etc. se dan cita en Ibiza, un sitio perfecto para desconectar de las rutinas y del estrés de las grandes ciudades y, en este escenario perfecto se dan lugar sinergias, nuevos proyectos y aprendizaje, cerrándose contratos y generando así industria cinematográfica en un entorno inigualable.
Ibicine a été sélectionnée par l'UNESCO en tant que représentante du festival España sur les routes du tourisme cinématographique Movie Travel, a reçu la reconnaissance du Consell d'Eivissa, a été récompensée par le Business Excellence Award en tant que meilleur festival des îles Baléares pour la revue Acquisition International et, récemment, a reçu le galardón pour la revue LuxLife en tant que Festival de l'année 2023 - Espagne.
Depuis 2022, le Festival collabore avec l'Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, formando parte del listado de festivales que califican para los Premios Goya '24.
De esta manera, los cortometrajes premiados avec el Astarté a mejor cortometraje de Ficción y avec el Astarté a mejor cortometraje Documental, optarán directamente a la nominación a los premios Goya, y los seleccionados en Sección Oficial de Ibicine podrán optar a entrar en la lista de calificados a los Goya si suman, junto a esta selección otras seis selecciones en festivales colaboradores de la Academia. ***
***Pour consulter les bases de participation à la 38e édition des prix Goya
haz click en el siguiente enlace (cortometrajes en la página 39) : https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-38-premios-goya/
***Pour consulter la liste des festivals qui ont collaboré aux prix Goya :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-38-premios-goya/
El comité de selección de Ibicine está formado por profesionales del sector de diferentes gremios : montaje, dirección, guion, dirección de fotografía, interpretación, etc. y trabaja de manera conjunta para que la selección sea cuidada y responda siempre a los criterios de calidad profesional, diversidad, igualdad y temáticas y géneros variados, para lograr una programación anual que logre llevar a los espectadores a disfrutar y aprender del séptimo arte a través de las diferentes historias.
El jurado de cada edición de Ibicine es siempre paritario y se compone de una media de entre cinco y siete profesionales del sector cinematográfico, representantes también de los diferentes gremios. El jurado es presidido por un/a profesional seleccionado/a por la junta directiva de la Asociación, que tiene las competencias de hacer desempatar en caso de empate, además de atender a medios en nombre del resto del jurado, siempre está formado por gran parte de miembros de la Academia de las Artes y las Cites Cinematográficas de España.
Ibicine ha sido amadrinado en cada una de sus ediciones por las actrices Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas y Michelle Calvó y apadrinado, desde la primera edición, por el actor y comico Jon Plazaola, quien nos acompaña en cada edición como padrino Alicia del festival.
Hasta la fecha, hemos celebrado y reconocido el talento de talentos nacionales, en avant-première de sus carreras cinematográficas avec le prix Astarté de Honor : l'actrice Terele Pávez, la réalisatrice Isabel Coixet, l'Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales CIMA, l'acteur et réalisateur Paco León On y retrouve l'actrice Yolanda Ramos, la comédienne Eva Soriano et la journaliste et divulgatrice de films Cayetana Guillén Cuervo.
Ibicine es posible gracias al apoyo de las instituciones insulares como el Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària y l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, así como a empresas patrocinadoras, colaboradores y a la difusión mediática de los media partners como IB3, Diario d'Ibiza, TEF et Périodique d'Ibiza. Es gracias a ellos, al equipo apasionado y a voluntarios que se suman cada año, que este encuentro cultural en Ibiza es posible y se ha convertido en poco tiempo en una cita anual imprescindible para todo cinéfilo/a.
Festival international de films de genre divertissants, fantastiques et libres d'auteur.
L'Obscura Filmfest a été fondé par David Ghane en 2016 et est dirigé par lui seul depuis lors. Passionné de films de genre depuis 1996, il participe à plusieurs festivals de films par an depuis 2004, donne parfois un coup de main, joue le rôle de figurant dans des films d'horreur et est un collectionneur de films extrêmes.
L'Obscura Filmfest est spécialisé dans les films de série B divertissants et fantastiques, des films rarement projetés dans les salles de cinéma. Ils présentent principalement de grands blockbusters ou des films d'auteur que l'on peut retrouver dans la plupart des autres festivals de films ordinaires. Même des festivals comparables élargissent leurs programmes pour inclure de plus en plus d'œuvres d'art et d'essai. Ceux qui préfèrent les petits films indépendants divertissants et spéciaux, mais qui peuvent également imaginer des productions plus importantes provenant de pays lointains, trouveront ce qu'ils recherchent au Obscura Filmfest : des films amusants, bruts et intransigeants ; des petits films d'horreur méchants aux épopées de combat asiatiques, il y en a pour tous les fans, mais pas d'ennui.
Tout a commencé avec de petits films underground, décalés, trash et dépravés, tandis que The Obscura diffuse également des films commerciaux de taille moyenne qui sont négociés sur les grands marchés du film.
Parmi les temps forts des éditions précédentes du festival, citons les avant-premières allemandes du film d'action cyberpunk argentin « Daemonium », le thriller ukrainien « Egregor », le film de zombies philippin « Day Zero », le film d'horreur danois « Finale », la comédie fantôme « Deadtectives » et les deux films de Backwoods « What the Waters Left Behind » et sa suite « Scars » 5 ans plus tard.
Les avant-premières européennes du film de super-héros comique indonésien « Valentine » et du film « Drifter » de Backwoods ont également été projetées.
Un autre moment fort a été la folle fête japonaise « Kodoku - Meatball Machine », qui peut se targuer d'une longue histoire de festivals, y compris les plus grands festivals du genre, ainsi que de la production « The Hunt » de Universal/Blumhouse.
Avec « Redbad » et « The Great Battle », deux grandes épopées de combat ont également été projetées à l'Obscura.
Des visiteurs de la région de la Ruhr ont même assisté à l'avant-première allemande du film d'exploitation percutant « Trauma » à Hanovre.
Après sa première internationale à l'Obscura, le film de cowboys « Lasso » a été projeté quelques mois plus tard au célèbre Frightfest britannique.
En 2022, The Obscura a connu ses deux premiers longs métrages en avant-première mondiale avec « All through the Hall » et « Hidden in the Woods II ».
À chaque Obscura, des invités ont présenté leur film en personne et étaient disponibles pour une séance de questions-réponses. Ils venaient d'Irlande, du Royaume-Uni, de Belgique, de Finlande, du Danemark, d'Espagne, de Grèce, de Hongrie, des États-Unis, d'Argentine, du Mexique et bien sûr d'Allemagne.
Plus d'informations, y compris une archive sur les nouveaux et anciens sites Web :
https://www.obscurafilmfest.com
https://dvdscot.wixsite.com/obscura
CONCOURS
CINEMA CLUB
« Un événement créé par des cinéastes pour des cinéastes »
The Collective et In The Mirror Films travaillent ensemble pour créer un concours de courts-métrages où différents réalisateurs se disputeront chaque mois pour remporter la session.
Le gagnant de chaque session sera élu par le public !
Pour chaque séance, vous recevez les commentaires d'un professionnel de l'industrie pour vous aider à développer votre art.
Les courts métrages vont directement à la grande finale qui aura lieu la première semaine de juin et le GRAND PRIX est la production de votre prochain court métrage. !
Un jury composé de professeurs de l'école collective et d'un invité spécial de l'industrie cinématographique élira le gagnant du grand prix le jour de la finale.
Films et fête !
Après la présentation des courts-métrages, l'analyse si nos invités spécialisés et l'élection du court-métrage, chaque événement sera suivi par DJ set pour nous faire sentir comme partager plus autour d'une bière offerte par notre sponsor La Cervesera Artesana et avoir l'opportunité de réseautage ! N'oubliez pas vos cartes de visite !
FancineQueer, le festival international du film LGBTI d'Estrémadure, célèbre cette année sa 27e édition du 8 au 17 novembre en lançant son traditionnel appel à courts métrages dans le but de reconnaître, de visibiliser et de favoriser la production et la diffusion d'œuvres LGBTI récentes ou inédites.
Dans le cadre des multiples activités présentées et organisées par Andares : Cinematographic Actions, nous avons le plaisir de vous présenter la deuxième édition de notre festival du film contemporain. Une autre édition courte, soignée et compacte pour célébrer la cinéphilie à l'automne péruvien.
Busan International Art Film Festival (BIAFF) est créé par une organisation à but non lucratif, Show-Must-Go-On,. basé sur Busan et tente de rejoindre le plus grand nombre possible de cinéastes.
BIAFF est officiellement parrainé par Busan Metropolitan City, Korean Film Council, Busan Cultural Foundation, Busan Cinema Center et Busan Film Commission.
Moins c'est plus quand il s'agit de raconter une histoire complète et convaincante en peu de temps. Nous offrons aux cinéastes la possibilité de se connecter au public en utilisant n'importe quel genre, à condition que cela dure moins de 40 minutes.
Tous les projets soumis seront examinés par le personnel du festival BIAFF, un professeur et des cinéastes actuels du monde entier au moins trois fois avant qu'une décision ne soit prise dans son inclusion
El Festival Internacional de Cine de Ciudad Madero (FICCMA), convoca a productores y realizadores mexicanos e internacionales para que inscriban sus cortometrajes y largometrajes a la 8tava° Edición del Festival, que se llevara a cabo del 21 au 24 novembre 2024.Le Festival international du film de Madero City (FICCMA) ouvre les entrées aux producteurs internationaux et les cinéastes à inscrire leurs courts métrages à la 8e édition du festival, qui aura lieu du 21 au 24 novembre 2024.
Le festival Shnit Worldwide Shortfilmfestival est un lieu privilégié pour l'exposition et la promotion de courts métrages. Le festival est un événement exceptionnel de douze jours avec un concept unique : un festival du film transnational se déroule simultanément dans huit villes sur les cinq continents du monde. Le festival comprend trois segments principaux :
TERRAINS DE JEUX SHNIT *
shnit EXPANDED
T-Shit FINALE*
Au cours de ses vingt ans d'existence, le shnit est devenu un grand festival international de courts-métrages qui se réinvente sous de nouvelles formes. Ce qui a commencé comme une initiative locale est maintenant un événement transnational exceptionnel qui relie et inspire les créateurs et les fans de courts métrages du monde entier. Le shnit englobe la diversité, l'originalité et les échanges entre créateurs et un public de cultures et d'horizons différents. L'objectif principal est d'accroître activement la perception du court-métrage en créant un événement multiplateforme pour les courts métrages de haute qualité. Avec ses friandises cinématographiques, le célèbre festival fascine plus de 30 000 visiteurs et fait donc partie des principaux festivals de courts-métrages au monde.
shnit est un organisme à but non lucratif. Le festival annuel est créé et coordonné de manière centralisée par l'ASSOCIATION shnit en coopération avec les dirigeants. L'organisation repose sur les principes d'excellence et de professionnalisme, ce qui permet l'expansion mondiale du festival.
*shnit Worldwide Shortfilmfestival se déroule simultanément dans plusieurs villes, shnit PLAYGROUNDS, sur les cinq continents. Les projections sont prévues pour 2022 à Berne [Suisse], Buenos Aires [Argentine], Le Caire [Égypte], Le Cap [Afrique du Sud], Hong Kong [Chine], Moscou [Russie], San José [Costa Rica]. Affecté par la pandémie de COVID, il peut y avoir des changements dans cette planification et un filtrage en ligne protégé par mot de passe géo-bloqué pourrait remplacer une projection théâtrale. Le shnit FINALE à Amsterdam a lieu chaque année, tant que les contributions des partenaires et des sponsors le rendent possible.
Le FIC Chihuahua vise à promouvoir et à stimuler le talent cinématographique du nord du pays en donnant la parole aux artistes locaux, nationaux et internationaux.
Notre Festival célèbre la créativité, l'effort, le travail et la valeur du cinéma dans le Nord du pays. Il joue un rôle essentiel dans la promotion des nouveaux talents nationaux et internationaux.
La neuvième édition du Zinetxiki Zinemaldia - Festival international du film pour enfants et jeunes, organisé par l'association culturelle Begira Elkartea, aura lieu à Bilbao et dans d'autres villes basques du 14 au 29 décembre 2024.
Zinetxiki Zinemaldia a pour objectif de proposer des contenus audiovisuels de qualité mondiale à un public familial. À travers la projection d'œuvres sélectionnées dans plusieurs catégories compétitives, le festival cherche à promouvoir l'éducation audiovisuelle et la création de nouveaux publics.
Sofia MENAR Film Festival est organisé par la société Pozor.
Sofia MENAR Film Festival permet au public bulgare de se familiariser avec la culture et les traditions du monde islamique. Le programme du Festival de Sofia MENAR présente le meilleur des productions cinématographiques du Moyen-Orient et de l'Afrique du Nord, y compris des longs métrages, des documentaires et des courts projets. De nombreux événements d'accompagnement sont organisés dans le cadre du festival. Ces événements sont particulièrement sélectionnés et liés aux pays de cette région, qui représentent les traditions et les coutumes des groupes ethniques qui habitent ses terres.
Le festival a lieu chaque année en janvier et se déroule en même temps à Sofia et dans d'autres grandes villes bulgares. MENAR est organisé par « Pozor » comme unique en son genre plus grand événement culturel des Balkans représentant le monde musulman et ses traditions.
Parmi les réalisateurs dont les films ont été présentés pendant le festival, on peut citer Abbas Kiarostami, Majid Majidi, Mohsen Makhmalbaf, Ümit Ünal, Asghar Farhadi, Panahbarkhoda Rezaee, Hany Abu-Assad, Bahman Ghobadi, Reza Mir-Karimi, Eran Riklis, Derviş Zaim, Hüseyin Karabi, Susan Youssef, Nacer Khemir, Nadir Mokneche...
Le Festival du Film de Sofia MENAR poursuit la tradition du Festival du Film « Fleurs du Coran », organisé 4 ans après, de 2009 à 2012, faisant connaître au public bulgare plus de 120 productions cinématographiques qui apportent l'esprit de l'Orient.
Le terme MENAR, pour « Région Moyen-Orient et Afrique du Nord », est un acronyme souvent utilisé pour couvrir une vaste zone, allant du Maroc à l'Iran, y compris la majorité des pays du Moyen-Orient et du Maghreb.
Desert Edge Global Film Festival au Rajasthan, Inde
8 - 11 mars 2020 APPEL
INTERNATIONAL OPEN
Le Desert Edge Global Film Festival 2020 vise à apporter le meilleur du cinéma mondial dans le désert du Thar. Pendant le Festival de Holi, la deuxième édition du Desert Edge Global Film Festival sera organisée autour du thème « COULOURE ». Des films
accueillants de tous genres et longueurs qui reflètent la diversité et les possibilités infinies de 'COULEUR'
Nouveauté cette année : une soirée consacrée à la projection 'FILMS FOR ENFANTS ', également basée sur le thème.
« J'ai toujours aimé le désert. On s'assoit sur une dune de sable désertique, ne voit rien, n'entend rien. Pourtant, à travers le silence, quelque chose scintille, et brille... »
― Antoine de Saint-Exupéry, Le Petit Prince
