Aladerri International Film Festival（AIFF）は、シカゴで開催される複数日のイベント「ショートフィルム」の祝賀に捧げられたIMDB賞リスト予選で、映画制作者を支援し、最も刺激的でインパクトのある声を前進させる努力で彼らの作品を披露する機会を与えています。
AIFFは、映画制作の芸術を通じてストーリーテリングに情熱を注ぐ新興・確立されたアーティストによる国内外の作品を展示するために創設されました。
世界中のインディペンデント映画制作者を支援しながら、観客と素晴らしいストーリーを共有することを目指し、「公式セレクション」に受け入れられたすべての映画をライブ観客の前で上映し、2022年9月15日〜17日、オンサイト映画製作者と質疑応答セッションを行う機会を提供します。
RIZOMAは、映画、アート、音楽、カンファレンス、コミュニティとの交流を組み合わせて、各エディションを1つのコンセプトに基づいて構成するユニークな国際フェスティバルです。
根茎そのものと同様に、RIZOMAは相互につながり、相互に依存し、非階層的です。 RIZOMAは、文化の異なる部門が互いに支え合い、刺激し合うことを大切にしています。 私たちは根茎の水平性を信じているので、新進気鋭のアーティストと定評のあるアーティストが一堂に会して、一部のアーティストが互いに、そしてもちろん一般の人々にも恩恵を与えることがフェスティバルの一環として重要です。
デヴィッド・リンチ、ジョン・ウォーターズ、デビー・ハリーの名作を初めてマドリードに招いたことで知られています。 RIZOMAは、スペインの新人アーティストの作品に光を当てる取り組みでも際立っています。 そのために、受賞した映画の配給を称えるリゾマ・シネマ・アワードを創設しました。
中央大学国際映画祭（コロンビア・ボゴタ）は、2025年に第8回目を迎えます。この新しいステージの基本的な柱の1つは、代替形態の映画制作への開放と、美的実験の促進です。 映画祭は「可能性を秘めた映画を見出す」というモットーのもと、既存の慣習に疑問を投げかけ、映画産業の伝統的な構造を打ち破るプロジェクトのための場を開くという革新的なアプローチを提案している。 このエディションは、高い予算や大規模なプロダクションに創造性を制限するダイナミクスから脱却し、代わりに創造の自由を取り入れ、映画を、利用可能なリソースに関係なく、誰もが利用できるツールとして理解しています。
このアプローチは、従来のブルジョアと結びついていた映画の限界を打破し、映画製作者が自分たちの社会的・文化的環境と真摯に対話する、より現実に近いプロジェクトを開発することを奨励することを目指している。
この意味で、コンペティションに出品されるショートフィルムは、主に制作面での再帰性、作者に最も近いコンテキストの探求、さまざまな日常生活に存在する要素の使用による映画言語の断絶によって評価され、評価されます。
スペイン初のバーチャルリアリティ映画祭である360 VR & ARフェスティバルは、2024年9月25日、26日、27日に第8回目を迎えます。このフェスティバルでは、映画の品質と革新性が認められ、国内外のバーチャルリアリティ短編映画が授与されます。
このコンテストは、バルセロナ国際短編映画・アニメーション映画祭「Mecal Pro」を主催するMecalが主催しています。
このフェスティバルは、舞台裏や観客のなかにいる人々を結びつけることを目的としています。 プロジェクトは共同で実施されるが、組織にはスキルを分かち合う専門家や、リソースを提供するスポンサーも参加する。 イベント自体は、映画ショー、カルチャーダンス、音楽パフォーマンス、ゲーム、教育啓発などの平和的なキャンペーンのように、人生経験に関係なく、人々が一緒に座り、一緒に笑い、一緒に泣き、観客として意見を交換する場を提供します。
MANIATIC-FASTIC INTERNATIONAL FILM FESTIVAL OF MANISES（マニセス）国際映画祭は、未来の映画監督たちの最新作に触れることができないであろう新世代の観客に、短編映画の世界を届ける素晴らしいジャンルの映画祭です。
グローバル・ドラマ・プロジェクトは、ニューヨークを拠点とするインディーズ・エンターテイメント制作会社です。 私たちは、世界中の若くてあまり知られていないアーティストが自分のアートを紹介するためのプラットフォームを作ることに取り組んでいます。
残念なことに、すべての人のアートを展示するのに十分なスペースはありません。しかし、一部のコミュニティでは、機会が非常に少ないため、優秀なアーティストが自分の作品に日の目標（または劇場の暗闇）を見ることができません。
だから... グローバル・ドラマ・プロジェクト短編映画祭を創設しました！ ニューヨークで開催されるライブ上映イベントで選ばれたショートフィルムを上映し、続いてライブQ&Aを行います。 映画は、ナラティブ映画、ドキュメンタリー映画、クィア・シネマ、最優秀BIPOC映画製作者、最優秀女性映画製作者、国際映画などのカテゴリー別に上映されます。 イベントの夜には、各部門の受賞者を称えるレッドカーペット授賞式が行われ、最優秀俳優賞と最優秀映画賞も授与されます。
私たちは公平な機会と平等な代表を目指しています。
*女性は映画製作者の 30% 未満です。 有色人種は映画製作者の 27% にも満たない。 *
第9回ラ・セレナ国際映画祭（FECILS）は、2024年11月8日から11日までコキンボ地方で開催される競争の激しいオーディオビジュアルコンテストです。 地域、国、中南米の視聴覚活動の制作と普及を支援し、地方分権化に貢献し、地域の映画製作者やプロデューサーの出会いと育成を促進することを目的としています。 こうした活動により、FECILSは、コキンボ地方での映画展示スペースの創出に加え、新たな観客の創出にも力を入れた、文化イベントとしての地位を確立することを目指しています。 FECILS 2024には、地域のコミューンのさまざまな空間に広がる視聴覚拡張プログラムがあります。
CINETOROは、キュレーターの実践と映画製作者の育成、新進気鋭の才能と国内外の著名なアーティストとの架け橋、実験的な映画やアニメーションの制作と思考に関する分析と批評の促進を専門とする学際的なフェスティバルスクールとして構想されています。
私たちは、詩と芸術の対話を中心とした映画を提唱しています。それは、スペクタキュラリティ、技術的正しさ、アジェンダにあるトピックや形式の境界を越えて、限界を引き出すようなものです。 それは芸術的な条件を受け入れ、肉体意識の回復を願う不完全な映画であり、映像と音の構造を反省し、問題化し、疑問を投げかけている。
世界の前で自らを再設計し、変化させ、宣言する、領土的な痕跡を残した映画。 テリトリーを再定義し、農村に対する見方を変え、コミュニティに知識を流用する場を提供する。
プラハ映画祭2025へようこそ！
プラハ映画祭は、チェコ共和国のプラハで開催されるライブ上映、業界プログラム、さまざまな世界、ヨーロッパ、チェコのプレミアなど、ユニークなプロフェッショナル映画祭です。
プラハでも数少ない映画祭のひとつで、オフィシャル・セレクションの長編映画やドキュメンタリーを上映しています。 映画祭は、2025年4月23日から26日までの4日間、プラハのキノ・ピロトゥで開催されます。 インダストリープログラムには、パルムドール賞を受賞した世界的に有名な映画界の名声も登場します。 このプログラムについては、近日中に詳細をお知らせします。 認定を受けることも可能です。 フェスティバルの認定は、2024年12月1日に開始されます。 映画祭には、過去数年間の最優秀作品の特別上映も含まれます。
主な賞は「黄金の地下鉄」です。 この賞にこの名前が付けられたのは、プラハが地下鉄の中でユニークなプラハのティルを見つけることができることを誇りに思うからです。 このタイプのタイルは、世界の他の地下鉄では見られません。 私たちのフェスティバルでしかありません。 映画祭では、受賞した映画と脚本に対して75.000コルナ（3,000ユーロ）の金銭的報酬と100.000チェココルナ（4,000ユーロ）のパートナー賞が授与されます。
PFFの使命は、インディーズ映画に対する一般の関心を高めるためのフォーラムを提供し、毎年ユニークなビジョンを持つ新世代の映画製作者を支援し、映画の中心地としてのプラハに世界中の注目を集め、芸術の卓越性と芸術家の創造的自由を非難なしに促進することです。 YouTubeチャンネルで映画祭の雰囲気をチェックしてください。前年のビデオはこちらでご覧いただけます。
素晴らしい審査員に会いましょう。
グンヌール・マルティンスドッティル・シュリューター
1988年にアイスランドで生まれた彼女は、「Fár」を監督し、2023年のカンヌ映画祭で特別賞を受賞しました。
アリ・アスガリ
200以上の賞を受賞したイラン映画界の著名人物。 短編映画「2時間以上」(2013年) と「沈黙」(2016年) は、いずれもカンヌ映画祭のパルムドールにノミネートされた。 イラン社会の端にいる人々の不安定な生活に焦点を当てた彼の映画は、国際的に高い評価を得ています。 彼のデビュー作「消滅」は、カンヌ映画祭のシネフォンダシオン・レジデンシーで制作され、2017年にヴェネツィア国際映画祭で初公開されました。 彼の2作目の長編映画「明日まで」は、2022年にベルリン国際映画祭で初公開されました。 さらに、アスガリは映画芸術科学アカデミーの会員でもあります。
映画祭の歴史の中で、この映画祭では以下の作品が上映されました。
200本以上の映画、
80本のチェコ初演
20本のインターナショナル・プレミア
と10回のワールドプレミア。
これまでの映画祭の受賞者は、モラド・モスタファ（「HENET WARD」、初演：クレルモン・インターナショナル・フィルム・フェスティバル）、モリー・マニング・ウォーカー（「グッド・サンクス、ユー？」）などの監督たちです。 、初演：セメーヌ・ド・ラ・クリティーク — カンヌ）、ザカリー・ウッズ（「DAVID」、初演：カンヌ映画祭）、レイラ・バスマ（「シー・ソルト」、初演：第80回ヴェネツィア国際映画祭）、シモーヌ・マッシ（「ア・ゲラ・フィニータ」、初演：第80回ヴェネツィア国際映画祭）。 私たちの映画祭で上映された映画は、NETFLIX、MUBI、AmazonプライムなどのVODプラットフォームの一部です。
映画祭の司会者は、主にチェコのテレビドラマで知られるJAMUを卒業したナタリー・ゴロフチェンコです。 映画祭では、受賞した映画製作者を対象としたネットワーキングパーティーや質疑応答も行われます。 昨年同様、チェコの映画製作者や映画愛好家を多数お迎えしましたが、今年もそうなると信じています。
ヨーロッパでも数少ない映画祭のひとつとして、これまで世界各国の映画を上映してきたことを誇りに思います。 23カ国から100本以上の映画を上映しました。 シーズンによっては、映画祭開催日以外にも上映会を開催しています。カンヌ映画のゴールデンセレクションやウクライナの短編映画の上映という特別上映会を開催しました。
映画祭は毎年、新しい才能を認め、映画の扉を開こうとしています。
文化、芸術、ボリウッドの街で。 FFMは世界クラスの映画を称えることに専念しています。
ムンバイ映画祭には、世界中のインディペンデント映画が上映されます。 FFMは映画製作者を第一に考え、質の高い映画やドキュメンタリーを認知し、宣伝する機会を提供しています。 私たちの目標は、独自のビジョンを持つ映画製作者の支持者となり、彼らの作品を大勢の観客に紹介することで宣伝することです。だからこそ、私たちの使命は、インディーズ映画を愛する観客に宣伝する幅広い映画を慎重に検討し、選択することです。
FFMは、プレミア、上映、毎晩のレッドカーペット、大胆なドキュメンタリー、目を見張るような短編映画など、グローバルな冒険となるでしょう。また、LGBTQIA+映画、ウーマン・エンパワーメント映画、学生映画などの特別なカテゴリーの映画にも焦点を当てています。
ぜひ皆さんの声を会話に加えてください。 FFMでは、映画制作者が映画祭に招待され、さまざまなプログラム、質疑応答、一連のパネルディスカッション、記者会見、マスタークラスに参加します。映画製作者は、新世代のコンテンツクリエーターと自分の仕事やキャリアについて話し合う機会があります。
FFMは、オープニング＆クロージングナイトゲイル、オープニング＆クロージングナイトレッドカーペット、参加者向けのプレスインタラクション、ノミネートされた映画製作者向けの公式ポートレート、ノミネートされた映画製作者のフェスティバルインタビュー、毎晩のパーティー、ライブミュージックパフォーマンス、映画製作者パネル、アワードプレゼンテーション、シティツアーなどを含む強化された映画製作者ホスピタリティプログラムを主催します。
シネマ・ワークショップ・プロジェクト、マジック・アイ・オーディオビジュアル・プロダクション・カンパニー、ワイルド・ウッド・コーポレーションは、アーティスト、ビジュアル・アーティスト、映画製作者、専門家、学生、アマチュアを招き、ビデオ・アートと実験的なビデオ・ショーケースであるインターメディエーションズで作品を発表します。
ショーケースはコロンビアのメデリン市で開催されます。 これはオーディオビジュアル作品、特に芸術的で実験的なビデオを取り巻くさまざまな実践を促進し、普及させることを目的とした、非競争的なイベントです。
応募作品は、ローカル展、国内展、国際展の3つのカテゴリーで展示されます。
1。 目標
フェスティバル・デ・マラガの目的は、スペイン映画とその一般的な文化圏を広め、促進することです。 この意味で、映画祭はラテンアメリカの映画制作のプラットフォームでもあります。 その機能には、スペイン映画（スペインおよびブラジルを含むラテンアメリカ全域で制作された映画と解釈される）のさまざまな専門分野を対象としたイベントの開催が含まれ、その発展を促進し、国際的な販売を促進することが含まれます。
これらの目標に従い、第28回マラガ映画祭が2025年3月14日から23日まで開催されます。
「コルト・ディ・セラ」フェスティバルは、2012年からメッシーナ県のイタリアで8月に開催されています。
映画祭への参加は無料で、すべてのイタリア人と外国人作家、独身の映画製作者、または団体/団体が参加できます。
-映画祭は、25分未満の短編映画のみを対象としています。
-どんなジャンルでも可（ドキュメンタリー、フィクション、クラシック、デジタルアニメーション）
-イタリア語以外の言語で撮影されたすべての外国作品には、イタリア語で字幕を付ける必要があります。 字幕なしの外国短編映画は選択されません。
-各著者は最大3作品まで提出できます。
-主催者は追加のセクションを作成する可能性を留保します。
映画祭の目的は、芸術的で表現力豊かな言語として、あらゆる形態のインディペンデント短編映画制作を促進することです。 映画製作者、ビデオ制作者、映画関係者、映画愛好家が出会い、さまざまな体験をつなげることができるイベントをイタリアで毎年開催することを目的としています。
